文旅项目盈利模式篇1
论文摘要：我国主题公园虽然起步较晚，近几年却有了极大地发展，问题也随之产生。很多以影视城为代表的主题公园已经开始衰落，大量的固定资产闲置。因此必须通过探询市场化商业运作模式、设计全新的游憩方式、树立整合营销传播理念、加快公园经营管理人才的开发、实现多元化的盈利模式等途径来实现我国主题公园又好又快地发展。
论文关键词：主题公园；盈利模式
自从1989年深圳华侨城投资创建的“锦锈中华”景区建成开业，到十多年来陆续建设开业的“中国民俗文化村”、“世界之窗”、“欢乐谷”一期等大型文化主题公园，都相继取得成功。大型主题公园在我国开创了新局面，北京的“世界公园”、江苏苏州的“苏州乐园”、浙江杭州的“宋城”和“杭州乐园”、云南昆明的“云南民族村”和“世界园艺博览园”、海南三亚的“南山文化旅游区”、广西桂林的“乐满地”等大型主题公园，都已达到较高水平。黑龙江省哈尔滨市在这几年冰雪节期间创建的“松花江冰雪大世界”，也可称为特定时间段内的大型主题公园，其策划和经营管理水平也已大体与国际接轨。然而在主题公园蓬勃发展的同时问题也随之产生。伴随着理论界一场旅游资源能否复制的学术讨论，上百个旅游主题公园（包括各种影视城）产生，但是没有中国特色的主题公园，很多以影视城为代表的主题公园已经开始衰落，大量的固定资产闲置，主题公园何去何从已经成为一个严峻的产业发展问题。
主题公园是以经济盈利为目的，根据选定的文化背景，主要依托人造景观和设施使游客获得体验的封闭性景点和景区。根据主题公园所能提供的旅游体验类型（产品形态）对其进行分类，目前的主题公园主要有以下几种：情景模拟型，各种影视城类型的主题公园；游乐型，比如苏州乐园、锦江乐园（华东）、梦幻水城（珠海）；观光型，锦绣中华，世界之窗（深圳）等；主题型，基辅号航空母舰（天津）、明斯克航空母舰（深圳）、各种水族馆；风情体验型，各种民族村、民俗村。
一般来说以上几种主题公园的盈利方式主要有以下几种。提供初级体验（经历）的机会出让，比如：出售门票；提供有助于丰富体验（经历）的相关服务以及相应的服务体验本身，比如：提供餐饮，住宿服务；出让围绕旅游者（潜在旅游者）的消费能力所带来的可能的收益机会，比如：旅游区内的招商、景区节庆活动商业赞助；获取资本投入后在旅游项目所在地溢价收益的其它商业开发，比如景区，旅游目的地的房地产开发；出让、出售具备知识产权特点的商品，比如：玩具、旅游工艺品、纪念品等；提供保证旅游景点景区内居民可以市场化的公共服务，比如：供水，供电等。
以上六种主要的盈利方式是建立在游客到来这一基本事实之上的，即便是建立在景区本地居民的消费能力基础之上的盈利方式也需要通过游客的到来实现相对的规模经济。
目前国内的主题公园存在盈利模式单一的问题，有很多主题公园几乎只有门票收益一种盈利方式来架构其盈利模式，主题公园产业势必衰退。单一的盈利模式本身就是一种风险，这使得主题公园管理者很难获得有效的融资成果。因而有必要重新认识主题公园，统筹发展，科学谋划，摸索主题公园盈利的途径和步骤。
一、探询市场化商业运作模式
（一）资源资本化模式
资源资本化模式是主要针对一些自然和人文资源本身比较丰富的主题公园而设计，利用主题公园资源本身的不可替代性通过资本化的手段展开经营。其资本化的部分包括土地、林产、水资源等。首先明确旅游资源的所有权归国家所有，国家只转让经营开发权，由于主题公园作为旅游资源的外部性，所以其行政管理权规划权和文物保护权就必须由政府行使。可以在其收入中划拨一部分固定费用加以维护。而转让的开发经营权包括公园管理权、开发权、招商权、门票收益权、经营项目开发与收益权等。旅游经营权本身可以抵押，门票收益权可以向金融机构贷款，而土地使用权可以质押贷款。这样的形式应有法律形式加以确认。比如森林公园和温泉公园以及一些有特殊文化吸引力的公园，他们的设计都可以从资源资本化模式去经营。
（二）独特性产品吸引模式
独特性产品吸引模式是在资源本身不够形成游客吸引力的情况下，通过注入性的产品打造来设计出游客吸引力。这种模式的运用需要结合四个方面因素加以考虑：所在地经济发展水平；旅游目的地的形象感知；主题公园产品的无替代性或稀缺性；决策者行为。结合当地实际，创造性的挖掘本地和吸收外来文化元素，打造独特性的产品。
（三）价值链模式
主题公园的价值链包括主体链、分支链和子链三个部分，其中主体链包括门票、游乐项目；分支链包括餐饮、住宿、旅游纪念品；子链包括公园会展、对外招商和其他对外盈利服务。
二、设计全新的游憩方式
目前，我国各种主题公园发展参差不齐，其原因为我国大部分主题园的开发者大多是地方政府部门和相关投资机构，他们往往从本地区和本部门的利益出发，从而导致选题、规划、选址、运营等各方面的错位，缺乏相互协调、互动关联。
主题公园作为一种大众化的休闲产品，必须改变以往那种单一的主题设计、旅游者参与性不强、体验不足的被动局面。所以，主题公园的规划设计应该需要专业的旅游规划、策划智力机构，为主题公园的发展把好主题脉、规划策划出可行的方案、创造出全新的游憩方式、设计合理的商业运作模式，指明发展方向。
在游憩方式设计过程中，应遵循人本主义、审美凸显与独特吸引力、情境化与体验化、游乐产品化等四大原则，追求实用可操作、独特奇异的创意观念。把主题公园的观赏、运动、教育、娱乐、休闲等各种功能元素加以通盘考虑，形成主题公园的独特吸引点。例如，西部某旅游城市的主题公园设计出一项“在这里，给你一个支点，你可以撬动地球”的游乐项目：即是运用科学的物理原理和物理结构，设计出一个在杠杆这边，只要你手指轻轻一动，在杠杆另一边，硕大的地球就被撬起来的娱乐场景体验区，不仅让游客学到了趣味的科学知识、了解了神秘的历史典故。
三、树立整合营销传播理念
具备了良好的市场运做方式，设计了全新的游憩方式以后，下一步就是主题公园营销。主题公园的营销应该树立“整合营销传播”的理念，这一理念发源于20世纪80年代中期以来的“传播合作效应”概念，但直到20世纪90年代才得到了广泛的关注。目前，整合营销传播的理念已经受到我国旅游营销界的大力追捧。它的本质含义是：注重对营销信息传播手段的整合以及对传播效率的评价，而不是传统营销理论所注重的营销的所有环节。
四、加快公园经营管理人才开发
目前，我国公园数量众多，类型齐全，但主题公园经营管理人才还相当匮乏，而且目前还没有专门的旅游运营人才培养体系。所以，对主题公园是运营人才的培养是十分迫切的。
关于我国主题公园的旅游人才开发，主要是三全开发，即全员开发、全程开发、全能开发，就是对全体员工进行平等而有序的开发，进行全员培训和人力资源的整合。全程开发，主要包括员工全程开发和项目全程开发，根据不同的人力资源情况和项目进展情况，实施不同的开发策略。全能开发，即是从员工的知识技能的横向开发和员工职业生涯的纵向开发。
五、实现多元化的盈利模式
主题公园的盈利模式：即主题公园通过投入相关经济要素后获取经济收入的方式和获取其他物质利益手段的结合，其核心是主题公园获得现金流入的途径组合。从对主题公园产品系列的横向和纵向的挖掘深度来说：主要有以下几种盈利模式（按产品开发深度顺序排列）：
旅游门票盈利模式：即通过简单的圈起来收取门票的模式，这是主题公园最基本和最初级的盈利模式。
游憩产品服务盈利模式：即提供有助于丰富体验（经历）的游憩服务以及相应的服务体验来实现盈利的模式，它是主题公园的核心盈利模式。
旅游综合服务盈利模式：即是在主题公园区，通过旅游者的餐饮、住宿、购物等相关外延服务来获取盈利。
公园商业盈利模式：即通过自身的节庆活动和对外招商以及其他会展、广告、等其他的一系列对外服务而达到盈利目的的盈利模式的组合，这是主题公园的深度开发盈利模式。
因此，必须结合自己的实际情况，科学分析遇到的实际问题，认真谋划，通过多种方式来实现主题公园的盈利，不断发展壮大我国的主题公园业，为我国旅游事业的健康快速发展做出贡献，为建设和谐社会做出贡献。
参考文献：
1、杨程波.主题公园——城市旅游形象的新名片[n].中国旅游报,2004-06-15.
2、何建伟.深圳华侨城旅游文化特色探析[J].旅游学刊,1999(5).
文旅项目盈利模式篇2
【关键词】主题公园盈利模式文化内涵
一、主题公园的理论基础
主题公园起源于现代西方发达国家，第一个真正意义上的主题公园是1955年在美国洛杉矶建成的迪斯尼游乐园，公园以极为丰富的想象力设计出了人间幻境，集表演、巡游、购物等各类功能于一身，开创了世界大型游乐园的先河。是一项休闲娱乐产业，表现为具有创意性游园线索和策划性活动方式的现代旅游目的地形态。
而主题公园对于中国人来说是泊来品，我国第一家真正意义上的主题公园是1989年在深圳华侨城建成的锦绣中华，在这之后，我国诞生了大批的主题公园，华侨城又陆续建成了中国民俗文化村、世界之窗、欢乐谷三个主题公园，成为我国主题公园的代表作。
二、我国主题公园发展的现状及存在的问题
1、我国主题公园发展的现状
目前我国的大型主题公园主要集中在以广州、深圳为主体的珠江三角洲、以上海、苏州和无锡为代表的长江三角洲以及环渤海地区、长沙、武汉、成都、重庆等中西部地区城市以及其他各地新建及拟建的各类主题公园，随着国外品牌的入侵，很多主题公园已经开始衰落，大量的固定资产闲置，主题公园何去何从已经成为一个严峻的产业发展问题。面对这个内外竞争加剧的时代，中国主题公园的发展面临着机遇与挑战。
2、我国主题公园发展所遇到的问题
（1）盈利模式单一
目前国内的多数主题公园存在盈利模式单一的问题，有很多主题公园几乎只有门票收益一种盈利方式。这样来看主题公园产业的衰退就并不奇怪了。
（2）盲目跟风，缺乏特色
与国外成功的主题公园相比，目前国内的多数主题公园，仍然停留在抄袭、模仿国外主题公园阶段，没有去开发自己的游戏产品与娱乐项目，一成不变地去照搬国外模式，缺乏创新变革。导致市场认可度低，难以形成规模性的经济效益。
（3）缺少专业的策划团队
国内的主题公园很少有自己的专业化策划团队。游乐项目长年一成不变，缺乏新鲜感，游客重游率低。要留住游客，除了要定期更新游乐设施、增加游乐项目外，也要增加与游客之间的互动。在园内融入更多的中国元素，增加本土文化的主题。
（4）国内主题公园缺乏自己独特的旅游文化资源
从国内外主题公园成功的运作经验可以得出：独特的文化是主题公园成功发展的核心和灵魂。主题公园首先是一种文化企业，其次才是旅游企业，主题公园所提供的产品是一种以旅游方式被消费的文化产品。而我国主题公园经营模式缺少文化内涵，缺乏鲜明特色，都导致消费者观赏性较差，投资者经营惨淡。
三、我国主题公园未来发展的模式
1、盈利模式的转变
(1)经营增长盈利模式
核心是从经营增长上谋求主题公园利润的增长，它主要是指主题公园采取传统的以门票为主要收入，在游乐项目不断更新和提升的基础上，实施更为人性化、个性化服务，实现旅游产品的高品质和游客的高满意度，最终实现主题公园盈利的模式。将门票调整为弹性制，根据市场的需求和变化，采取节日票价和平日票价、日间票价和夜间票价，并且对成人、儿童、老年人、残疾人制定不同票价，还可将本次门票作为下次的优惠券，这样不仅可以适应各层次消费者的需求，并且在非节假日获得更多的收益，还可以提高本地市场的重游率。实现员工、游客的交流和互动，要求每一位员工扮演多种角色，不但能给游客带来欢乐，还可以实现岗位的最少化，成本的最低化、效率的最优化。
(2)物业增值盈利模式
