幼儿舞蹈启蒙教育篇1
我们应该应根据幼儿的趣味和能力加以自然的引导，我们只需要多关心他们身体是否发展的健全，更重要的是不要强迫他去做自己不愿做的活动，而是要在身心两方面对他引导，他的身体就会变得像精神一样，能以动作表达思想感情，她年幼的心灵花朵会向着光明，向着美和永恒的爱而纵情开放。但由于幼儿时期身心特点的限制，很难达到很高的教育目的。幼儿舞蹈教育作为素质教育的重要组成部份,在促进幼儿身心健康发展起着重要的作用,其表现在以下两大方面:促进幼儿身体正常发展,提高身体素质是人体活动的能力,良好的身体素质是发展其他诸素质的物质基础。对于正处于身体慢慢发育的幼儿来说,身体素质的培养是孩子们身心健康成长的前提。心理学认为，兴趣是一个人力求接触和认识某种事物的一种认识倾向。认知过程也是一种产生兴趣的过程，在对舞蹈的认识中要培养幼儿的兴趣。爱因斯坦说：“兴趣是最好的老师。”因此，幼儿舞蹈教育中，兴趣的培养非常重要。
二、民族民间舞蕴含着民族文化，风土人情，生活习惯，民族精神等丰富的内涵
民族的才是世界的，因此幼儿的启蒙教育中就应该加入民族舞的元素，增强家乡的情感在幼儿启蒙教育中，舞蹈是最让幼儿接受的活动。要是传统民族民间舞给予儿童一种文化认同感，就必须培养幼儿对民族民间舞的兴趣，让幼儿逐步感受到舞蹈与文化的完美结合。比如民族民间舞教材一级组合中《小小手》中，舞蹈动作采用东北秧歌绕手绢花的手腕动作，训练的是手腕的灵活性，也为今后东北秧歌的学习打下了基础，音乐节奏欢快，清晰，富有趣味性。最后有鼓励孩子自己发挥想象做出不同的造型，特别注意舞蹈动作中做手腕动作时手腕放松手指自然伸直，眼随手动，这也是民间舞的特色。主要是夸张的表现事物的特点。在学习民间舞的过程中，孩子们也产生了浓厚的兴趣，通过对老师的模仿尽管孩子们的手刚开始不够灵活，自己也还是做出美的充满童稚气的手型动作。
三、伟大的现代舞之母邓肯在她的自传中谈到
教孩子把自己的身体置身与理智的严格控制之下也就是在扼杀他们的热情和灵感，这无疑是一种罪行！这也说明了在舞蹈教育工作中培养孩子创造力的重要地位，能成功地保障孩子身体健康发展的唯一力量就是生机勃勃的灵魂，决不能教孩子硬做动作，而是要靠他的心灵，当心灵趋于成熟时，那才给予指导和引导，换句话说，必须教会他们用合乎他们身体特点的动作，除非她自己知道为什么要做这一动作，这样，孩子才会熟练地运用姿势这一单纯的表达方式。培养孩子的创造性思维，养成独立思考的好习惯，多鼓励启发孩子。
1、应改革教学方法
多鼓励孩子自我创作。幼儿的世界是充满天真无邪的世界，赵国纬老师的《舞蹈心理学》中提到在舞蹈创造思维的培养问题研究，舞蹈学习离不开模仿，但不是单纯的模仿，必须在模仿过程中启发培养学生的创造思维和创造力。同时随着学生年龄的增长，知识技能的积累，创造思维和创新能力的培养应该在教学过程中逐渐占重要地位，这不仅是教学方法的问题，而是教育思想观点的重大变革。因此在教学过程中应让孩子多模仿，而模仿的前提是多观察，比如让孩子观察猴子戏耍，大象走路，兔子跳跃，长颈鹿吃树叶等动态比较明显的情景，从而锻炼学生视知觉和自由运用身体传情达意的基本手段。
2、音乐从刻板的芭蕾钢琴曲到悦耳的儿歌童谣
3、4岁的幼童对优美动听的音乐有着敏锐的反应能力，要注意她们的年龄特征和可接受水平，针对幼儿对欢快，节奏感强的音乐比较敏感的特点进行舞蹈教学。
3、力避成人化倾向
幼儿教育要结合其自身特点，因材施教，比如在做跳跃的动作是，3岁左右的孩子只需要她们感受跳跃的感觉即可，不要求做很标准的跳踢步，而5到6岁的孩子则可以完成小跳中跳之类的简单跳跃练习。要让孩子在舞蹈中保持童趣，童真，童稚童幻，童乐的协调发展。
4、增强孩子自我表现
幼儿舞蹈启蒙教育篇2
〔关键词〕幼儿舞蹈启蒙教育舞蹈创编
随着时代的不断发展以及教育实践的日益深化，幼儿教育的重要性也日益突显，成为当代教育中的重要一环。舞蹈是幼儿教育的重要内容，对幼儿的肢体训练、智力开发乃至全面发展都有着相当突出的作用，其中幼儿舞蹈创编与教学更是培养学生创新意识、创新能力的有效途径。当然，受主客观各种因素的影响，当前幼儿舞蹈创编与教学中尚存不足，最为典型的便是专业技能比重过重、统一化倾向明显乃至过于重视经济效益等，忽略了儿童的学习心理、学习特征，换言之，也就是未能从启蒙教育的视角开展幼儿舞蹈创编教学。启蒙教育是教育中的初始环节，应强调从初学者的特殊性出发，采取针对性的教学措施。
一、启蒙教育视角分析
启蒙，指启发蒙昧，使人明白事理，有广义和狭义之分，广义的启蒙指的是通过宣传教育来使社会接受新思想、新事物，启蒙运动就是这个含义，而狭义的启蒙则专指针对幼儿的启蒙。启蒙教育是以启蒙为目标的教育，与幼儿教育在内涵与外延上有着很大的重合性，一定程度上可以等同于幼儿教育。所谓启蒙教育视角，指从启蒙教育的理念出发而秉持的教育视角，它包含双重含义：第一，教育的目标是为了启蒙。启蒙教育是为了促进儿童的成长、发展，这是其根本目标。以舞蹈创编教学为例，启蒙教育视角要求舞蹈创编必须服务于幼儿的成长发育。第二，教育需要从受教者的特征出发。启蒙教育的受教者不同于一般教育，年龄结构偏小，思维方式不成熟，因此，教师也必须立足此点。
二、启蒙教育视角下的幼儿舞蹈创编研究
幼儿舞蹈创编服务于幼儿教育，必须紧扣幼儿的心理、行为特征，才能取得相应的教学效果。启蒙教育视角要求教师从幼儿学习现状出发，采取针对性的教学策略。
（一）培养创编激情。在幼儿舞蹈创编与教学中，最为常见的一个问题便是幼儿对舞蹈创编缺乏激情，不愿参与到舞蹈的创编之中，这固然和舞蹈动作本身的枯燥性、抽象性有关，也可以归因于教师教学的不得法，对此，培养幼儿创编激情就显得尤为必要。“观千剑而识器”，对幼儿舞蹈创编教学而言，广泛地观看各类型舞蹈视频是幼儿创编的基础，因而，教师在创编教学初期，需要让学生欣赏大量幼儿优秀舞蹈，包括民间舞蹈、民族舞蹈等，这样不仅可以激发其舞蹈学习的兴趣，还能有效地拓展其认知视野，一举两得。此外，问题也是调动学生思考，促进其舞蹈创编的有效工具，教师在幼儿舞蹈欣赏的过程中，要辅之以相应的小问题，比如，这些舞蹈都是谁表演的啊？这些小朋友在舞蹈表演中有什么特点呢？等等。
（二）引导合作创编。“独学而无友，则孤陋而寡闻”。舞蹈作为幼儿教育的主要内容，不仅承担幼儿肢体协调发展以及审美教育的重任，同时也是幼儿素质提升以及全面发展的重要途径，对此，小组合作教学则是最佳的方式，既能达到舞蹈教学目的，还能培养学生的合作意识与协作能力。因而，在幼儿舞蹈创编教育中，可以引导学生间的合作创编，从而最大限度地提升舞蹈教学的效能。以《虫儿飞》的舞蹈创编为例，教师需要做好以下几点工作：第一、构建良好的创编环境，比如播放与《虫儿飞》舞蹈相关的音乐，让幼儿在沉浸式的体验中，更好地创编虫儿飞的动作；第二、提供创编工具，为了让学生更好地表现虫儿飞的情形，教师可以提供一些创编辅助工具，比如手巾等；第三、落实创编分工，给小朋友安排不同的创编任务，避免滥竽充数。
（三）体验成功乐趣。乐趣是幼儿学习的核心元素，幼儿只有在学习中获得乐趣，才会更加积极地投身到学习之中，学习也才能取得相应的成果，而成功则是幼儿体验学习乐趣的核心要素，因此，教师在舞蹈创编教学中，要经常性地让学生体验到成功的乐趣，对此，成果展示则是极为必要的环节。在学生舞蹈创编完毕后，教师可以让学生以小组为单位，进行舞蹈展示，并且在学生展示完毕后，先引导小组成员之间互评，让表演者自主讨论舞蹈创编的得与失，然后再让别的小朋友展开评论，最后，教师再给予相应的点评。教师在点评环节中，要注意发掘学生舞蹈创编中的闪光点，比如肢体动作的协调性、小组合作的默契性、舞蹈形式的创新性等，并充分肯定幼儿舞蹈创编中所取得的成绩，为其日后的舞蹈学习奠定坚实的心理基础。
