提升演讲的技巧篇1
演讲的方法主要针对演讲前的策划准备、演讲技巧、特定的演讲用语、如何应对棘手的问题等内容展开。在谈到演讲技巧的问题时，特别提醒：在演讲时你必须明确你的观众是谁，你要对他们演说的目的是信息的平等传达呢，还是权威性的说服。不同技巧的选择，给演讲带来不同的结果。那么看看培训机构诸如英孚英语怎么样来教授演讲技巧的。
1.演讲前的准备准备是搞好演讲的前提
首先是要确立一个题目或一个话题。一般演讲赛都分为命题演讲和即兴演讲。如要进行演讲比赛则必须对各个方面加以准备：政治、经济、文化、教育等，找好立意点，拟定题目，如政治方面的演讲主题：wto、统一、和平与发展、机遇与挑战;经济方面演讲主题：例如在乌鲁木齐英语培训的朋友可以谈谈西部大开发、农村经济、再就业;教育方面演讲方题：苏州英语培训的同学就能说说中西方教育的不同、远程教育、终身教育、;文化方面演讲主题：郑州英语培训的同学可以讲讲文化的交流与融合、校园文化;环保方面演讲主题：manandnature;科技方面演讲主题：网络、克隆、基因;卫生方面演讲主题：keepphysicallyandmentallyhealthy;体育方面演讲主题：olympics……有些方面题目太大，可从多角度和多侧面思考，找好切入点，将题目细化和具体化，写出演讲稿的提纲，构思和组织演讲稿结构。
拟定好话题后的第二步就是演讲材料的收集与整理。从实践中看到，诸如培训机构英孚英语怎么样来培养学生兴趣的方法中总结出，其中最好的方法就是有计划地阅读大量的英语原文以及各类英语报刊杂志，阅读是一个循序渐进的过程，同时也是培养英语思维的过程，对提高英语的口头表达能力和书面表达能力是至关重要的。利用有关资源与材料(如图书、报刊、杂志或网络资源等)收集所需的内容。然后对材料加以整理或进行梳理，舍弃不太重要的内容或用不上的材料，准备写演讲稿。
2.演讲稿的写作演讲稿
首先开头要开门见山，既要一下子抓住听众又要提出你的观点，中间要用各种方法和所准备的材料说明、支持你的论点，感染听众，然后在结尾加强说明论点或得出结论，结束演讲。
演讲稿的写作有严格的要求，就内容而言要主题鲜明，表达完整;就文章组织结构而言要思维清晰，逻辑性强;就语言而言要有感染力、形象生动。譬如苏州英语培训机构就尤其强调这样一点，写作时可根据需要有效、正确地使用英语写作方法和技巧，如恰当地运用明喻、暗喻、夸张等各种修辞方法，用词要准确，尽量避免使用生僻、模糊、晦涩的字词。总之，要考虑听众对象，注意演讲的措辞，但又要简明扼要、有理有力、结构紧凑。许多着名的演说家的不朽之作都有振奋人心、扭转乾坤般的力量。从马丁·路德·金的“ihaveadream”，美国总统林肯所作的着名的盖茨堡演说，到克林顿在北大的演说，不少句子都成为不朽的佳句，值得认真研读。
3.进行演讲具备演讲的知识和技巧
演讲稿的完成只是演讲的序幕，要进行成功的演讲则要进行严格的训练。训练时，分析演讲要领，训练演讲技巧和姿势语，在郑州英语培训的同学会经常观看cctv杯和爱立信杯等英语演讲的录像，了解并按照比赛评分标准进行严格的模拟训练，观察演讲过程是否具备以下特点：主题鲜明，表达完整(演讲内容);思维清晰，逻辑性强(文章组织结构);感情充沛，富有表现力(演讲气势);发音正确，语音语调标准(英语语音);反应敏捷，回答准确(心理素质);着装整洁，仪态大方等等。
提升演讲的技巧篇2
[关键词]演讲与口才；精品课；实训
课程建设尤其是精品课程建设是专业建设中最基本的核心工作，其水平、质量和成果是衡量高职院校办学水平和教学质量的重要标志，加强精品课程建设是深化教学改革、实现培养目标的保证。《演讲与口才实训》精品课建设过程中，我们进行了诸多有益的教学改革，并取得了很好的教学效果。
一、以激励理论和过程控制为指导思想
本课程是实训课，突破了传统理论课为主的教学方式，学生成为讲台的主人，为了达到预期目标，在整个实训过程中，需要给予学生激励，让学生保持高度的热情和参与性，全身心投入到各模块训练当中，能在规定的时间里提升自己的当众演讲能力和沟通能力。实训时间以一周为例，为了在规定的时间里能达成目标，需要学生制定周训练计划，按照计划逐步开展，当天的目标当天达成，用过程控制来保质保量的达成训练目标。
二、建立“障碍突破、能力提升、成果汇报、技能竞赛”四段式实训方式
实训课程的流程设计和创新对于提升实训效果有着十分重要的作用。演讲是一种技能的训练，是一个渐进的过程。要在较短时间里有较大提升需要主客观共同努力。主观上：学生需要突破自身障碍，克服恐惧心理、自卑心理，树立自信心。客观上：用科学有效的方法和教学模块设计提升学生的训练热情。
1、激励式+参与式实训方式
演讲障碍的突破主要是心理障碍和能力障碍的突破。
激励式训练突破演讲心理障碍。要使学生突破自卑、恐惧障碍需要进行激励。鼓励学生、肯定学生，让学生处在一种被肯定被认同的良好氛围当中，形成互帮互助、互相支持的良好人际关系当中，逐渐克服社交恐惧，克服自卑心理，为当众演讲奠定良好的心理基础。每次实训开始要进行激励式动员，提高学生对演讲与口才能力获得的愿望，提升他们的积极性和参与热情。
参与式训练突破学生能力障碍。演讲与口才实训用一周的时间集中训练，让学生积极参与，学生是讲台的主人，不再是传统课堂的听众。
2、考核+竞赛式演讲热情延续方式
演讲能力的获得是一个渐进的过程，一周的实训只是一个开头。如何使一周的课程能发挥更大的作用呢？就需要保持学生学习演讲、提升口才的热情，需要他们进行持续不断的练习。
一周的实训通过汇报考核的方式结束，确定学生的成绩。为了能发挥更大作用，在本学期演讲实训结束之后进行一次全系的演讲与口才比赛，延续学生的训练热情，创造一种持续不断锻炼口才的良好氛围，使学生口才能力有所突破，达到实训的最大目的。
三、实训教学内容模块化建设
