中式园林景观设计特点篇1
【关键词】：工艺美术；园林景观设计
工艺美术在园林景观设计中的应用，能够丰富园林景观设计的内容，合理利用社会资源，最大程度减少资源浪费问题，同时也能够创造更多的社会价值。长时间园林景观设计中，因为施工技术水平不足，施工理念比较落后的问题，致使现代园林景观设计中各类不良问题频频发生。文章将结合工艺美术在园林景观设计中应用的实际情况进行讨论，希望能够对相关研究带来一定的参考价值。
1.工艺美术在园林景观设计中应用的原则分析
工艺美术设计中，需要坚持丰富多样的原则与因地制宜的原则，进而真正展现园林景观设计的价值与美感。
1.1坚持“丰富多样”的原则
城市化进程快速发展的时代下，需要加强对生物多样性的研究。相较于国外发达国家，我国园林植物相对单一，城市园林景观设计中对生物多样性研究的重视程度相对不足[1]。多数城市设计中，仅仅采用以往已经种植的植物或者学习其他城市植物种植的物种种植情况。我国地域辽阔，各类花卉数量、种类繁多，文化氛围浓郁。城市园林景观设计中，需要坚持生物多样性原则，研究丰富的生物种类，分析城市发展特点，创设丰富多样的工艺美术形式，为城市园林景观增添更多的色彩。
1.2坚持“因地制宜”的原则
城市园林景观设计中，需要结合工艺美术的形式、特点等，与城市实际园林景观设计的需求相互融合。各个城市由于地理环境、城市水文条件等存在差异，实际的城市园林景观设中，会也具有较大区别[2]。在实际的园林景观设计中，需要基于城市特点进行针对性分析。比如石家庄、北京等城市中，均属于典型的亚热带季风气候，地理位置处于我国华北平原背部，春季气温回升速度较快，夏季炎热、多雨水。
园林景观设计中，则可以适当增加落叶阔叶林，基于城市气候特点、水文特点等进行综合性分析，保证园林景观设计的价值与特点[3]。同时，可以基于当地的民族特点、文化艺术等进行综合性分析，融入更多的民族性元素，为现代城市绿化建设奠定良好的基础。
2.工艺美术在园林景观设计中应用的方式
工艺美术在园林景观设计中的应用，可以将科学性、优化性以及合理性原则融入其中，注重现代城市绿化与发展，彰显工艺美术应用的意义。
2.1工艺美术与园林功能设计的融合方式
2.1.1土方设计中工艺美术的融入
园林景观设计中，土方工程属于基础性的工程项目，土方工程中最重要的价值，即为园林景观设计提供基础设施，保证园林景观设计项目的全面开展。土方工程中，所采用的新工艺均为架空砖。工艺美术在园林景观设计中的应用，可以基于当地的自然条件、水文条件等，将土壤作为结构组织，将空气和雨水有效融合，使得雨水能够从架空的砖中留出。这种方式能够有效避免园林景观设计中积水问题的发生，避免园林景观受到“洪涝灾害”，可谓是一举多得。保证园林景观设计效果的同时，也能够发挥园林景观设计的重要价值。
同时，架空砖还可以通过设计为雕花、绘画、色彩以及灯光相融合等设计形式，能够在增强整体园林的排水、渗水能力的同时，发挥其美观效果[4]。特别是在夏季雨水较多的季节中，能够避免城市发生“内涝”问题，保护城市园林景观设计的综合效果，也能够增强城市的整体排水能力。
2.1.2水利灌溉工程中工艺美术的融入
水利灌溉工程项目开展中，具体可以通过园林滴灌灌溉技术、透水管新工艺技术等方式展开，发挥水利灌溉工程的价值，也能够展现新工艺的特点，对城市绿化建设与城市发展能够产生重要影响。
园林滴灌灌溉技术能够适用于树木、花卉等生长灌溉中，借助喷头的形式，在植物周围实施土囊的灌溉。景观设计中，则可以将玻璃材质与色彩材质等融入其中，在阳光照射下，能够折射出多样性的色彩，形成意想不到的美观设计效果。这种方式能够利用较少的水量，获得灌溉的效果，避免浪费水资源的同时，也能够彰显园林景观的美感。
2.2工艺美术与园林景观设计的融合方式
2.2.1彰显民族文化特色
五谷丰收、民间戏曲故事等，均为具有地域性和风俗性特征的景观，且具有故事传达的效果。实际的景观小品设计中，则可以将剪纸的平视构图设计成可多角度观看的立视构图，做一个构图可视性的转变。这种方式能够实现剪纸艺术的创新，将剪纸艺术与景观小品设计相互融合，给人以耳目一新的感觉。
2.2.2展现现代文化特色
园林景观设计中，可以将景观小品设计进行综合性分析，景观小品设计中可以融入更多的现代工艺美术元素。比如可以将工艺造型精巧的、色彩艳丽的物品融入到园林设计中。园林设计中需要综合分析工艺造型、工艺材质以及尺寸统一等原则，使城市能够充满色彩与温暖。工艺材质方面，可以应用钢、瓷、陶等，彰显时代感。工艺玻璃是将绘画、雕刻、色彩、灯光融为一体的一种表现艺术。也可以将这种具有时代感的玻璃融入其中。
结束语
工艺美术与园林景观设计的融合，能够在美化城市园林的同时，彰显工艺美术的魅力，提升园林景观设计的综合效果。在实际的工艺美术园林设计中，可以将工艺美术与园林景观功能相互融合，将工艺美术与园林景观布局相互融合，彰显民族文化特色与现代社会特点，丰富园林景观设计的形式。
【参考文献】：
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中式园林景观设计特点篇2
关键词：园林景观；地域文化；表现方式
1园林景观设计和地域文化的关联
1.1景观设计与地域文化的含义
园林景观设计，就是综合自然元素及人工元素，设计出能够满足自然生态、文化诉求、社会生活的园林景观，承载人们精神审美需求。在融合人们审美观念、思维方式、价值取向的过程中体现出该地域的文化特征。地域文化，主要涉及到特定地区的经济水平、价值观念、社会风俗、艺术形式、生活方式、社会准则等，是人们在劳动过程中不断积淀而成的物质和精神成果。由此可见，不同区域的人们，因为本地区的发展特殊性，在生活、思想、行为上都存在着差异性，地域文化也就是这种不同类型意识形态的体现。
1.2园林景观设计与地域文化的关系
1.2.1地域文化为园林景观设计提供素材。园林景观设计，渗透着对自然资源的使用和人文要素的把控，有着因地制宜、因时而异的特性。独特的地域文化为园林景观设计提供了丰富素材，设计者通过挖掘地域文化内涵，结合当地生态特征，最后灌注自己的设计灵感，从而设计出地域文化气息浓厚的园林景观。
1.2.2园林景观设计促进地域文化发展。园林景观设计因为自身强大的艺术表现力，是承载地域文化的重要载体。设计者通过吸取地域文化营养，将园林与现代文化理念融合，从而使园林景观展现出的地域文化历久弥新，增添地域文化魅力，既达到吸引游客的效果，又反哺地域文化，促进地域文化发展。
2园林景观设计凸显地域文化的艺术原则
2.1整体性
整体性也是基于地域生态系统而言，园林景观设计时，地域生态是优于社会人文要素存在的，是园林存在发展的基础。设计时充分遵循地域环境的生态规律，对自然景观和人文景观做整体性的统筹设计，保证地域文化与园林景观整体一致协调。
2.2独特性
园林景观设计中，要在整体性的指导下，着力彰显地域的独特性。在设计中考虑当地的资源优势，对特有的建筑风格、历史传承、文化传统加以挖掘，丰富园林景观文化内涵的同时，也展现出当地独特的文化氛围，在不拘一格，独具匠心中释放景区魅力。
2.3科学性
园林景观设计中，对自然景观、生态资源、人文景观的开发设计应体现出科学性，谋求园林景观的可持续发展。一方面对当地遗留的历史文化遗产，要在保持风貌的前提下，合理科学开发；另一方面园林建设使用的材质等，要保证绿色环保，以达到可持续利用。
3景观设计彰显地域文化的艺术手法
3.1去粗取精
园林景观设计，需要从繁杂中删减枝蔓，对当地建筑结构和空间形式进行去粗取精，保留文化特色浓郁的历史景点。对于具有较高历史价值，建筑结构保存完整的园林建筑，要本着最大限度减少破坏的原则，采用保留的设计手法，还原景观的历史真实。
3.2突出重点
园林景观设计时，收集整理当地丰富的地域文化资源，并从中抽取最能展现地方风俗文化的符号样式。突出重点的设计手法就是通过选取地区文化的代表元素，使园林景观的魅力得以尽情释放。需要注意的是，选取的重点文化符号可以不拘泥于具体的实体要素，既可以是建筑实物，也可以是文化、民俗元素。
3.3加工创作