三、启蒙教育视角下幼儿舞蹈教学探讨
启蒙教育不仅要服务于学生的成长、发展，更要从学生的学习心理、学习兴趣等要素出发，才能取得相应的教育成果。就舞蹈创编与教学而言，幼儿活泼好动的天性是其舞蹈学习中的长处，而幼儿缺乏恒心、“三分钟”热度则是制约其舞蹈学习的负面因素，对此，教师需要从启蒙教育的视角出发，采取针对性的教学措施。
（一）在情境中教学。舞蹈以肢体动作来叙述故事、表达情感，本质上是抽象的，而幼旱乃嘉是直观形象的，这是舞蹈教学与幼儿思维之间存在的不可调和的矛盾，对此，情境教学是极为有效的化解方式。所谓情境教学，即教师在教学环节中，根据舞蹈创编与教学的实际要求，创设相应的教学情境，从而使舞蹈从抽象的肢体动作中解脱出来，变得更为直观，激发学生的学习兴趣。舞蹈教学中的情境创设大体可以分为两种：第一、音乐创设法，教师在舞蹈教学中伴之以一定的音乐背景，比如在动作幅度较大的舞蹈中配以欢快的乐曲等；第二、视频创设法，小孩子通常对视频有较高的兴趣度，因而，可以播放与舞蹈主题相关的教学小视频。以维族舞蹈《摘葡萄》的教学为例，教师舞蹈创编与教学中可以播放维族小姑娘摘葡萄的生活场景，让学生直观地感受劳动的乐趣。当然，为了培养学生的舞蹈创编能力，教师还可以要求学生在仔细观看视频的基础上进行自我创编，提升其舞蹈水平。
（二）在故事中教学。舞蹈本质上是抽象的，通过舞者的肢体动作来叙述事情、传情达意，需要一定的发散性思维，然而，幼儿受年龄结构、知识储备等因素的制约，尚难以满足此要求，教师如果不从幼儿的学习心理出发，将舞蹈动作机械地传授给幼儿，不仅难以起到舞蹈教学应有的作用，甚至还会引发幼儿的逆反心理，削弱舞蹈创编与教学的效能。众所周知，故事，尤其是情节丰富、人物鲜明的故事，对儿童有着较大的吸引力，因此，教师在舞蹈教学时可以紧扣儿童学习中的此项特点，主动引入各种小故事，如此，不仅可以激发学生的舞蹈兴趣，还能借助故事与舞蹈之间的联系来培养学生的发散性思维，一举两得。以汉族舞蹈《扑蝴蝶》的创编与教学为例，教师在课堂上要暂时淡忘自身教师的身份，将自己设想为故事中的人物，如扑蝴蝶的小孩子，然后借助肢体动作与口头语言，向学生呈现出故事情节，如此，学生便不会将舞蹈视作肢体动作的机械叠加，学习兴趣、学习欲望都会得到有效提升。
（三）在游戏中教学。爱玩游戏是幼儿的天性，游戏本身也就成为幼儿教育的重要资源，舞蹈与游戏具有相通性，舞蹈中的肢体动作更是幼儿游戏的重要素材，因而，教师在幼儿舞蹈教学中可以将舞蹈与游戏有机地融合起来，利用游戏的形式来开展舞蹈，令舞蹈教学更具趣味性，也更能吸引儿童的注意力，契合启蒙教育的内在要求。首先，教师可以开展动作模仿的小游戏，让学生模仿老师的动作进行肢体展示，看看哪位学生模仿得最标准，教师再给出相应的夸赞，如此既能活跃舞蹈课堂的氛围，还能满足儿童的表演欲望；其次，舞蹈创编强调儿童创新力的培养，对幼儿创新意识、创新能力有着较高的要求，因而，教师可以在幼儿有一定舞蹈基础的时候，给幼儿预留足够的自我发挥空间，让幼儿自行创编舞蹈，从而提升幼儿的舞蹈素质。
结语
舞蹈教学，尤其是舞蹈创编在幼儿的成长过程中发挥着非常关键的作用，对幼儿身体、心理发展都有着相当积极的作用，不仅如此，它还是培养幼儿创新精神的重要基础工作。但当前的舞蹈创编教学存在着脱离幼儿实际的情形，必须从启蒙教育的视角出发予以必要的纠正。（责任编辑：尹雨）
参考文献：
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[2]唐为萍.启蒙教育视角下的幼儿舞蹈创编与教学探讨[J].科普童话，2014（35）：10
幼儿舞蹈启蒙教育篇3
关键词：民族舞蹈；启蒙教学；对策
0引言
舞蹈教育在素质教育中占有相当大的比重，能促进儿童智力的发展。在保证舞蹈教学的科学性、合理性、有效性的前提下进行舞蹈教学，有助于培养儿童的注意力、记忆力、想象力和对音乐的感受和表现能力。在舞蹈教育中，丰富多彩的表现形式和特点鲜明的内容是民族舞蹈吸引人的重点。笔者多年来研究舞蹈启蒙工作，让学生学好舞蹈是笔者多年以来追求的目标。依据多年的工作经验，笔者在民族舞蹈的启蒙教学上总结了几点教学经验，不对的地方还请大家多多指点。
1舞蹈启蒙教学
在科学技术飞速发展、教育体制不断创新的21世纪，素质教育越来越受到大家的重视。在素质教育中，舞蹈教学是一个非常重要的突破口。只有培养幼儿在舞蹈艺术方面的感受力、表现力、创造力和初步的鉴赏力，才能使幼儿学好民族舞蹈。在初学期，幼儿也许只是向往舞台上漂亮的亮相以及一身美丽的装扮，所以自己也想试一试。但是，当面对一些枯燥无味的动作、单调的基本功训练时，也许就没有多少小孩子可以坚持下来了，肢体的伸拉在舞蹈学习中无疑是让广大小孩不能接受的，这也就让一些平时娇生惯养、意志薄弱的幼儿放弃了舞蹈。
2培养幼儿的审美观
我国是有56个民族，各个民族都有着不同的文化。有着很多能歌善舞的民族，各个民族的舞蹈都有不同的特点，如蒙古族舞，其特点是动作矫健，节奏感强烈，豪迈而又不失奔放；维吾尔族舞蹈就以活泼开朗，风趣乐观，急速的旋转著称，令人眼花缭乱，但又不失美感；朝鲜族的舞蹈姿态优美动人，凝重端庄……每个民族的舞蹈中都保藏丰富的内涵，是构成独特民族性格的重要内容，同时又寄托了人们美好愿望。所以，民族舞蹈的启蒙教学就要以幼儿的心理年龄为出发点，选择具有教育性、趣味性与艺术性的题材和音乐，同时还要根据不同的民族舞蹈，培养幼儿适应各个舞蹈的节奏感。比如在排练蒙古族舞蹈《小牧民》时，先让他们了解大草原的美丽得风光、一望无垠的草地，碧蓝的天空以及可爱的蒙古包，还有自由奔跑的羊群和骏马，给他们讲一些有关大草原的故事，讲一讲那里的小朋友的日常生活，引导幼儿充分的认识大草原，了解当地风土人情和文化底蕴。这样，在了解当地文化的情况下，才能使幼儿更好地把动作做好、做到位，跳出当地的韵味和风格，更好地融入到自己的舞蹈之中，在学习骑马动作时，告诉幼儿一定要注意一些微小的细节。比如骑马时，双手要半握，右手在前方，左手则是放在胸前，双叉，左右脚要轮换地做，但脚背要挨地。在充分的讲解和演示后，他们就纷纷地议论起来，开始给我提意见，矫正我的错误动作。“发现脚的节奏也很重要”，他们能提出意见就说明他们认真地观察了、细心地研究了，已经初步领略到了舞蹈的乐趣。
3激发幼儿学习舞蹈的兴趣
爱因斯坦说过，兴趣是最好的老师。无论做什么事情，兴趣是最重要的。如果想激发幼儿对民族舞蹈的兴趣，就要做到以下两点；第一点，要先从培养幼儿对民族舞蹈音乐的感受力做起，语言、舞蹈和音乐是一个不可分割的整体，彼此之间都存在密切的联系。音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈是音乐的表现形式。所以，民族舞蹈的基础就是具备良好的音乐感受能力，而想要培养对音乐的感受能力，就必须要更多的欣赏音乐作品，从中体会音乐的内涵，让幼儿体会到舞蹈音乐的律动美感。第二点就是要采用不断变换的科学的教学方法，是幼儿对民族舞蹈更加的感兴趣，也就是刚才所说的，兴趣是最好的老师。幼儿在实际的欣赏活动中更能调动更多的感觉器官，这样就能使其更好地参与到其中，更好地去思考问题，也就能很好地感知民族舞蹈想要表达的内容和情感，当他读懂了舞蹈的含义，就会充分地感受到舞蹈带来的乐趣，从而提高积极性和对舞蹈的兴趣。
