提升美学素养篇1
关键词：高中美术；鉴赏教学；学生人文素养；提升策略
高中美术教学不仅要让学生挥动手中的画笔、运用各种绘画技巧描绘出一个色彩斑斓的世界，还要从提升学生的人文素养入手，培养学生的美术鉴赏力。在欣赏一幅美术作品时，能够深刻体会到作品中的思想内涵和创作意图，从而形成愈加健全完善的人格品质和内心世界，同时具备较强的艺术素养和人文修养。
一、在教学中融入生命教育
由于高中生面临着巨大的学业压力和升学压力，很多高中生都存在紧张、焦虑、心理承受能力差、自我调节能力差等问题，有些学生甚至存在生命意识淡薄的问题。在这种情况下，高中美术教育要肩负起强化人文教育这一重要职责。在日常教学过程中，教师要认真研读教材内容，充分挖掘其中的人文因素，并且借助多样化的教学手段，引导学生正确认识生命的意义和生活的价值，使学生更加珍爱生命，热爱生活，建立起崇高伟大的人生信念和人生追求。只用这样，学生才能客观理性地看待成功与失败，正确面对今后的学业发展、前途未来和人生道路。
二、引发学生展开多维思考
在以往的高中教学中，绝大多数教师都将传授美术学科知识、指导学生掌握绘画技能视为教学重心，却很少关注学生是否通过美术课程使思考能力和情感意识获得有效提升。在这种情况下，学生难以对所学知识产生深刻感悟，更无法激发起美术创作的欲望，自然谈不上美术鉴赏能力和人文素养的形成与完善。在这种情况下，不仅美术课堂变得索然无味，可有可无，更不利于人才培养质量的全面提升。因此，在今后的高中美术鉴赏教学中，教师要采取有效措施引发学生的多维思考，促进学生人文素养的不断提升［1］。例如，在美术鉴赏教学中，教师可以借助多媒体教学设备给学生展示一些优秀的、具有代表性的美术作品，让学生在美术鉴赏的过程中，感悟作品本身的艺术魅力、体会作者的创作意图以及作品中所蕴含的历史文化底蕴，从而形成较强的人文素养。比如，教师在多媒体大屏幕上给学生展示一幅名为《柳塘呼犊图》的画作。在画面中，有一个老翁站在长满柳树的水潭边上呼唤远处的牛犊，而牛犊则以仰头的姿态呼应老翁。当欣赏完整幅画作之后，教师可以将牛犊的部位放大，让学生仔细观察牛犊的眼神。通过观察，学生一致认为可以看出它对老翁的眷恋。有了这一层认知之后，学生立刻感觉这幅绘画作品变得立体鲜活起来。除了感叹创作者细腻的绘画手法以外，还感受到了画作当中特有的情感色彩和人文特色。学生在提高美术鉴赏水平和人文素养的同时，还产生了多元化思考，使个人综合素养获得整体提升。除此之外，在高中美术鉴赏教学中，教师不但要多向学生展示一些教材以外的美术作品，给学生提供更多鉴赏优秀绘画作品的机会，探究其绘画技巧和构图巧妙之处以外，还要以提高学生人文素养为目的，向学生讲述作品的创作年代以及社会背景，使学生能够进一步思考在美术作品当中都蕴含了哪些思想情感，达到多元化的教学目的。例如，在鉴赏《向日葵》这幅经典画作时，学生在不了解梵高的绘画风格和创作意图之前，难以从情感的角度出发去欣赏这幅画作。有些学生甚至认为画得很普通，还有一些学生通过细心观察体会到怒放、像火焰、姿态多样等一些表象特征。此时，教师可以在多媒体屏幕上给学生再展示几幅梵高的其他作品，或者播放与梵高绘画创作相关的纪录片。让学生对梵高这位世界级绘画大师及其经典画作《向日葵》产生更加全面立体的认知，从而深刻感受梵高对于生活和艺术的无限激情与热爱，甚至产生由衷的敬佩之情。之后，教师让学生再次鉴赏《向日葵》这幅作品，学生必然会从中体会到更深层次的艺术精髓与人文价值，使学生的人文素质获得显著提升。