教学内容设计的“1+5”模块化建设。1指的一个中心：演讲口才全面提升为中心；5指的5个内容模块的设计，即心理素质训练、体态语训练，演讲稿的设计训练、命题演讲训练、即兴演讲训练。五个模块安排由基础能力到专项能力，对公众演讲需要具备能力进行分解，从单项到全面，由易到难逐步深入。
四、建构视、听、读、写、练、演的全新教学模式
打破传统讲授为主的上课方式，多方式整合资源提升学生学习兴趣。建构视、听、读、写、练、演的全新教学模式。
视：引入台湾著名培训师林伟贤《魅力口才》演讲教学光盘
听：教师演讲技巧主题讲座
读：《演讲与口才实训教程》经典演讲稿赏析、片段阅读
写：演讲稿的设计
练：命题演讲、即兴演讲、小组演讲训练
演：自拟题目演讲汇报
一周演讲与口才实训设计的教学内容有：观看名人演讲知识讲座――教师演讲技巧专题讲座――命题式演讲训练――即兴演讲训练――小组演讲训练（自拟题目演讲训练）。通过以上教学内容的训练，学生能从心理到演讲基本能力得到极大锻炼，基本能脱稿上台自如表达，少数学生能做到内容振奋人心，感情真挚，感染力强的效果。
五、采用混合式教学方法
本课程采用混合式教学方法，灵活运用多种恰当的教学方法，有效调动学生积极参与学习，促进学生积极行动。具体表现如下。
1.阶梯训练法：把训练项目按照从易到难、从简单到复杂的顺序进行训练。
2.情景教学法：（情景训练、情景分析、情景模拟）。既可设置情景让学生先练再针对存在问题讨论归纳技巧，同时充分运用现代化教学手段，提供演讲光盘资料，让学生模拟学习。
3.范文评析：选择优秀演讲稿范文，让学生在评析中，掌握演讲稿写作技巧。
4.练习法：命题演讲、即兴演讲、自拟题目演讲这几个模块都以学生练习为主，教师点评，纠错，鼓励。
六、立体化教学资料建设
教材是教学的“抓手”。在精品课程建设中树立建设立体化精品教材的观念，实现了纸质教材、多媒体课件、光盘有声资源，网络免费资源四位一体的教学资源，为演讲与口才实训教学提供了优质服务和教学资源的整体解决方案。
本实训课程选用了《演讲与口才实训教程》纸质教材为主体实训教材，配套学生使用的《演讲与口才实训手册》学生可利用书中提供的演讲技巧结合书中提供的大量练习方法和内容进行口才训练，并在手册当中记录学习过程和效果，进行过程控制，利用光盘有声资源进行模仿学习，利用网络免费资源（如演讲与口才网、中华口才网、中华语言艺术网等）进一步拓展知识面和学习更多的演讲技巧。
七、打造和谐互补的高素质教学团队
教学团队建设是课程建设的精髓，是重中之重，精品课程建设需要有一支实力强的教学团队，只有打造出一支高水平的教学团队，有效地实施其他各项内容的建设，完成提高教学质量和培养人才的重任。
本课程在教学团队建设过程注重知识能力互补和谐发展的高素质教学团队。在年龄结构上注重老中青结合，在知识结构中来自多专业学习背景的教师组建教学团队，有利于本课程适应面向经济管理不同专业学生的特点因材施教。除了每个班级有一名指导教师外，还配有辅导教师，本课程不定期邀请著名企业的培训师、电台的主播，其他学校著名教授来校为学生作演讲与口才方面的讲座，扩宽学生的视野，为学生带去更多更新的口才训练方法和理念。
此外，《演讲与口才实训》还积极进行网络资源的建设，指导教师通过博客、微博、学校精品课网站的平台与学校进行交流与沟通，传递学生更多训练方法，分享学生训练心得，相学相长，共同进步。
参考资料
[1]符秀敏.“大班”背景下口才课程教学模式探索[J].价值工程，2011年11期
[2]童媛华.《演讲与口才》课程教学方式刍议，教育教学论坛[J].2010年36期
[3]盛杨.项目教学在高职“演讲与口才”实训中的应用，职教通讯[J].2010年8期
[4]梦顺英.演讲与口才课程教学的研究与实践，郑州牧业工程高等专科学校学报[J].2006年02期
[5]张兰.《电子商务运营综合实训》精品课程建设与实践[J].职业教育研究，2012，（8）.
提升演讲的技巧篇3
【关键词】民族声乐演唱语言训练技巧
民族声乐的语言运用，是民族声乐演唱中的重要组成部分之一，它直接关系到民族声乐演唱的优劣成败。因此，民族声乐的语言练习，也自然成为民族声乐教学中的题中应有之义。
一、民族声乐语言训练技巧的原则
民族声乐语言训练技巧，是为民族声乐演唱服务的，因此在具体训练中，必须遵循以下几项基本原则。
（一）民族化原则
民族声乐演唱，顾名思义，以民族化为生命与灵魂。所以其语言训练技巧，也必须遵循民族化原则。即“演唱方法大都比较简便自然，嗓音的运用较质朴，随意性很强。从发声生理的角度分析，我国的民族唱法大体是运用纯真声演唱的所谓‘自然大本腔’唱法。这样演唱其声音与语言结合得很紧密，具有较强的说唱性。歌声音质明亮，发声部位靠前，感情表达直接、亲切、自然”[1]。
（二）情感化原则
民族声乐演唱以情感为生命与灵魂。我国古代声乐理论始终强调“以情带声，声情并茂”，并强调情感表达的适度、恰切、自然、真实，要有“分寸感”。主张“不但声之宜讲，而得曲之情尤为重要”[2]。
（三）技巧化原则
民族声乐演唱在语言运用方面，积累了许多技巧。例如咬字吐字的技巧、字真意切的技巧、收声归韵的技巧、字与字的衔接技巧、四呼五音的技巧，等等。强调“字正腔圆”“依字行腔”，强调“一声唱到融神处，毛骨萧然六月寒”，讲求“字清为一纯，腔纯为二绝，板正为三绝”，讲求语言的抑扬顿挫、轻重缓急，强调语气与重点（情感重点与逻辑重音）等。
二、民族声乐语言训练技巧的要点
民族声乐语言训练技巧的要点，有以下几项：
（一）唱好字的音、调、韵
一要唱好字音。字音即字的发声，简称“字声”，也就是字的读音。汉语的字音，由声母和韵母拼读而成。声母大多为辅音，共有21个，又分为七类（双唇音b、p、m；唇齿音f；舌尖音d、t、n、l；舌前音j、q、x；舌根音g、k、h；舌齿音z、c、s；翘舌音zh、ch、sh、r）。也有些字以元音开头，称作“零声母”。读声母常出现的错误是舌齿音与翘舌音不分，即“四”“十”不分。在传统的声乐理论中，还根据韵母发音的着力部位不同，分为“四呼”（开口呼、齐齿呼、合口呼、撮口呼）。歌唱时必须首先把字音唱准，例如“那（nā）英”不能唱成“那（nà）英”“心广体胖（pán）”不能唱成“心广体胖（pàng）”，如此等等，均须注意。