通过科学的考察和市场调查，准确地选择具有很大升值空间，但目前还处于冷区或是温区的主题公园物业涞实现增值盈利。通过自身的吸引力形成旅游流，利用人气带动整个区域，带动当地的物流、信息流、资金流和商品流的运转，使区域经济的发展更具活力、竞争力和生命力。在此基础上，华侨城凭借低廉的土地储备成本优势进军房地产领域，现已建成1个工业区以及13个住宅小区300多幢楼宇，建成华侨城中学、小学、幼儿园、国际幼教中心、华侨城医院、体育活动中心、美术馆和华夏艺术中心以及四星级深圳湾大酒店、海景酒店和多幢商业服务楼、停车场等配套设施，获得了高额的投资回报。从动工建设到现在，华侨城的前期投资已悉数收回，而房地产项目盈利能力远远高于行业平均水平。
（3）品牌延伸盈利模式
品牌塑造阶段：首先在品牌的塑造上投入大量的成本，具体包括：品牌定位、品牌创意以及品牌形象塑造三大部分内容。品牌维护阶段：当主题公园的品牌进入成熟期后，其所关注的重点是确保所拥有的品牌优势不被削弱，这时主题公园要善于分析竞争对手，采取有效的应对措施。该战略的实施应注意自身品牌的保护以及品牌内容的创新等方面，从而实现主题公园品牌的全面盈利。
（4）客源共享盈利模式
该模式是指主题公园通过联合其他餐厅、酒店、商铺以及其他景点和娱乐场所，将食、住、行、游、购、娱六大要素开发形成完整体系，通过凭票打折的形式，实现客源的共享。首先，根据自身的目标顾客群，然后锁定、选择拥有相同或相似目标顾客群的餐厅、酒店、出租车、商铺，以及其他景点和娱乐场所，并邀请他们加合发展的联盟。其次，从应邀的企业中选择同行业中声誉、客源较好的企业，进行利益的合理分配，商谈打折和优惠的合适数目和幅度。最后，实现会员卡制度，稳定客源。会员制，是主题公园及联盟商家为游客让一定的利，但这个“利”是作为一种长期行为，为会员“保存”起来的。通过提供成员企业的优惠打折方式，为会员提供了更多的增值服务，吸引了大量回头客。
2、发展中国特色的主题公园，增强主题公园的独特文化资源
我国有着五千年的世界文明，文化深厚、丰富多彩。各种历史传统、民族风情，著名人物、神话传说、文学遗产、宗教故事以及各地的自然风光、地质奇貌、植物观赏，可谓主题丰富。这是主题公园发展新的契机和转折，也是我国今后主题公园发展的一大优势。
3、打造一支具有创新性的高素质的策划团队
主题公园是未来旅游业发展的主要方向之一，中国的主题公园要想得到长足的发展，策划团队起到至关重要的作用，一味的模仿、抄袭国外的主题公园只会让我们重蹈覆辙，而拥有了我们自己的策划团队就可以打造出具有中国特色的主题公园，这将有利于中国文化的弘扬与传播，也会吸引更多的游客。
[参考文献]
1、董观志《旅游主题公园管理与实务》广东旅游出版社，2000年
文旅项目盈利模式篇3
寻找一个好山好水的第二居所，退休之后到海南去，已经成了越来越多人的生活目标。而对于房地产行业来说，随着各地商业综合体的集中涌现，一种新的地产项目类型――旅游地产，开始受到关注和追捧。
旅游度假的升级让旅游地产项目成为一个综合体概念，它像是一个无所不包的万花筒，可以把山水文化、商业娱乐装进去，可以把养老度假、活动会务装进去？？考验开发商的不再是项目的开发建设，而是项目控制运营。旅游业带来地产项目的成功，而地产的升值成为旅游主要的盈利方式，“旅游+地产”的生意模式甚至能打破“地段、地段，还是地段”的魔咒，再造一个区域的价值。
不过，好生意也是难生意，追求短期利润和简单复制而一哄而上的行业惯性，让旅游地产已变得既发展不足又有些过热。
喂马劈柴周游世界
旅游地产掀起了一股跑马圈地的新热潮，而这次，各大开发商把眼光集中在了自然资源优越的三四线城市。万达集团、保利地产、佳兆业集团、碧桂园、华润置地等知名房企纷纷在云南西双版纳、浙江慈溪、福建惠州、辽宁绥中等地布局大型旅游地产项目。在今年北京春秋季房展会上，旅游度假项目也成为会场的主角。
“从明天起关心粮食和蔬菜”，每个人的心中都有一座“面朝大海，春暖花开”的房子，这正是旅游地产出现的消费基础。
戴德梁行香港公司董事总经理陶汝鸿认为，旅游模式与人均GDp密切相关。
2003？2006年，我国人均GDp在1000？2000美元，国内旅游模式基本为观光旅游，人们到景点看看就走了，基本没有参与项目，这种模式完全不能把游客留下。2006？2010年，我国人均GDp在2000？3000美元，开始普及休闲旅游的模式，就是主题公园概念，游客会花半天到一天时间，在一个项目里玩一下，如迪斯尼乐园、深圳世界之窗都是这样的项目。但这也不是与地产配合最好的模式，因为游客不会停留太久，也不会因为休闲旅游买个房子。而当人均GDp达到5000美元以上时就开始有度假旅游的概念了，国内度假旅游最好的体现是海南，这里有很好的海滩，还有商业购物、运动娱乐，有别墅、酒店。“这是真正赚钱的一个概念。”陶汝鸿说。
斯凯来―美国天际线建筑设计事务所总经理卞文雁分析，当前出现旅游地产热的原因还有行业发展与宏观政策环境的引导。
“真正的旅游产业越来越向旅游综合体方向发展，也在适应我国房地产调控长效机制建立的方向。以前单纯景区开发获得成功的案例很少见，需要用地产去背旅游项目的成本，现在对住宅项目严格调控之后，地产商需要从其他方向去调配，寻找新的利润增长点。因此，综合性的旅游地产模式便出现了。”
“另外，我国政策对于城镇化建设倾斜，银行对资金的支持也是非常有倾向性的，支持这一类的产业成为拉动国民经济的内在新动力。”
对于开发商来说，一哄而上抢滩旅游地产眼前的利益是拿地的便利。某大型央企开发商表示，现在拿地普遍困难，即使背靠央企集团也同样面临着这样的困惑，而旅游地产最大的诱惑就是拿地便宜。
因为预期旅游项目将给地方经济带来非常明显的收益，地方政府为实现这样的项目愿意让利，开发商就有机会以很低的价格获得土地。而且，旅游地产项目往往土地规模巨大，动辄几千亩，甚至还有万亩的地块，开发周期长，业态复杂，可做的文章也多，造成一些早期项目往往是挂羊头卖狗肉，打着旅游的旗号，还是卖房子赚钱。
现在，地方政府对旅游地产项目比较敏感，很多地方开始对项目中的住宅产品与旅游产品的比例、规划设计做出明确规定，迫使开发商向综合性、复合性项目开发转变。
用自然人文吸引人流
房地产的核心是地段，地段决定了人口集中的程度，决定了物业的价值。旅游地产似乎在反其道行之，在一个并不核心的区域，凭空建起一个综合项目，把人招揽去、留住，从而提升了配套物业的价值。
这里可以依靠自然人文资源，也可以用活动来吸引人流。最经典的案例无疑是美国的拉斯维加斯，以业带动一个城市的兴旺，并在此基础上发展成为度假休闲之地，虽生得平庸但可以长得美貌。
戴德梁行北亚区策略发展顾问部董事容亚当分析说，目前，国内旅游地产主要有四种类型。以自然资源为驱动的，代表项目有千岛湖开元度假村、大理桃溪山庄；以历史人文为驱动的，有上海新天地；以主题活动为驱动的，有深圳欢乐谷、中华恐龙园；还有以活动会务为驱动的，如海南博鳌论坛等。
一个项目要获得成功，需要吸引长期的人流，因此对项目的运营控制能力就成为成功的关键。“我们公司提出了nCLo这样一个观点，成功的旅游项目不仅仅是一个主题，更需要给人带来长久的体验和深层次的心灵震撼。体验是旅游地产的灵魂，项目中还要有对自然因素的利用，对当地文化的诠释结合，对新生活方式的创造运营，这四个因素结合在一起才是一个成功的项目。”卞文雁说。
旅游地产越来越向综合性业态发展。狭义的综合体是写字楼、商业、酒店再配点儿住宅。旅游综合体涵盖的范围要更广，消费者要在这里吃没吃过的东西，住没住过的饭店，玩没玩过的项目，看没看过的景色，要全方位体验空间转换带来的生活新体验。
通过对消费者需求的分析，结合区域的特点，配备诸如度假酒店、商业物业、儿童乐园、高尔夫球场？？不同业态和项目，并且通过设计开发迎合大众的需求和趣味，协调持有物业和销售物业比例。对一个长达8？10年的项目开发过程，能控制住开发节奏，保证稳定的现金流，最后能有一个比较理想的运营结果，成为摆在开发商面前的课题。
某开发商坦言：“我既希望能够研制出一种可以复制、推广的产品线模式，又发现因地变化的程度非常高，这也是旅游地产的难点之一。”
持续地吸引人流是考验旅游地产项目运营的标准，也是目前国内开发商的短板，擅长开发建设、不擅长运营和控制，是开发商普遍存在的问题。
三亚大小洞天发展有限公司董事长孙冬感到，海南就是国内旅游地产发展的一个缩影。旅游带动了房地产的发展，同时也形成了自身的问题。“三亚的房地产就是旅游地产，大多数人都是短期来度假，造成空城期怎么办？由于常年的人流不够，像商场、公共交通包括幼儿园等各种服务形态都没有商家愿意来，城市的基础功能不完善，长期生活就觉得很不方便，也造成了很多社会问题。”
对此，陶汝鸿觉得对旅游项目的经营，季节性确实是很大的困难，一个地区如果不能形成固定人口，商业经营就会存在很大风险。这与项目的运营、定位等都有关系，需要我们把一个地方的特色突出，形成持久的吸引力。
失之东隅收之桑榆
旅游项目的成功是旅游地产价值提升的关键，但是盈利靠的却不是旅游，更多的是房地产价值的增值。
目前，国内旅游地产的盈利模式主要是买卖房地产，这是目前国内开发商最注重的一种模式，因为运营简单、回笼资金快，可以减轻资金链的压力。
但这更多的是用一种投机的眼光来做生意，解决短期的问题，没有把旅游资源和旅游品牌充分发挥出来，无法把项目的盈利能力提到一个更高的水平。而且，这种开发模式的产业链比较短，往往没有多少长期经营的项目，不能发挥项目的潜力。所以，房地产虽是盈利的重点，但不应太过侧重销售。
作为旅游地产最大的盈利应该来自于旅游项目做好之后，带动的地产升值收益。
在运营旅游项目过程中，门票也不应成为主要的盈利来源。尤其是单纯的旅游项目，建设成本很高，建设周期比较长，主要靠门票收入不是可持续的运营模式。
以迪士尼乐园为例，目前门票收入占整体经营收入的比例很小，门票、园内卖的公仔产品只占其收入的20%多，度假酒店等也只占总收入的20%多。其最主要的收入来源是网络和媒体，包括里面的电影、广告？？差不多占总收入的50%。可以看到，仅仅一个旅游项目就可以带动很多商业运营，形成持久的盈利能力。但是项目一开始很难达到这样的水平，任何一个品牌都需要培养过？程。
例如韩国的摩天世界，在整个项目中，主题公园和里面的房地产紧密结合在一起，并且融合、互动得很成功。2010年，这个项目的收入是750亿元，但是主题公园的收入只占5%。花费巨大的精力、成本和时间去经营的主题公园虽然直接受益不高，但成功拉动了园内房地产价格，让整个项目获得了巨大成功。
国内的富春山居也是比较成功的例子。住在里面无论是在哪个房间，客户基本上永远看不到其他人在旁边，就好像只有自己一个人住在一个山里面，这就是充分发挥了地形优势后所设计、经营出的氛？围。
文旅项目盈利模式篇4
关键词：主题公园；盈利模式；旅游文化
abstract:throughappraisesandanalyzesthedomesticandforeignthemeparkthedevelopmentcondition,hasdiscussedthethemeparkdevelopmentmechanism.theauthorthoughtthattheuniquetravelingcultureisthethemeparkdevelopmentcoreandthesoul,proposedtothethemeparkexistingsoleprofitpatternhowtoperformthesuggestionwhichimproves.