三、激发学生的探究精神
在传统美术鉴赏教学中，通常都是教师站在台上讲，学生坐在台下听，师生之间很少有互动环节，更谈不上学生有独立思考、自主探究的机会。在这种教学模式下，看似完成了教学任务，也保证了教学进度，但学生的收获感和体验感欠佳，而且获得的知识量也非常有限。即便有些学生的美术鉴赏能力有所提升，其速度也是非常缓慢的。因此，在今后的高中美术鉴赏教学中，教师要注重培养学生的探究意识与探究能力，使学生在遇到自己感兴趣的问题时，具备较强的探究精神。比如，教师可以给学生展示一些用废旧材料制作的作品。这些作品往往都非常富有创新，而且构思新颖，具有极强的视觉冲击力，对提高学生的创新能力、想象力、表现力和美术鉴赏能力都具有非常高的教学价值。在欣赏完这一类作品之后，教师可以让学生自行准备一些废旧材料，例如，易拉罐、旧报纸、破损的泡沫保温板、纽扣、袜子等，在课堂上制作一些富有创意的手工作品。这样一来，既激发出学生的创意欲望，还增强了学生的实践能力和探究精神，使学生在美术创作时融入更多的个人主观色彩，从而获得多样化的学习体验和心得体会。同时，还能让学生树立环保意识。生态环境保护已经成为当前一个世界性问题。保护环境就是保护生产力，改善环境就是发展生产力。在美术鉴赏教学中，教师要结合相关教材，强化保护环境的重要性，让学生树立保护环境从我做起、保护环境人人有责的意识，积极加入保护环境的行列。比如，在鉴赏环保作品时，通过录像片和图片的方式，让学生深刻认识到当前环境存在的问题以及保护环境的紧迫性和重要性，从而进一步增强学生保护环境的意识。这样，学生的环保意识就会更加深入。其次，高中美术鉴赏教学需要在美术知识讲授过程中，关注美术史的发展，有效将美术鉴赏发展史和人文教育思想融合在一起，帮助学生建立对美术课程学习的浓厚兴趣，掌握美术鉴赏课程学习的重要方法，提高学生在美术鉴赏学习中的技能［2］。
四、与其他学科知识相融合
在高中美术鉴赏教学中，仅凭借美术领域的专业知识或者艺术作品的鉴赏培养学生的人文素养，难免存在一定的片面性和局限性，难以在短时间内促进学生人文素养的显著提升。对此，因为很多美术作品都是历史典故、文学著作或者人们生活场景的浓缩与再现，建议高中美术教师将美术鉴赏教学与历史、文学、生活、社会等其他学科领域的教学元素融合在一起，将一个多元化、跨学科的美术课堂呈现在学生面前，促进学生人文素养的全面快速提升。例如，在欣赏《富春山居图》这幅美术作品时，教师先让学生体会作者采用的画法，干湿画法将富春江畔的优美景色生动形象展现出来。在整幅作品中，通过墨色的浓淡、干湿变化，呈现出山与水的疏密结合，给人一种张弛有度、大气磅礴之感。之后，教师还给学生讲述一些与《富春山居图》相关的趣事，让学生透过这些故事和历史背景进一步感悟其深刻内涵，从而在受到艺术熏陶的同时，使人文素养和核心素养获得同步提升。
五、提高教师职业素养
要想在高中美术鉴赏教学中有效培养学生的人文素养，首先教师要具备较强专业水平、人文素养、责任意识和创新精神。只有这样，才能引进多样化的教学资源，采用先进的教学手段，积极正确地去引导学生和教育学生。对此，作为一名当代高中美术教师，除了具备精湛的专业技能和较高的审美水平以外，还要做到博古通今、博览群书、具备网络化思维、熟练掌握计算机操作技能以及较强的创新能力。最为重要的是，高中美术教师要具备较强的自主学习意识与学习能力。只有这样，才能在原有教学水平和专业水平的基础上，不断进行自我总结与自我提升，对其他教师先进的教学理念与教学方法保持较强的敏感性和职业嗅觉，从而加快自身教学模式的更新与完善，有效促进高中美术鉴赏教学质量和学生人文素养的不断提升。对此，除了教师个人付出努力以外，学校也要以提高教师职业素养为目的出台长效激励政策，鼓励教师开展自主学习、接受继续教育、积极参与各类专业培训，使教学思维获得及时有效的更新。