二要唱好字调。字调即字的“声调”，指的是汉字发音时所具有的高、低、升、降的音高变化。现代汉语变古代汉语的“五音”为“四声”——阴平、阳平、上声、去声，分别用“-”“/”“∨”“＼”4个符号表示。阴平为不升不降；阳平是从低升到高。上声为从半低降到最低，再升至半高；去声为从高降到低。字声唱错，就是所谓“倒字”现象，是歌唱之大忌。例如“相声”不能唱成“响声”，“小品”不能唱成“小频”。
三要唱好字韵。字韵是歌词音乐美的重要元素之一，必须把韵唱准，不能“跑韵”。
（二）唱好字的头、腹、尾
汉字分为字头、字腹、字尾三部分，字头即声母，字腹即韵母（元音），字尾即收音。要咬准字头、吐准字腹、收好字尾。
（三）唱好重音、衬字
汉语重音分情感重音与逻辑重音两种，必须唱准、唱好；衬字是情感表达的重要组成元素，也是艺术风格的重要体现元素，也必须唱好。例如“赫呢哪”“巴扎咳”等。
三、民族声乐语言训练技巧的方式
民族声乐语言训练技巧，要采用科学有效的方式，才能够得到具体落实。其中主要有以下几种方式。
（一）古典诗词朗诵
民族声乐歌词，许多都与古典诗词有渊源关系，甚至直接以古典诗词作为歌词。例如《枉凝眉》《卜算子》等。所以进行古典诗词朗诵训练，有助于提高民族声乐语言技巧运用的能力。
（二）戏曲唱词朗诵
民族声乐歌词，许多也与民族戏曲唱词密切相关，所以进行戏曲唱词朗诵训练，也有助于提高民族声乐语言技巧运用的能力。
（三）曲艺文词朗诵
民族声乐歌词，许多也与民族曲艺文词密切相关，所以进行曲艺文词朗诵训练，也有助于提高民族声乐语言技巧运用的能力。
（四）新诗朗诵
民族声乐歌词，更有许多就是新诗，所以进行新诗朗诵训练，也有助于提高民族声乐语言技巧运用的能力。
（五）视唱练耳
民族声乐语言训练技巧，主要通过“视唱练耳”课进行。在“视唱练耳”教学训练中，要强调语言与乐谱并重，二者有机统一、完美结合，以字带声，以声表字，字声交融，相辅相成。
（注：本文为佳木斯大学人文社会科学面上项目《歌唱语言运用与创新的研究》研究成果，项目编号：w2011-028）
参考文献：
[1]韩勋国.歌唱教程[m].武汉：武汉测绘科技大学出版社，1999：162.
提升演讲的技巧篇4
一、舞蹈技巧训练的应用
舞蹈技巧的训练水平，能直观地体现出舞蹈者的专业水准。它包含运动学与医学双方面的技巧，能把人体优美、稳健的动作以表演的形式展现出来。人体运动一直是科学领域探讨的话题，而舞蹈中不仅包含人体运动学，还包含了运动生理学与心理学。
目前我国的舞蹈教学在科学运用的范围有：关于人体热身方法、身体治疗学、身体各项机能的相关研究及锻炼方法等。这几种舞蹈教学方式应在实际训练中多加运用，当然并不单单是让舞蹈学习者学会更多复杂的身体运动技巧，而是通过对以上舞蹈教学方式的讲解与学习，了解舞蹈教学中身体能体现的各种动作，感受来自舞蹈技巧的魅力，然后才能对学习舞蹈技巧产生热情，表现出稳健、优美、潇洒、委婉的舞蹈魅力。
舞蹈技巧的训练是讲究方法的，只有掌握其精髓，才能表现出更好的舞蹈。这是有一定的学习方式的。第一，对舞蹈这门学科的内容要有全面的了解与自身体会，所谓“台上一分钟，台下十年功”，技巧的掌握不是一朝一夕，只有熟练掌握舞蹈训练方式，才能在舞蹈训练中更加得心应手，所以，课堂上对于舞蹈技巧的讨论要特别重视，之后才是舞蹈的具体演示。舞蹈教学中，一定要注重对舞蹈动作的讲解，让学生熟悉前后动作之间的联系与转换技巧。训练时身体的力量与柔韧性是分不开的，这对一些动作有很高的身体要求，所以，基础知识的理解是学生必须掌握的。第二，舞蹈教学是为了培养舞蹈演员艺术素质的，艺术是具有表达能力的，而舞蹈能更好地锻炼舞者的这种表达能力。在舞蹈训练中，身体动作的流畅与连贯虽然让观赏的人感觉舒适，但这不是舞蹈教学的最终目的。第三，舞蹈教学课堂的时间是有限的。在舞蹈训练开始前，学生要做到充分热身，使身体活动开，以免在训练中出现身体受伤等状况。在这种情况下，热身就已经占用了课堂教学的大部分时间，使学生真正学习舞蹈技巧的时间很少。但是，舞蹈不是有氧运动，只有优美的动作、充沛的感情才是舞蹈表演的魅力所在，而想要跳出优雅自然的舞姿和充满力量与美感的肢体动作，只有身体伴随呼吸的频率而进行动作，再通过合适的配乐，才能表现出完美的舞姿。
二、身体技巧与舞蹈技巧
舞蹈技巧训练包括很多方面，比如：出场、旋子、飞脚、侧空翻、后空翻、小翻等，这是在舞蹈技巧训练中必不可少的。这些动作能让舞蹈表演张弛有度，具有表现力，也更具观赏性。但是，这些技巧的训练对于身体素质有很高的要求，所谓“冰冻三尺非一日之寒”，只有坚持训练，才能达成这个目标。
现代舞蹈不同于旧时代的舞蹈，舞蹈技巧的多变和创新成了现代舞蹈考核的新指标。就目前来看，舞蹈院校对于学生身体素质方面的培养做得不是很好，缺少专门训练学生身体素质的项目。只有通过专业的指导与训练，学生才能参加舞蹈表演，而且在舞蹈演出时，可以很好地确定自己表演的位置，从而配合他人完成表演。舞蹈学习最主要的目标就是让舞蹈学习者提升对于舞蹈的创新能力，从而提升自身的艺术素养水平。所以，训练时，专业的训练与素质的培养是分不开的。
身体技巧的训练主要内容是：力量、柔韧性、持久力、跳跃、速度等方面，这是人体都具备的，也是最基础的素质能力。关于舞蹈专项素质的训练内容，则是对舞蹈技巧与身体各部位配合能力的训练，这种训练方式的好处就是利用舞蹈技巧中一些高难度动作的反复训练，来锻炼身体技巧。