园林景观设计中，一味地遵循历史遗留传统，只简单的采取保护，保留等方式对待文化遗产，不免显得沉闷死板，文化遗产的文化韵味也逐渐变淡，这就需要我们适度加工再创作。在深刻领悟当地文化精髓后，设计者可以在园林景观规划时，模仿原建筑结构样式，人工再现景观风貌。对于当地的重大历史事件，可以创作实体雕塑，加以生动还原。
3.4理念融合
只是拘泥于传统文化理念，对现代设计思想、手法不加融汇的话，难以设计出优秀的园林景观作品。传统建筑布局，形态样式与现代设计理念，结合设计材料，不仅能保持原有的传统文化风韵，更能体现出现代文化气息。此外，在园林配套设施建设中，也应展现出古今文化理念的融汇共存。
中式园林景观设计特点篇3
1、构成艺术的产生
构成艺术是一种美的形式。美是大家所熟知的，它源于艺术，发展于艺术。设计又是什么呢？谈到设计还要追溯于20世纪初的包豪斯，当时德国魏玛市的公立包豪斯学校，也就是后来到设计学院―――这个世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院，它的成立标志着现代设计的诞生。包豪斯的首任院长建筑设计家格罗皮乌斯提出“艺术与技术的新统一”口号，使欧洲长时间的现代主义探索最终在此形成了一个完备的体系。
2、构成艺术的理念
构成概念的产生起源于俄国的构成主义运动，也称之为“至上主义”运动。构成的理念在现代风景园林中的体现。风景园林设计曾几何时从我们身边悄然兴起，大到城市小到地方，其实对于我们风景园林是既古老而又年轻的，在我们熟知的人类文明历史长河里，园林的形式就早已呈现。从周文王建的灵囿，到现今遗留下来的历史明园；西方的古埃及到保存下来的皇家园林都是风景园林设计深深的历史渊源。现代主义相当程度的受到当时德国国立包豪斯学院构成艺术理念的影响，也就是就是将技术与艺术和谐的统一，而现代风景园林设计应很好的将技术与艺术进行统一，对于艺术的设计形式构成艺术理念应更好的掌握融入。
二、构成艺术在现代风景园林设计中遵循的原则
1、整体和谐原则
整体和谐原则包含的内容主要表现在以下几个方面：一是现代风景园林各基本要素的内在和谐，二是现代风景园林的整体风格的统一。在现代风景园林的设计中，应该把握好整体与局部之间的协调。
2、以人为本原则
现代风景园林的设计主要是满足人们的功能需求、审美需求等，通过运用结构艺术设计的理论体系来不断的实现功能与审美的需求，充分展现其设计的美感。
3、体现地域特色原则
地域性特色原则是将城市的发展方向及特点以园林造景的方式呈现出来，在传统的基础上加入现代的构成艺术进行创新，以一种崭新的面貌体现出现代的园林景观特色，这对于地域文化的发扬有着积极的促进作用。
三、构成艺术的基本元素在现代风景园林设计中的应用
1、点为现代风景园林设计之形态基础
万事万物均由点而构成。在设计领域中，点不仅代表一般意义上的点，还代表所有体量相对小的艺术形态。点在艺术设计过程中为设计者提供了极大的想象空间。而在现代风景园林设计中，点既可以代指风景园林中某个盆栽植物、独立艺术雕塑，也可代指一个耸立于园林中心的重要景观植物。点为所有艺术设计中最为基本的构成元素，设计者对于点的合理设计，可体现其审美价值，吸引观赏者的注意力与赞赏，同时也为重点的园林景观做了强化表达，发挥其行进路线的引导作用。点是现代风景园林设计中最基础的重要内容，可以强化风景园林的动态艺术美，从而为园林营造出极佳的视觉效果。
2、线为现代风景园林设计之视觉语言
线是通过点构成的，无数的点连接在一起即为线。线可分为两种形式，即曲线和直线。直线于现代风景园林设计中可分为斜线、水平线和垂直线，而曲线则可分为几何曲线与自由曲线。线的不同表现形式可为人带来不同的视觉感受。比如直线在风景园林中通常会给人以壮观宏伟的感觉，再经轴线强化，可增强风景园林场地的庄重感与仪式感，其中最佳代表案例为北京故宫中的轴线运用。曲线在风景园林设计中通常表现出轻松、休闲的风格，适合应用于休憩、娱乐的园林景观场地中。
3、面为现代风景园林设计之整体效果
面是点与线组成的结果，而在风景园林中，面的形态包括点和线各自的具体表现。面这一元素的应用和设计，对于整个风景园林设计的效果有着重要影响。“面”于现代风景园林设计中的应用，主要分为园林景观规划中具体景观物体小面设计和大面设计。首先，在大面景观设计中，要研究风景园林的规划面积及区域，设计出满足景观园林要求与各项功能的方案。可通过对园林各大要素重新组合与分配，再通过景观轴线和景观节点，将现代风景园林的景观面相连接为一体，体现园林景观设计的整体性视觉效果。因而，在使用构成艺术中的六大元素时，要根据不同的规划设计，表现不同的效果和美观形式。比如，直线形面应用于现代风景园林设计中，可表现出一种简洁有序的审美感，而使用曲线形面可营造一种舒适自然的审美感。小面设计是指在现代景观园林具体风景设计中，通过植物墙、连续阵列或者景观墙的构筑形成景观效果，使得园林参观者实现被景观适当遮挡，而不至于一眼望穿。同时也可通过排列景观面，衬托或者引导参观者的景观视线，突出园林中重要的景观点。
4、体为现代风景园林设计之三维形态
在现代园林设计中，体的应用随处可见，小到座椅、花池，大至景观雕塑、独立景观建筑，均为现代风景园林对于构成艺术中体的运用。体可从多个角度展示园林的艺术美观，强化园林景观的艺术效果，因而体的应用可增加园林艺术表现形式的多样性。
5、色彩为现代风景园林设计之基础内容
所有风景园林设计均有色彩，且人们对色彩有突出感受，因而色彩应用于风景园林设计中，不仅可丰富游客情感、烘托园林氛围，还能表达设计师情感与意图，展示该区域特色。此外，在应用色彩元素时，要注意色彩的立体结构、变化特征及与周边环境是否协调，为参观者提供多层次美观。
6、空间为现代园林设计之视觉要素
空间包含平面、色彩与立体三项视觉要素，而构成艺术的基本要素――空间，在风景园林设计中的应用可使园林具备加强的层次感，如围合与区分草坪、灌木等，可增加景观园林的空间感，是现代风景园林设计中的常用手法。
中式园林景观设计特点篇4
一、视觉在园林设计中的地位
人类看待事物的第一印象往往是通过视觉体现出来的，视觉也是人们获得信息最重要的一种方式，通过视觉能够整体的感受外界环境的整体效果，这个效果能够反映到人们的感知器官上，人们通过感知来进行下一步的行动。通常情况下，人们在认识事物时都是从视觉出发的，人们看到的色彩、光线、形状、特征都能够直接的刺激人们的感官器官，然后由感官器官再形成思考抉择，因此视觉是人们感知事物的第一器官，也是感知器官中的主要力量。园林艺术更是一种外观景象，是人们通过视觉能够直接感受到的，园林艺术中的各种视觉符号如山水、树木、花鸟都是其基本元素，人们在观看的时候能够直接感受到园林艺术的特征。视觉是整个园林设计中的重要体现因素，只有通过视觉才能表现出园林设计的特点和方式，视觉也是人们对景观进行感知和体验的一面窗口，通过视觉感知人们能够将景观的所感所知传递到脑海中，形成一个整体的感知效果，因此视觉在园林景观设计中十分重要。
二、视觉要素在园林景观设计中的运用
视觉因素主要由点、面、线等基本元素构成，这些也是园林景观中的基本要素。从整个世界景观来看，所有的景点和物体都可以由这三个方面进行概括总结，所有物体也离不开这三个因素。在景观构成中，最基本的原理就是通过这三个基本要素来构成一些整体景观，将部分通过组合形成一个完整独特的整体，这就是景观设计所需要做到的事情。在市区景观构图中，可以进行空间设计，分为点状空间、面状空间、线状空间，尤其是在道路设计、绿化设计、公园造型设计等方面都可以才用。点状空间主要指市区中主要的景点设计，如市区标志性建筑物以及标志性景点的设计；线状空间主要指道路、绿化带、防护林等线状设计；面状空间主要包括景区、厂区、居住区域等面积较大的空间布局。在园林设计以及空间布局中，植物景观能够给人带来轻松愉悦的心情，能够缓解城市人们心理压力，因此在城市建设中发挥着重要的作用，所以城市绿化系统在市场建设中其中举足轻重的作用。
（一）点的运用