提升美学素养篇2
【中图分类号】G【文献标识码】a
【文章编号】0450-9889（2013）09a-0083-01
数学的美是深刻而含蓄的，通过精心组织课堂教学流程，让各种美展现在学生的面前，让他们去感受、去触碰、去体验数学的内在美，从而激发学生对数学学习的热情和兴趣，使得他们产生积极、愉悦的情感体验，提升数学综合素养。
一、节奏之美——美在动静相宜
过于缓慢的氛围、过于拖沓的语言、过于散漫的讨论，会让课堂变得索然无味；如果课堂上缺少静静地思索空间，学生兴奋过度，课堂同样容易失控，成为表面喧嚣、实则空洞苍白的“菜市场”。因此，控制好课堂教学的节奏，保证学生思维活动的连续性，让他们在一张一弛之间感受到思维的挑战，就能达到教师的“教”和学生的“学”相融洽和谐。怎样控制课堂节奏，使之动静相宜、张弛有道呢？一是目标清晰。教学目标要贴合学生的最近发展区；二是内容集中。教学内容必须有一个科学合理的知识结构，要突出重点，便于引导学生把握本质、掌握规律；三是形式活泼。
例如，教学苏教版一年级数学下册《元、角、分》一课时，笔者以儿歌《一分钱》导入新课，通过实物唤起学生对人民币的已有认知，重点突出了1元的不同付法，进而得出元和角之间的进率，最后开展了小超市的模拟购物活动，组织学生在生活实践的情境中应用所学知识。在整个教学流程中，学生既有热烈的讨论，也有安静的思考，他们情绪饱满、思维活跃，以至于下课铃敲响时大家还意犹未尽。
二、想象之美——美在形象生动
为数学学习插上想象的翅膀，能够帮助学生拓展思维的空间，让抽象的内容变得生动形象，让枯燥的数学变得丰满鲜活。通过引导学生展开合理想象，挖掘一切可以调动学生思维活跃的因素，让学生充分感受到数学学习的另一种独特魅力。
例如，苏教版六年级数学上册《解决问题的策略（假设法）》一课教学中，笔者在给学生讲解“鸡兔同笼”问题时，是这样介绍的：“同学们，现在请和老师一起闭上眼睛，插上你们想象的翅膀……假设你就是哈利·波特，手里拿着一根神奇的魔法棒。轻轻地挥舞一下魔法棒，这20只动物就发生了变化：所有的鸡全都飞起来并悬浮在空中，所有的兔全都举起两只前脚站立起来。”学生们情不自禁地笑了起来，他们兴致盎然地进行后继的学习活动。
三、体验之美——美在手脑并用
操作活动带给学生的体验，既是成功的，也是快乐和自豪的。开展数学操作实践活动，是发展学生数学思维的重要途径，也是帮助学生形成实践能力的关键载体。注重操作活动的实效，必须要在操作活动中加以观察、比较、猜测，手脑并用，真正发展学生的探究创新能力。
例如，在教学苏教版五年级数学下册《长方体的体积》时，笔者设计了如下操作活动环节，并辅以问题引导学生且做且思：
1.大家想一想，长方体的体积可能与哪些因素有关？2.请每个同学用各自桌上的12个小正方体摆成一个长方体。3.同桌的两个同学把各自的小正方体合起来，然后两人合作，用其中的一部分共同摆成几个长方体，记录长、宽、高和体积，并完成表格：
4.观察表格，思考：①哪些数据在变，哪些数据不变？②为什么长、宽、高发生了改变，而它们的体积却都是12立方厘米？③各长方体的体积与它的长、宽、高之间在数值上有怎样的关系？④长方体的体积可以怎样计算？