民族舞蹈具有丰富多彩的内容和表现形式，老师应该依据舞蹈的题材及风格仔细地观察，寻找讲课的入口。就像在排舞蹈《手绢花》时，老师用手做几个示范动作，孩子们就很好奇老师拿的是什么？他们说他们的妈妈有这个东西，老师就会告诉他们这是手绢花。汉族人民可以用这样的舞蹈来表达他们的喜悦之情，孩子们都很想学习这个舞蹈，所以我就细致地给他们讲解动作的细节。他们都高兴地哼着小曲学习手绢舞。在兴趣爆棚的情况之下，这个节目顺其自然取得了良好的效果。
4发掘学生的创造力
多姿多彩就是民族舞蹈特别之所在，与此同时它更拥有特点鲜明、变化无穷的特点。如果只是简简单单的让孩子们去模仿，他们就会呈现出一个机械、僵硬，没有活力的舞蹈，一直这样下去，他们就会失去创造力，只是机械的模仿。所以，在教授舞蹈的过程中，不应该只是让他们去机械的模仿舞蹈动作，而应该多发挥想象力和创造力，跳出一些新的东西来，按照自己的对音乐的理解和感受去创造舞蹈。在这方面，教师可以不时地放上一段音乐，让孩子们跟着旋律，跟着自己对音乐的感觉来跳舞，随后再根据孩子们的具体情况进行指导。通过几次这样的课堂，我发现这种方法还是很受欢迎的。好动是小孩子的本性，如果老师总是让他们做一些机械的、枯燥的动作，他们就会逐渐的失去对舞蹈的兴趣，与之相反，如果在课程中多添加一些孩子们喜欢的东西让他们不失对舞蹈的兴趣，能不断地发挥想象力和创造力，还能提高学习舞蹈的积极性和主动性。
5激发学生对民族舞蹈的热爱
在舞蹈的教学中，老师应该带有目的的去教授有关知识，并在学生阅读有关资料上起引导的作用。通过阅读有关书籍来开阔艺术视野以及丰富舞蹈内涵，还能帮助了解和、掌握民族舞蹈族的民族文化。当积累量达到一定程度时，在舞蹈训练就达到超越了表面层次上的动作的模仿的境界，从而达到通过舞蹈就能体验到民族文化内涵的境界。这也就是学习舞蹈的目的所在，也是我们舞蹈教师行业的教学目标。在教学过程中，可以给学生讲一些比较成功的作品或是一些舞蹈大家的作品，如杨丽萍她能通过手指的细微动作把孔雀表达得淋漓尽致，这就表明杨丽萍具有超强的观察力。
6结语
在中华民族优秀的文化中，民族舞蹈占有着一席之地。传承民族舞蹈是从事舞蹈启蒙教育工作者义不容辞的责任，为了我国民族舞蹈的发展和传承，付出再多也会坚持下去，为民族舞蹈的发展添砖加瓦。
参考文献：
幼儿舞蹈启蒙教育篇4
【关键词】律动教学；舞蹈；启蒙教育
1引言
律动是指在音乐或者节拍的带领下进行有规律地运动，在舞蹈教学中使用比较广泛。律动教学的重点在于培养学生对音乐的感受，通过音乐节奏的引导直接表现在身体的运动方面上，落实到舞蹈教学方面就是通过音乐节奏的变化，学生自由的变换出各种舞蹈，这种学习方法更加自然，不在拘泥与舞蹈的规矩和形式，以学生对舞蹈的理解出发，并做到真正的自由表现。律动教学可以让学生全身心的投入到舞蹈之中，完全放松自身的一种舞蹈表达方式。所以，律动教学可以很大程度上鼓励学生的创造创新能力，更加能够唤起学生对舞蹈的感受、感知能力和体验能力，能都做到投入。启蒙教育对于每个人都是很重要的，因为启蒙教育的质量好坏直接影响着学生对这一学科的兴趣，也就间接的决定了学生能否在某一行业做出自己的成绩，能够将自己的兴趣挖掘出来，并坚持下去。律动教学在舞蹈启蒙教育中的使用有着很积极的意义，我们应该在以后的舞蹈教学中更加重视律动教育，并认识到律动教育的价值与实际意义，把这种教学方式传播出去，发扬光大。
2律动在舞蹈教学中的应用现状
随着社会的发展，人们已经逐渐认识到舞蹈学习的重要性，在具有经济能力的前提下，更多的家庭开始培养孩子的舞蹈爱好，并把舞蹈作为孩子成长过程中必备的一项技能。启蒙教育对学生的作用非常关键，启蒙教育是使初学者对某一技能的基本认识，入门知识。启蒙教育的对象一般都是年幼的孩子，对孩子来说任何技能在他们那里都是一张白纸，启蒙教育可以给予孩子们对这些技能最初的认识，使他们掌握最进本的入门常识，而这样的启蒙教育也就为将来技能的深入学习和使用打下了基础。舞蹈启蒙教育的如何开展与教师对舞蹈的认识有着必然的联系，教师对舞蹈本质认识透彻之后再对学生进行教学和教师对舞蹈就是一知半解的状态下教学绝对不是一个效果。自从达尔克罗兹的“体态律动”概念提出以来，人们对律动教学一直在摸索实践，并通过长期的探索总结出了适合舞蹈教学的一些律动教学方法，这也就为律动教学在舞蹈启蒙教学中的使用埋下了伏笔。在国外，德国舞蹈家威格曼将律动教学应用到了孩子的舞蹈启蒙教学中，日本也有很多教育从业者对律动与舞蹈的启蒙教学进行了有机结合。在国内，我国的幼儿舞蹈教师黄式茂开创了律动教学在舞蹈启蒙教育的先河。上世纪九十年代，台湾的舞蹈教师更是大胆实施了律动教学，对学生进行启蒙教育，并得到了家长和学生的一直好评。随着人们对舞蹈教育方式的不断探索和改进，律动教学已经得到了社会上得广泛认可，结合律动教学很多舞蹈教师又继续对舞蹈的教授方式进行了改进，使之更加符合学生的要求，更加适合舞蹈的学习。例如英国皇家芭蕾舞教材就是专门为孩子设计的一种学习舞蹈的教材，在西方现代舞蹈的熏陶下，我国的传统舞蹈表现也开始了新的变革，通过每年举办的舞林大会，我国的舞者和美国舞者进行了友好的交流切磋，也是彼此看到了自身的不足和优点，经过交流学习对双方都有很积极的作用，使双方都能够更加充分的认识自己，是自己更好的学习进步。舞蹈的启蒙教学更加注重孩子对舞蹈的感觉，采取律动教学可以更好的去引导孩子们的舞蹈感觉，让孩子更好的去发现自己。英国皇家芭蕾舞的训练就是抓住孩子的启蒙学习阶段，让孩子在音乐的环境下自由发挥，然后结合每个孩子的特点针对性引导，这样就能够更加迅速的培养孩子们的舞蹈类型。每一项舞蹈表演都有它自身的技术和乐感，在启蒙教学阶段，教师通过抓住学生对舞蹈的认识和理解，然后观察学生表现出来的舞蹈形式，给学生的舞蹈技术和乐感进行归类，然后针对适合学生的舞蹈再进行几种训练。换言之，前期教师只负责探索，只需通过律动找出孩子们的舞蹈倾向即可，后期才使针对性的训练，比如针对有芭蕾舞蹈天赋的孩子就要培养他对芭蕾舞的乐感和基本技能，以及动作的规范性和规格。在基础训练之后，还要更加强度的进行肌肉训练，因为孩子的肌肉记忆不强，所以需要更加反复的去练习。
3律动在舞蹈教学中的使用价值