在园林景观设计中，点是最基本的元素，也是所有景观构图中最重要、最基础的部分，例如在现代景观设计中灯、雕塑、山、石、植物等都占据着重要的作用，所谓点状设计没有明确的界限划定，只要是面积较小，形状不大的要素都可以视作点状设计物体。点状设计有多种多样的途径和功能，如功能点状设计主要起到功能性作用，例如桥梁、岛屿等设计景观；装饰性点状设计主要是为了视觉上的美观，例如群植物、片植等，这些都是装饰性点状的设计。作为点景的景观小品根据点的聚积性及其焦点特性，可在十字路口中间，在绿地或景观建筑的一角，在道路轴线的起点、尽头，或在广场中央等，成为观众目光的焦点。点状物体在设计的时候也可以形成多种多样的造型，例如点对称、渐变、虚实结合、重复等方式，由于点的形态较小，因此在设计过程中往往和线、面等形成组合形态。
（二）线的运用
线是由点规则状态下形成的，是点在形同方向相同排列下形成的，也就是说线是点在规则状态下形成的轨迹，当然线也有自己的特点，线有长有短、有直有弯、有粗有细，长度和方向就是线最主要的特征。线在感官上能够给人不一样的视觉体验，例如线的力度、移动、弹力、速度等形态。线能够引起人们在视觉上的感官，有自己的独特性，线使用得当能够提高其美观度，但如果使用不当也会对景观产生破坏和不和谐。在线条运用中，不同线条在景观组合中起到的作用是不同的，在园林中有特定的线的景观元素，如灯、围栏、长廊、道路、长桥等。线的直性特征在景观中能够给人一种坚毅、刚正的特征，能够表达景观的严肃性。另外线条还能够彰显园林景观的主体性，如城市中心公园、纪念性公园等都以线性元素为主。线在景观中是较为常见的，线条的搭配也是多种多样，线条的形态、方式、动态都能给人们不一样的视觉效果。
（三）面的运用
面在园林设计中也是较为常用的元素，面既可以看做是平面，也可以看作是三维立体面，在园林设计中能够通过平面将景观进行切割、分片等状况，体现元素的唯美，在景观设计中通常会将面运用到几何图形设计中，通过不同形状的几何画面制造不同的色彩景观。点、线、面三者在园林设计中是密不可分的，点能够形成线也能够形成面，线是面的集合，面又能够衬托点和线，因此将三个元素很好的融入其中能够呈现景观的美感。
三、其他视觉元素在园林景观设计中的运用
（一）形体的运用
形体可以理解为由无数个面组成的，是面在三维空间中的运动，在三维空间中，无数个不同方向的面的边沿位置连接在一起就构成的形体，因此，形体是一种直观的立体形象。在园林景观设计中，形体的使用也比较多，而园林景观中的形体主要表现为假山、雕塑、建筑、装置等。形体在园林景观中的运用既可以突破单纯的面带来的枯燥，形成丰富的视觉效果，也能更好的满足园林景观功能设计要求。因此，形体在园林景观设计中得到了广泛的应用，例如假山与湖面的组合能够营造出山水相间的效果。部分半形体，例如浮雕，既能生动的展示形象，构造故事，也能与面紧密结合，形成巧妙的过渡。
（二）色彩的运用
色彩作为一种视觉元素中最具典型的一个元素，色彩由于其不同的颜色能带来不同的视觉感受，而不同色彩的组合更能带来丰富多彩的形象展示与情感传达，因此，色彩在日常生活东必不可少，而色彩在园林景观设计中的应用也必不可少。在现代园林景观设计中，色彩能够传达不同的形态感情，通过不同色彩的组合能够表达出温度感、运动感、距离感，因此色彩在园林景观设计中是发挥个性的重要基础。例如，园林景观设计中红、橙、黄等暖色系的运用能够给人带来温暖的感觉；蓝、蓝绿、蓝紫、白色的色彩作为冷色系在园林景观中会给人带来冰凉的距离感；紫色和绿色作为中性色彩，在园林景观中一般不会给人带来长久的视觉疲劳，但是红色作为刺激性色彩会带给观赏者一定的视觉疲劳。暖色系与冷色系在园林景观中的运用具有不同的感觉，暖色系容易吸引观赏者接近景观，而冷色系则显得拒人远之的感觉。另外，同一色彩中，纯度较大的色彩给人感觉容易靠近，纯度较小的色彩则给人感觉不愿意接近。例如，红色、橙色、黄色等作为纯度较高的暖色系，展现了炙热、活泼、明快的感觉，能够带给观赏者的肌肉技能和血液循环加快，吸引观赏者的注意力，既能给观赏者带来较欢快的视觉效果，又能表现出园林景观所具备的活力、积极、温暖等涵义和精神。
（三）质感在园林景观设计中的运用
质感也是园林设计的一个重要因素，也叫做肌理，是物体表面的一种特质，能够通过视觉器官和感官器官去体会。材料表面的质感往往能够给人一种设计的感触，例如物体的光滑度、柔韧度、细微程度等，这些既可以是天然形成的，也可以使自然形成的。在制造视觉效果的过程中，需要设计师通过不同元素的搭配、不同材质的组合形成独特的视觉效果。园林设计中，能够感受到质感的材料比较多，例如大理石、玻璃、木材、石头、塑料、陶瓷等，这些都在形成视觉景观的同时能够给人一种质感体验。
（四）空间在园林景观设计中的运用
空间的范围较为广泛，在园林设计当中，视觉景观不仅是指二维空间、三维空间，而且还有矛盾空间、形式空间等，在进行视觉空间处理的时候，设计师往往通过各种形状的组合变化来形成空间氛围，在空间设计当中，可以通过视觉设计来体现，这些也是制造空间感觉的重要体现，例如诗句“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”中就是空间设计的一种体现，这些在诗词景观描写中处处可见。在桃花源记、小石潭记等著名文章中，都能够感受到景观布局的奇特以及空间的独特性，这些给人不同的空间感知。因此园林设计师在进行园林设计的时候要善于抓住人们的心理特点，通过视觉上的变换来制造心灵上的震撼。在现代园林设计中，设计师往往通过采用瀑布、岩石、竹林、山丘、花海等方式来制造视觉上的震撼，通过层次性、错落感来制造空间效果，给人一种不一样的感觉。
四、结束语
当前我国园林景观设计中对于视觉元素的运用还处于初级阶段，视觉元素在园林景观设计中的应用理论与实践方面与发达国家相比还存在诸多不足之处。因此，我国园林景观设计行业需要在传承中国特色园林景观设计思想的基础上对国外发达国家的园林景观设计经验和成果进行有针对性的学习与借鉴，结合现代视觉元素设计理论的发展进行创新与实践，从而探索出兼具中国传统园林景观思想与现代园林景观理念的中国特色园林景观设计理论与实践。在我国现代园林景观设计中，设计师需要在视觉元素理论基本原理的基础上坚持视觉元素配置的原则，争取做到视觉元素各个色调的协调统一，不同视觉元素空间的过渡性，主视觉元素与次视觉元素的有机组合，从而构建和谐美观的视觉元素体系，形成优秀的园林景观，使人们满足园林景观功能设计的基础上获得更多的美感。
作者:李静波单位:上海通艺景观建筑设计有限公司
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中式园林景观设计特点篇5
关键词：园林；古典；现代；现代居住区
abstract:theChinesegardenartcontainsthegreatnationalspiritandculturalessence,pregnantwithallthepeoplefortheactivepursuitofartandaesthetics,andartintheorientalculture,inourcountrysincethegardenengineeringreflectincisivelyandvividly.inthisarticle,throughthesummaryofthecharacteristicsofthemodernlandscapearchitecture,aswellastheanalysisforthevalueandlimitationsofclassicalgardens,emphaticallyfromtheexplorationonthetheoryandpracticeresearch,toexplorehowtocombinedwiththeclassicalelementsinmodernlandscapedesign,soastoenrichthetheoryofresearchonlandscapedesignknowledge,providingareferenceforthedevelopmentofChina'slandscapeindustry.