身体技巧的训练与舞蹈技巧的训练是相辅相成的。舞蹈技巧训练中，只有身体素质达标，才能更好地展现舞蹈技巧；而也只有舞蹈技巧完美地展现，才能更好地体现身体素质。专业的训练才能带来专业的效果，舞者只有？过专业训练，才能提升自己的艺术造诣。
提升演讲的技巧篇5
乔布斯宣传新产品时，选词固然重要，但他表述的方式和演讲的风格对演讲的效果也起着决定性的作用，充满了经典领袖的风采。他每一小节都条理清晰、重点突出，语言技巧处理得当，语气、语调、节奏富于变化。同时，为了配合演讲，他灵活运用手势等肢体语言和听众交流。
沟通的效果，不仅仅取决于我们说话的内容，更取决于我们说话的方式。下边我们详细解读商界领袖乔布斯的经典形象，更好地欣赏他的演讲技巧——
提升肢体语言效果的三大技巧
乔布斯登台演讲时，总是热情洋溢，看起来似乎有无穷无尽的精力。当他的情绪处于最佳状态时，有三件事贯穿乔布斯演讲的始终，任何人都可以学习这三项技巧，以提升自己的演讲和表达能力。这三大技巧是：注重目光交流，保持开放式姿势，并频繁运用手势。
注重目光交流
眼睛是传递非言语信息的最有效的渠道。乔布斯比一般的演讲者更注重保持目光的接触，他很少在演讲时读幻灯片或注释。乔布斯并没有完全淘汰注释。进行示范展示时，他常常会参照事先准备好的注释提示。苹果公司的keynote演示软件，使得演讲者可以很容易地参考准备好的注释，而观众只能看到显示在投影仪上的幻灯片。如果乔布斯逐字逐句地阅读注释，台下没有人知道，但是，事实上，他一直和听众保持着目光交流。他会偶尔扫视一张幻灯片，然后迅速将注意力转移到听众身上。
大多数演讲者把太多时间花在逐字阅读幻灯片文本上。进行示范展示时，平庸的演讲者基本上完全忘却了和听众保持目光交流。研究发现，目光交流意味着诚实、守信、真诚和信心。避免目光的接触则意味着缺乏信心和领导能力。缺乏和听众的目光交流绝对会使你失去听众。
乔布斯之所以能一直和听众进行良好的目光交流，因为他总是提前几个星期就开始排练。他对每张幻灯片上的内容了如指掌，他排练得越多，演讲的内容就越了然于胸，和听众之间的交流也就更加易如反掌。大多数的演讲者都缺乏排练，熟练程度不够。
使乔布斯和听众保持良好的目光交流的第二个原因是，他的幻灯片令人赏心悦目。大多数时候，幻灯片上只有寥寥数语，只有照片(见场景8和场景17)。即便有文字，字数也不多，有时一张幻灯片上只有一个词。图像风格的幻灯片使得演讲者必须向听众解释图片的内容，从而和听众保持了很好的目光交流。
提升演讲的技巧篇6
关键词：声乐技巧；声乐艺术；作用
声乐艺术是一门技术性和实践性非常强的学科，讲究发音的训练和情感的表露。若是在声乐学习的过程中，只注重理论上的学习，而忽视实践的训练，其演唱的效果和水平可想而知。在声乐艺术的学习过程中，每位演唱者必须通过发声练习的途径，掌握科学的歌唱发声的基本方法，才能使歌声美妙动人。也就是说，声乐艺术的表现有赖于声乐技巧的体现。声乐技巧作为声乐艺术的基础，在声乐艺术中占据着重要作用和地位，是提升声乐艺术价值的关键所在。因而，理解声乐技巧在声乐艺术中的作用是学好声乐艺术的前提。
一、有助于展现声乐艺术的实质内涵
随着时代的发展和进步，声乐艺术得到前所未有的发展，特别是各国声乐之间的交流和互动，为声乐艺术发展提供有效的动力。为了有效地表现声乐艺术，提升声乐艺术的艺术价值，人们更加注重声乐艺术的审美内涵的表现。语言和人的声音作为人们情感表现的重要手段，融入到声乐艺术中显得别具一格，使得声乐艺术不只是声音的美感，更是包含情感的表述，有效地提升声乐艺术的深度和广度。在声乐艺术表演中，许多艺术家为了提升声乐艺术的艺术价值，将自然、深沉、真挚的个人情感融入到声乐艺术中，赋予声乐艺术的情感美和音乐美，一旦通过艺术家巧妙的声乐技巧表现出现，往往能够动人心脾，感人至深。例如广为流传，经久不衰的声乐作品《黄河大合唱》，作者冼星海痛感民族危亡的深重，深知民众的苦痛，但是作者坚信中国人民必然能够实现民族解放，为了有效地表达中国人民在那个时代的不屈不饶的精神，借助似黄河呼啸奔腾的乐章表现出来，振奋人心。在《黄河大合唱》的作品中，男高音独唱作品《黄河颂》是一首以黄河象征祖国的热情颂歌，充满了搏大、豪放的情怀，具有强烈的豪迈美和宽广美。其第一部分以平稳的节奏、宽广的气息歌唱了黄河的雄姿；第二部分以热情、奔放的旋律赞美中华民族五千年的灿烂文化，热情激昂地颂扬了中华民族的英雄气概。这些声乐技巧的表现使得声乐作品不再是声音的堆积，更加富有内涵和深度。
二、有助于表现声乐作品的情感
在声乐作品中，作品本身是无法表达出创作者情感的，往往要依赖于表演者表现出来，通过相应的声乐技巧和情感流露，引导观赏者与之产生心灵上的共鸣，从而传达出作品的思想情感，将声乐艺术不再停留在声乐层面上而是上升到情感表述层面，使得声乐艺术得到前所未有的提升，不仅能够给人以声乐上的听觉体验，也能有效地提升人的思想情感。所以，为了有效地表现作品的思想情感，对于表演者的声乐技巧的要求自然很高。如此才能感染听众，使声乐艺术可以深入至人们的内心。在一个声乐作品中，要充分展现作品的实质内涵，必须要声乐技巧和情感表露之间的结合，才能使得作品具有生命力，直透听众们的内心世界，达到声乐作品其应该的效果和作用。例如，《我爱你，中国》《我的祖国》《歌唱祖国》等歌名都是歌颂祖国的歌曲，听这些作品的时候能够令人振奋，并激发出对祖国的热爱之情。在演唱《我的祖国》的时候，要注意2/4、4/4拍节奏和吐字归韵的演唱特点，表达了国内儿女对祖国的热爱之情。其强弱规律是强、弱、次强、弱循环出现的周期性，因此，相对来说力度明显，抒情性及柔和性较强。演唱时一小节换气，注意4/4拍和2/4拍子节奏的准确性。例如，歌曲《小白菜》的旋律：5332－|553321—|这种下行走向的旋律，宛如糊口中悲痛的哭泣和叹息，让人听后不禁为之打动甚至潸然泪下，“小白菜”这个出生贫寒、命运悲惨的小女孩的艺术形象，也让人油然而生垂怜、同情之心。可见，演奏者要想有效地表达出作品的思想情感，其精湛的声乐技巧也显得至关重要，是提升声乐作品的音乐表现力的关键所在。