keyword:themepark;profitpattern;travelingculture
一、研究背景
我国主题公园虽然起步较晚，但起点不低，成功的典型不少；它们已经在我们这个旅游资源大国里大放异彩，成为丰富我国旅游产品、满足海内外旅游者日益增长的旅游需求的一支生力军。
自从1989年深圳华侨城投资创建的“锦锈中华”景区建成开业，到十多年来陆续建设开业的“中国民俗文化村”、“世界之窗”、“欢乐谷”一期等大型文化主题公园，都相继取得成功。大型主题公园在中国开创了新局面，北京的“世界公园”、江苏苏州的“苏州乐园”、浙江杭州的“宋城”和“杭州乐园”、云南昆明的“云南民族村”和“世界园艺博览园”、海南三亚的“南山文化旅游区”、广西桂林的“乐满地”等大型主题公园，都已达到较高水平。黑龙江省哈尔滨市在这几年冰雪节期间创建的“松花江冰雪大世界”，也可称为特定时间段内的大型主题公园，其策划和经营管理水平也已大体与国际接轨。
二、问题的提出
十多年前，伴随着理论界一场旅游资源能否移动(复制)的学术讨论，上百个旅游主题公园(包括各种影视城)走到游客面前。遗憾的是，中国的游客还没有见到中国特色的主题公园，很多以影视城为代表的主题公园已经开始衰落，大量的固定资产闲置，主题公园何去何从已经成为一个严峻的产业发展问题。
在盈利模式方面，目前国内的主题公园存在盈利模式单一的问题，有很多主题公园几乎只有门票收益一种盈利方式来架构其盈利模式。由于经济效益不佳，主题公园产业正走向衰退。
当前，中国的主题公园群落正在面临一个艰巨的转型期，拥有大量的存量资产和土地资源是主题公园转型的物质基础，通过对主题公园的再认识，重新制定主题公园的发展战略是实现主题公园转型的基础。
三、主题公园发展机制
我们可以将主题公园理解为以经济盈利为目的，根据选定的文化背景，主要依托人造景观和设施使游客获得体验的封闭性景点和景区。
1、主题公园分类
根据主题公园所能提供的旅游体验类型(产品形态)对其进行分类，我国目前的主题公园主要有以下几种：
①情景模拟型：各种影视城类型的主题公园，比如三国影视城（无锡）。
②游乐型：比如苏州乐园、锦江乐园(华东)、梦幻水城（珠海）。
③观光型：锦绣中华，世界之窗(深圳)等。
④主题型：基辅号航空母舰（天津）、明斯克航空母舰(深圳)、各种水族馆。
⑤风情体验型：各种民族村、民俗村，比如中国民俗文化村（深圳）。
以上分类仅仅是一种简单的分析，如果从严格意义上的主题公园分类来说，主题公园的“主题”本身就意味着一种关于文化的命题，可以衍生出许多类型的主题公园。
2、主题公园文化特色探析
主题公园是文化企业。从国内外主题公园成功的运作经验可以得出：独特的旅游文化是主题公园成功发展的核心和灵魂。迪斯尼乐园在世界上很多国家都获得了巨大成功，我们也看到迪斯尼乐园在法国一度遭到失败，这正好应证了主题公园是以旅游方式经营文化产业的判断。美国式的快餐文化与法兰西文明在文化价值取向上的差异导致游客对主题公园产品的选择差异。本质上是一种文化认同风险所导致的运作失败。
因此，从这个意义上来说：主题公园首先是一种文化企业，其次才是旅游企业，主题公园所提供的产品是一种以旅游方式被消费的文化产品。
如果把主题公园作为一种旅游产品或体验的制造商来分析，我们会发现主题公园应该，或者能够提供给游客的产品或体验大致有以下几种功能：
（1）教育传播功能（比如向游客宣传民族文化和光辉历史）。
（2）审美或者情绪满足功能(体验一种氛围或者说与游客特定心理需求相吻合的环境，如：投身影视剧环境)。
（3）娱乐或者游戏功能(尤其是游客可以参与其中的活动，比如竞技体育活动)。
（4）文化活动展示功能(关于人的独特的价值观念所表达出来的行为，比如观看表演)。
按照马斯洛的心理学理论以上功能可以归结为：爱、自我认知、自我实现三个层面的心理需求，而各种文化对如何满足这三种需求的形式乃至相应的文化行为是在一个共性基础上的极端差异化。比如教育：可以是课堂教学，也可以是试验，甚至是通过行为本身来表现的。所以，主题公园应该是一个提供文化产品的组织，或者以旅游为表现形式的文化产品和特殊体验制造商。
现在以著名的迪斯尼乐园为例来说明这一推论：迪斯尼乐园的投资者是世界知名的迪斯尼公司，迪斯尼公司本身就是一家文化企业，它以提供文化产品(即美国风格的动画片)而闻名，而游客来到迪斯尼乐园所体验到的正是游客认为自己进入迪斯尼动画(卡通)世界所应该体验到的东西，这是迪斯尼乐园所提供产品的核心，其余关于游乐、购物等辅助服务都是为了完成或者加强这一核心体验。迪斯尼乐园的盈利方式有：门票、餐饮、旅游商铺租金、具备知识产权特点的旅游纪念品销售，以及其它收费的服务构成。整个盈利模式的架构是：以不断提升的品牌知名度吸引游客，在获得门票收入的同时，通过出售具备知识产权特点的旅游纪念品获得二次盈利，又由于旅游纪念品的发售进一步扩大迪斯尼品牌的影响力，这一盈利模式使迪斯尼乐园具备一种顽强的生命力。
基于主题公园是一种特殊的以旅游为经营形式的文化产品制造商，反观我国主题公园的经营模式，没有文化或者通过文化来设计、提供游客愿意购买的旅游产品(体验)从而实现盈利的方式和手段不足正是其致命缺陷。其次，关于文化的滥用是又一国内主题公园设计和经营的硬伤。文化的特性决定了文化产品应该具有鲜明特色，而且这种特色应该具有可以被欣赏的群众基础，从投资收益的角度看就是：文化影响力以及对应的文化消费人群是决定主题公园“文化主题”的关键因素，也是架构盈利模式的经济基础。
3、主题公园盈利模式
一般来说旅游景区(主题公园)的盈利方式主要有以下几种，而其盈利模式就是这几种盈利方式的混合。
①提供初级体验(经历)的机会出让，比如：出售门票。
②提供有助于丰富体验(经历)的相关服务以及相应的服务体验本身，比如：提供餐饮，住宿服务。
③出让围绕旅游者(潜在旅游者)的消费能力所带来的可能的收益机会，比如：旅游区内的招商、景区节庆活动商业赞助。
④获取资本投入后在旅游项目所在地溢价收益的其它商业开发，比如景区，旅游目的地的房地产开发。
⑤出让、出售具备知识产权特点的商品，比如：玩具，旅游工艺品，纪念品等。
⑥提供保证旅游景点景区内居民可以市场化的公共服务，比如：供水，供电等。
以上六种主要的盈利方式是建立在游客到来这一基本事实之上的，即便是建立在景区本地居民的消费能力基础之上的盈利方式也需要通过游客的到来实现相对的规模经济。
首先，从收益的角度看，用以上六种盈利方式来分析主题公园的盈利模式，不难发现，目前国内的主题公园存在盈利模式单一的问题，有很多主题公园几乎只有门票收益一种盈利方式来架构其盈利模式。这样来看主题公园产业的衰退就并不奇怪了。
其次，从投资的角度看，单一的盈利模式本身就是一种风险，这使得主题公园管理者很难获得有效的融资成果，而设立在主题公园内部的各种固定资产，在没有客流的情况下几乎一文不值。因而有必要重新认识主题公园。
四、结论
主题公园所提供的产品可规定为一系列可以满足游客消费需求的核心功能的组合，以此为基础，产品能够满足游客个性化要求的能力(机会)，将是产品的一个重要组成部分。
游客需要从主题公园中获得知识接受教育，他可以通过听讲解、看展板，或者自己找资料的方式来满足这一需求，但游客最喜欢的方式往往是：通过游戏来达到被教育的目的。因此，主题公园管理者需要解决的问题正在于此：将所有可能满足游客需求的方式排列组合为主题公园的产品，满足游客的需求，这种满足程度将决定游客愿意支付的门票价格，或者购买哪几种(产品)服务，尤其是游客愿意在购买主题公园门票之后，购买相关服务产品(体验)的需求正是主题公园产品的溢价能力。当然在现实中，经营者完全可以通过门票将这些内容打包出售。
综上所述，主题公园是一个以旅游方式提供文化产品(体验)的文化企业。从旅游经营的角度看，主题公园的盈利方式大致有：出售门票，提供有助于丰富游客体验的服务(包括基本服务和特殊服务)、出让面对游客的盈利机会(商铺出租)以及出让游客的注意力本身(商业赞助)、设计出售具备知识产权特点的纪念品。
主题公园应将旅游业与文化紧密揉合在一起，打造自己的品牌，同时也要将文化作为旅游业来经营，通过发掘和宣扬文化来综合性地发展旅游；以经营旅游地方式多方位地展示文化，赋予旅游产品以丰富的文化内涵，从而创造出具有鲜明特色的旅游文化。
不少主题公园顺应新世纪旅游业发展需要，以其高超的策划、精致的建筑、丰富的内涵和一流的管理服务水平，很快轰动海内外。他们的成功给人们提出启示：一个成功的主题公园，完全可以取得良好的投入产出效益和多方面的社会效益。建设主题公园在旅游资源丰富的地区是对资源、产品的重要补充，在旅游资源不太丰富的地区则是突破发展“瓶颈”的重要举措，具有广阔的市场前景。建设好主题公园，关键在于搞好市场调研和项目策划，选准主题、创出精品；经营好主题公园，关键在于与时俱进、不断丰富内涵、推陈出新，使其吸引力长存。
文旅项目盈利模式篇5
1．1重生存、轻战略
实地调查川东北经济区核心城市达州市多家旅游景区参与某旅游综合体项目前期规划，发现旅游综合体项目开发者缺乏战略思维，为尽快获取投资回报，先行建设利润率高的项目，这是典型的重生存、轻战略现象。开发商对旅游综合体项目运作缺乏经验，不理解旅游综合体项目开发成功的必要条件是带动项目人气和各项目功能互动，而人气的培育需要一段时间，各项目开发也应分清主次和先后。前期过度重视盈利，不注重人气培育和项目设计，会导致项目后期人气不足、盈利能力弱的问题，这也是川东北地区众多旅游项目运营过程中最大的问题。
1．2重形式、轻内核
旅游消费模式逐步升级，我国旅游消费形式正从观光游向休闲游转变，但川东北地区旅游项目开发者尚未转变传统开发理念，对于旅游项目的开发还是立足于打造景观、引进娱乐项目、打造休闲观光平台等，不注重旅游项目文化内核的挖掘。然而景观打造耗费巨资，无奈人流惨淡。自然景观和娱乐项目生命周期较短，且各项目同质化严重。只有民族的才是世界的，只有文化方能永恒。一个景区若无“文化”这一核心内核，将难以形成持续竞争优势。国内知名旅游项目宋城千古行、乌镇、九寨沟等之所以一直红红火火，就是因为它们是建立在充分挖掘当地历史文化基础上的。
1．3重建设、轻布局
一个旅游综合体占地小则两三千亩，大则上万亩，没有合理布局，景区将显得十分混乱。例如达州市现有旅游综合体以传统思维布局，过度注重项目实体建筑和功能的建设，而不注重研究各项目的布局，项目中严格按照功能划分餐饮、休闲、娱乐、住宿等区域，这样的布局在小景点和小的商业场所是没有问题的。但问题在于，游客错过了饮食的地方，下次就需要围绕景区转一圈才能找到了。因此，为解决这个问题，大体量项目都应适当零散分布餐饮、娱乐等项目。
1．4重资源、轻管理
旅游综合体项目功能多元、资源独特是必要优势，但过度依赖资源，轻视管理将难以持续。川东北经济区核心城市达州近几年大力发展旅游业，对旅游业的投入也是逐年增加，但大部分新申请的a级景区人气不佳。原因不在于景区没有好的旅游资源，而是没有配套好的管理，造成了风景这边独好、却无人问津的现状。调查发现景区管理大致存在三大问题:一是营销管理不到位，没有营销造势，宣传亮点;二是缺乏专业管理人才，人员素质较差，服务态度差;三是项目建设缺乏特色，餐饮、娱乐、住宿等配套设施管理不规范。
2川东北经济区旅游综合体开发战略管理突破的关键
2．1构建完整的旅游综合体战略规划框架