在这样的操作活动中，学生探究的自主性得到最大化，同时学会了独立思考和合作交流；在发现规律、得出结论的同时，他们也体验到了发现的乐趣和成功的愉悦。
四、差异之美——美在协同发展
教师要正视学生的个体差异，尊重这种差异的客观存在并视其为一种资源加以利用，以达到全体协同发展。在课堂教学过程中，要时刻关注不同的学生，通过合理的策略将他们引入其中。方法有：
1.成功法。挑选一些简单、容易的问题给后进生回答，给予恰当的鼓励；
2.评价法。将评价的机会交给学生，让他们对他人发言内容进行评判；
3.差异法。让学生之间对他人的发言进行补充或者纠正。
例如，在教学苏教版六年级数学上册《方程》的练习课时，笔者设计了三个层次的练习：
①基础练习，查漏补缺。
x+4=10x-12=34
4x-30=0x÷10=5.2
②发展练习，纠错纠偏。
3x+7x+10=908.3x-2x=63
③综合练习，挑战思维。
5x-18=3-2x
在练习过程中，所有学生均完成了基础练习，巩固了解答方法和格式规范；一部分学生完成了发展练习，掌握了一些特殊的解题策略，培养了细致的审题习惯；还有少数学生完成了综合练习，了解新的信息，激发了探索兴趣，思维得到了启迪。
提升美学素养篇3
一、目前高中美术鉴赏教学存在的问题
随着新课改的不断推进，素质教育理念深入人心，但应试教育的影响仍然存在，部分学校、教师、家长以及学生更注重考试科目，忽视了能够培养学生综合素质的美术等科目。此外，一些高中难以为美术课程投入应有的人力、物力、财力，导致美术鉴赏课程教学资源匮乏、师资力量薄弱等问题，进而影响了一些教师、学生对于美术鉴赏课程的态度。部分学生甚至利用美术鉴赏课休息、娱乐或完成其他课程的作业。美术鉴赏课难以有效发挥提升学生人文素养和审美能力的作用，教学效果不佳。
二、在高中美术鉴赏课教学中提升学生人文素养的策略
1.重视高中美术鉴赏课程
一方面，学校应该不断提高对高中美术鉴赏课程的重视程度，加强对高中美术鉴赏课程的教学资源投入，为学生创造良好的学习环境，提供优质的学习资源。另一方面，学校应该不断加强高中美术教师队伍培养，确保教师具备较强的教学能力和较高的职业素养，加强对教师教学水平的考核，组织教师学习新课标的相关内容，并贯彻落实到美术鉴赏课程的教学内容和教学方法设计当中。教师应及时了解最新的美术知识和美术教学理论，不断提高自身的教学能力，创新教学方法。除此之外，教师还应该起到带头示范作用，不断提升学生的人文素养。
2.将美术知识与其他学科知识相结合
有人认为高中课程是各自独立、互不相干的，但实际上高中课程的许多知识具有很强的关联性，各学科在培养学生的能力和素质方面是相通的。高中美术鉴赏课程中蕴含丰富的历史知识和文学知识，因此，教师在进行美术鉴赏课程教学时，应该注意将美术知识与其他学科知识相结合，培养学生的文化意识，进而提升学生的人文素养。如，《最后的晚餐》是文艺复兴时期达•芬奇的代表作品，展现了在晚餐上耶稣说有人出卖了自己之后，十二门徒的各种反应。达•芬奇创作这幅画与文艺复兴时期的社会背景有着密切的联系，如果不了解这些历史背景，就无法深刻理解《最后的晚餐》的文化内涵与画家的绘画意图。因此，教师可以结合学生对文艺复兴时期历史知识的了解，介绍中世纪的宗教文化，让学生对绘画的创作背景形成完整认识。
3.加强对各种经典作品的鉴赏教学