自上个世纪律动在舞蹈教学中使用以来，律动教学通过其显著的教学成果获得了社会的广泛认可。律动教学在舞蹈上得成功使用不仅使得舞蹈学习变得更加自由和充满乐趣，也使得舞蹈的教学方式发生了重大改革，舞蹈的教学也向着自然化的方向发展。通过深入舞蹈教学改革，改进舞蹈的学习方法，提倡素质教育而不是应试教育，舞蹈的学习也充满了更多的乐趣，人们也开始对舞蹈的教学进行更多的反思，也更加深刻的认识到舞蹈在启蒙教学中的关键作用。为了培养真正的舞蹈人材，提高舞蹈的欣赏价值和学习乐趣，律动教学是很有必要的，这个观点也正在被社会接纳和推广。传统舞蹈教学注重的是舞蹈基本姿势和动作的学习，这种教学模式并不考虑学生的特点和适应能力，就是一刀切，舞蹈的标准就是这些，每个人都应该学习。这就在很大程度上抹杀了孩子们的舞蹈天赋，使孩子们的舞蹈创新几乎没有，因为这和应试教育类似，统一的标准，同样的要求，不允许孩子们跨出标准，久而久之孩子们的思维就会被束缚，身体变得僵硬，除了学到的舞蹈姿势之外，别的都不会了，这是舞蹈教学的弊端。随着律动教学的兴起，舞蹈教学方面又有了新的思路，律动为舞蹈教学提供了新的启发，因为律动提倡的是自由，音乐响起时，孩子们去自由的蹦蹦跳跳，而不是拘泥与那些基本的舞步，这样孩子们就能够全身心的投入到舞蹈中去，也就可以发散自身的思维和活力。律动教学是因材施教，俗话说每个孩子都是个小天才，没有笨孩子只有不会教的老师，事实也是如此。通过律动教学，老师可以根据孩子在音乐中的自由表现，找到每个孩子的特点，并结合孩子的特点进行针对性的培养，这就是因材施教，这样就不会埋没每一个孩子，让每一个孩子都有属于自己的舞蹈风格。孩子的启蒙教育是最关键的教育，对于舞蹈学习来说更是如此，幼儿时期培养的思维方式会影响到后期的进一步学习，所以在孩子的舞蹈启蒙教学中使用律动教学方式是非常正确的选择。律动教学在孩子的舞蹈启蒙教育中已经使用很长时间，考虑到孩子并不能像大人那样去健全的考虑问题，具有成熟的心智，幼儿的律动教学有着更加广泛的意义。比如，在舞蹈的启蒙阶段，孩子们根据音乐自由做出自己得舞蹈动作，如果我们鼓励这种表达方式那么孩子们在跳舞过程中就会更加的有信息，能够放开胆量去舞动、去表达。孩子的舞蹈启蒙教学并不需要复杂的动作，就是一些简单的、易懂的、易学的舞姿，启蒙教育的核心并不是让孩子学会这几种简单的动作，主要是是通过这些简单的动作建立孩子学习舞蹈的信心和兴趣，这就为以后长远的舞蹈学习打下了良好的基础。但是，律动教育虽然讲究自由，但并不是绝对的自由，律动舞蹈教学允许学生自由的发挥，但是并不意味着放纵学生胡乱跳，凡事都有规程，基本的规程和原则还是要遵守的，这样的目的也是为了从学习之初就让孩子养成良好的习惯，而不是一直按照野路子来。恣意妄为、胡乱非为不是我们律动教学的目的也不是我们想看到的结果，律动允许的自由发挥是有目的的发挥，是在舞蹈的基础上结合自身的特性的发挥，只有这样才能使孩子更好的学习舞蹈，毕竟学习不是玩耍。学生的舞蹈启蒙教育也就是让孩子对舞蹈的表面有个大体了解，并不需要深入进去探索。律动教学也是结合了这一目的将孩子的学习过程变得更加自由，丰富多彩，因为律动不仅是舞蹈表现，还可以宣泄自己得情绪，真正的做到舞蹈表达情感的目的，这也是舞蹈创立之初的首要目的，表达自我、宣泄自我。通过律动教学孩子们不仅可以通过蹦蹦跳跳获得肢体的协调，还会掌握舞蹈的基本内涵——表达自我，所以律动教学的开展对舞蹈启蒙教学有着很积极的影响，律动教学会将舞蹈启蒙带上一个更高的层次。
4总结
综上所属，通过律动教学在舞蹈启蒙教育中的广泛应用，律动教学获得了很好的教学成果，并且得到了社会的高度评价。律动教学的重点在于培养学生对舞蹈的感受，通过结合自身的有规律跳动和舞蹈知识将会使学生全身心的投入到舞蹈当中。律动教学在舞蹈启蒙教学中的使用能够更加有效让学生学习舞蹈，引导了学生的学习兴趣，很值得推广。
参考文献
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幼儿舞蹈启蒙教育篇5
关键字：学前教育；幼儿舞蹈；重要性
中图分类号：G710文献标识码：a文章编号：1003-2851（2011）04-0056-01
20世纪初，幼儿舞蹈初入学前教育的教育范围之内。许多西方国家在很久以前便开始密切关注并且重视幼儿舞蹈对于学前教育的重要性，西方国家的大多数人认为儿童的艺术启蒙教育影响他们一生的前途与发展。在我国，幼儿舞蹈教学起步比较晚，教育基础薄弱，学前教育中幼儿舞蹈的教学体系还没有完善。但是，随着世界各国的文化教育不断融合，我国的教育界和舞蹈界越来越关注幼儿舞蹈教学体系的发展与完善。
一、学前教育专业中幼儿舞蹈教学的重要性
现如今，我国教育界普遍提倡对学生进行素质教育，而幼儿舞蹈是学前教育体系的一个重要组成部分，也对素质教育的发展起着推动作用。幼儿舞蹈已经成为现代教学的一个潮流，呈现着繁荣与发展的趋势。我们对学前教育专业中幼儿舞蹈的教学的重要性展开以下几点讨论：
（一）能够开发儿童的智力。儿童处于正在发育与成长的阶段，智力还没能完全得到开发。儿童的模仿能力和接受能力非常强，他们能在外界环境的影响下开发智商。所以，儿童的智力是由先天条件和后天因素两个重要方面共同造就的。一般来说，后天因素起着更为重要的决定性作用。心理学家曾研究发现，人类的智力发育时期大多数是幼儿时期。幼儿舞蹈能够在很大程度上开发儿童的智商，比如舞蹈动作能够加快儿童的反应速度，学习舞蹈的过程能够提高儿童的思维能力。这一系列舞蹈教学都能很好的开发幼儿的智商，而且也是学期教育的一项重要任务。
（二）能够培养儿童的记忆力、想象力、创造力、接受力。幼儿舞蹈教学能够培养学生的记忆力，这一点是显而易见的。幼儿必须要全神贯注，认真模仿并凭记忆记下整套舞蹈动作。显然，在幼儿学习舞蹈的工程中，记忆便从未停止过。所以幼儿舞蹈教学在培养并提高幼儿的记忆力方面有着非常重要的作用。幼儿舞蹈还能够提高儿童的想象力、创造力、接受力，在少儿学习舞蹈的过程中，幼儿会不断去想象、创造舞蹈的动作、舞蹈的音乐、舞蹈的语言，从而加深对舞蹈的深沉理解。幼儿舞蹈教学使儿童接受舞蹈动作的同时，还能够尽情的发挥他们的想象力、创造力。这对于他们的启蒙教育是非常重要的。
（三）能够创造儿童的观察力和表现力。幼儿在学习舞蹈的过程中，必须要关注教师的一举一动。通过这样的途径，儿童的观察力很自然的便被发掘出来。还有非常重要的一点，便是幼儿的表现力。幼儿的表现力可以通过多方面来进行表达，用舞蹈动作和舞蹈音乐来表达自己内心的感情和想法，是一种非常突出的表现方式。有人曾经说过，“孩子是天生的艺术家”，正是通过这种观察力和表现力，幼儿能够凭借自己的想法去将某些感情表现出来。幼儿舞蹈在教儿童表现自己的方法的同时，也创造了儿童的观察力和表现力。
二、提高学前教育专业中幼儿舞蹈教学的方法
（一）营造和谐轻松的学习氛围。幼儿天性活泼好动，这就自然的能够营造出一种非常和谐并且轻松的学习氛围。教师要做的便是保持轻松和谐的教学氛围，有礼貌并且温柔微笑着对待学生。学前教育专业的学生思想品德和价值观、道德观基本上已经形成，他们应当注意观察学生的行为，并且对每位学生的性格进行大致的了解。这样才能在教学的过程中做到给每位学生表现自己的机会，保护并且协调好每位学生的学习积极性。教师应该能够通过舞蹈传达学生一些信息，比如乐观、自信、坚持等。这些积极向上的启蒙教育对于幼儿的成长是十分有利的。
（二）用爱激发学生的学习激情。爱，永远是一个不变的话题，它的力量是巨大的。教师可以用爱来展示自己的人格魅力，激发学生的学习激情。幼儿具有一种与生俱来的爱心，他们善于接受美好的事物。幼儿舞蹈教师可以在播放舞蹈音乐的时候，说一些极富感性并且充满爱的语言，这样才能与学生进行心灵的沟通。教师在授课的过程中，添加一些抒情的话语，用真诚将其表达出来。这样有利于学生全神贯注，并且享受学习的整个过程。
总之，我国教育界越来越重视学前教育专业中幼儿舞蹈的教学，而且对于培养学前教育专业的人才也极为重视。他们不仅要自身的专业素质强，而且还要具备相当好的舞蹈表现力和感知力。幼儿舞蹈教学任重而道远，在教育界的发展空间也非常之大。
参考文献
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[3]崔红英.我国基础教育艺术师资培养的问题浅析[J].教师（理论版）,2008.