旅游综合体项目规划应力争完整，首先，应做好项目内外部环境分析。外部环境分析包括对政府发展旅游产业和其他产业的意愿和规划、宏观经济的发展态势、旅游消费市场的发展规律以及竞争者的情况的分析;内部环境分析包括对旅游项目自身资源分析和管理者能力分析。其次，根据分析结果，进行项目自身定位。定位要包括市场定位、客户定位、功能定位等问题。再次，应明确项目发展模式或商业模式。区别对待赚钱项目、人气项目和配套项目，做好各项目的功能互动;注重盈利模式的设计。旅游综合体项目应形成多元化的盈利模式。最后，规划出项目总体目标和阶段性目标，并分步实施。
2．2加强旅游综合体项目资源整合能力
转变传统经营模式，树立“客户导向”的经营理念，这时就需要企业具备较强的资源整合能力。旅游综合体项目已经不是一家企业能够完成的事情，而是需要投资者、餐饮公司、娱乐公司、酒店管理公司、房地产开发公司等多方主体参与，各模块都由专业的企业来做。旅游项目开发者更多的是资源整合者，需要做的工作主要有三类:一是发现市场需求，获得项目资源，主导项目开发;二是招商引资，根据项目各阶段需求，有步骤地引入各项目优质企业入驻;三是管理服务，为入驻企业(商家)提供较好的经营环境，构建科学的利润分成模式。
2．3打造基于学习型组织的战略执行系统
“学习力是第一竞争力”将成为企业新的竞争利器。学习型组织就是一个能熟练地创造、获取和传递知识的组织，同时善于修正自身行为，适应新的知识和见解。旅游市场由于受季节、节日、天气、交通等多种因素影响，是一个快速变化的市场，这需要旅游企业能够快速反应。旅游企业应构建学习型组织，做好前中后期工作:前期根据市场变化做出灵活的市场营销工作，市场调查人员应该与营销人员和后台管理人员形成较好的反馈系统;中期客户到了景区，一线员工应快速捕捉客户信息再反馈给市场人员，便于进一步做更精准的营销工作;后期就是客户维护工作，客服、市场、人资、企划等部门应充分实现信息共享，根据客户的反馈，及时调整营销工作和景区项目运营方向。
2．4形成围绕战略管理的企业培训体系
基于战略管理的培训体系要以实现企业总体目标为目的，实现培训体系与战略体系的无缝对接，过程中涉及各个管理环节和管理角色。首先应做好战略目标分解，通过企业培训，让企业各部门和每位员工更加清晰理解所承担的重点任务和完成任务需要的关键成功要素。其次，关注战略管理内外部环境的变化，通过企业培训让各部门和各员工感知环境变化，实现动态战略管理。最后，通过对企业内部价值链的分析，实现管理的制度化并达成共识。旅游综合体项目涉及主体较多，员工知识结构多元化，形成战略共识尤其重要。旅游综合体项目运营者应充分运用培训这一手段，让各参与主体和每位员工形成整体意识。
2．5建立项目各环节风险控制机制
旅游综合体运营商应根据风险分类，制定相应的风险规避策略。对于体制风险，应实施股权多元化，引入战略合作者，改变单一投资主体以及由此带来的体制上与市场化不配的状态。对于运营风险，应建立高效科学的管理制度，提高项目运营团队的管理水平，选聘高素质的经营管理人才，引入先进管理运营系统。对于开发风险，项目开发应重视选择与具有较强信誉保障的战略合作伙伴合作开发。对于融资风险，应培养和引入高素质资本运作人才，打造良好的融资平台，提高项目资本运作能力，选择风险更小、成本更低的融资方式。对于竞争风险，应关注项目业务市场份额的变化，及时根据市场地位的变化调整竞争策略;关注竞争对手变化，不排除和竞争对手合作的可能。
3结语
文旅项目盈利模式篇6
[摘要]：我国影视基地经历了二十多年的发展取得了一定的成就，但我国影视基地的发展并不成熟，还需要进行深入的理论探索。本文从我国影视基地的发展现状入手，深入分析了影视基地的形成模式和盈利模式，及其在发展中面临的困境。在对我国影视基地做了全景式的考察和分析之后，为影视基地的可持续发展提出一系列对策和建议。
最近国内大兴建设影视基地之风，仅2009年11月份就有唐山、大鹏所城、锦河、潍坊、兴国、湘西里耶等多个地区宣布将建设大型影视基地。自1987年起，我国影视基地经历了二十多年的发展，取得了一定的成果，目前我国影视基地的数量已达上百个。一些影视基地不仅为各类影视作品的拍摄创造条件，而且通过影视作品的辐射力量，大大推动当地旅游业及相关产业的发展，为社会发展做出贡献。但我国影视基地的发展并不成熟，在众多影视基地中真正产生良好经济效益和社会效益的不多。因此有必要对我国影视基地的现状做一个全景式的考察，冷静对待近两年来这股大建影视基地的热潮。
一、我国影视基地发展概况
影视基地是影视产业链中的重要一环，每一部电影或者电视剧都需要在不同的场景中拍摄完成，现实生活中的一些设施场所往往都是公共场所，不可能专门为某一个剧组服务，因此需要斥资修建不同拍摄场景。早年人们并没有影视基地的概念，往往戏拍完了就把场景拆除。后来，人们开始逐渐意识到这些场景其实并非“一次性”的，完全可以通过一定的运作将其转变为“耐用消费品”，提供给今后的影视剧组。这样就形成了影视基地，即由拍摄影视作品时所搭建的一些场景所组成的一个专门的场地。
我国影视基地最早起源于于上世纪二十年代各大影业公司的片场、摄影棚和外景地，三四十年代在上海、长春等地已见雏形。随着影视市场的繁荣，上世纪八十年代末，以1987年无锡中视影视基地建立为起点，国内兴起建设影视基地的高潮。1987年中央电视台规划建设无锡中视影视基地，这是我国最早规划建设的影视拍摄基地。当时无锡中视影视基地的开放引发了旅游高潮，成为当时我国规模最大、游客最多、效益最好的影视基地和旅游景点。随后全国各地纷纷利用当地优势规划建设影视基地，如涿洲央视影视基地、央视威海影视城、镇北堡西部影城等。
到上世纪末，这轮建设之风逐渐平息下来，原因是大多数影视基地的建设属于盲目跟风型，没有严谨的规划和完整的运营模式，很长时间没有剧组进驻，基本上处于闲置荒芜状态，造成了资源的极大浪费。
进入21世纪后，随着国家调整文化政策和影视市场的成熟，影视基地建设再次进入快速发展阶段。2005年国务院颁布《国务院关于非公有资本进入文化产业的若干决定》、广电总局《关于促进广播影视产业发展的意见》，逐步放宽外资进入影视业的政策，鼓励社会资本进入影视行业。影视领域对民资、外资的部分放开刺激了资本的投资热情，各种资本背景的影视基地纷纷成立。在这轮新的投资风暴中，全国规划建设20余个投资上亿元的影视基地。有学者指出，这一轮影视基地建设的高潮与上世纪八十年代有所不同，主要表现为：资本来源由单一转向多元；影视基地的服务对象由捆绑转向市场，由国内市场向国外市场拓展；影视基地的功能由初期的提供一个拍摄的场景拓展为提供一个影视制作平台。[1]但无论如何，我国影视基地的快速发展成为不争的事实，一批影视基地开始了完全市场化的经营和运作，其完整的服务体系和配套设施，完善的经营理念和营销措施，既降低了影视拍摄的制作成本，推动着中国影视业的良性发展，同时又带动了地方旅游经济的快速增长。[2]
总的来说，我国目前影视基地的呈现以下特征：一是数量众多，并形成了几个规模较大的影视基地。全国有上百个影视基地，其中投资上亿元的就有30多个，如横店影视城号称“东方好莱坞”，总投资30亿元，是目前国内拍摄场景最多、配套设施最全、历史跨度最大的影视拍摄基地；象山影视城占地1091亩，总投资1.2亿元，是目前国内单体规模最大的影视拍摄基地。二是影视基地以搭建仿古建筑为主。古装剧影视片是我国影视作品中主力军，剧组对仿古建筑需求较大，这使众多影视基地都走人造仿古建筑的道路。由中国电影家协会、中国电视艺术家协会共同评选的“2006中国十大影视基地(影视城)”中，就有横店影视基、焦作黄河文化影视城、北普陀影视城、象山影视城、涿州影视城等多家以古装戏为主的影视基地。三是大多数影视基地的发展现状不容乐观，有数据显示，我国绝大多数影视城处于亏本经营的状态，只有少数知名影视城处于温饱和盈利状态。
二、我国影视基地发展模式分析
影视基地并不是我国所特有的，美国的好莱坞、印度的宝莱坞、日本的京都电影文化村都是在世界享有盛誉的影视基地。与国外影视基地以影视后期制作或影视文化为主少有实景基地不同，我国影视基地具有一下几方面特点：一是影视主题设计上以影视文化为特色，具有鲜明的主题和衍生的特殊文化内涵；二是项目设计上以模拟和再现为特色，拥有影视文化的实际载体；三是兼具影视外景基地和旅游的双重功能，影视与旅游双业协同共生。[3]中国影视基地的特点决定了其形成模式和盈利模式的特殊性。
（一）形成模式
在影视基地的两次建设高潮中诞生了形态各异的影视基地，按照不同的划分标准，我国影视基地的形成模式可分为以下几种：
按照影视基地的主题分，我国影视基地主要可分为三类，即自然景观类、民俗文化类和历史题材类。
1．自然景观类
这类影视基地主要利用当地的独特的自然风光打造而成，一般集中在风景秀丽、自然资源丰富的地区。如西塘影视基地、安吉影视基地、同里影视基地和象山影视基地等。
在2007年6月18日第十届上海国际电影节最具特色影视基地的评选活动中，古镇西塘被评为最具水乡魅力影视基地。西塘镇2003年时与中国电影家协会成立“中国西塘影视摄制基地”，在这里相继拍摄了《画魂》、《天一生水》、《别爱我》、《五星饭店》等影视作品，西塘原汁原味的水乡风情和淳朴的民风民俗形成一个“天然摄影棚”，深受国内外电影公司的推崇。云南的束河古镇影视基地是云南十大影视基地之一，景区地处玉龙雪山脚下，海拔2440米，年平均气温12.6度，气候温润，四季如春。古镇坐西朝东、背风向阳，北瞰玉龙、南眺文笔、东临象山，被称为“丹凤含书”之地，享有“雪山下的世外桃源”、“神秘的纳西原生古村落”、“千年清泉之乡”等美誉。历经岁月沧桑，古貌依然，村落与原野浑然一体，生态优美，形成“古道、泉水、人家”的独特景观。这里曾先后拍摄过《摩梭女儿国》、《一米阳光》、《茶马古道》、《千里走单骑》、《铁色高原》、《天使的翅膀》等多部影视剧。
2．民俗文化类
民俗文化类影视基地以当地的风俗文化为主，突出展现民族文化。这类影视基地的典型代表是镇北堡西部影视城。
镇北堡西部影视城坐落于宁夏回族自治区镇北堡，上世纪90年代初由作家张贤亮创办。镇北堡西部影视城以其古朴、原始、粗犷、荒凉、民间化为特色吸引着众多影视剧组和游客，成为中国三大影视城之一，也是西部唯一著名影视城。西部影城被逐步打造成为一个充满着浓厚历史和文化气息的古代西北小镇，通过再现先人的生活方式、生产方式和娱乐方式吸引展现当地的风俗文化；对荒凉的地貌和残留的古堡中的文化包装和艺术内涵，提升了荒凉和废墟的文化价值。在镇北堡西部影视城内明城堡的街道两侧有各式中国传统手工艺：捏面人、做木雕、剪纸、现场画像、书写春联、椴木烙画等。许多在全国各地“卖艺为生”的民间艺人，在镇北堡西部影视城扎下了根。从2007开始，每逢节假日和双休日，影城的明城内都会变成真正的中国古代北方小城镇的集市，艺人们为游客免费表演。[4]
3．历史题材类
历史题材类影视基地以经典著作为蓝本，再现历史建筑、古代风貌等。目前我国大部分影视基地都属于此类，比较著名的有央视四大影视基地（无锡中视影视基地，南海影视城、威海影视城、涿州影视基地）和横店影视基地等。
横店影视基地现在已经建成“广州街”、“香港街”、“明清宫苑”、“秦王宫”、“清明上河图”、“江南水乡”、“横店老街”、“屏岩洞府”、“大智禅寺”、“明清居民博览城”等13个景区，这些景区大多按照一比一的比例建成，跨越了几千年的历史时空，汇聚了南北地域不同的建筑风格，远至秦汉、唐宋，近至明清、民国，两千年不同历史阶段的影视题材均可在这里找到合适的场景；上至皇宫、官府，下至民居、老街，不同朝代、不同人物的题材均可在这里入镜；从历代的重大历史变革，到百姓的起居冷暖均可在此展现，宫廷、市井、言情、武侠、枪战等多种不同内容和风格的影视作品均可在此拍摄。