Keywords:landscape;Classical;modern;modernresidential
中图分类号：K928.73文献标识码：a文章编号：2095-2104(2013)
中国古典园林概述
中国古典园林是指以江南私家园林和北方皇家园林为代表的中国山水园林形式，在世界园林发展史上独树一帜，是全人类宝贵的历史文化遗产。总的来说：源于自然而高于自然；建筑美与自然美的融糅；诗画的情趣；意境的涵蕴。这就是中国古典园林的四个主要的特点。
（一）中国古典园林的立意
天人合一、道法自然是中国传统造园理念。“好鸟要朋，群麋偕侣。槛逗几番花信，门湾一带溪流，竹里通幽，松寮隐僻，送涛声而郁郁，起鹤舞而翩翩。阶前自扫云，岭上谁锄月。千峦环翠，万壑流青。”的观点是《园冶》对人在园林环境中与自然和谐相处、和平共生情景的描写。其提倡人工环境与自然环境和谐的自然生态审美观。人要在尊重自然规律的前提下，用自然环境可接受的方式改造自然，建设环境，从而表现一个精练概括的自然、典型化的自然，实现人工物与自然环境和谐统一。《园冶》还很重视根据自然规律营造环境，提出要在考察当地季候特征、水体来源与去向、山脉走势后再营造园林。
正是基于如此，像颐和园那样的大型天然山水园才能够把具有典型性格的江南湖山景观在北方的大地上复现出来。这就是中国古典园林的一个最主要的特点——本于自然而又高于自然。这个特点在人工山水园的筑山、理水、植物配植方面表现得尤为突出。
（二）中国古典园林的表现
中国古典园林重视园林建筑布局，追求园林环境的意境美，强调风景如画，要求所观之景必须具有“人画”的品质。中国古典园林建筑无论多寡，也无论其性质、功能如何，都力求与山、水、花木这三个造园要素有机地组织在一系列风景画面之中。突出彼此谐调、互相补充的积极的一面，限制彼此对立、互相排斥的消极面。如《园冶》在确定楼阁的地基位置之后，如园内有山，便打破常规，将楼阁设立在半山上，借助山的高度，使人可以望得更远。在假山基篇中提到堆山的时候，要注意山的高度和形态，兼顾假山对地面上和楼上的人的空间感受。
（三）中国古典园林的情趣
文学是时间的艺术，绘画是空间的艺术。园林的景物既需“静观”，也要“动观”，即在游动、行进中领略观赏，故园林是时空综合的艺术。中国古典园林的创作，能充分地把握这一特性，运用各个艺术门类之间的触类旁通，融铸诗画艺术于园林艺术，使得园林从总体到局部都包含着浓郁的诗、画情趣，这就是通常所谓的“诗情画意”。
（四）中国古典园林的意境
对意境的追求，在中国古典园林设计中由来己久。园林意境是指通过园林的形象所反映出来的情意，使人触景生情产生情景交融的一种艺术境界，造园者将自身的思想情感等深层次的文化内容都凝聚在园林景物中，充分的体现在园林的空间环境里，达到“虽由人作，宛自天开”的境界，这便是中国古典园林造园之精髓。
园林意境的形成需要对自然的提炼选择和情与意的投入，两者统一，才一能见景生情，缘情而取景，最后寄情于景，创造出有意境的园林。正如叶朗先生所言：“‘意境’不是表现孤立的物象，而是表现虚实结合的‘境’，也就是表现造化自然的气韵生动的图景，表现作为宇宙的本体和生命的道(气)。”园林意境展现在我们眼前的是人与自然化思考方式之间所建立的整体共鸣。
中国现代园林的特色
（一）中国现代园林是对传统园林的继承与发展
随着科技的发展，人们对自然的认识逐渐深刻，现代园林在发扬尊重自然的园林传统同时并改变只注重自然形态而忽视自然功能的形式主义手法。在中国现代园林设计中，保留其“人与自然的和谐”、“源于自然而高于自然”、“虽由人作，宛自天开”的思想，同时将古典园林的造园手法、造园要素、空间布局形式以及文化特征等应用到更广阔的领域，继承和发扬极富现代意义的理念和手法。
（二）现代园林景观设计风格中最显著的是人性化空间
中国现代园林的特点园林是有生命的，其本质是一种追求愉悦的纯粹精神活动。以“人”为本是现代园林设计的基本理念，现代园林景观更注重尺度“宜人、亲人”，尊重自然，尊重历史，尊重文化、文脉。从现代人的生活行为方式出发，运用现代造园素材，形成鲜明的时代感。
现代园林景观设计大到城市设计（园林城市）、中到城市广场，城市公园、城市绿带，小到庭院绿化，道路绿化，无不以此为起点，开放、大众化、公共性以成为现代景观设计的基本特征。
园林工程中古典与现代的融合应用
（一）模山范水的景观类型
地形地貌、水文地质、乡土植物等自然资源构成的乡土景观类型，是中国传统园林的空间主体和构成要素。乡土材料的精工细作、园林景观的意境表现，是中国传统园林的主要特色之一。中国园林强调“虽由人做、宛自天开”，强调人对自然的认识与感受。中国园林是由建筑、山水、花木等组合而成的一个综合艺术品，富有诗情画意。
不同于古典园林中的自然，现代居住区园林环境在各个场所功能空间也是区别对待，或强调视觉礼仪感或追求自然精致，或围合或开放，根据流线和受众的不同园林形式内容多样化。现代居住区园林设计中也常是在有限的建筑空间环境里，尽可能地调动各种造景要素，营造自然与人工气息夹杂的居住环境。
（二）巧于因借的视域边界
古典园林不拘泥于庭园范围，通过借景扩大空间视觉边界，使园林景观与城市景观、自然景观相联系、相呼应，营造整体性园林景观，无论动观或静观，都能看到美丽的景致。许多现代园林设计师都把视域空间作为设计范围，把地平线作为空间参照，这与传统园林追求的无限外延的空间视觉效果是殊途同归的。
现代居住区园林设计中可以因借的景观因素有限，但只要有可能都应充分利用。如将公共优美景观尽量均衡分布面向住户，多方位开拓景观视线对应于重要景观，强调可达性及共享性。同时建筑亭廊花架、风雨走廊等观景、点景类构筑设施，尽可能地挖掘赏景的充分必要条件。而对于位于郊区的居住区园林常邻近大型水体湖泊等可借景因素，也往往在高处、开敞处建造观景平台以眺望美景。
（三）循序渐进的空间组织
动静结合、虚实对比，承上启下、循序渐进、引人入胜、渐入佳境的空间组织手法和空间的曲折变化，常常将园林整体分隔成许多不同形状、不同尺度和不同个性的空间，并且将形成空间的诸要素糅合在一起，参差交错、互相掩映，将自然、山水、人文、景观等分割成若干片段，分别表现，使人看到的空间的局部而非一览无余，这些古典园林设计手法在现代各种尺度的居住区园林中同样可以精心设计加以应用。
（四）小中见大的空间效果
古代造园艺术家们抓住大自然中各种美景的典型特征，提炼剪裁，把峰峦沟壑一一再现在小小的庭院中。“以有限面积，造无限空间”。
将现代居住区园林划分多个功能分区和景点、水面的设置、游览路线的逶迤曲折以及亭廊的装饰等都是“小中见大”的空间表现形式。例如部分一层或下沉小院的设计，尤其需要小中见大，尺度适宜，而一些别墅豪宅的超大院落，则又需要适当分割整体划分，不可以显示出空旷和单调。
“大”和“小”是相对的，关键是如何利用自然之景，把握最佳尺度，营造园林意境。
（五）耐人寻味的园林文化