幼儿舞蹈启蒙教育篇6
论文摘要：幼儿舞蹈教育是幼教内容中的重要一部分，幼儿舞蹈教育就是通过舞蹈获得不断的培养儿童的审美能力，发展儿童的思维能力、表达能力，培养儿童的情操和品德。但是，目前我国在幼儿舞蹈教育中存在着重视舞蹈技能训练，而忽略了幼儿成长的错误教学。文章对我国目前幼儿舞蹈教育的现状进行了分析，指出了幼儿舞蹈教育在幼教中的重要性，并提出了加强幼儿舞蹈教育的意义。
幼儿时期是一个人启蒙教育的时期，有很强的教导性。儿童在这个时期受启蒙教育的影响会较深，对儿童以后的成长影响也较大。随着经济的发展，人们对幼儿教育越来越重视重视，幼儿舞蹈教育作为幼儿教育内容的一部分被不断的提上日程。幼儿舞蹈教育就是通过舞蹈的活动培养儿童对艺术的情趣，用艺术的气息不断的影响和培养儿童的价值观、世界观，促进儿童的个性的培养和综合素质的培养。幼儿舞蹈教育是根据幼儿自身的特点，有幼儿的成长和发展为根本，通过舞蹈形式对幼儿进行教育和培养。儿童在幼儿教育这个时期刚刚接受教育，在教育的过程中会接受很多的实物、通过幼儿舞蹈的教育，可以不断培养儿童的智力、创造力、审美能力，提高儿童的综合素质。此外，在幼儿舞蹈教育过程中可以不断的发现和挖掘儿童的爱好、特长、个性、不断的培养他们的爱好、特长、发挥儿童的个性价值。在幼儿舞蹈教学过程中，幼儿舞蹈一般是不同感官的艺术的综合，这种综合性的舞蹈对培养孩子多种角度的审美观有重要意义。
一、我国目前幼儿舞蹈教育的现状
随着经济的发展，人民生活水平的提高，幼儿舞蹈教育不断的受到社会的重视，在幼儿教育中幼儿舞蹈教育不断的被提上了日程。幼儿舞蹈具有舞蹈艺术的特性，它主要是通过舞蹈的形式表现幼儿天真、活泼的特点，幼儿舞蹈一般舞蹈时间短，内容结构简单，活泼有趣。幼儿舞蹈教育就是指通过舞蹈的活动培养儿童对美的感受、欣赏，培养儿童对艺术的情趣，用艺术的气息不断的影响和培养儿童的价值观、世界观，不断的发现儿童的潜质，促进儿童的个性的培养和综合素质、综合能力的全面发展。但是，幼儿舞蹈教育的长期发展以来，在幼儿教育中幼儿舞蹈教育一直没有一个科学系统的幼儿舞蹈教学理论，幼儿舞蹈教育往往是放在幼儿音乐课中作为课堂的点缀，并没有真正的认识到幼儿舞蹈教育的重要性。而且在教学的过程中，教师不能真正的发挥幼儿舞蹈教育的意义，幼儿舞蹈教育的目的是通过舞蹈活动提高儿童的审美能力，创造能力，培养儿童的思维能力、表达能力，陶冶儿童的情操，培养儿童的高尚品德。在幼儿舞蹈教学过程中存在着幼儿舞蹈教学重技能训练，忽略了儿童成长发展的培养，与幼儿舞蹈教育的初衷背道而驰。幼儿舞蹈教育的最终目的是促进幼儿健康、快乐的成长，培养他们综合能力的发展。所以，幼儿舞蹈教育必须根据幼儿成长的需要，符合幼儿的身心特点，不断的改造和创新幼儿舞蹈教学，以适应幼儿发展的需要。
二、幼儿舞蹈教育在幼教中的意义
幼儿舞蹈教育是通过舞蹈、舞蹈教学的氛围不断的培养幼儿审美能力，陶冶幼儿的情操，促进儿童综合素质的提高。
（一）幼儿舞蹈教育是素质教育的重要内容
幼儿舞蹈教育是一种基本素质教育，主要是通过启蒙性的培养，来树立孩子的审美修养，培养他们的创造力，挖掘他们的个性，从而培养全面发展的儿童。在幼儿舞蹈教学过程中，通过音乐、体育、游戏等活动使孩子在接触、学习舞蹈的同时，了解和体验一定的艺术基本知识与技能，从小培养他们对美的感觉，培养他们的审美能力。幼儿舞蹈教育由于自身的特点，在教学过程中会让儿童进行大量的运动，这有利于儿童身体的成长，并不断锻炼他们的毅力，持之以恒的信心，从而促进他们体力、智力的发展。此外，幼儿舞蹈教育为幼儿的发展提供了一个创造的空间，让儿童在舞蹈教学的过程中充分发挥想象力自己去表现，促进儿童创造力的培养。幼儿舞蹈教育对儿童的成长和发展发挥着不可忽视的作用，幼儿舞蹈教育对儿童智力、创造力、审美观等的不断培养正是素质教育的要求，幼儿教育是素质教育的起点，在起点就应做好素质教育。
（二）幼儿舞蹈教育能促进幼儿身心健康和个性价值的培养
幼教是一个儿童接受教育的开始阶段，在这个阶段用根据幼儿的成长特点，为幼儿设计一些教育课程，促进他们的成长，幼儿舞蹈教育就是很好的选择。幼儿舞蹈教育首先是一种舞蹈运动，通过科学、协调、适宜的舞蹈游戏、舞蹈活动的训练，可以锻炼儿童的身体，提高儿童身体各部分的协调性和灵活性，促进他们生理机能的发展，增强体质的同时，培养他们对舞蹈艺术的热爱，不断的发掘他们的个性，培养综合能力高的儿童。其次，幼儿舞蹈教育是一种艺术的教育，通过优美的音乐、旋律，创造一种优美的气氛，不断的熏陶儿童，适宜的舞蹈动作，帮助儿童不断的锻炼自己，表现自己，从而不断的培养儿童对艺术的美感，培养他们内在的气质，提高他们对自己欣赏和自信心，不仅儿童心理健康的成长。 （三）幼儿舞蹈教育有利于幼儿智力、创造力的培养
幼儿舞蹈教育是培养孩子智力、创造力的重要课程之一，首先，由于幼儿舞蹈教程自身的特点，幼儿舞蹈教育在教学过程中会存在很多的动作的练习，不断的锻炼身体柔韧度，这对于儿童来说是一个十分辛苦的过程，这就需要在幼儿舞蹈教学过程中不断的对儿童进行鼓励，培养他们吃苦的能力，锻炼他们的毅力，让他们明白苦尽甘来的道理，明白只有努力、持之以恒才能获得成功，从而促进他们智力的发展。幼儿舞蹈非常符合孩子们爱动、爱跳的特点，也很符合少儿通过感知和依靠表象来认识事物的特点，通过幼儿舞蹈教学让他们依靠丰富的想象和心灵的感悟去表现舞蹈动作的内涵，激发、启迪儿童产生丰富的联想，促进儿童智力的发展。此外，舞蹈教育本身就是一种艺术的创造，幼儿舞蹈教育给幼儿的发展提供了一个创造的空间，通过舞蹈动作，培养儿童对舞蹈的感觉，让他们充分发挥想象力自己去表现，激发他们学习的兴趣，促进儿童创造力的培养。
（四）幼儿舞蹈教育有利于幼儿审美修养和道德培养
幼儿舞蹈是对儿童进行美育教育最广泛的形式之一，在幼儿舞蹈教育教学过程中，通过舞蹈课堂教学的方式，让儿童在优美的音乐中，伴随舞蹈的动作，不断的陶冶情操，培养儿童对艺术的美感。舞蹈通过调动人体动作、表情、姿态、情感、内心体验等多种心理和生理机能，为儿童提供了富于童心的审美欣赏与审美创造的空间。让儿童在音乐中激发感情，让儿童不断的感受音乐的美感，培养他们对音乐、舞蹈，乃至艺术美的感受，提高他们审美能力。幼儿舞蹈是让儿童不断的进行学习、表演的过程，舞蹈表演是对生活的再现，通过幼儿舞蹈教育，让儿童接受舞蹈艺术，不断的让他们理解生活中的某些故事和现象。不断培养儿童的理解生活蕴含的情感。幼儿舞蹈多数是整体的、简短的形式，并且常常以群舞形式进行排练、演出的，这种群体幼儿舞蹈长期可以不断的培养儿童团队精神，相互合作，相互理解和包容的品德。通过幼儿舞蹈教育培养儿童良好的道德修养。
三、结语
总之，在幼儿教育中，舞蹈教育有着不可低估的作用。幼儿舞蹈教育已经成为我国幼儿教育内容的重要组成部分。幼儿舞蹈教育不仅有助于幼儿的身心健康地发展，有利于幼儿智力、创造力的发展，有利于幼儿审美修养和道德培养，而且幼儿舞蹈教育是我国素质教育的重要内容，通过幼儿舞蹈教育可以不断的发现、挖掘儿童的个性，发展儿童个性价值。所以，我国幼儿教育要根据儿童成长、发展的特点，以幼儿的成长和发展为目的，进行幼儿舞蹈教育的改革，从而促进儿童的全面发展。
参考文献
[1]李菁.以幼儿为本:幼儿舞蹈教育的关键所在[J].经济与社会发展，2005.