按照影视基地形成的因果关系可分为以戏带建类和以剧带景两类：
1．以剧带建类
此类影视基地一般是现有剧本再有拍摄场景，按照剧本要求建造特定的拍摄场景。随着影视剧的走红，拍摄场景成为旅游热点，从而形成影视基地。但是一部剧的播出时间和流行时间是有限的，这就要求以戏带建类的影视基地不断开发出新的景点吸引其他剧组和众多游客。央视打造的四大影视基地基本都属于此类。以无锡中视影视基地为例，1991年10月，央视决定拍摄《唐明皇》，随即在大孚山麓苍翠清幽的群峰环抱中修建唐城，包括唐宫、唐街、御花园、华清池、骊山图阁等。之后有《杨贵妃》、《武则天》等名噪一时的影视剧在此取景。受影视剧热播的影响，当时游客最多时1天达5万人。1992年，为拍摄《三国演义》，三国城开始建设，主要景点有桃园、甘露寺、七星台、点将台、古战船、曹营水寨等。1995年水浒城启动建设，主要景点有京城区、梁山、州县区、水泊区、清明上河街、紫石街等。
但是，以景带建类的影视基地主要服务于参与投资的影视集团的拍摄行为，这种运作方式带有明显的计划经济色彩，影视基地只是某个电视台或者影视集团的片场，并没有真正进入市场运作。[5]随着市场经济的浪潮的涌起，此类影视基地逐渐减少。
2．以景带剧类
随着市场经济的发展，以景带剧类的影视基地越来越受到剧组的欢迎。近年来，国内建设的影视基地大多属于以景带剧类，有利于拓宽产业空间，提高影视基地的效能。以景带剧类影视基地的“景”既有自然风光，也有人工建筑。前者如自然景色：安吉生态影视基地、同里影视基地、象山影视城等，后者如中山影视基地、北普陀影视城、焦作黄河文化影视城等。安吉生态影视基地坐落在浙江省湖州市安吉县境内，它是“中国毛竹产业化示范基地”、“毛竹科技现代园区”，更是中国独一无二的“生态影视基地”。安吉影视基地以万顷竹海为背景，以亘古奇石为点缀，有山的雄伟，有水的灵秀。独特的地理位置和优美的环境使得安吉深得剧组的青睐，李安导演的《卧虎藏龙》使安吉声名远播，周润发和章子怡在安吉竹海里打斗那场戏十分精彩。李安在获奥斯卡奖之后说过：“是安吉的秀丽山水让《卧虎藏龙》走上奥斯卡领奖台”。[6]
以景带剧类基地更加适应市场经济时代影视基地发展的需要，较多考虑贴近时代背景、贴近地域特色，创造一个较为真实的年代环境，具有广泛的普适性，以使各种剧组能够各取所需。
按照影视基地的投资主体的不同，可将我国影视基地分为三大类：公有资本投资型、民营资本投资型和中外合资型。在影视基地出现的早期，投资主体是单一、固定的，而随着新世纪经济体制改革的加深，国家允许民营资本和外资进入影视业，影视基地的投资主体呈现多元化的特点。
1．公有资本投资型
上世纪八九十年代出现的影视基地大多是公有资本投资型的，这是由当时的计划经济体制所决定的。这些影视基地依靠行政力量，整合各种资源和资金建造而成。央视的四大影视基地都是由央视出资建设，上海车墩影视乐园、青岛影视基地、焦作黄河文化影视城等也是由影视集团和当地政府投资共建。在计划经济时期，公有资本投资型的影视基地发展情况较好，因为会有电视台或者影视集团源源不断送来影视拍摄剧组，不必考虑市场化运营。进入市场经济体制后，这类影视基地与电视台或影视集团的紧密关系逐渐被打破，它们的生存面临极大的威胁。2007年1月，焦作市政府将焦作市黄河文化影视城产权转让，在其资产评估中净资产7494万元，负债3146万元，可见其经营状况并不理想。此类影视基地目前都在试图突破原有模式，寻求市场化运作方式。
2．民营资本投资型
早在上世纪就已出现民营资本投资型的影视基地，但当时的计划经济体制导致此类影视基地没有固定的电视台和剧组入驻，经营十分困难。上世纪90年代浙江横店集团投资兴建横店影视城，是当时惟一一家背景单纯的民资影视基地。1996年，为拍摄历史巨片《鸦片战争》，横店集团全资建起了东阳市境内第一个影视拍摄基地“广州街•香港街”。但直到1999年横店影视基地的经营并不顺利，每年接待电影剧组只有一部，接待拍摄的电视的电视剧集在百余集到三百集之间，游客规模只有二三十万人次的水平。[7]依靠横店集团的强大财力，横店影视基地才得以生存。随着经济体制的改革深入，横店影视基地焕发出新的生命力。从2000年实行“免场租政策”以来，成为我国目前发展最好最具活力的影视基地。
2004年以来，随着影视业资本市场开放后，越来越多民营资本进入影视基地。2008年香港导演唐季礼代表中国国际传媒集团，投资30亿元人民币在云南大理建设一个占地4000亩的国际影视文化产业研究基地“东方好莱坞”。导演陈凯歌将与云南世博集团投资120亿元，联合打造的“东方影城”。
3．中外合资型
资本来源的开放意味着外国资本也可以进入中国影视业，资本来源的多元化为中国影视基地的建设创造了良好的条件。但目前由于国内影视业对境外资本投资有着严格的控制，中外合资型的影视基地并不多见。中山影视基地是一个具有中外合资背景的基地，它位于中山市翠亨村孙中山故居旁，是国内唯一围绕某个伟人生平反映伟人历程的影视基地。
（二）影视基地的盈利模式
纵观国内数百家影视基地，虽然大多数运营状况堪忧，但产生良好经济效益的也不少，对影视基地盈利模式尤其是较为成功的盈利模式进行分析将有助于影视基地未来的发展。目前影视基地的盈利模式主要分为几大类，一是以收取场租费作为主要收入来源；二是以影视业带动旅游业发展；三是发展影视主题公园等其他盈利模式的探索。
1．收取场租费
依靠场租维持影视基地生存是中国早期影视基地盈利的主要模式，直到本世纪，场租费仍是一些影视基地主要的收入来源。上影集团旗下的上海车墩影视基地在建立之初，按照错位经营、差别化竞争的发展理念，希望达到影视拍摄和旅游双赢。但几年运营下来，除了前两年旅游业务还不错外，之后一直是拍摄收入多于旅游。目前上海车墩影视基地场景、摄影棚的租金收入每天约有2000元至1.5万元不等。但随着影视基地数量的增加和同质化现象的加重，单纯依靠场租费盈利几乎成为不可能。
2．影视业带动旅游业
以影视基地带动旅游业的发展是我国影视基地较为普遍的一种盈利模式。通过低廉的成本和大手笔场地建设吸引剧组，打造知名影视制作，进而吸引了大量的游客、追星族、群众演员等，带动旅游业发展。以横店影视城为例，旅游业是基地最主要的盈利来源，约占整个基地收入的80％左右。
按照旅游方式的不同，这种盈利模式还可以分为前期拍摄+观光型旅游、后期制作+体验式旅游和混合型三类。前期拍摄+观光型旅游主要是指让游客参观拍摄场地，感受基地的影视文化，这是影视基地发展旅游业最常见的一种做法。典型代表如无锡中视影视基地等、束河茶马古道影视基地、昆明玉龙湾影视基地等。后期制作+体验式旅游可以让观众亲身体验电影的拍摄和制作过程。北京的中国（怀柔）影视基地是一家集影视创意、拍摄、后期制作、影视体验等于一体的专业功能聚合型部级影视基地，怀柔影视基地二期项目完工后，将向游客全方位展现电影的魅力，游客不仅可以看到电影是如何制作出来的还可以亲身参与电影的拍摄制作过程。
3．其他盈利模式的探索
影视基地处于影视产业链条中的一环，将影视基地本身打造成复合式产业链，把各种影视产业要素的聚集到影视基地，将原来的拍摄基地打造为拍摄、制作一系列产业链是影视基地盈利模式的全新探索。很多影视基地已经悄然开始谋求转型和升级。横店影视制作有限公司董事长刘江表示，与国际影视公司签约成立战略联盟，就是为了完成“集聚影视要素，实现从拍摄场景到制作发行的完整产业链”的打造。“与4家有国际影响力的影视机构合作将进一步增强横店的影视拍摄能力，加快中国电影走出去的国际步伐。”
发展影视主题公园是近年来影视基地转型的一个方向，所谓影视主题公园是指不以影视拍摄功能为主，而是成为以影视拍摄内容的场景、场地、道具、服饰、片段等为资源，以影视文化为主题的娱乐公园。影视基地市场主要面向影视拍摄剧组，随着基地旅游化发展之后，市场逐渐转向游客。根据国家旅游局的调查结果显示，目前我国主题公园的主要消费对象是国内旅游者和港澳台同胞及亚洲文化圈内的海外旅游者。好莱坞环球影城是世界上规模最大的围绕电影拍摄场景建立的主题娱乐公园，在这里游客可以亲身体验电影拍摄的神奇世界。经过不断的完善和发展，好莱坞环球影城已经成为游客游览好莱坞必不可少的一个景点。
目前国内也有不少影视基地在做这方面的探索。长影世纪城是我国第一家世界级影视主题公园，它借鉴了美国好莱坞环球影城和迪斯尼模式，以高科技含量、高新颖程度、高制作水平和高民族特质，充分展示了中国特有文化的魅力，开辟了电影工业旅游的新途径。自2005年5月正式开园以来，已接待海内外游人100多万，在中国旅游市场上产生了很大的影响，取得了较好的社会效益和可观的经济效益。2005年长影世纪城被评为国家4a旅游景区，2006年入选中国十大影视城。
三、影视基地发展困境及对策分析
中国影视基地的建设经历了二十年的发展变化，只有少数影视基地在体制转型、产业变革的巨浪中走了出来并且经营得有声有色，大部分影视都基地面临着发展困境。据2005年金鸡百花节资料显示，截止2004年底，我国各类影视城和主题公园共2500多处，其中70％亏损，20％持平，10％盈利。我国影视基地的发展主要存在以下几方面问题：
一是盈利模式单一，效益低下。靠收取场租费和发展旅游业是我国影视基地目前最主要的盈利模式，而这两种盈利模式实际暗含着巨大风险。影视基地在整个影视业的产业链条中处于下游，扮演更多的是生产要素而非获利工具的角色。以无锡中视影视基地为例，“一个剧组，成本的70％支付劳务，其中演员占总成本的50％，设备、道具等总共才占30％，影视基地作配套服务的大部分在30％花费内，一般只能赚总成本的10％左右。”[8]一个影视基地占地几千亩，但盈利只有一个剧组成本的10％，处于产业链低端位置。目前国内有大大小小上百家影视基地，影视旅游也并非“摇钱树”。没有常建常新的旅游景点和强大的影视作品的支撑，游客未必肯买账。
缺乏对盈利模式的深度开发使得那种仅仅依靠影视剧的拍摄来吸引游客的简单粗放的盈利模式，已经基本失去了生存空间。这种盈利模式不仅造成资源的极大浪费，更影响了整个产业健康有序的发展。
二是盲目投资，重复建设。近年来各地企业和政府纷纷看好影视基地，大兴建造大型建造影视基地之风，动辄占地面积上千亩的影视基地在国内各地全面开花。在工业区建设已经进入到注重亩产集约率、优化产业结构的时候，影视基地又步入圈地、同质竞争的阶段。按照国家旅游局2002年的一份统计显示，全国2000余家各类主题公园赢利者仅一成，亏损占七成，2/3投资难以收回，被各种影视城项目套牢的资金保守估计有上百亿元。[9]据了解，重庆市上马或者即将上马7个影视基地项目，7个项目总投资接近百亿元。在这7个项目中，除九龙坡和长寿的项目定位于拉动房产和商业外，其余5个影视基地项目都意在成为旅游景点。而从国内其他影视城的运营情况来看，重庆根本容不下7个影视城。盲目投资、重复建设导致市场严重饱和。
三是风格雷同，缺乏特色。目前国内影视基地面临的一个重要问题是风格雷同，缺乏特色，这是由于盲目投资、重复建设导致的后果。各家影视基地往往不在差异化和特色化上下功夫，而是追求“大而全”，恨不得将国内所有影视基地的内容全部包含在内，结果导致同质化。国内不少影视基地都建有秦王宫、广州街、香港街等景观，毫无特色，导致市场严重饱和，许多影视基地根本吸引不到拍摄剧组和游客，只能草草关门。
一个良好的影视基地不仅能为促进当地经济发展，更能为地区注入影视文化，带动整个区域的全面发展。尽管目前我国影视基地的发展面临种种困境，但资本投资热情不减，基地建设高歌猛进。鉴于我国影视基地面临的重重困境，我们可以从以下几方面着手加快影视基地的发展。影视拍摄提升人气，带来市场认知度；游憩设施配套，深度体验参与，吸引并留住游客；创意产业支撑，扩大产业链条，做大影视产业；文化注入提高基地品质，