三、有助于体现声乐作品的风格
不同的声乐技巧能够表现出不同的声乐作品的风格。在当下的声乐表演中，主要有三种声乐演唱方式，分别是美声唱法、民族唱法和通俗唱法。美声唱法在演唱方式上，注重强烈光亮度的“声音集中点”，比较重视口、鼻、胸式之间的呼吸协调和深沉，强调演唱者的用气息支持，要求演唱者能够自然放松，从而启发欣赏者与之共鸣。不同的美声唱法表现的分割是截然不同的，例如意大利的风格是热情奔放，法国的风格是清澈不拘，德国的风格是严谨典雅。民族唱法是针对我国各族人民按照自己民族的风俗习惯而形成的一种演唱方式，主要有是由戏曲唱法、说唱唱法、民间歌曲唱法、民族新唱法等组成，由于民族唱法源于不同大众，因而具有浓重的传统分割，其语言生动，感情淳朴真实，是表现人民群众的精神面貌的重要形式。通俗方法源于19世纪末美国的布鲁斯音乐，历经摇滚乐、爵士乐、西部乡村音乐等，使得通俗唱法的形式多样，而又变幻多端。通俗唱法的风格主要有以下特点：注重歌唱时自然和个性相并重，注重演唱时的声情并茂，注重声带的张力，注重下巴的放松，注重气息的支持，注重口形的要求等。例如，《HiGH歌》、《江南stgle》等。从音乐理论的角度上来讲，艺术风格终极的目标是对作品情感进行更好的表达，声乐技巧在对艺术风格进行表达时，借助转换与协调，可以有效的塑造出良好的情感气氛。在中国的地域音乐风格也是大不相同，北方的声乐作品大多数带有豪迈开放的特点，而南方的声乐作品相对比较比较委婉细腻。因而，在表现这些作品的时候，其演唱方式是有所不同的。
四、结语
在声乐艺术表演中，声乐技巧的灵活运用能够使得声乐作品富有生命力，能够有效地传递声乐作品的思想情感。声乐技巧是表现声乐艺术的重要基础，是声乐艺术的不可或缺的一部分。而声乐艺术又是声乐技巧的最终形式，更是声乐技巧所追求的重要目标。声乐艺术和声乐技巧两者之间相互促进、相互发展，是表演艺术作品所需要的因素。
参考文献：
[1]李雪梅.论声乐技巧在声乐艺术中的作用[J].戏剧之家（上半月），2014.
[2]张歌,王朝辉.浅谈声乐技巧在声乐艺术中的作用和价值[J].黄河之声，2014.
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[4]崔岩.声乐技巧在声乐艺术中的功能价值探析[J].大众文艺，2012.
提升演讲的技巧篇7
【关键词】大学钢琴教学;综合能力;培养途径
在我国文化艺术欣欣向荣的今天，越来越多的人选择钢琴专业，高校钢琴专业也因此得到快速发展。钢琴艺术对于演奏者的综合能力有着较高要求，要想呈现出完美的钢琴演奏，演奏者不仅需要具备精湛的演奏技巧和曲谱解读能力，同时还要热爱钢琴艺术，对生活充满热情。目前，高校的教育理念偏重于强调专业性和理论性，甚至将钢琴演奏水平作为唯一的评价标准，这种评价标准无法满足社会对人才的需求。因此，综合素养应被视为高校钢琴专业的重点教学内容，只有这样才能达到学生专业技能与音乐素养的统一，将其真正培养成为社会所需的综合性人才。
一、当前大学钢琴教学中存在的问题
现今人们逐渐认识到音乐文化发展的重要性，很多高校陆续设置了与音乐有关的专业。钢琴是一种高雅的艺术活动，有利于陶冶人的情操，给予人们美的享受，并且可以结合多种乐器进行表演，营造出丰富的音乐效果。钢琴教育在音乐教育中起着不可替代的作用。近年来，很多高校纷纷开设了钢琴专业，大学钢琴教育呈现出蓬勃发展的态势，但同时也存在一些问题，主要体现在三方面：第一，钢琴教学资源不能满足现代化教学要求，大多是高校扩招带来的师资不足问题，不利于钢琴教学质量的提升。第二，钢琴教学通常以西方音乐文化为主要内容，音乐作品也多选用西方经典钢琴作品。第三，教师以实践教学作为重点，理论知识的教学不足。这些问题导致高校钢琴专业学生重实践、轻理论、技巧熟练、人文素养偏低，这对学生的长远发展来说是极为不利的。
二、钢琴专业学生综合能力的内涵
钢琴教育既能够提高学生的音乐实践能力、音乐理论素养，又能够提高其审美能力。高校钢琴学习中，学生需接受长时间的专业教育才能够保证钢琴演奏能力的稳步、有效提升。教师在教学过程中既要注重教授钢琴演奏技巧，还要重视对音乐文化、钢琴理论知识的讲授，从而保证钢琴教学质量。这一方面能够促进学生钢琴技艺的提升，保证学生具备基本的钢琴演奏能力；另一方面能够提高其人文素养。笔者认为，在大学钢琴教学中，教师应将重心放在学生综合能力培养上。一般情况下，教师都会要求学生熟练掌握钢琴演奏技巧，如钢琴弹奏指法。因为要想成功演奏作品，弹奏技术是非常重要的前提；要想弹奏手法熟练，无论是钢琴独奏还是与其他乐器合奏，学生都需要接受艰苦的训练。但是除了演奏技巧，学生的综合素质无法在这些技巧练习中得到提高。学生综合素养一般包括两方面：一是学生需要具备艺术鉴赏能力。只有充分理解音乐作品，才能从中体会到作者所寄托的情感。很多著名钢琴曲都饱含创作者的情感，学生需要先了解作品的背景和创作者想要传达的情感，才能更好地演奏作品。因此，文化水平和艺术鉴赏能力成为钢琴专业学生必须具备的能力。二是学生需要具备创作能力。钢琴专业学生不能局限于演奏原曲，还要学会创新。演奏作品其实是对作品进行再创造，学生不仅要理解作品蕴含的情感，还要在演奏中体现出自己对作品的理解。学生在练习中可以尝试着发挥创造力，深入研究作品，以及如何在演奏过程中表达自己的情感。对此，教师需要有足够的认知，才能在钢琴教学中实施有效措施，提升学生的综合能力。
三、钢琴教学中培养学生综合能力的措施
近些年，随着我国教育改革的不断推进，高校对钢琴教育模式与教学方法进行了多方面的改革与探索，在创新教学模式、完善教学体系、提升钢琴教学质量方面取得了一定成果，为培养高素质钢琴人才打下坚实基础。现阶段，钢琴教学形式和内容都在不断变化，面对当下高校钢琴教学中存在的问题，笔者认为，高校需要从以下三方面入手，提升学生的综合能力，从而为社会培养更多优秀的钢琴专业人才。