人们常常用山水诗、山水画寄情山水，表达追求超脱、与自然协调共生的思想和意境，传统园林中常常通过楹联匾额、刻石、书法艺术、文学、哲学、音乐等形式表达景观的意境，从而使园林的构成要素富于思想内涵和景观厚度。在现代景观设计中以及西方园林中，一些造园元素，如石刻、书法、文学典故、声音等等，也是随处可见的。这些要素在细微之处使园林获得了生命和文化韵味，是我国园林文化的一脉相承和发扬。
现代居住区园林景观的主题和各景点创意皆可从文化上寻找源头。如一些小区从太阳、露珠、星河、自然水体等自然要素入手，体现到整体设计中，居住区园林景观显得生动而有灵魂。而局部景点的设计，更是易于从园林文化着手，如利用雕塑、景石等刻画主题，或利用有特色内涵的植物、有一定符号的园建小品等，精心刻画，将文化融于自然。
四、中国现代园林的发展方向
（一）与时俱进，拓展园林设计领域
中国古典园林的历史局限性，在于习惯闭门造车，与外界的联系相对较弱。时代的发展，中国园林如何自我更新。拓展设计思路和领域，将中国园林理念与内涵带入人居环境、城市景观、风景名胜、自然保护、郊野公园、乡村景观、工业园区以及道路河流等风景园林规划设计之中。
（二）开阔眼界，研究园林发展趋势
中国园林要走向世界，前提是开阔眼界，对各国园林发展史和现代园林发展趋势有清醒的认识。在西方现代风景园林普遍尊重自然与可持续发展，注重场地特征，空间塑造，时空效果，地域文化特色，强调简约和个性化设计风格的潮流下，中国现代园林如果还停留在抄袭模仿中西方园林，大搞形式主义，注重实体景观而忽视空间塑造，强调张扬和人工堆砌的设计手法上，就不可能真正走向世界。
（三）立足本土，再现地域文化景观
中国现代园林的发展，必须依赖于本土风景园林师长期的艰苦努力和整体水平的不断提高。不断关注现代园林的本土化研究，积极探索富有地域景观文化特征的园林作品。好的园林作品是从乡土环境中生长出来的。园林设计应针对大到一个区域，小到场地周围的自然资源类型和人文历史类型。充分利用当地独特的造景元素，营造适合当地自然和人文景观特征的景观类型。
（四）博采众长，关注园林文化内涵
虽然中西方园林在表现形式上差异较大，但在本质上存在诸多相通之处。中国现代园林的发展，也应研究借鉴西方园林的成功经验。取西方园林之长，补中国现代园林之短。融西方园林现念与设计方法于中国本土景观资源与文化内涵之中，是加速中国现代园林发展的捷径。
结语
综上，一个好的园林作品，是从“乡土”中“生长”出来。对中国传统园林的研究，是了解本土地域文化的捷径。中国现代风景园林的发展，必须依赖于本土风景园林师的艰苦努力。我们必须关注风景园林的本土化研究，积极探索富有地域性景观文化特征的风景园林作品。
参考文献
[1]苏相健.现代园林设计中的古典元素[J].农林科技，2010.4.
中式园林景观设计特点篇6
1.1地域文化是园林景观设计的重要
创作素材由于园林景观设计兼具了人文科学和自然科学的特点，设计的对象和方法会因为地域的不同而不同，因此在进行园林景观设计时，具有独特性的地域文化成为了设计师的创作素材，并将其融入到园林景观中，以此作为对当地历史文化、风土人情和风俗习惯的展现，从而使园林景观设计的艺术品味得到提高。对设计师而言，要想在当地的地质植被、气候水文等自然环境条件及人文历史、风土民俗等人文环境中寻找灵感，必须对当地的地域文化进行深入的挖掘和理解，才能在园林景观设计中充分地展现出当地特有的地域文化。
1.2园林景观设计是地域文化发展的重要载体
地域文化具有其独特的魅力，能通过园林景观设计的强大表现力反映出来，集中表现为当地人民的文化理念和生活方式，同时也通过与园林景观设计的融合获得了更广阔的创新及发展的空间。设计师在进行创作时，可以在理解及吸收当地地域文化的基础上融入现代的文化理念，让园林景观设计中的地域文化既有历史性，又有时代性，以此加强园林景观的吸引力和文化内涵，使游人在游览园林景观时能对当地的地域文化产生更深入的了解和认识。因此，园林景观设计是地域文化发展的重要载体。
2园林景观设计中地域文化的表达原则
2.1独特性原则
设计师在园林景观设计中进行地域文化的表达时，应注意对当地的历史建筑、文化传统、风土人情及建筑风格等进行充分的了解，并对其独特性进行充分的挖掘，从而使园林景观具有更加深刻和丰富的文化内涵。同时，在园林景观设计中为游人展现出本地独有的文化氛围，实现设计的与众不同和匠心独运。
2.2整体性原则
地域文化的形成依托于地域环境，而地域环境则是一个生态系统，拥有整体性的特点，且与社会环境和文化环境的关系密不可分。设计师在进行园林景观设计时，要注意考察地域环境的因素，根据地域环境的客观规律，把园林景观中的自然、人文景观和生态特点有机地结合统一起来，使园林景观与地域文化具有一致性和协调性。
2.3可持续发展原则
可持续发展要求园林景观设计必须加强对保护及利用人文、自然景观和生态资源的关注，从全局出发，综合分析地域内的全部资源，使园林景观符合科学发展观，进而实现人与自然的和谐发展。园林景观设计的可持续发展原则体现在以下两个方面：一是园林景观设计应注重对历史遗迹的合理开发和建造，使历史文化能够可持续发展；二是园林景观应对生态系统内的各个物质和能源进行合理科学的规划和利用，保障生态资源的可持续发展。
3园林景观设计中地域文化的表达方式
3.1适度保留地域传统
设计师在进行园林景观设计时，应适度保留当地的地域传统，以删减琐细和留取精髓的方式突出地域文化特点。由于保留的设计手法较为简单，其协调性较高，效果较为明显，且对景观环境的破坏较小，在历史价值高、保留较为完整并有典型性的传统园林景观中具有较高的利用价值，能有效减少对历史建筑的破坏，保留园林景观的传统地域文化。
3.2抽取地域文化元素
对具有地域特色的资源进行收集和整理是园林景观设计中表达地域文化的方式之一，通过对典型元素符号的抽取来展现当地的民俗文化和地方传统。这种表达方式在设计空间结构时虽然不需遵循传统，但更注重元素符号的典型性和象征性，这些元素符号既可以是建筑也可以是民俗文化，在园林景观中通过雕塑和小品等形式展现出来。
4结语
中式园林景观设计特点篇7
[关键词]极简主义园林；景观；简洁
中图分类号：p901文献标识码：a文章编号：
世界园林艺术种类众多，不同地域环境中的景观所呈现出的表现手法和景观特征也有所不同。城市设计的发展和快节奏生活方式的转变，人们对于景观功能性的要求更加迫切，现代景观设计将面临新的发展机遇与挑战。如何汲取传统园林优秀设计方法，并与新的生活需求和创作方式相结合，营造出具有体验性、人性化的景观，是我们在现代景观设计中值得重视的一个问题。
极简主义园林作为西方现代主义园林设计的流派之一，所具有的简约化、整体性、艺术与功能的结合、对地域文脉的挖掘与传承都无不体现其对于景观的理性化思考。对于极简主义园林的探索，能够加强我们对西方园林的整体性认识，为现代景观注入新的血液，丰富和发展现代景观设计。
极简主义艺术