1、完善产业链，寻求盈利模式的多样化
国内目前已有不少影视基地试图改变单纯依靠场租或旅游业盈利的模式，向着产业纵深化方向发展。影视主题公园和影视产业基地是目前影视基地正在摸索的两条道路，前者是向着旅游业的纵深发展，后者是影视业的集群化发展。
影视产业集群化发展是影视基地盈利模式的另一种突破，即与影视产业密切相关的，如影视拍摄、影视后期制作、影视产品营销、影视宣传等影视制作全过程中的各个环节，聚集一处形成完整的产业链。这样，便形成了影视城的另一种发展趋势——影视产业基地。
单纯的影视基地与影视产业基地的有明显的区别，影视基地单纯提供影视拍摄场地、场景等，是影视产业中的一个环节，且由于收入渠道单一，经营状况一般，有时甚至很难维持下去。而影视产业基地的升级，一方面延伸影视产业链降低了发展成本，另一方面影视产业集群具有显著的规模优势和较高的市场占有率。因此，影视产业基地比单纯的影视基地更具备成功的特质。与旅游化的影视基地不同，影视产业基地是以影视制作全过程为内容的产业发展区域，其面对的客户群是影视制作各个环节的“影视人”，包括影视拍摄剧组、影视后期制作团队、影视前期策划人、影视公司、电影院，也包括培养影视精英的相关培训、学习机构。
横店影视城在某种程度上实现了产业的集群化发展，它将整个城市建设成一个庞大而完备的影视产业配套和后勤服务基地，而不是单纯而孤立的几个拍摄基地。1999年起，横店集团全面整合影视、旅游和服务资源，宣布所有拍摄基地免收场租，同时为前来拍摄的剧组提供从场景搭建、道具制作、演员中介到餐饮、住宿等的系列配套服务。此举摆脱了依靠场租维持影视城经营的单一模式，尽一切可能整合影视拍摄所需要的所有基本要素，吸引了大批剧组前往。
2、创意为王，与文化创意产业全面结合
目前世界各国掀起了发展文化创意产业的高潮，所谓文化创意产业是指那些源自个人创造力、技能和天分，通过知识产权的开发和运用，具有创造财富和就业潜力的行业。在世界各国关于文化创意产业的分类中，影视业都是文化创意产业的一个重要组成部分。影视产业链包含剧本、融资、制作、营销、播出、产品开发等主要环节，影视基地的功能需要适当从制作环节向两端延伸，在同一个影视基地内拉伸产业链。向上游延伸，将影视基地建成内容研创基地，并搭建融投资平台；向下游延伸，将影视基地建成节目交易平台。逐步聚集产业要素，形成聚合优势，降低制作成本。
以中国（怀柔）影视基地为例，张纪中影视文化公司、尤小刚全视听文化科技有限公司、华谊兄弟娱乐投资有限公司等一批国内外影视公司纷至沓来。截至2008年年底，怀柔区共有在册的影视制作策划、文化艺术交流等文化创意类企业累计达到2379家，其中影视类企业达141家，仅影视产业累计完成投资16.3亿元。到2010年，集聚区将完成影视制片公司总部集聚、动漫制作、影视教育培训、影视旅游等四大功能区的建设；将引进国际级影视企业10至15家，国内外中小型影视企业100到150家，吸纳劳动力2万至3万人，实现年产值100亿元以上。
3、文化为魂，注入民族化元素
国内成功的影视基地大多将影视、旅游、文化三者纳入了影视基地的定位当中，倡导“影视为表、旅游为里、文化为魂”。影视基地包含的文化内涵尤其是民族化元素对基地的发展起着非常重要的作用，必须将影视基地和文化紧密地糅合在一起，将文化作为产业来经营。通过发掘和宣扬文化来综合地发展影视基地，以多种方式全方位展示文化，赋予影视基地以丰富的文化内涵，从而创造出具有鲜明特色的旅游文化。国内目前在发掘影视基地文化方面做得较好的是镇北堡西部影城。
镇北堡西部影城正在逐渐告别传统影视拍摄基地的模式，朝着能够代表中国西部古代风貌的小城镇格局发展，最终成为代表和囊括中国西部各年代风貌、具有浓郁人文气息的影视剧拍摄基地和主题公园。张贤亮设想将其发展成一座西部地区的中国民俗文化博物馆，利用影视城的空间充分展示中华民族丰厚的文化底蕴，再现消失在中华大地上的古代民居。按照他的设想，若干年后，西部影视城将作为“中国电影走向世界的里程碑”而存在，作为“原始的、古朴的、西部的、民间化和乡村化的博物馆”供广大游客参观。“这个影视城可以像邻近的、距今有近千年历史的西夏王陵那样，成为民俗古迹永远留下来。”从78万元的投资发展到现在总资产超过两亿元的文化产业，宁夏镇北堡西部影城已成为立足民族文化发展影视基地的典范。
[注释]
[1]项仲平、邵清风：《中国影视基地现状和产业化发展对策》，《现代传播》2007年第6期，第10-11页。
[2]邵培仁、李思屈主编：《2009年：中国娱乐与创意产业发展报告》（中国传媒报告蓝皮书第一辑），中国传媒报告杂志社，2009年，第179-180页。
[3]郭文、王丽：《影视型主题公园旅游开发“共生”模式研究及其产业聚落诉求——以央视无锡影视基地为例》，《旅游学刊》2008年第4期，第65页。
[4]李哲：《发挥自身优势，各大影视基地拓展发展新路径》，《经济日报》2009年9月6日第6版。
[5]项仲平、邵清风：《中国影视基地现状和产业化发展对策》，《现代传播》2007年第6期，第10页。
[6]宋笑梅：《中国首个生态影视基地落户安吉》，《都市快报》2004年11月。
[7]邵培仁、廖卫民：《中国电影产业集群的演化机制与发展模式——横店影视产业集群的历史考察(1996-2008)》，《电影艺术》2009年第5期，第21-28页。
文旅项目盈利模式篇7
[关键词]旅游业；商业模式；产业转型升级
doi：10.3969/j.issn.1673-0194.2017.12.035
[中图分类号]F592[文献标识码]a[文章编号]1673-0194（2017）12-00-02
1研究背景
VR（VirtualReality，虚拟现实技术）是指以计算机技术为核心的现代高科技手段生成的一种虚拟环境，用户借助特殊的输入输出设备，与虚拟世界中的物体进行自然交互，从而通过得到与真实世界相同的感官体验。2015年，虚拟现实成为科技行业新热点，2016年更是资本大举进入虚拟现实的一年，商业巨头纷纷布局，成为虚拟现实技术的爆发元年。艾媒咨询研究报告预测，2020年中国虚拟现实行业市场规模预计将超过550亿元。VR产品正在逐渐走进人们的日常生活，从VR行业应用投资统计及未来发展走向看，旅游行业是VR在旅游层面最重要的应用方向之一。目前，世界知名旅游目的地、酒店集团、网络预订平台纷纷联合各大VR技术供应商参与VR虚拟旅游内容的制作。
VR领域有很多虚拟现实设备的提供商，也有很多承载景区内容的平台，唯独还没有虚拟景区的聚合平台。随着大量优秀VR旅游内容的问世，身处海量旅游信息中的消费者越发迷失。VR旅游体验聚合虚拟景区的资源，填补专业VR旅游线下实体渠道的空白，以其最贴近市场的实体门店形式，兼具科学性、趣味性，极大地提高人气，聚拢更多的顾客到店参观、体验，减少消费者的决策时间，增加订单转化率。
2VR旅游体验店项目简介
VR旅游体验店项目定位为“虚拟旅游产品整合商线下实体”，其业务范围包括：单项旅游产品（旅游景区、游乐园、主题酒店、特色交通等）和包价旅游产品的宣传、咨询、预体验、预定、销售，以及旅游目的地城市预体验。主要产品有：①VR旅游项目体验；②景区门票、酒店客房、特色交通预定；③线路规划与定制。涵盖了传统旅行社的基本业务范围，又区别于传统旅行社，更不同于ota线下实体。
VR旅游体验店，是基于强大VR技术的支持，独立经营、自负盈亏的旅游企业。他的上游合作对象包括：线上线下旅行社企业；旅游“住、行、游、娱”相关要素的旅游供应商企业；旅游目的地城市政府部门，下游直接面向旅游（在）消费者，是旅游产品终端销售的一种创新业态。VR虚拟场景的新颖独特性能够提高到店率，提升签单率。其营造的沉浸感、临场感，一方面能满足一部分消费者足不出户就能环游世界的求新、猎奇需求；另一方面让有实际出游需求的消费者从浩如烟海的文字、图片，甚至视频信息中解脱出来，身临其境地感受，更为直观地帮助他们制订最优的旅行计划。
3VR旅游体验店商业模式
VR旅游体验是以传统旅行社和ota线下实体店的商业模式为蓝本，受苹果体验店形式启发，是专业的旅游咨询和线路制定服务商，是沟通旅游主体和旅游客体的新型媒介，是旅游产业价值链中不可或缺的组成部分。同时因新技术的引进，又使其成为VR产业链终端的重要阵地。
VR产业分工主要包括VR设备生产商、VR内容的提供者、VR内容的制作商。旅游产业垂直分工主要包含了旅游供应商、旅游批发商、旅游经营商。目前，各大酒店或民宿、旅游景区，甚至一些目的地国家或地区纷纷成为VR内容的提供者，请专业制作团队为其打造高品质的VR实景资源。VR科技与旅游的跨界融合，使有实力的旅游供应商也可以成为VR内容的提供者。VR旅游体验店作为线下平台，整合高品质VR旅游产品，通过正确的营销方式吸引消费者入店体验、咨询、购买相应旅游产。另外，作为VR技术的应用和推广企业，体验店还可以成为联结潜在内容提供者与VR内容制作者及设备生产商的中介。VR旅游体验店拓宽了VR技术的应用范围，发展了新的旅游商业模式，如图1所示。
4VR旅游体验店的盈利方式
结合文中VR体验店商业模式图可看出，VR旅游体验店盈利形式丰富，主要包括三个方面：那些出于经费、身体状况或者时间不够等原因无法旅游，但又怀抱猎奇心理的人们，只需要进店在工作人员的指导下戴上头盔，就能“站”在珠穆朗玛峰上，或者“行走”在大峡谷，体验店会对其收取一定的设备使用费用和指导费用；那些有旅游能力和出游意愿，却在众多目的地中犹豫不决的消费者，VR旅游体验店帮助其制订行程计划，从中收取咨询服务费用；针对自助游散客群体进行包括酒店客房、景区门票、交通等单项产品预订，从中收取佣金；对于尚未制作VR内容的景区，体验店更可以起到桥梁的作用，对接VR内容制作商，或设备开发商，按订单额的一定比例收取佣金。盈利点多、经营风险分散，如图2所示。
5项目的实施
5.1目标人群定位
VR旅游体验店目标人群定位以“80后”和“90后”年轻消费人群为主，部分愿意尝试新鲜事物、愿意为体验买单的“50后”“60后”和“70后”为辅。VR旅游体验店选址应遵循贴近目标市场、便利客人、位置醒目的原则。
5.2VR旅游体验店装修及布置
首先，VR旅游体验店整体装修成年轻消费族群偏爱的简约风格，既亲民，又不失时尚、大气，科技感十足。其次，布局合理，体验店分为入口及休息区、接待与咨询服务区、体验区、后勤工作区四个功能分区。入口区能立刻对客人产生强烈的吸引力，接待与咨询区有专业的旅游咨询人员服务于有各类旅游需求的消费者，并引导消费者进入VR旅游体验区，这个区域应该有陈列架，整齐摆放旅游期刊、景区资料、产品单张，以及景区景点视频等其他旅游宣传资料。再次，物品陈列要科学，除了核心体验区外，体验店其他区域内物品陈列要合理，可起到展示产品、刺激销售、美化环境、节约空间、增进信任等作用，正确科学地运用物品配置和陈列技巧，以提高销售额。如，线路产品分类明确、宣传资料伸手可取、陈列架放满、相关产品陈列在一处、宣传张贴新颖等。设备设施上配备VR顶配头戴设备、顶配电脑配置、VR资源、其他外设：电话、打印机、复印机、传真机等办公设施、办公用品等。
5.3具体实施
（1）VR旅游体验店前期准备工作包括新店面装修、VR设备的安装、员工招聘与培训。实体店竣工后，准备正式营业。实体店可边装修边进行大幅度的新颖VR旅游的宣传工作，节约时间的同时提前吸引旅游消费者了解VR旅游，让消费者提前对VR旅游有一定的认知，更加了解此产品，产生购买欲望。