（一）合理选择教材，深入研究作品背景
钢琴教材的选择是高校钢琴教学的关键，教材选择是否恰当，直接关系到高校钢琴教学效果。因此，在选择钢琴教材时，教师需要考虑社会与时代的要求，注重经典与流行内容相结合、西方音乐与我国民族传统音乐并重，有针对性地选择能够促进学生全面发展的教材，以增强学生综合能力。在大学钢琴教学中，具体到音乐作品的选择，教师可以先向学生介绍作品的背景，让他们了解作者的人生经历、创作时的情感变化，从而深入理解作品，然后再进行演奏技巧的训练。教师在选择作品主题时，可以根据社会热点、地域特色等因素收集资料，为学生理解作品提供更多参考。例如，波兰作曲家弗里德里克•弗朗索瓦•肖邦（FryderykFranciszekChopin1810-1849年）的《第二钢琴协奏曲》就是在特殊历史时期创作出来的。教师在教学时可以先借助多媒体重现肖邦创作此曲时的社会背景，再向学生讲解钢琴演奏技术，引导学生对作品进行深入认识，从而整体提升其综合音乐素养与音乐认知能力。
（二）培养专业弹奏技能，积累实际表演经验
钢琴演奏的过程很复杂，既要求演奏者有精湛的演奏技术，又要求其对作品有充分深刻的理解。演奏者需要通过控制钢琴音色、力度、速度等向观众传情达意，表现作品内涵。在大学钢琴教学中培养学生的专业弹奏技能，并积累较为丰富的实践表演经验，可以很好地提升其综合能力。高校教师要针对不同学生展开差异化教学，通过大量课堂内外的练习，指导其掌握钢琴基础知识，从而具备正确的弹奏技巧。如教师可以训练学生标准的触键技巧，展开节奏与速度的训练，分析并示范各类不同表演风格的音乐作品，培养学生对音乐情感的细腻体察与表现等。需要注意的是，钢琴练习欲速则不达，让学生慢练以养成良好的弹奏习惯非常重要，学生也可以有足够时间理解指法的运用和走向。这种训练方式，有助于提升学生的自信心，培养正确的钢琴学习习惯与表达技巧。研究音乐作品同样需要立足于实践，演奏者需要经过实践才能准确理解音乐作品中蕴含的情感。匈牙利钢琴家弗朗茨•李斯特（FranzLiszt1811-1886年）认为，实践对于音乐欣赏有着重要作用，他习惯通过大量实践获取创作灵感。因此，在钢琴教学中，教师也要注意引导学生积极实践，为钢琴创作积累经验，这同时也是提高学生综合素质的良好途径。在开展实践教学时，教师要引导学生运用多种方式，如欣赏音乐作品、深入社会调研、读书等。同时，教师还要教授学生体验生活的方法，指导他们捕捉灵感，在演奏钢琴过程中融入自己的感情。如果学生的社会经验足够丰富，不仅有利于生活和工作，还可以提升他们的综合人文修养。
（三）创新钢琴专业教学模式
高校要想提高钢琴专业学生的综合能力，需充分重视教学模式和教学理念的创新。高校需要尊重学生的差异性，根据学生不同特点，对课程内容比例进行合理调节；优化课内与课外学习的课程安排，使理论课与实践课相结合。一般来说，选择钢琴专业的学生已经具备一定的钢琴基础，只是没有形成独特的演奏风格，对于很多音乐知识也没有完全掌握。在这个阶段，教师要注意培养学生的乐感，让学生熟练区分不同类型的音乐，增强其音乐鉴赏能力。此外，教师可以将钢琴知识和其他知识结合起来讲授，让各科知识融会贯通，使学生从生活和学习中体验美好的感觉，并灵活运用于钢琴演奏中。同时，教师也可以对教学模式进行创新，运用多媒体技术和信息化手段辅助教学，开设更多的实践活动课程，让学生充分感受音乐，达到理论和实践的结合，从而形成自己的演奏风格。对于即将步入社会的学生，教师需要结合市场需求，为学生提供更多的实际表演机会。除了表演能力以外，教师还要注意培养学生的音乐创造能力，激发学生的艺术创造思维。例如，教师要为学生提供大量接触优秀作品的机会，启发他们的创造性思维，逐渐培养音乐创作能力。除以上论述之外，关于大学钢琴教学中学生综合能力的培养还需注意，高校钢琴教师需要牢记提高学生素质这一重任，并将其作为终极教学目标。教师需要与时俱进，一方面，不仅要加强学生的专业能力，更要了解不同阶段学生的心理，具备相关心理学知识。在教育学生时，要注意观察学生的特点和差异，并制定出有针对性的指导方案，帮助学生解决在学习中遇到的问题，通过训练不断提高学生的综合能力与整体素养。例如，高校钢琴教学课堂上，如果学生出现厌烦心理，想要放弃钢琴学习，教师要做好思想指导工作，让学生以积极正面的态度面对钢琴练习，保持对钢琴学习的兴趣。另一方面，高校钢琴专业的教师需要践行“打铁还需自身硬”的道理，教师要具备创新思想，不断更新知识储备，充实自身学养，提升自身素质。唯有此，才能保证教书质量的有效提升。例如，教师应该定期参加国内外学术交流活动，拓宽教学视野；定期进行教学实践经验交流，开展教学观摩等。
四、结语
综上所述，高校钢琴教学的目的在于培养具备高水平演奏技巧与人文素质的钢琴专业人才。在我国文化艺术事业繁荣发展阶段，钢琴教师需要注重提升自身素质，改革教学方式，提高学生综合素质。同时，教师要观察学生的个性特点，认识到培养大学生综合素质的重要作用，不能将教学内容局限于仅仅教授钢琴演奏技巧，还要结合社会对人才的需求，为学生讲授更多实用的知识，以促进学生全面发展，培养出更多高素质、复合型人才。
参考文献：
[1]孙璐璐.浅析钢琴教学中学生综合素质的培养[J].新西部（下旬刊），2014（5）：18-19.
[2]敖欣，肖杨新.高师数码钢琴教学中学生创新能力的培养[J].中国科教创新导刊，2015（2）：25-26.
[3]孙静.谈高师钢琴教学中学生应用能力的培养[J].辽宁师专学报（社会科学版），2014（2）：33-34.
[4]包慧琴.大学钢琴教学中学生综合能力培养途径探究[J].神州（下旬刊），2014（3）：37-38.