高中美术鉴赏教学主要是教师指导学生对中外经典艺术作品进行鉴赏，因此，教师应该尽可能选择一些具有较强代表性的经典作品，因为优秀的美术作品是人类智慧的结晶，是社会发展、文明进步的产物，具有丰富的人文内涵，对于提升学生的人文素养具有重要的作用。此外，名家的绘画经历往往具有较强的教育意义和文化意义，值得学生了解、学习。教师可以在古今中外不同美术流派中选择具有代表性的美术作品，如凡•高的《向日葵》、黄公望的《富春山居图》、伊利亚•叶菲莫维奇•列宾的《伏尔加河上的纤夫》等，丰富学生的美术世界，让学生能够在不同的审美感受中获得多样化的审美愉悦。如，《伏尔加河上的纤夫》是一幅优秀的批判现实主义油画，画家将亲眼所见的苦役般的劳动景象通过画笔展现在人们面前，批判了封建势力和资本家对普通劳动人民的剥削与摧残。这种深刻的文化意义能够对学生造成强烈的冲击，培养学生的人文素养。而画家伊利亚•叶菲莫维奇•列宾在贫困生活中遭受的磨砺、对于学习绘画的坚持，以及对人文主义和民主主义的追求，都值得学生学习。学生通过了解名家、名作的文化内涵，在潜移默化中提升了自身的人文素养，对于提高自身的审美能力、积累美术知识也具有重要的作用。
结语
高中美术鉴赏教学对于培养学生的审美、提升学生的人文素养和实现学生的全面发展具有重要意义。教师必须重视高中美术鉴赏课程在人才培养方面的重要作用，力求通过名作欣赏、学科知识融合等方法，不断创新高中美术鉴赏课程的教学方法，提升美术鉴赏课程的教学效果。
参考文献：
[1]郑兆斌.高中美术鉴赏课教学中学生人文素质的培养途径.美术教育研究，2014（16）.
提升美学素养篇4
关键词：欣赏素养；课堂氛围；主体作用
高中美术鉴赏课就是引导学生运用感知、知识和经验对美术作品进行感受、联想、体验，从而理解美术作品，获得审美上的愉悦感。美术鉴赏教学能够教给学生一定的美术知识和鉴赏方法，提升审美能力，并促使学生逐步形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。
在当前的新课改形势下，如何提升高中学生的美术鉴赏素养呢？
一、创设轻松愉悦的课堂氛围
学生学习的好心情多半来自轻松、愉悦的课堂氛围。氛围好，心情好，学生的思维就活跃，师生之间的配合也默契。比如，为了给学生创设轻松愉悦的课堂氛围，我每节课提前五分钟进教室，给学生播放优美高雅的钢琴曲。如果鉴赏中国民间美术，就播放纯朴的陕北民歌。发挥不同种类音乐的独特魅力，给学生营造良好的课堂学习氛围，在潜移默化中激发了学生的学习热情。
二、课堂上充分发挥学生的主体作用
学生有思想有个性，只要给学生自由学习和思考的时间，他们就敢于质疑，敢于发表自己的见解，他们自己才是学习的真正主人。因此，教师不要以为自己的讲解有多么精彩，要充分发挥学生的主体作用，让学生自主学习，通过口头讨论、书面描述、艺术表演等形式来理解美术作品。还应鼓励学生上网查阅相关资料来加深对作品的理解。当然，如有条件还可以组织学生参观美术馆、博物馆等，这也是提高学生美术鉴赏能力的好途径。
三、积极发挥多媒体辅助教学的优势
多媒体辅助教学的特点表现在：直观形象、声画皆备、信息量大、表现力强。在美术鉴赏教学中，与传统教学挂图、课本插图相比，多媒体课件能够极大地丰富课堂内容。尤其对雕塑与建筑作品的鉴赏，运用多媒体动态图像教学，效果会更加显著。
四、培养学生基本的审美素养
提升美学素养篇5
关键词：美术教学；审美；艺术素养；艺术创意；创新
中图分类号：G642文献标识码：a文章编号：2095-4115（2013）11-98-1