极简主义艺术风格源于抽象主义，出现于20世纪60年代初的美国，又被称为“极少主义”、“aBC艺术”。它通过对抽象主义设计元素的提炼与简化，最终将其作品呈现出纯粹的几何形式。极简主义艺术的显著特点是近乎单色的画面和严谨简洁的几何构图形式，其作品内部结构与艺术空间之间有较强的关联性，旨在产生一种独特的“无法复制的交流”的空间意境。极简主义艺术主要体现在现代绘画、建筑和雕塑等领域。
极简主义园林
极简主义艺术在不同领域相互交流，不同程度上影响了西方园林建设，逐渐发展产生极简主义园林。极简主义园林在形式上追求极度简化、客观、抽象，以很少的设计元素控制大尺度的空间,但对观众的影响和冲击力却十分迅速和直接,简单中彰显着复杂,纯净中映射出神秘[1]。
极简主义园林的主要特征
3.1高度整体性
极简主义园林通过高度整体性的把握提高景观存在的重要性，并利用单一形式的重复应用等方式来表现其设计特点，目的是追求景观结构的清晰性和空间的连续性。例如彼得•沃克设计的波奈特公园，从公园的景观整体布局上看，简洁的几何网格形式相互叠加，构筑了景观整体上的基本空间形态。在此基础上运用季节性植物和游戏场地来丰富环境空间层次。这不仅使波奈特公园具备了公园最基本的休闲娱乐功能，同时亦可作为城市广场或城市绿地空间，增强了人们的参与性。
3.2几何形体的组合
极简主义园林特点还表现为对几何形体的组合利用。它对几何形体进行极致地提炼，最终提炼出最基本的几何形体元素：方形网格、圆形、三角形等作为创作母题，通过彼此之间的简单重复与叠加，将其最终形态简化抽象为简洁的几何形式，同时利用几何形体所具有的方向性引导观景视线，并以此达到分割和联系空间的作用。
3.3功能与艺术的结合
极简主义园林源于极简主义艺术，但在设计中着重强调了功能的重要性。彼得·沃克认为,所有的设计首先要满足功能的需要。即使在最具艺术气息的设计中还是要秉承功能第一的理念,然后才是实现其形式[2]。例如，滨水区一些台阶式的驳岸，首先具备了防洪、观赏功能和简洁美观的艺术形式，此外，还可以作为划分空间的物质形式。它们既可以把水域、陆域等空间形态统一于整个滨水区景观系统中，又可以在此基础上将整个空间划分为若干小空间，成为人们休憩观赏的区域，形成独立的空间形式。
3.4传统园林要素的提取
古典主义以其内在的特性：纯洁性、清晰性、人性表达、自然的精神，不断地影响着园林设计师[3]。极简主义园林对传统园林设计要素进行了提炼并加以独特运用，形成了源于传统又有别于传统的景观表现形式。
3.5生态材料的多元化运用
极简主义提倡利用场地中现有的设计元素，以此来保护地域环境的原生性、提高人们的参与性和归属感。例如有色金属、反光玻璃、砂砾、顽石等都可以作为创作素材。对于景观设计元素的运用不再单纯地停留在形式的表现上，而是提升至景观功能性使用与创作内涵的高度统一上。极简主义园林讲究对原材料原生性的运用，在满足景观基本需求的同时亦能提高空间层次感和质感。如玛莎·施瓦茨所设计的面包圈花园，利用绿篱、玻璃，甚至是真实的面包圈来表达景观空间的意境，使人将时间要素和空间要素纳入到对于景观的体验过程中，体现了独特的设计特征与大胆的表现手法。
极简主义园林与现代景观设计
4.1我国现代景观设计与极简主义园林
景观涉及建筑学、城乡规划、风景园林、地理学等多个领域，兼具观赏、经济、文化和生态等综合功能。城市建设的发展，现代景观设计正日趋复杂化。传统观赏性景观存在着显著的局限性，已无法满足现代人快节奏的生活方式和精神需求。此外，在现代景观开发建设中也出现很多问题：视觉的强调，景观总是围绕新颖的景观形式来体现视觉冲击力，忽视了人的心理生理需求；各种文化的拼贴，缺乏景观审美的可持续性，人们最真实的景观体验更无从谈起。目前在我国现代景观设计中呈现出一定的极简主义园林倾向，但由于设计者对极简主义园林内涵认知肤浅、创作环境和表现手法有所差异等因素，纯粹的极简主义园林作品并不多见。
4.2极简主义园林在现代景观设计中的应用
作为一种新的景观创作方式，极简主义园林试图运用艺术理念来寻觅解决景观现实问题的方法。它以理性与感性相结合的方式让人们更完整地认识到艺术在园林中的重要性。极简主义园林对于功能性与艺术的高度统一和原生环境的保护利用，是我们在现代景观设计中值得借鉴的一个重要的设计理念和方法。在景观设计时，应以保护地域性环境特色为前提，通过对使用者在景观场景中的行为特点和活动需求的调查分析，在无意识的状态下形成人们对景观的整体认知，而不能将设计单纯地停留在极简主义的形式美感上，而忽视对资源的利用和功能的强调。极简主义园林对于现代景观最重要的价值在于为现代景观设计提供了独特的设计内涵和新颖的艺术文化表现方法，是对景观设计理念的再造与升华。
结语
景观设计时，景观作品不能局限于某种单一风格的追求上，更多的应该是对特殊场所价值的理性思考以及实用性的再创造，强调景观的功能使用对人们的重要性。此外，我们在立足本土文化，借鉴国内外先进理论和实践经验的基础上，应深入了解景观设计的内涵，注重形式与功能、精神与物质的完美融合，同时将自己的个性融入到所设计的地域环境中去，保持自身的设计风格的同时跟上社会的发展。
参考文献
[1]苏丹.从画面走向体验——感悟当代景观设计审美趋向[J].新建筑，2003.04
[2]申为军,译.彼得·沃克访谈[J].城市环境设计，2007.04
[3]waLKeRp，LeaHL．peterwalker：minimalistGardens［m］．washingtonD．C．：Spacemakerpress，1996:7680．
中式园林景观设计特点篇8
1.1整体性原则
整体性是园林工程设计体现园林形式美必须遵循的基本原则。在园林工程设计中，通过组合线条与图形、风格与流派、内容与形式、材料与肌理、局部与整体等要素，增强园林工程的统一性和有序性。如，为了营造庄重、威严、力量的园林景观视觉感受，可对行道树、廊柱、篱笆进行统一设计，把握好景观构成要素的高低、大小、疏密等特性，营造园林景观的整体性，从而增强园林的形式美感。
1.2对比性原则
对比手法是借助两种或多种景物之间各自的性状，将其至于同一环境中进行对照，进而突出彼此不同的特色，给观赏者营造强烈的视觉美感。在园林工程景观设计中，可以运用差异和变化营造对比效果。尤其在配置植物时，可以利用植物的色相差异，采用对比色的配置方法，增强醒目的美感，如红色与绿色对比、蓝色与橙色对比、黄色与紫色对比等，这种植物色彩对比配置手法可以应用于园林中花坛、花柱的搭建，起到烘托气氛、突出主题的作用。
1.3协调性原则
协调原则是通过统一规划园林布局形式、造园材料、色彩搭配等因素，促使园林整体景观呈现效果更加和谐。在设计植物景观时，要注意植物之间在性状上的异同之处，找出相似点进行合理搭配，进而产生植物配置的协调感，给予人以舒适、愉悦、平静的审美感受，营造园林环境的艺术氛围。
1.4生态性原则