（2）VR旅游体验店的宣传。有些新科技产品的出现却没能成功，究其原因是因为过于创新而脱离普通的消费者，导致消费者难以了解，从而不敢尝试。高科技往往让人望而却步的是它的价格和学习难度。因此VR旅游体验店一定要结合最广大消费者的需求和能力进行宣传，用消费者可以接受的方式，让消费者深入了解VR旅游。利用品牌效应和消费者对品牌的依赖性帮助宣传，从而提高产品的知名度，最终达成预期的宣传效果，使旅游者参与进来。
（3）VR旅游体验店试营业。试营业期间可以进行一些体验活动。让旅游消费者真实地感受新技术给旅游带来的方便与乐趣，激发起消费者的好奇心和新鲜感，从而引导他们做出购买行为。
VR旅游是传统旅行社新的变革和发展，有着传统旅游门店不可超越的优势，因此，VR旅游体验店需要借助优势，更多地销售旅游产品，提高产品价值，让旅游者享受到全新的旅游消费新体验。
5.4预期成果
（1）初期成果（1～3年）：抢占市场先机、回收成本、实现盈利。在VR旅游体验店所在区域提高知名度，以良好的信誉、优质的服务，以及全新的技术在这一地区建立和巩固本地旅游市场，实施多方位全新的营销策略，利用令旅游者满意的、放心的优质的服务和先进的技术，不断吸引更多的旅游消费者，并迅速打开市场。利用新颖的宣传手段，将VR旅游进一步进行推广。与各景区酒店、设备提供商等建立良好的长期合作关系。不断保持市场消费人群，并在不断发展中补充新的消费人群，实现在VR旅游体验店所在区域内同企业具有绝对的统治力。
（2）后期成果（3年以后）。在巩固现有地区市场占有率的情况下，进一步向周围地区开拓市场，同时拓展和深化专业业务，赢得和巩固更大的消费市场，提高市场占有率。同时也要注意，在营销范围不断扩大的同时，需要调整营销手段和公关手段，争取在全国范围内取得更大规模的消费市场，也要和同市场竞争的企业取得合作，提高门店整体的竞争力，在VR旅游的市场上取得更大的胜利。最后希望在门店的引领示范下，VR技术可以影响旅游业，使VR营销成为旅游业的营销工具主力军。
6VR旅游体验店实施的保障
旅游业在我国国民经济发展中的定位为战略性支柱产业，2009年以来，国务院相继出台各相关扶持旅游业发展、促进旅游业投资的政策性文件不胜枚举，显示出我国对旅游业发展的空前重视。在经济缓慢增速的背景下，旅游业拉动内需供暖全球经济的作用尤为凸显。国家旅游局数据显示，2015年共有41.2亿人次国内或出境游，相当于全国人口一年旅游近3次。我国旅游产业对GDp综合贡献达到了10.1%，超过了教育、银行、汽车产业。其中，国内旅游突破40亿人次，旅游收入过40000亿元，出境旅游1.2亿人次，我国已经进入了全民旅游时代，广阔的旅游市场前景为行业发展提出了新要求。此外，工信部的《虚拟现实产业发展白皮书5.0》中，讲述了当前中国虚拟现实产业的发展状况，提出了相关政策，从国家层面上充分肯定了虚拟现实行业。
近几年，互联网技术发展衍生的一批ota（在线旅行社）引发了旅游业传统运作模式的重大变革。一方面，ota严重冲击了传统旅行社的发展，传统旅行社尤其是线下门店的升级换代成为大势所趋；另一方面，以携程为代表的在线旅行社纷纷从线上走到线下，布局实体门店，线上揽客、线下服务成为旅游网站发展的一个重要方向。VR旅游体验店贴近市场，重视实体店面体验环境的营造，同时兼顾科学性、趣味性、信息的丰富性，可以成楦鞔舐糜尉营者和旅游供应商争相进行VR旅游产品投放的对象。与传统线下门店轮番交战后，线上线下企业的相互渗透和整合已是行业共识。
VR旅游体验店实施的保障是：政策支持为基，市场需求为本，行业趋势为先导。因此，VR旅游体验店应成为创业、投资领域的首选。
主要参考文献
文旅项目盈利模式篇8
4月26日，新华联（000620.SZ）年报，经营业绩腾飞、销售回款首破百亿、战略转型渐入佳境。
2016年，新华联实现营业收入75.16亿元，同比增长61.41%，w属于上市公司股东的净利润5.24亿元，同比增长70.35%，基本每股收益0.28元/股，同比增长64.71%，业绩增幅巨大，创近年来历史新高。
受益于房地产业务结算的爆发，新华联2016年实现签约销售面积96.15万平米，销售金额109.83亿元，新华联进军房地产业20余年来首次突破百亿大关。
同时，新华联高瞻远瞩，积极寻求新突破。作为一家老牌房地产上市公司，新华联历经中国房地产市场的周期波动，深刻地洞察到行业发展的未来趋势，确立了“文旅+金融+地产”的战略转型方向，并积极、稳步推进，矢志由单一“开发商”向“开发商+运营商+服务商”进行转变，实现蝶变发力。
文旅转型开花结果
文化旅游是新华联战略转型的重中之重，公司加大资源投入，在海内外全面布局，打造文旅产业巨头。
通过多年实践研究，新华联已逐步探索出符合公司实际情况的业务模式。
在开发模式上，新华联打造了独特的“古镇（古街、古城、古村）+儿童乐园+度假村”模式，依托项目所在地的文化底蕴，恢复建设古镇建筑，同时建设一系列配套设施，打造完善的旅游度假区，提高了项目的兼容性与适应性。
在项目运营上，采用“销售+自持”方式，凭借房地产开发的深厚基础，前期以出租和出售配套物业和商铺来实现资金回流，滚动开发;中后期则主要是以盈利相对稳定的“古镇运营”、“文化演艺”、“旅游物业运营”为核心业务，同时在度假区开展旅游服务、艺术教育培训、旅游商品开发等，实行多元业务组合协作发展模式，有效平衡长短期收益。
在开发思路上，实行“创新+融合”的方式，以消费者需求为出发点，除了打造传统的吃住行游购娱的旅游功能，同时强化商、养、学、医、闲、情、奇等旅游新要素产品的开发;为吸引新生代受众，打造飞行影院、机器人博物馆等高科技智能产品，并顺应时代潮流，积极拥抱互联网，以便提升项目运营效率与效益。不断丰富项目内涵，满足不同层次消费者需求。
在项目推进上，新华联实行“梯度开发”思路，项目衔接和推进十分科学合理，保证未来的可持续运营能力和业绩迅速释放的能力。
未来，新华联将继续做大做强文化旅游产业，全面加快长沙铜官窑国际文化旅游度假区、芜湖鸠兹古镇东岸、北京房山区十渡国际旅游度假区及西宁新华联国际旅游城等重点文旅项目建设速度，积极开创公司转型升级新格局。
转型之路虽然漫长，但曙光就在不远的前方。在地产与金融业务持续助力之下，新华联这艘文旅航母将远航于蓝海之上，持续为投资者带来回报。
金融布局落子有声
金融业是新华联战略转型的重要方向之一，新华联长期看好金融业的发展，希望通过构建多元化金融平台，提升公司整体盈利能力和抗风险能力。而且，在战略转型的过程中，金融业还可以提供持续的资金和利润支持，维持公司整体业绩的平稳发展。
在持续布局之下，新华联所持优质金融资源已初步形成“银行+保险+类金融”的发展格局。
在银行方面，新华联通过全资子公司湖南华建参与增资长沙银行，截至目前，合计持有长沙银行9.40%的股权，成为长沙银行第二大股东。
未来，新华联将根据公司战略定位，密切关注长沙银行动向，分享其高成长带来的高收益，为公司整体盈利能力及抗风险能力带来积极影响。
在类金融业务方面，新华联收购新安金融及新安资本各10%股权。新安金融为其他金融服务业，新安资本主要从事互联网金融服务、网络信息服务。
在再保险业务方面，新华联与泛海集团、巨人集团、亿利资源集团、汇源集团共同发起设立国内首家民营资本创办及主导的再保险公司――亚太再保险股份有限公司，拟注册资本100亿元，上述五家各持股20%。再保险行业市场规模巨大，牌照资源稀缺，如果设立成功将成为国内仅次于中国再保险集团的第二大再保险公司，市场前景非常广阔，目前正等待保监会审批。
未来，新华联将进一步丰富、深化金融布局，一方面积极推动亚太再保险批准设立;另一方面通过投资、并购等多种方式，并依托控股股东新华联控股多元化发展的优势，适时置入其他优质金融资产，使公司金融版图更加完善，助推公司在金融领域实现跨越式发展。
传统地产重焕新生
房地产业务作为新华联的传统业务在2016年焕发了新的生机，销售收入首次突破百亿，昂首进入百亿俱乐部。
作为新华联传统的优势业务，新华联土地储备充足，土地储备近4000亩，且土地成本相对较低;产业链条完善，形成了房地产开发、建筑施工、园林施工、物业管理等全链条产业体系;产品类型丰富，具有普通住宅、高端住宅、商墅及会所、酒店、大型城市综合体等等多种业态;城市布局合理，截至目前，新华联地产项目开发遍及国内3个直辖市、2个自治区及9个省，项目主要分部在北京、上海等一线城市及其周边，武汉等重点二线城市及悉尼、马来西亚等海外城市。
2016年，新华联海内外项目共同发力，房地产业务焕发新活力，销售收入大幅增加，为其战略转型的推进提供强力支撑。
国内方面：一线城市房地产市场销售火热，上海新华联国际中心、上海青浦项目、北京顺义温泉公馆、天津新华联梦想城陆续入市销售，为其带来了新的销售和利润增长点，保证了公司业绩的良好发展。国外方面：新华联瞄准高端市场的海外房地产布局也迎来收获季，澳大利亚新华联歌剧院壹号开盘2.5小时宣告售罄，多次刷新澳大利亚豪华公寓全国最高成交纪录，同时一举打破六项全澳大利亚房屋销售纪录，堪称澳洲地产项目开发以及中资房企出海的典范！海外发展战略是新华联未来发展的重要途径，悉尼的成功经验将有望给其他海外项目运营带来积极影响和经验。
此外，新华联稳步推进马来西亚南洋度假中心项目，公司还将继续关注并考察海外优质项目，择机进行投资和开发，进一步拓展国际业务。
未来，新华联将通过城市结构调整、加强重c城市布局等措施进一步提升房地产板块竞争力，聚焦北京、上海等一线城市及周边区域，重点关注人口基数大、市场需求广泛的热点二线城市;同时关注政治环境稳定、经济发展水平高的海外移民热点城市及国际一线城市。通过境内外双向发力，为战略转型再添动力。
海外布局成效显著
在新华联海外布局中，新丝路文旅是其重要的战略平台。通过控股新丝路文旅，可充分发挥其“平台”作用，利用海外畅通的融资渠道和资金成本优势，加速布局、整合海外业务，促进海外业务迅速发展，不断提升公司盈利能力和可持续发展能力。
在韩国济州岛的布局中，新丝路文旅就发挥了巨大的作用。新华联通过新丝路文旅增持美高乐株式会社（原黄金海岸株式会社）股权至72%，进一步加强了公司在济州岛的旅游业务布局，且有助于公司整合及拓展海外旅游度假业务，提升盈利能力和可持续发展能力。
同时，新华联通过新丝路文旅之全资子公司新丝路韩国与新濠国际发展有限公司之全资子公司新濠韩国建立战略性合作关系，凭借新濠国际的专业知识及丰富经验，新丝路文旅将与国际知名娱乐品牌共同合作完成大型娱乐场的设计及筹建工作，极大地推动美高乐株式会社运营的专业性和盈利性，对新华联济州岛国际文化旅游度假区的建设、运营产生深远的积极影响。
未来，新丝路文旅还将通过一系列收购兼并、优质资产注入等方式加速推进海外战略布局。
战略合作提升价值
为促使战略转型顺利推进，新华联积极与相关行业知名企业加强战略合作，进行优势互补，实现互利共赢。梳理其公告发现，当前新华联已与大连圣亚、新濠国际、众信旅游、北京外国语大学等海内外知名企业或学府建立战略合作关系，促进其在海洋馆、娱乐业、境外游、项目教育配套等方面获取先进经验与资源，上述合作有望进一步扩展公司文化旅游项目规模，丰富旅居新内涵，提升公司文化旅游品牌。
文旅项目盈利模式篇9
天下武功，唯快不破。财经评论人水皮就把万达和迪士尼的这场战争描述为“群狼斗恶虎”，万达将以快速发展万达文化旅游城的策略，“围殴”迪士尼。