提升演讲的技巧篇8
【关键词】扬琴演奏;心理境界;思维活动
中图分类号：J632.51文献标志码：a文章编号：1007-0125（2015）02-0070-01
人的活动受到心理活动的支配和调节，演奏是人类活动在艺术上的表现形式。因此，扬琴演奏的效果和演奏技巧的开发，都会受到演奏者心理境界和思维活动的影响。因此，要想保证扬琴演奏的整体效果，就需要对人的心理境界和思维活动有一个客观的认知。
一、扬琴演奏的心理境界
（一）扬琴演奏者的心理因素
心理因素是影响演奏者水平发挥的一个非常重要的因素。在扬琴的演奏中，要想将自身的心理调整到一个最佳的状态，可以从以下几方面着手：第一，强化基本功的训练，保证扬琴专业技术的娴熟度。扎实的基本功是保证演奏者在演奏中不会发生紧张、怯场等情况的前提。第二，加强心理素质锻炼。演奏者应当在日常的训练中，注重心理素质训练的环节，这样才能进一步提升自身心理的稳定性。要完成这个环节的训练，就需要扬琴演奏者积极参加不同场合、不同类型的公开演出。第三，明确自身的水平，做到训练有度。在日常的训练当中，或者在公开演出中，演奏难度都应当与自身的水平相一致，这是保证演奏者消除消极心理的一个有效途径。第四，整体把握乐章的含义，并要对其产生情感和心理的共勉，这样才能摒除外界的干扰因素，从而进入扬琴演奏的世界。
（二）扬琴演奏过程中的内心感觉
扬琴演奏中的内心感觉主要包括听觉和视觉。内心视觉顾名思义就是演奏者透过音乐作品能够在心中看到或者感受到的，并能够贯穿于整个演奏过程的形象。演奏者能够在心中形成这种形象的最为基础的一步就是需要对音乐作品有一个深入的分析，然后在整体上把握作品的风格和意境，从而为自身进入作品所描绘的意境作好充分的心理准备。内心听觉是扬琴演奏者在日常中的一种积累。所以，扬琴演奏者应当加强听觉感官上的刺激，并要在这个基础上不断提升自己对音乐作品的鉴赏力，从而扩大对音乐的认知，达到提升自身音乐听觉能力的目的。
二、扬琴演奏的思维活动
除了受到心理境界的影响，扬琴演奏者的思维活动也是影响演奏效果的关键因素。思维活动作为心理活动的最高形式，对于演奏技能的发展和发挥，具有非常显著的影响，它贯穿于演奏的始终，并起着引导性的作用。因此，在扬琴的演奏中，必须重视演奏者的思维活动。首先，演奏者必须具备优良的扬琴演奏思维。因为，思维在人的神经大脑中枢中占有非常重要的地位，它的存在关系到各种问题的解决。所以，只有演奏者具备了良好的扬琴演奏思维，才能实现人与扬琴在精神上的高度契合。其次，提升完整的扬琴演奏思维能力。扬琴的演奏思维包括旋律、节奏、音色和音响效果四个部分，对这四条思维线的整体把握度，是保证扬琴的演奏具备感染力和表现力的基础。而这一能力是演奏者自身的技术娴熟能力所无法替代的。再次，扬琴演奏的思维活动要以其产生的环境和条件为基础。对于这一演奏思维活动内容的把握实际上就是运用哲学在艺术中的变现形式原理，换句话说，一定的思维活动都是从一定的实践活动中产生的。也就是哲学中所讲的意识产生于物质。因此，扬琴演奏中的思维活动必须以其产生的环境和条件为最根本的依据，然后再根据哲学中所讲的意识对于物质的反作用，在演奏思维所产生的环境和条件的基础上，进行音乐艺术形象的再创造。在这个再创造的过程中，还需要演奏者根据自身的演奏技巧，结合思维活动的反作用能力，不断发挥自己的自主性，最终形成属于自己的完美的演奏形式。最后，树立正确的观念，塑造积极的情绪。在演奏扬琴的过程中，演奏者难免会受到诸多外界因素的影响，而对于那些抑制或者消极的因素，演奏者应当树立正确的态度，积极摒除这些消极思想的存在，以将自己的思维活动调控到一个有利于演奏效果发挥的状态上来。
扬琴的演奏，不仅仅是一个演奏者专业技能的展现过程，更是对演奏者心理境界和思维活动状态的一种描绘。由此可见，一个优秀的扬琴演奏者，除了具备扎实的专业技能以外，还需要具备良好的心理素质。这就需要扬琴演奏者做好日常的扬琴训练，这是能够将演奏者的心理状况维持在一个平稳状态上的重要条件。此外，演奏者要学会以积极的心态面对各种干扰因素，只有这样，演奏者在扬琴演奏中的心理境界和思维活动才是能够有助于演奏情感表现的因素，才能够提升演奏的整体效果。
参考文献：
[1]马燕.浅析扬琴演奏的心理境界[J].大众文艺，2013，（3）：54-55.
提升演讲的技巧篇9
在演讲中运用“开合”技巧，主要有以下几种方式。
一、欲扬先抑，前开后合。为了使演讲的主题更鲜明突出，可以采用先荡开抑制，后收拢张扬的方式，使演讲产生波澜，从而像磁石一样，紧紧地吸引住听众。
例如，着名节目主持人白岩松的演讲《人格是最高的学位》，开场白中讲了一个故事：很多很多年前，有一位学大提琴的年轻人去向本世纪最伟大的大提琴家卡萨尔斯讨教：我怎样才能成为一名优秀的大提琴家？
卡萨尔斯面对雄心勃勃的年轻人，意味深长地回答：先成为优秀而大写的人，然后成为一名优秀而大写的音乐人，再然后就会成为一名优秀的大提琴家。”
讲到这里白岩松荡开一笔，讲自己过去对这个故事蕴含的深义理解甚少，先进行了抑制。然后离开这个话题，讲述自己在采访过程中，了解到冰心、季羡林等世纪老人的动人事迹，感受到老前辈高尚无私的人格魅力。最后，才扣回开头的故事，进行升华扬厉：
“于是，我也更加知道了卡萨尔斯回答中所具有的深义。怎样才能成为一个优秀的主持人呢？心中有个声音在回答：先成为一个优秀的人，然后再成为一个优秀的新闻人，再然后就是自然地成为一名优秀的节目主持人。”
由于演讲者运用了欲扬先抑、前开后合的方式，使整个演讲既精炼警策，又波澜起伏，给听众留下了久久难忘的感动和意味深长的美感。
二、即兴荡开，适时扣合。由于演讲采用漫谈式的语体风格，在内容上具有较大的伸缩性，这就需要运用“开合”技巧来对演讲的内容做艺术处理。演讲者在演讲中可以即兴荡开，看似天马行空，无拘无束，实则形断意连，一脉相承；在适当的时候，再扣回主题，给听众以跌宕起伏，引人入胜的感受。
例如，联合国前秘书长加利在南京大学的演讲中这样说道：“我毕生都致力于在一切有可能的地方推动对话、和谈和谅解。无论是在萨达特总统身边还是在穆巴拉克总统身边，无论是在联合国还是在国际法语国家组织，我始终坚信，和谈与对话是通往和平之路的大门。现在，我比以往更加坚信这一点。