生态园林设计是现阶段园林设计发展的必然方向，通过构建多结构、多层次、多功能的植物群落，形成园林生态系统的新秩序，以达到生态美与艺术美的和谐统一。在生态园林工程设计中，要处理好自然与人工的关系，充分考虑到人们对艺术的审美需求，在保证园林生态功能的基础上，美化园林景观，促进人与自然和谐共处，让人们置身于园林中能够充分感受到自然美与人工美的完美结合。
2艺术性在园林工程设计中的表达手法
2.1景观空间布局设计的艺术性
园林工程设计要在空间布局上把握景观的整体分布形式，优化园林的结构布局，开敞空间给人豁达舒适的感受，闭合空间使人享受自然宁静，充分展现园林的艺术之美。园林景观空间布局要对地形进行合理改造，根据地形的实际情况，采取依低挖湖、据高堆山。水是景观的灵魂，山上景观基底，依托山水格局，营造多种形式的园林景观，增加园林景观的生态多样性。在园林工程设计时，还要充分利用地形组织空间，通过与园林景观的相互配合，对视线起到控制作用，进而构建起富有形式美的空间环境。
园林景观空间布局应兼顾与周边区域相协调，可借景周边特色建筑，山体、滨水空间等环境，表达出园林的艺术美。
2.2园林人造景观设计的艺术性
人造景观是园林景观设计的重要组成部分，为了体现人造景观设计的艺术性，必须依靠来源于大自然的设计灵感，达到预期的美化效果。园林工程设计要立足于丰富的自然元素，运用综合式的手段对景观区域进行调配，体现最佳的景观形态，使其与自然完美融合。如，在新加坡圣淘沙的景观设计中，在岛中心设置了一个具有多功能的树阵广场，并配备了花池、舞台。从整体上来看，树阵广场周边围绕着河水，广场仿佛漂浮在水面上一般，营造了韵致盎然的景观特色，充分体现了生态设计理念和艺术设计品位。
2.3园林植物配置的艺术性
在园林工程设计中，可以通过不同的植物景观配置，表现不同的园林主题，彰显情境交融的艺术效果，使观赏者产生情感共鸣。设计者要根据植物形态、色彩、芳香等特性，营造契合园林主题的环境氛围。如，在休闲公园的植物配置中，可采用暖色调作为设计基调；在烈士陵园的植物配置中，采用冷色调作为设计基调。同时，在植物配置时，不仅要考虑植物的生活习性，还要考虑到地域文化特色，遵循因地制宜的原则将代表城市或地域特色的树、花配置到园林中，使园林体现出文化艺术美感，展示城市历史内涵。
2.4园林铺装设计的艺术性
铺装作为园林的空间背景，是园林工程设计所需考虑的重要设计要素，具备以下两个功能：一是对空间格局进行划分，引导游客视线和行走路线，体现铺装的基本功能；二是利用铺装增加景观效果，彰显园林整体的艺术美感，帮助园林增添景色。在选择铺装的色彩基调时，要从园林的整?w性出发，将中性色作为色彩基调，并利用偏冷或偏暖的装饰性纹样色彩，对中性色基调加以衬托，从而增加铺装的鲜明特色。此外，在铺装外部形态设计中，要保证铺装与园林的整体氛围相契合，能够起到烘托的作用。如，在较为正式的场所中选用素雅的铺装，烘托庄重的氛围；在欢快热闹的场所中选用纹样多变的铺装，使铺装与场所氛围保持一致性，并根据场地的变化采取不同铺装纹样，体现场地的差异性。
2.5园林小品设计的艺术性
在园林景观设计中，园林小品是重要元素，能够起到画龙点睛的作用，有助于突出园林设计的艺术特色。在设计园林小品时，要保证园林小品具有美观性和观赏性，利用小品的配合组成独特的风景线，对园林空间进行分割或联结，提升园林整体的设计艺术水平。除此之外，园林小品还要拥有自身的思想内涵，渲染其所在空间的气氛，使人在观赏过程中感受到园林景观的魅力。所以，设计者在进行园林小品设计时应选择别致、优美、精巧的小品，提升园林景观艺术美感，增强园林氛围的艺术表达力。
2.6园林造型设计的艺术性
随着人们审美要求的不断提升，人们对园林的欣赏不再局限于自然形态下的植物景观，而是还要欣赏人工造型下所营造的植物景观，将其作为自然景观的重要补充。所以，在园林工程设计中要重视造型设计，从艺术的角度出发，通过栽植、修建植物，使植物体现艺术观赏性。常见的植物造型手法包括造型式、建筑式、图案式，不同的造型手法能够营造出不同的景观欣赏感受。如，造型式的植物景观设计包括动物造型、几何造型，通过人工立体想象，整修、绑扎植物，达到造型目的；建筑式的植物景观设计包括圆柱、绿篱造型等，通过聚集大量植物，对植物进行配置与修剪，打造观赏景观；图案式的植物景观设计要选取花舟、纹样等造型元素进行设计，表达出不同的观赏效果。此外，在园林造型设计时，还要合理选择植物种类，为了保证造型在一段时间内的完整性，应选择生长速度较慢的常青植物。
中式园林景观设计特点篇9
【关键词】城市公共艺术；园林景观设计；探究
为实现2020年全面建成小康社会的宏伟目标，作为新时期背景下的园林景观设计人员，应始终坚持可持续的发展理念，在城市园林景观设计中应用城市公共艺术，以构建和谐生态的园林城市为己任。基于此，以下笔者结合自身工作实践，就城市公共艺术的园林景观设计做出以下几点探究。
一、浅谈城市公共艺术特点
就城市公共艺术特点来看，主要的特点就是公共性，其体现的社会价值与其自身的艺术价值要显得更加重要，其体现出现共性比其体现的个性也要重要得多，因而在园林景观设计中体现的城市公共艺术应体现其与生态环境之间的和谐化。与此同时，开放性也是城市公共艺术的主要特点之一，因而在园林景观设计中的公共艺术的开放对现代人的生态环保意识的提升具有十分重要的意义。由此可见，城市公共艺术的公共性和开放性是园林景观设计中的核心所在，这也是构建和谐生态园林城市的基本特点。此外，公共艺术的地域性、文化性与参与性也是城市公共艺术的主要特点。就地域性来看，就是在城市的特定区域之内的所有自然环境与社会文化因素形成的组合体，注重的是公共艺术品的规划与分析，并将整个城市的整体低于规划到城市发展中来，尤其是加强城市独有文化的延续性保护。而公共艺术的文化性来看，注重体现的是城市文化艺术的展现，通过城市园林景观公共艺术的设计将城市的文化魅力展现在世人面前，这对设计人员的设计水平有着较高的标准，而参与性则是在城市公共艺术设计中通过增设城市公共艺术评价机制，引导和鼓励公众参与到城市公共艺术设计之中，将城市公共艺术的参与性表现出来。
二、分析城市公共艺术的园林景观设计面临的问题
公共艺术作为城市园林景观设计中必不可少的艺术元素，通过公共艺术体现出园林景观设计的艺术品位。虽然当前我们认识到了构建和谐生态园林城市的重要性，但在城市公共艺术的园林景观设计过程中面临很多问题。尤其在生态园林城市的构建与城市公共艺术的体现的矛盾尤为突出。
第一，园林景观设计中的公共艺术体现的生态性和整体性以及和谐性较低，城市公共艺术并没有纳入城市的生态元素，很多时候体现出来的公共艺术的艺术性差，而整体性的缺乏则是在设计过程中没有考虑周边因素和整个城市的环境氛围，和谐性的缺乏则是园林景观环境与城市生态环境的协调性低，对构建和谐而又生态的环境的作用甚微。
第二，设计过程中缺乏整体的规划，往往由于局部微观的开发对宏观的城市生态环境的构建使得产生负面的影响，很多时候人为因素的原因还使得本应设计的园林景观设计所体现的城市公共艺术与生态环境的构建相违背，尤其对可持续地发展理念的融入更是难上加难，而这也是城市公共艺术的园林景观设计面临的主要问题，这不仅会影响和谐生态园林城市的构建，还会对设计机构的经济效益产生影响。更不利于和谐社会的构建。