[2]王萍.浅谈幼儿舞蹈的学与教[J].池州师专学报，2000.
[3]曾大地.幼儿舞蹈教育及意义浅析[J]大舞台，2010，(01).
[4]邹丽阳.浅谈幼儿舞蹈[J].中国科技信息，2009.
幼儿舞蹈启蒙教育篇7
关键词：舞蹈幼儿教育意义幼儿美影响
一、舞蹈对幼儿教育的意义
（一）幼儿舞蹈可发展幼儿的观察力、注意力、思维能力、记忆力。
在舞蹈教学中，激发和维持幼儿注意的动机，引导注意的方向，提高注意集中的水平，是教师的重要工作。对不同年龄的幼儿一般采用不同的方法。例：用前倾、低位置的、柔软的体态面对幼儿；用亲切、柔和的目光直视幼儿；用轻柔的小幅度的、近距离的方式去接触幼儿；用柔和、亲切、缓慢、情感重音清晰的语言向幼儿说话，是培养年龄较小的幼儿在放松的状态下把注意力集中到教师身上。老师用充满活力的、姿势多变的体态面对幼儿；用亲切、愉快、有幽默感和鼓励性的目光直视幼儿；用速度、力度变化丰富且强调语义和情感的语言向幼儿说话，这些方法特别有助于年龄较大的幼儿迅速集中注意力。观察模仿的学习方法是舞蹈教学中常用的方法之一，它的运用可以保持舞蹈动作的完整性，集中幼儿注意力，学习过程中可不断提高幼儿观察力、记忆力、思维力和舞蹈表演能力。
（二）幼儿舞蹈可以陶冶幼儿的性格和品德。
一个人的性格不是天生的，也不是一朝一夕可以形成的。虽然人的生理条件，尤其是神经系统的特点，对性格的形成有一定的影响，但这种影响是微小的。人的性格是在长期的生活实践中，受到社会的各方面的影响和多方面的教育，长期塑造而成的。幼儿园开展良好的舞蹈教育，使幼儿在轻松、活泼、愉快的环境中通过身体动作去感受音乐形象，通过表情、动作表达自己的思想感情，易使幼儿形成活泼、开朗、热情、大方的性格，尤为对性格内向的孩子建立很大的自信。因此，幼儿舞蹈也是幼儿形成良好性格的重要工具。舞蹈教学对幼儿品德的形成也是十分重要。例《学做》通过各种操练动作和杀敌动作，培养幼儿勇敢、不怕困难的精神，爱憎分明的情感。如《采茶舞》中，通过舞蹈表现小姑娘清晨去茶园采茶，与小伙伴们一起劳动，然后跳起了欢乐的采茶舞，最后带着劳动的喜悦回家的场景，以此培养幼儿爱劳动、团结友爱的好品质。通过民族民间舞的学习，可以培养幼儿热爱祖国、热爱集体、热爱各民族音乐和舞蹈的热情。
二、舞蹈对幼儿美的影响
《幼儿园教育指导纲要》指出：幼儿艺术教育是培养幼儿审美能力的启蒙教育。幼儿的审美能力包括感受美、发现美和创造性地表现美。幼儿园时期，幼儿艺术才能开始显露，个性开始形成，但受到自身音乐感受能力、表现能力、知识经验等的制约，需要成人通过游戏等多种方式使其初步体验舞蹈之美。通过舞蹈教育活动，让幼儿从小接受美的熏陶，多方面地感受美、欣赏美、表现美和创造美，从而为形成正确的审美观和良好的审美能力打下坚实的基础。
（一）幼儿舞蹈能够增强幼儿形体与气质的美感。
在平时的教学中发现有一些孩子有“驼背”“含胸”“耸肩”等一些不良习惯，所以在教他们舞蹈的时候就要特别注意这些问题，提醒他们改掉这些不好的习惯，如对于驼背，可以教幼儿将两只小手背在后面，用右手抓左手或者左手抓右手，这是背自然而然的就挺直了而含胸的问题也迎刃而解了。对于耸肩，可以教他们先坐下，用两只小手放在大腿下面，紧贴双腿然后坐直，这样双肩就会被往下拉，这种方法能够很好的解决耸肩问题。当然还需要经常督促他们，后来发现经过一段时间的训练，他们的这种不良习惯，都能被有效地纠正。例如，舞蹈《小熊舞》，在学习中让幼儿有力的训练展胸压胯，含胸压胯，这样就会很有效的避免幼儿的驼背，含胸。还有蒙古族舞蹈《小骑手》，仰仗着幼儿天生的模仿力，想象力，创造力，他会很好的控制好自己的身体各部位，努力地做到最好，不经意间他的驼背，耸肩、通过这个舞蹈的训练，都会得到了有效的发展，受过舞蹈训练的孩子，有时我们从外表上就能看的出来，有时我们会发现有一些家长在一起讨论：“你们家孩子学了舞蹈的吧！一看就知道了，小丫头看上去真不错！”为什么一些家长一看就看出来了呢？通过这一点就能看出舞蹈能够使幼儿自然而然的散发出一种乐观自信的优美气质来，所以就从仪表上给人以举止端庄得体的感觉。这为他们以后得体地待人接物打下一个良好的基础。一般经过舞蹈训练的幼儿，能让人感受到我们民族的一代新希望挺拔向上、大方活泼的形体和开朗美好的气质，有助于培养和提高民族自信心，激发民族自豪感。
（二）幼儿舞蹈能够培养幼儿良好的审美观。
在舞蹈的世界里,孩子体验着快乐,感受着美,它为孩子们提供和构筑了富于童心的审美欣赏与审美创造的空间,舞蹈通过调动人的思维、肢体、表情、以及内心的情感等多种心理和生理机能，使幼儿全身心的感受体验着美,舞蹈以它独到的寓教于乐的方式，可以在潜移默化中，使孩子们热爱这个世界中一切美好的事物,总结出一套属于自己的审美观点与评判标准，憎厌一切假、恶、丑的行径。在舞蹈的世界里幼儿可以通过肢体语言来认识这个五彩的世界，认识这个世界里所有美好东西,认识什么是真善美，从而培养幼儿体验美、感受美、欣赏美、以及去主动追求美的能力。一直以来，不少家长都片面的认为孩子只要“乖”、“听话”、就行了，这样我们家的孩子在幼儿园里就会受到老师的喜欢，而一些教师往往也认为孩子只要“乖”“听话”，只要动作不跳错能够跟的上节奏就是好孩子，其实这种观念已经过时了，其实应该在平时就要注意培养幼儿的的动态美感和动作美造型能力。