9月26日，历经三年筹建的万达西双版纳国际旅游度假区正式开门迎客。当天，云南省政府还与万达集团签署了一项新的“包省协议”。
斥资千亿布局云南
这是一个热带雨林的爱情故事，男主角来自现代，误入精灵居所，偶遇仙子，历经波折，终成眷属。傣秀结合大量前沿科技演艺手段，以亦真亦幻的“4D”形式，用故事、舞蹈、杂技等形式，把西双版纳的原生态生活展示得淋漓尽致。这就是万达在西双版纳国际度假区打造的大型舞台秀“傣秀”。
西双版纳位于云南省最南端的傣族自治州，是全世界北回归线附近保存最为完好、面积最大的热带雨林。该项目占地5.3平方公里，总投资160亿元，包括国际级舞台秀、高端度假酒店群、滨湖酒吧街、万达广场以及三甲医院等设施。
据万达相关负责人介绍，这是万达在西南地区投资最大、水平最高的文化旅游项目，也是其继长白山国际度假区、武汉中央文化区之后，推出的第三个大型文化旅游项目。
其中，万达倾力打造的万达西双版纳主题乐园分为陆乐园和水乐园两部分，陆乐园由瀑布广场、丛林冒险、茶马古道、渔人码头、蝴蝶王国五大主题区组成，更有鲜明的傣族风情贯穿其间。
该项目的洋房和公寓产品也获得了不少一线城市投资者的喜好。“本来这次是带媒体去参加开业的，结果没想到很多是业主，顺便去收房了。”万达一名人士吐槽说。
西双版纳项目的开业只是个开始。9月26日，万达集团与云南省签署战略合作协议。万达集团董事长王健林表示，万达集团2002年就进入云南投资，已累计投资350亿元，建设了昆明西山万达广场、西双版纳国际度假区等重要项目。
未来4年，万达集团将在云南投资950亿元，新建19个万达广场和1个文旅项目，万达在云南累计投资将达1300亿元。根据合作协议，万达还将全面进入玉溪、大理、红河等云南各地市投资建设万达广场，实现万达广场对云南全省的覆盖。
挑战迪士尼
“我就是要与迪士尼竞争！”王健林此前的一句话，显示了他在旅游产业的“野心”。按照王健林的设想，到2020年，旅游到访人次达到2亿，旅游产业年收入超过1000亿元，超越迪士尼成为世界旅游企业中的巨擘。
目前全世界最大的旅游企业迪士尼公司，在全球已经开业了5家迪士尼乐园。世界旅游娱乐协会数据显示，2014年迪士尼到访人次接近1.3亿。万达曾预计，2020年迪士尼全球到访人次达到1.5亿到1.6亿左右，而万达定下的2亿人次目标远高于此。
实现2亿人次到访和千亿元收入并不简单，王健林给出的答案是：做“超大型文化旅游综合城”，并主打室内游。万达城在全国有10个项目，其中3个已经开业，分别是长白山度假区、武汉中央文化区和西双版纳度假区，还有7个在建中。
财经评论人水皮认为，虽然迪士尼美誉度和知名度不是寻常的挑战可以撼动的，但迪士尼的发展速度相当缓慢，甚至有点傲慢，比如上海的迪士尼反复多年才形成投资决议，工程进度也是一拖再拖，“居然历时十多年”。
水皮把万达和迪士尼的这场战争描述为“群狼斗恶虎”，在他看，聪明如王健林者一定明白，单项目要死磕迪士尼难度较大，万达的策略首先是“群狼斗饿虎”，以量取胜，以就近取胜，以地利取胜，在此基础上则唯快不破，迅速形成规模效应。
按照万达的计划，到2020年，万达城在中国开业数量至少在15家以上，届时可能会出现十几个万达城集体“围殴”迪士尼的场面。
“一个万达城至少是每年1000万人次以上的客流，稍微大一点的像武汉中央文化区，年游客量突破3000万人次，15个万达城加起来，就能实现2亿人次的目标。”王健林这样计算。
万达已经和迪士尼展开了贴身肉搏。王健林曾公开表示，广州和无锡万达城建在香港和上海边上的原因就是要和迪士尼竞争，未来大家比比看谁好。
最近，万达又拿下了都江堰的一个项目。9月23日，投资550亿元的成都万达文化旅游城正式在四川省成都市都江堰启动建设，这成为万达第十个文化旅游项目。该项目占地310公顷，总投资550亿元，成为万达在中国投资规模最大、水准最高的文化旅游项目。
有业内观点认为，即使未来万达在数字指标上超越迪士尼，但文化内涵及衍生品上也难与之相比。迪士尼主题公园之所以能风靡全球，在于其娱乐体验打造的成功，成为“地球上最快乐的地方”。2014年，迪士尼到访人次接近1.3亿。围绕其ip资源开发的高利润衍生品更是座金矿，迪士尼的卡通形象已经深入人心。
不只是迪士尼，未来万达还会碰倒更多的对手。在华东，有HeLLoKittY主题乐园，上海迪士尼即将开业；华南有长隆系、华侨城系主题公园，时代华纳和梦工厂也将在珠海建主题公园；北京则有环球影城落户通州。
打造旅游产业链闭环
在万达转型计划中，文化集团已经确定为万达集团最新的四大支柱产业之一，旗下还称成立了四个控股公司，影视控股、旅游控股、体育控股和儿童游乐控股。
接下来万达试图打造完整的旅游产业链。最近三年，万达通过资本化运作并购了十几家国内大型旅行社，此前，万达还以35.8亿元领投同程旅游网。王健林称，现在万达已是中国最大的旅行社，今年收入会突破百亿元，两年之内突破200亿元；到2020年，仅旅行社收入就会达400亿元。
“如果说万达旅游产业链上还缺什么，那么不排除万达未来会进军航空产业。”王健林此前告诉记者。四川万达城有什么？
“现在，到大城市旅游交通没有问题，但是到西双版纳、长白山这样的地区，交通供给满足不了需求。像北京去长白山的航线，一天5班，都是全价票，提前20天到30天才能订到票，需求有的是，可没有供给。”王健林说，“旅游产业要做到效益最好，就要建立自己的定价权，就要打造产业链的闭环。”
万达旅游的国际化战略也在酝酿之中。王健林此前还透露，已经开始在海外并购旅游企业和旅游景点，将来可能在海外打造超大型旅游项目，如他之前说的“如果万达城不错，我再开到美国去”。
“组合拳”出击
不管万达如何打造产业链，万达城是否成功仍然是最重要的因素。国内旅游项目则往往逃脱不了探索盈利模式的艰辛历程，在大型主题公园满地开花的背后，是多数主题公园难逃亏损的“宿命”。国内多数主题公园不赚钱，其中盈利模式是核心问题。更普遍的模式是利用主题公园拿地、炒热片区，通过房地产来变现。
据海南锦城董事长王路介绍，目前旅游地产模式相对成功的，如华侨城的欢乐谷模式，宋城演艺的“千古情”等剧场上座率也很高。相比之下，万达城以剧场和电影乐园、主题公园等为中心，配套酒店、商业街构建起万达城，每个万达城项目整体投资通常都会达到上百亿元。
在王健林看来，万达城有自己的优势，“迪士尼只是一个主题公园，模式几十年没变过。”在他看来，万达城不仅有室外主题公园，还有巨大的室内万达茂，里面有众多游乐项目；以及大型舞台秀、酒店群、酒吧街等，“这些内容综合在一起，更有吸引力，游客人次、收入自然会上来”。
万达祭出的一大利器是室内游。“中国的气候特点决定了中国很少一年四季在室外都能游玩的地区，除了西双版纳和三亚，绝大部分地区都受冬季、雨季的限制，很难实现全年室外旅游”，王健林说，万达城里都有一个超大型建筑。
不过，短期内如何回笼资金仍是对万达城的考验。其可出售的商铺和住宅才是其真正的盈利来源。此外，门票收入则是保证长线盈利的手段。如西双版纳万达主题乐园的陆上主题乐园与水上主题乐园就是分别售票，水乐园是180元，陆乐园180元，水陆联票280元。
“秀”剧场即是王健林寄予厚望的收入来源之一。文化产品不易复制，为了使得文旅产业大规模扩张，万达打出了“高科技”牌，演出产品多依赖电脑特效和科技设备。如“傣秀”包含了杂技、舞台剧等各种表演形式，整体非常依赖高科技舞台和道具，成为一种“去明星化”的演出形式。
文旅项目盈利模式篇10
关键词：旅游电子商务；营销模式；旅游电子商务网站
中图分类号：F590文献标识码：a文章编号：1001-828X（2012）12-0-01
一、我国现有旅游电子商务营销模式分析
目前在众多旅游电子商务网站中，出现了不同的营销模式，现对这些模式进行总结：一是提供旅游信息查询和产品预订服务的综合性专业旅游电子商务网站。此部分网站的商业模式，既有面向旅游企业的B2B部分，又有面向游客的B2C部分。主要有携程网，华厦旅游网，elong旅行网等。我们重点介绍携程网。它拥有线路、订房、订票、社区等多个栏目，市场定位主要以提供商旅客户为主，同时观光和度假旅客也是他们服务的对象。其盈利模型主要由网站、上游旅游企业（目的地酒店、航空票务商、合作旅行社）和网民市场构成。它的收入主要来自以下几个方面：（1）酒店预订费；（2）机票预订费；（3）自助游与商务游中的酒店、机票、预订费；（4）线路预订费；（5）广告收入；（6）会员收入。二是传统旅游企业如：旅游景点、旅行社、酒店、旅游客运、交通票务、旅游餐饮娱乐、旅游购物等自行创办并具有在线商务功能的网站，如春秋旅游网、青旅在线。此类网站为B2C类型。以青旅在线为例，其依托中青旅中国公民旅游总部开着业务销售其线路产品，与中青旅联盟企业、航空票业务、目的地营销组织、目的酒店及其他旅游企业合作，其目标市场主要为商旅客人和观光、度假游散客。其收入主要有以下几点：（1）组团利润；（2）酒店预订费；（3）机票预订费；（4）“自游行”产品中的酒店与机票预订费；（5）目的地营销组织或旅游企业的广告费；（6）其他服务，如签证服务等服务费用。三是由政府主导建设的旅游电子商务网站，如金旅雅途网等。金旅雅途在线是国家金旅工程的重要组成部分，是金旅工程建设的全国性电子商务平台。其商业模式为B2B类型。金旅雅途为全国旅游企业和城市提供两项基本服务。其收入主要有：（1）旅游目的地政府搭建目的地营销定位费用；（2）为旅游企业商业信息，刊登文选、广告的收入；（3）为旅游企业提供完整电子商务解决方案；（4）政府金旅工程资金补偿。四是在网络团购基础上发展起来的对于消费者来说更加细分，更加专业的新型电子商务模式的网站——网络旅游团购网，此类网站为B2C类型。该网站是国内首家限时限量旅游团购网，依托海量酒店、旅游线路、景点门票、温泉滑雪等旅游资源，每日为旅游者提供较低折扣的酒店、线路、机票、景点门票和娱乐用品等。其收入主要有：（1）酒店预订费；（2）线路预订费；（3）景点代定佣金。
下表1中，依据不同的旅游电子商务网站所能提供的主要信息和服务功能来进行分类归纳，以对中国目前旅游网站开展电子商务的状况有一个整体的认识和了解。
二、新型旅游电子商务营销模式-旅游团购与论坛相结合的模式尝试
目前，我国团购网的营销正进行的如火如荼。在其他类团购网站的推动下，网络旅游团购也已经出现，但就目前已存在的旅游团购网来看，该类网站功能单一。主要功能为提供超低折扣的酒店、线路、机票、景点门票和娱乐用品等。团购者在这类网站中往往处于被动接受产品的状态。针对这个问题，笔者认为，旅游团购网站中应增加团购者的主动权，允许由有购买某种旅游商品欲望的专业或业余自然人发起，利用该平台的相应功能模块号召其他人共同购买，形成一定的人数，希望获得优惠的价格。该模块的功能可主要由论坛模块来完成，在该论坛模块中主要以发表旅游团购期望贴以及对某旅游产品体验后的感受类文章构成。该模块主要起配合旅游产品销售以及分析旅游产品体验的作用。网站方可根据论坛中团购期望发起者自主发起的旅游产品，以及旅游人数和价格与提供旅游产品的企业进行商谈，最终确定团购信息。这样可以较好地控制团购的价格、规模，从而平衡多方利益达到双赢。
三、结论
旅游电子商务正在加速着传统旅游业的发展。目前，我国旅游电子商务在多种盈利模式的探索发展中，逐渐成熟并形成了一批具有稳定盈利的电子商务网站。随着社会的进步和网络建设的更加精美，人们传统观念的转变，对网上从事商业活动支付不再有更多的顾虑和担忧以及电子商务技术的成熟，新的旅游电子商务模式也将不断出现。电子商务与传统旅游企业将会更加融洽的发展，信息时代的旅游产业会持续、健康的发展。
参考文献：