三、基于城市公共艺术的园林景观设计探究
（一）园林景观设计中着力体现城市公共艺术的核心所在
新时期背景下的城市园林景观设计应将公共艺术体现出来，并将其作用发挥到最大化。这就需要在园林景观设计中着力体现城市公共艺术的核心所在，但在城市中并不可能在每个公共空间都存在公共艺术，加上公共艺术的欣赏需要更多的人去欣赏，才能将公共艺术的作用发挥到最大化。因而在园林景观设计中体现城市公共艺术时应分别在成绩的休闲文化区域和文化生活区域，如在广场、道路、公园、街道、社区等区域中以公共艺术的形式进行设计，因而必须在园林景观设计中着力体现城市公共艺术的核心。
（二）基于城市公共艺术的园林景观设计内容
基于城市公共艺术的园林景观设计内容包含了植物、水体、小品、道路、广场等方面的设计，而设计的目的旨在将各种设计内容进行有机和完美的结合，形成亮丽的风景线。园林设计作为多种艺术形式的有机结合体，所涉及的公共艺术能将城市环境进行有机的结合，虽然说公共艺术是园林景观设计的手段，是通过园林景观设计才能将公共艺术更好的展现在公共空间，但公共艺术也是园林景观设计的主要内容。
（三）园林景观设计中城市公共艺术的应用
园林景观设计中，城市公共艺术的应用已经十分广泛，很多公共艺术已经是园林工程中的主要景观。尤其是很多雕塑作品已经将周围植被环境进行了有机的结合，已成为园林设计之中的经典，更是公共艺术在园林景观设计中应用的主要体现。
（四）对城市公共艺术和园林设计的追求与期待
应该说城市公共艺术在将来将越来越多地应用到园林设计当中，以此不断丰富园林设计的内容和风格，这是公共艺术和园林设计发展的必然趋势。对于当前的共公艺术应该主要从中国传统文化中深入挖掘内容和形式，从老百姓喜闻乐见的艺术形式中寻找灵感、寻找突破，以宣传中国传统美德、宣传和谐社会为主要内容，尽量不要选择太过于抽象的，除了“好看”老百姓想不出来其他内容的艺术形式。对于园林设计应该向着更加生态化、更加人性化、更加文化的方向发展，要重点突出公共艺术功能和作用，在不破坏原有生态系统的基础上自然且系统地修护与改造，达到园林设计的目的。
四、结束语
总之，探讨城市公共艺术的园林景观设计具有十分重要的意义。作为新时期背景下的园林景观设计人员，应在着力提高自身专业技术水平的同时结合实际，根据城市公共艺术特点与园林景观设计内涵和城市公共艺术的园林景观设计面临的问题，采取针对性的措施着力体现城市公共艺术的核心所在，加强城市公共艺术的应用，着力提高园林景观设计水平和能力，为构建和谐生态的园林城市贡献绵薄之力。
【参考文献】
[1]董奇，戴晓玲.城市公共艺术规划：一个新的研究领域[J].深圳大学学报（人文社会科学版），2011（03）.
中式园林景观设计特点篇10
关键词：园林景观；中国式园林；人文性
在中国园林的发展历程中，对于景观与园林的区分并不明显，往往在园林的设计建造过程中，将景观与园林结合起来创作，或者说在园林的设计中将一些景观元素以及理念融入其中，形成了独树一帜的中国式园林风格。
1.以小见大，虚实相生
中国式园林多小巧精致、造型独特、旖旎风光，善于用小景物来表现大的景观，也善于用大的园林来展现小的景致。置身其中，万山千水皆在俯仰之间；驻足停顿，鸟兽虫鱼尽显和谐之美。它并不追求景观带给人现实直观的感受，而是讲求在合理有限的空间范围内最大程度地扩充园林容量。不管是皇家园林还是私家园林都呈现出这样的特点，像颐和园用人造景观来展现自然山水的和谐之美，万寿山中忽现谐趣园一座，游客在游园赏景闲暇之时，看见这静中动景，无不让人心生愉悦。
这种追求以小见大、虚实相生的造园特点，也是造成中国式园林“园林景观为一体”的原因之一。因为自然之景并没有很明显的层次与结构，不能满足人们对于美的向往。这就需要对自然景物进行雕刻或者搭建新的建筑进行再创造，以达到人们的审美需求，甚至需要借用其它地方的景观、花卉、植物，来达到整个园林的整体美与局部美的结合。不仅如此，为了更好地体现园林美感，造园人会将自己喜爱的名山大川加以小化模仿，并与亭台楼阁相结合，造成一种虚实相生的效果。
2.意境悠扬，凸显人文
中国式园林就像一幅古典山水画，意境悠扬，体现了造园人对于人文精神的追求。不像西方园林景观那样，是用来服务大众，美化普通人的生活环境，中国绝大多数的园林景观都是文人雅士、达官贵人出资建造，供自己欣赏游玩，而这些所谓文人墨客的士大夫阶层，多属于纵情享乐、寄情山水之辈。这些人对于园林建造的要求极高，既要能够体现自然之美，又要在不破坏自然之景的情况下，尽可能地满足自身对于山水景致布局结构的要求，以及对于景物所表达的艺术美感、人文精神的追求。大量使用一些具有丰富内涵的景观来对园林进行布局，像梅、兰、竹、菊等，将这些花卉巧妙地运用到园林建筑中去，使得园林与自然风景相互协调。出现这种情况是因为中国文人有一种托物言志的情怀，在他们眼中花草树木都具备一种人文情怀，都是可以用来寄托情感，表达理想的。所以说意境悠扬，人文性十足是“景观园林为一体”的中国式园林的又一特点。
与此同时，中国文人对于园林所要传达的意境与人文情怀也是造成“园林景观为一体”的中国式园林的原因之一。与西方园林不同的是，中国园林不太讲求均衡、对称、几何图形之美，更注重园林景观所传达的内涵，所体现的人文精神。像苏州拙政园，很多水域都种满了荷花，因为王献臣想追求一种孤高不群的清高品格。这样的追求，非单独的园林或者自然景观所能承载，要求在园林的设计中既要将小桥流水、古藤老树包含进去，又要有古道人家、西风瘦马的意境，将园林的自然和谐之美与景观的人造艺术之美相融合，传递出丰富的人文气息。
3.哲理丰富，巧夺天工
中国式园林的设计建造深受中国古代哲学的影响，像儒学讲求的仁义，道家所讲求的天人合一，佛家所讲求的无为超脱，对于中国式园林的发展起到了重要作用，总的表现就可以用“哲理丰富，巧夺天工”来描述。所谓“哲理丰富”是指中国式园林讲求与大自然的和谐统一，顺应自然之道，尊崇动植物的生长发育规律，并不刻意为了美的体验去破坏这些美丽、和谐，生机盎然的景致，尽可能地将自然景物纳入到园林建造中来。而“巧夺天工”就成为这种哲理指导下的结果，为了使园林更适合人欣赏，就难免会加入一些人工景观来丰富园林的层次结构，线条美感。通过景物之间的对比、主次景的衬托，色彩的搭配来丰富园林的美学特性，这些单纯没有深刻内涵的景致被运用到园林设计中，整体看上去就像未经雕琢的自然之境，“虽为人作，宛如天工”。这种丰富的哲理也是“园林景观为一体”的中国式园林的特点。
而这种天人合一，巧夺天工的艺术追求，也是造成中国式园林“园林景观为一体”的原因之一。中华民族优秀的古代哲学影响了成千上万的知识分子、文人雅士，而这些丰富的哲学内涵也深深被中国造园人所吸收。园林不仅要满足人的审美需求，更要让景观与人和谐自然的相处，需要自然景致与居住环境巧妙结合，这也是中国式园林的精髓。