另外，幼儿舞蹈具有丰富多彩的主题体裁和表现形式，幼儿在学习、排练和表演舞蹈的过程中，能够同时欣赏到优美的舞姿、悦耳动听的旋律、歌声、绚丽的景色和鲜艳的服装道具，这一切不仅符合幼儿好奇好动的生活情趣，而且在幼儿的听觉、视觉之间架起了一座桥梁，让他们在得到艺术美陶冶的同时，不断提高身心协调活动的能力。这也为幼儿在以后学习我国本有的特色舞蹈《民族民间舞蹈》的学习打下坚实基础。
因此，在现在特别强调由应试教育向素质教育转轨的今天，我们应当特别注意发挥幼儿舞蹈教育在培养健全优秀的新一代外形与内在气质方面所具有的独特优势。
参考文献：
[1]吴晓邦.新舞蹈艺术概论[m].中国戏剧出版社.1982
[2]王淑月.少儿舞蹈[m].湖南文艺出版社.2002
幼儿舞蹈启蒙教育篇8
【关键词】校本教材地方特色舞蹈教学素质教育
为贯彻落实《纲要》精神，深入实施素质教育，我结合幼儿教育实际，进行民族舞蹈教学校本化尝试教学，培养了幼儿的民族自豪感以及初步的感受美、发现美和表现美的能力。两年来，我对民族舞蹈校本化教学进行了一下几个方面的尝试。
一、视听结合，激发对民族舞蹈的兴趣
兴趣是幼儿学习的内驱力。我在日常教学活动中通过优雅的曲调，再跳一些简单优美的舞蹈，配上动作表情，引导幼儿观赏，引发他们的兴趣，让他们在不知不觉中感受美进而表现美。我在教授维吾尔族族舞蹈《骑上我的小毛驴》时，感到动作韵味相对难领会，还有独特的幽默风趣的意味。我先讲述《阿凡提的故事》，让孩子从心里了解阿凡提的睿智勇敢，诙谐幽默，再配上音乐，让幼儿欣赏轻松活泼的乐曲，感受新疆地方乐曲的优美动听，然后我穿上地方服装，把自己打扮成阿凡提形象，以娴熟优美的舞姿，充分展现阿凡提的活泼、幽默和机智，孩子们看了以后个个喜出望外、跃跃欲试，很快较好地掌握了这个舞蹈的动作要领。
二、设置活动投射区营造舞蹈校本化的氛围
音乐投射区：投放各民族服饰道具、音乐等，鼓励幼儿穿上民族服装，大胆自由随意的表演欢乐的民族舞蹈，给幼儿自己展示的机会，满足幼儿自我表现的需求，同时孩子们之间自发的音乐行为多了也会吸引同伴积极参与，互相促进，为幼儿提供一个自娱自乐的舞台。
认知投射区：投放各种民族的风土人情，生活习惯的图片画报等，如：藏族的七彩围裙、酥油茶、哈达等。蒙古族的马，射箭、马头琴――通过了解各民族的民俗风情，帮助幼儿更好的理解民族舞蹈的特点，更好的表现各民族舞蹈的风格。
手工投射区：教师和幼儿共同收集各民族歌舞，建筑物、乐器及其他照片，并提供许多废旧物品，让幼儿根据相应的民族音乐或背景，制作相应的民族服装道具，如：播放傣族舞蹈《孔雀舞》时，引导幼儿做一个孔雀的皇冠，用废旧塑料袋子做美丽的纱裙，套上亮晶晶的指环，就可以像孔雀翩翩起舞。又如可以用纸盒子做新疆的花边小帽，用棉花做成可爱的小胡子，贴在鼻子下，用旧报纸裁剪并装饰做成花边马甲，这样就可展开丰富的想象力，在美丽的新疆《摘葡萄》。
三、精心选材，扩大舞蹈校本化的视野
每一种地域文化都具有较强的地域性和传承性，每一种民族文化都有它自身存在的价值和内涵，都是不可多得的教育资源，但要作为幼儿民族舞蹈的教学内容，还要根据幼儿思维具体形象的特点和兴趣爱好，来精心选择。
1.必须是贴近幼儿生活的民族音乐
幼儿民族舞蹈教育应从感受入手，让幼儿先感受所表现的内容和情感，再加深理解，因此选择贴近幼儿生活的民族舞蹈，有幼儿的生活经验为基础，就容易学会。如：蒙古族舞蹈《吉祥三宝》歌词简单明了，曲调生动活泼，节奏自由流畅，很浅显的表达了爸爸、妈妈、孩子就是家里的吉祥三宝，抒发全家人幸福生活的美好情感。
2.必须是幼儿感兴趣的民族音乐
在一次秋游活动的时候，经过农家小院，看见一个老伯正在清洗奶牛，孩子们十分好奇，叽叽喳喳的询问着。原来老人真要为奶牛挤奶，看着老人挤奶的动作以及牛奶哗哗喷射到桶里的情景，孩子们欣喜的笑者，叫着。抓住回园谈话的契机，我顺势提出学习蒙古舞蹈《挤奶》，孩子们兴趣高涨，还根据感受的经验惟妙惟肖地创编了许多形象的动作。
四、校本教学有效化，多维展现舞蹈美
1.有意启发思维，感受表现作品音乐舞蹈美
有意，就是在幼儿的舞蹈教学中，教师要有培养幼儿感受力的强烈意识，以感受活动和感受能力的培养为起点，随时强化。在教柯尔克孜族民歌《幸福花儿开心上》中，我首先有些意识地引导幼儿观察自然环境，观察小树、小花的成长变化过程，引导幼儿联想自己和小树、小花一样天天快乐的成长，使孩子有丰富的实际感受，从中产生相应的形象思维，他们的脑海里会出现一排排身穿绿衣的小树苗和一群五彩斑斓的花仙子，在阳光下一起长大的形象，这样的形象思维越多，就越能感受舞蹈作品的内涵，就越能主动发挥创造性去表现舞蹈的动作，使幼儿表现美，创造美的素质得到潜移默化的提高。
2.有序组织引导，化难为易，理解表现作品音乐舞蹈美
有序指循序渐进的进行指导，让幼儿由易到难，在玩中学、游戏中学，从中理解和表现作品的音乐舞蹈美。如在教福建民间舞蹈《采茶扑蝶》老师制作一只彩蝶，用一根长棍牵着，先让幼儿伴着音乐玩捉蝴蝶的游戏，并有意识地在游戏中渗入舞蹈基本动作，使幼儿在兴致勃勃地追逐中，自然的学习了舞蹈动作，解决了难点，熟悉后学习《采茶扑蝶》就十分容易了。
3.有机引导感受，创造动作，表现作品舞蹈美
有机是指把握机会，随即教育，我常带幼儿走进大自然，指导幼儿观察、感知现实的生活，或者让幼儿欣赏录像节目、优美的图画等，然后启发幼儿用动作表现自己所见、所闻。如幼儿从录像节目中欣赏到节假日，人们扭着秧歌，摇着彩扇拆借的景象，在指导《秧歌舞》时，幼儿就能回忆欣赏过的情景，自编动作，生动表现音乐舞蹈美。
【参考文献】
［1］黄式茂.幼儿舞蹈教学指导[m].上海音乐出版社，2009.