尽管这条路很长，很崎岖。如果我们回顾一下中东地区悲剧性的历史，还会发现这条路有时会让人失望，但是，我们比以往任何时候都更有必要沿着这条路不懈地走下去。这种谅解，这种对话的精神，在你们南京大学得到了完美的体现，它们体现在你们向世界开放的意愿中，体现在你们促进多语化发展的努力中。”
加利先生在谈到自己的政治观点“和谈和对话是通往和平之路的大门”时，在“世界”、“中东”驰骋，话匣子大开，然而，他又适可而止，巧妙地回到身边的“南京大学”，扣住了演讲的主题，具有开合纵横、收放自如的艺术效果。
三、穿插游离，一语挽合。在演讲中，为了调动听众的兴趣和调控现场气氛，演讲者也可以随机穿插一些新的内容，似乎游离开去，然后画龙点睛，一语挽回到演讲的主题上，使听众感到趣味盎然。
例如，1924年夏，孙中山先生在广东大学演讲，主要阐述了三民主义的要义。然而，现场小，听众多，空气差，有些人已昏昏欲睡。这时孙中山先生便穿插了一个故事：香港一个搬运工人买了一张，藏在竹杠里，得知中奖后，以为从此不需竹杠而生活了，便把竹杠抛入大海，谁知领奖必须凭票，他哪儿能找回藏票的竹杠呢？听众打起了精神后，他顺势导入正题：民族主义就是这根竹杠。意思是要反对帝国主义，必须握牢强有力的武器。听众领悟后哈哈大笑，窒闷的空气一扫而尽。
四、一线贯穿，大开大合。演讲者在构思演讲时，可以抓住某具体事物，以此为线索贯穿整个演讲，演讲的内容围绕这一具体事物大开大合。这样，不仅可以使演讲的主题更加鲜明突出，表达更形象化，更灵动活泼，而且在结构上还能给人一种首尾呼应、完整收束的美感。
例如，云南省许晓蕾的演讲《最后一片叶子》，在开场白中，讲道：“读过美国着名作家欧·亨利的小说《最后一片叶子》的人，想必还记得这句话：‘当最后一片叶子落下时，生命就都结束了，我也得离开这个世界而去了。’”
然后，演讲者抓住“最后一片叶子”，就当今我国以至全球的环境破坏问题慷慨陈词，用许多触目惊心的典型事例唤起听众的危机感和责任意识，充分阐述环保的重要性。最后，演讲者再扣回欧·亨利的小说《最后一片叶子》对演讲的主题进行升华：“聪明的作家欧·亨利是以其‘欧·亨利式的结尾’着称于世的，那最后一片不凋的叶子，带来的是一个危亡病人的新生。我想，我们也会创造出另一个欧·亨利式的结尾，迎来人类新生的。坐以待毙，从来就不是人类的选择，人类既已觉醒，就会在危机面前积极行动起来，把握历史机遇，化压力为动力，保卫绿色，保护我们共有的家园。”
演讲者对演讲进行了巧妙的构思，采用了一线贯穿、大开大合的结构艺术，使演讲有一股内在的灵动血脉，开合相生，收放自如，演讲的主题也显得寓意深刻，警策动人。
提升演讲的技巧篇10
学生在接受知识、进行学习以及能力锻炼时的第一步就是进行小学语文知识的学习，小学语文的学习是个体进行后续学习的关键。语文学习的基本技能包括识字技能、写字技能以及朗读技能等。朗读技能对学生语文学习以及其他学科学习的影响巨大，对小学生朗读能力的培养进行探究具有重要意义。
一、现状分析
当前我国众多学校未对小学生朗读能力的培养和锻炼引起重视。据调查，我国有部分学校对培养学生的朗读能力有所重视，但其采用的教学方式不科学、不规范，没有达到预期目的。一方面，我国小学生大多朗读兴趣欠缺，由于教学方式不合理，小学生的朗读能力以及阅读能力并没有得到良好的培养，这在一定程度上阻碍了学生知识的积累、能力的提升。另一方面，教师对小学生朗读能力训练的无意忽视，使得学生缺乏科学化、系统化的朗读技巧训练，也造成了学生朗读能力的低下。
二、培养途径
对我国的小学语文教学进行有针对性的改革需要根据我国当前小学语文教学的现状来开展，只有这样，才能够目的明确地改变我国小学语文教学方式，培养学生相关的语文综合素养，并提升相关能力。
1.重视培养学生的朗读兴趣
教师在进行备课时，可以适当增加课文朗读内容的课时比重，对教材要求背诵的篇章进行重点诵读规划。比如，可以在学习《春风吹》这篇文章时，事先设置奖励，然后让学生进行朗读比赛，并对学生的朗读实情进行客观评价，给表现优异的学生颁发小奖品，以此激发、培养学生的朗读兴趣。此外，还可以选择比较有趣的小故事来锻炼学生的朗读能力，比如《乌鸦喝水》《小猴子下山》等，以此激发学生的朗读兴趣。
2.革新方法
为了有效培养并提升小学生的朗读能力，在进行教学时，教师可以采用现代教学技术来弥补传统教学方式的不足。将音频教学、视频教学法用于指引、培养学生的朗读能力，这种现代教学方式能够有效激发学生的好奇心。此外，教师可以在进行语文教学安排时，选用一些趣味性比较强的阅读材料。在诵读的过程中，教师可以对材料的相关内容进行指导、讲解，增强学生诵读的印象。教师在进行课堂教学时，还可以设置一定的活动环节，比如进行小型的诗歌朗诵比赛，并设置相应的奖励。通过增强学生朗读体验来引导、培养并提升学生的朗读能力。
3.技巧培养
小学生语文朗读能力提升的关键是对朗读技巧和朗读策略的掌握。因此，教师在进行教学时，要在课文阅读讲解的过程中注意向学生传授相应的朗读技巧和朗读策略，以培养和提升小学生的朗读能力。比如，在讲解《蓝天降落伞》等内容时，可以依据课堂教学任务对具体内容“姐姐的胆子真大，敢从天上跳下，蓝天上花儿朵朵，也不知道哪朵是姐姐的花”进行声情并茂的教读。在此过程中，告知学生如何断句，哪些词句需要重读，怎样有感情地进行朗读，通过传授学生朗读技巧来培养学生的朗读能力。这种教学方式能够充分利用课堂时间，提升课堂学习的效率，培养并提升学生的朗读能力。
三、角色体验
角色体验教学法的适应性较强，能够被广泛地应用于社会各大领域。基于角色扮演法的优势，小学语文教学可以将此方法用于培养提升学生的朗读能力，以此活跃课堂氛围。比如，在进行《狼和小羊》章节内容学习时，可以让男生扮演狼的角色，女生扮演小羊角色。在教w《美丽的小路》时，也可以采用角色体验法来培养和锻炼学生的朗读能力。具体而言，可以由教师扮演“鸭先生”，男生扮演“鹿先生”，女生扮演“兔姑娘”，进行朗读。用角色扮演法朗读，不仅能够改变之前陈旧的课堂教学模式，活跃课堂氛围，而且能够有效地培养提升学生的朗读能力。
四、结语
小学语文教学中，朗读能力是学生进行语文学习、培养语文综合能力素养的关键。在教学过程中，教师应当将引导学生树立正确的朗读观念，培养并提升学生朗读能力作为教学的重点。并在教学过程中，积极引进现代教学方法，全面提升学生的语文应用能力。
参考文献：
[1]阙旭凌.小学中低段语文朗读教学的现状及策略研究[D].杭州：杭州师范大学，2016.