幼儿舞蹈启蒙教育篇9
一、创造宽松、自由的舞蹈教学氛围，促进幼儿艺术审美情感的发展
心理学研究证明：人的知觉分为情感知觉和理智知觉两种。当这两种知觉达到完全协调时，人的思维才最活跃、想象力才最丰富、记忆力才最旺盛。幼儿的特点往往是情感外露并支配理智，情绪容易波动。因此舞蹈教学应建立在轻松、自由的基础上，教师和幼儿都保持愉快心情的情况下进行的。因此，教师首先要为幼儿积极创造一个宽松、愉快的氛围，以幼儿为主体，主要是从幼儿的兴趣点出发。兴趣，是一切活动顺利进行的引导线，特别是幼儿的舞蹈教学活动，更应该以兴趣为主。因此，教师在日常生活中应仔细观察幼儿的兴趣点是什么，并及时捕捉住，加以引导，再把问题反馈给幼儿。其次，教师要积极关注幼儿，与幼儿进行有效的讨论。虽然合作双方的经验水平不对等，但教师不应因此去控制、限制幼儿的行为，或代替幼儿的研究探索，相反，教师应强调幼儿的主动探索和自由表达。舞蹈本是一门情感的艺术，幼儿只有在良好的情感状态中学习舞蹈，才能充分地体验舞蹈美并表现出来。因此在教学中，教师要凭着一颗诚挚的心热爱幼儿、尊重幼儿，建立彼此间亲切、和谐而良好的感情联系。课堂上耐心讲授，训练时热心辅导，用爱心去和他们沟通，用美去点燃他们求知的心灵之光，这样才能使幼儿产生积极愉快的情绪，提高幼儿参与舞蹈教学活动的主动性，促进幼儿艺术审美情感的发展。
二、建立新型师生关系，用欣赏的目光促进幼儿艺术审美能力发展
1、平等型关系。首先，要有意识地引导幼儿成为活动的主人。如：选择舞蹈教学内容、创设舞蹈教学的环境、制定舞蹈规划、舞蹈角色选择等方面不是教师对幼儿的单项制约，而是出自幼儿意愿的行为；其次，可采用集体讨论方式鼓励幼儿对活动环节提看法、提要求，倡导民主气氛、培养平等观念。再次，鼓励幼儿大胆向老师提出意见和建议，对意见和建议做出积极的反应，并对此行为给予鼓励和肯定，缩小师生间的距离，形成坦诚、宽容的师生关系。
2、支持型关系。在舞蹈《小燕子》的教学中，因为每个动作都有它可创造的一面，我就没有硬性教给孩子小燕子飞、转圈、休息等动作，而是给幼儿创设好环境，提供了音乐、道具、图片、故事，让幼儿倾听、欣赏、表演。幼儿有了积极的参与意识，在教师有目的的引导下，孩子们创造出各种小燕子生动活泼的动作，他们愉快地表演着，也在愉快的环境下身心得以满足。但我们也会发现，孩子所用动作有时会不尽相同，总有一些独创之处，这时教师要擅于捕捉幼儿独特“创作”，并将它的“创作”在大家面前示范给予肯定，用亲切的、欣赏的目光鼓励孩子们用身体自由的表达，当孩子的“创作”被教师肯定表扬后，便提高了创作的兴致，孩子们会在这种支持的氛围下，获得极大的乐趣，激发出最原始的创造力。
3、情感型关系。情感交流是一种心灵的交汇，人们只有在相互相信、尊重的基础上，才会把自己的想法对对方进行表达，进行相互的交流。因此，教师应在幼儿碰到困难时，给幼儿以一个鼓励的眼神或者一句鼓励的话语，让幼儿始终有一种动力：我一定能行！在幼儿体验到成功时，给幼儿以肯定，让幼儿品尝到成功的乐趣。情感的互动可以让幼儿在爱的滋润下养成自尊、自爱、不怕困难、乐于探索的良好品质。同时，教师要多观察了解幼儿的情绪反应，真诚让幼儿敢于舞蹈，敢于表现，从而进一步强化彼此的情感联系，更好地促进幼儿艺术审美能力的发展。
三、采用多种幼儿舞蹈教学的具体方式，完成幼儿艺术审美体验
1、要用语言讲解法。在幼儿舞蹈教学当中，教师对动作的语言讲解要生动形象、通俗易懂。比如，转手腕这一动作，教师告诉幼儿，现在你到果园里抓住了手上的一个大苹果，想把苹果摘下来必须转动手腕拧一下，那么幼儿就很容易在这美妙的语言讲解中掌握该动作。
2、再用动作示范法。教师要用准确、形象、富有感染力的示范动作来表演舞蹈作品，促使幼儿对要学习的舞蹈内容有一个完整清晰的印象。示范时还要伴随着语言讲解，面向幼儿做镜面示范。同时，示范动作要优美、准确。
3、组合幼儿动作编排。在教幼儿舞蹈时，教师可先启发和引导幼儿根据歌词内容和配乐，自己动脑动手编排舞蹈动作，然后再对幼儿编排的舞蹈动作进行改善。这能大大提高幼儿的分析能力和综合能力，使他们能将自己所学到、看到的舞蹈动作表现出来，并将之组合成为舞蹈。
4、以游戏法表演。即运用游戏的形式和口吻进行舞蹈表演的一种方法。在舞蹈教学中教师应让幼儿感到舞蹈学习活动是一种快乐的游戏活动。比如，在学习鸭走步时，教师可扮演鸭妈妈，让幼儿当鸭宝宝.请鸭宝宝跟着鸭妈妈去学本领。
幼儿舞蹈启蒙教育篇10
【关键词】学前教育舞蹈教学
一、加强课程体系的针对性，培养实用人才
1.进一步强化教学内容的职业意识，我校的舞蹈教学与艺术院校专业训练不同，学生所掌握的舞蹈基础理论知识与基本技能，主要是作为从事舞蹈教育工作的职前训练，而不是培养舞蹈演员，因此，在舞蹈理论知识方面和舞蹈技艺内容上要尽可能更广一些，知识与舞蹈体例更新一些，以便学生通过教学能练就更为实际、适用的职业技能。
2.确定具体教学任务，建设任务导向型课程。学前教育舞蹈专业中的舞蹈教学不同于其他专业舞蹈学校，其目的是为了让学生今后从事学前儿童教学时，能够运用舞蹈这一手段对幼儿进行美育及舞蹈特长的启蒙与培训。
1）基础训练方面：学生必须进行规范的舞蹈基本训练（内容主要是现行的几大训练体系），使其掌握基本技能与专业素质、基本技术技巧等。同时还要掌握一定的舞蹈解剖学的知识，了解有关肌肉的训练意义和各部位身体训练的运动路线。为将来对幼儿的舞蹈形体训练打好基础。
2）民间舞方面：民间舞蹈教材的内容主要是我国的几大民族民间舞，如：云南花灯、藏舞、东北秧歌、蒙族、维族等。除此之外，还因根据学生的具体情况进行补充教材的教学，如傣族舞蹈、鲜族舞蹈、胶州秧歌、海洋秧歌等。
3）古典身韵方面：掌握古典身韵的基本规律和要求，把握好古典身韵的六大元素提、沉、冲、靠、含、仰和横移极其特性，外在形象，内在意象。做到神形兼备，牢牢保持好中国古典舞的鲜明个性。
3.重视学生教学能力的培养。教学能力是教师最基本的能力，但我们在教学中往往忽视了这种能力的培养，从而使有的学生尽管自身专业素质好，具有一定的舞蹈感受力与表现力，但却总上不好课，训练不好幼儿，无法适应幼儿舞蹈教学。究其原因，主要是组织教学的能力教弱，缺乏在教学过程中应有的观察、分析、指导能力和准确评估幼儿水准的能力。虽然教学能力的培养和提高不光靠课堂教学，它需要一个经验积累的过程，但如果我们重视这个问题，在课堂教学中有意识地培养学生的观察、分析和指导能力，引导她们对动作做出正确的评估和判断，对学生教学能力的培养是很有帮助的。实践也证明这些能力的培养是很有必要的。
二、强化音乐元素在舞蹈教学中的特殊作用
音乐与舞蹈可称得上是形影相随的“姐妹艺术”，绝大多数舞蹈都有音乐伴奏（包括节奏乐器）。在平时的教学过程中，音乐的作用有着举足轻重的地位。
1.乐曲的选择有利于舞蹈教学。舞蹈离不开音乐，舞蹈训练都要在音乐中进行。音乐对于舞蹈教学不只是简单的节奏伴奏，它也是艺术教育的一部分。好的伴奏，好的乐曲不仅可以使学生得到音乐熏陶，而且可以帮助舞蹈教师教学。
2.节奏训练在舞蹈教学中的地位。早在“歌咏之不足，则手之舞之，足之蹈之的远古时代”，舞蹈的主要动因就是节奏的物化态，无论是人声的呼号，还是瓦石的击节，都是浑然于舞，助于舞，激发于舞。就学习民间舞蹈来说，节奏的精确把握与体现，是把握风格的关键所在。
三、建立教学反馈机制，强化训练的实效性
教学反馈是优化课堂教学的重要因素，只有反馈才能实现控制。因此，要使整堂舞蹈课教学过程从基本动作到舞蹈组合训练能一步一个脚印扎扎实实地进行，教师在教学中应多渠道、准确接收学生大量的反馈信息。接收反馈越及时、越多，对学生的学习状况了解得就越全面、越深入，从而有效地调节和控制教学过程，达到优化的教学效果。教师要及时、准确、全面地接收学生的反馈信息，才能有的放矢进行“点窍”提示，进行必要的启发和帮助。
在教学过程中，要提高教学效率，要达到既定的教学目标，形成最佳的教学状态，教师的主导作用表现在对教学过程实行科学的调节和控制，对学生学习中的关键问题，教师可以把评价及时反馈给学生；或把反馈提早到产生偏差之前，设置前馈练习，从而防患于未然；或延时反馈，促进学生再作深入思考分析。
最后，舞蹈教育应该是在一个平和的、相互尊重、相互信任、充满热情的教学氛围中进行。世界著名小提琴家梅纽因先生曾谈到：“真正有才能的教师也只能严厉到一定程度，如果长时期对学生缺乏理解、同情和关心的话，也会使学生感到伤心、压抑和痛苦，从而削弱教学效果。一般水平的教师如果再加冷漠无情的话，消极因素就更大”。因此，严格要求与诱导、启发、鼓励和赞扬的教学态度，将是调动学生发挥主体作用的最好方法。
【参考文献】
[1]李春春.高校学前教育专业舞蹈教学的问题与对策[J].大舞台，2010（4）.