美术基础教学在过去很长时间里，不论是哪一个学习阶段，都盲目地追求所谓的学院派；并以一成不变的程式化的教学模式，只重视基本功的训练。有的学生虽然掌握了一定的描绘能力，但更多的是刻板地追求画的处处和对象一样，完全以写实为依据，整个作画过程是被动地描摹对象，而对有关画面所需要的艺术形式一无所知。这样的话，作品难免会陷入毫无生气的状态，缺乏灵气。对我们自身而言，也就永远不可能架构起从生活到艺术的桥梁而达到艺术的彼岸，期间也忽视了对学生主观思维能力、创新能力及艺术素养的培养和提升，造成学生的个性特长与艺术创意不能很好地得到发挥的问题。
那么，我们应该通过什么途径来提高我们的艺术素养呢？任何人所具备的艺术素养都不是先天就存在的，都是需要在实际的艺术创作或艺术欣赏的实践历练中，逐步锻炼和培养的。首先要多学习、多研究各种艺术形式和艺术流派，只有在博览的基础上，才有可能辨别真伪优劣，培养出较高的艺术鉴赏能力。各种艺术形式之间都存在有机的联系，对各种艺术形式培养起一定的兴趣，会有助于艺术素养的提高。各种艺术流派之间也是有内在联系的，只有广泛通晓各艺术流派，才可能有比较有所鉴别，才可能综合学习各流派之精华，培养起高尚的艺术情趣。
一、树立正确的审美观念、培养自己的审美趣味，扩大视野。如果没有正确的观念作指导，欣赏者就不可能领会艺术作品的艺术美，也不可能接受艺术作品所表达的思想倾向。欣赏音乐，需要有会听音乐的耳朵；判别形态的美，就需要有锐利敏感的眼睛；要想接触古今中外一切优秀的文艺作品，就需要阅读它们、欣赏它们，借以锻炼自己的形象思维能力。通过提高审美趣味，加强审美感受，从而益于身心健康。
二、提高艺术鉴赏能力。向那些具有某种专长的人学习欣赏方面的知识，往往专家的意见可以影响甚至改变我们自身的兴趣和观点。对艺术作品进行具体的分析、讲解，有助于人们加深对作品的认识、理解和感受。应注重在教育中培养人的创新思维与智慧的可持续发展。
三、深刻认识社会生活。可以通过一个优秀的艺术作品，深刻而典型地反映社会历史，再现生活。艺术素养得以提升，有助于全面的欣赏艺术作品，深刻地认识作品的社会意义，体现艺术的认识价值，更全面地理解社会、人生和现实生活，从而增强历史责任感。
四、体验生活，得到更多的艺术享受。艺术具有享受和娱乐的价值。注意艺术修养，可以丰富自己的精神生活，得到更多的更高尚的艺术享受，从而增强对生活的感情。这样，在群体中的形象也将更加丰满、更富有人情味，更能够和群体融合在一起。
五、培养道德情操。艺术具有道德的价值。一部优秀的艺术作品中的艺术形象，对自己道德观念和人生选择方面的重大影响，可以通过进步的艺术形象，吸收进步的道德观念，逐步培养道德情操。艺术可以陶冶情操，艺术可以提升人的修养，陶冶情操这一境界就要求主体本身具备优良的品行，热爱大自然，热爱生活，能够领悟期间的美感。不论是艺术领域的美术，还是音乐戏剧等，均需能感受艺术的本体与潜质。
艺术本身就是个抽象的东西，每个人的认识都不一样，但艺术的前生是创造，因为艺术本身就是人来创造的，要提高思维，就要开阔视野，厚积薄发。解决思维的局限性才是提高艺术创造性的关键，如发散式的思维方式就是很好的训练方式。
创造性思维与想象力的培养其最终目的是创新。创新是以现有的思维模式提出有别于常规或常人思路的见解为导向，利用现有的知识和物质，在特定的环境中，本着理想化需要或为满足社会需求，而改进或创造新的事物、方法、元素、路径、环境，并能获得一定有益效果的行为。
1、为了在基础美术教学中更好地培养艺术创新能力，可以从以下几方面来改善。
创设有利于创造性产生的适宜环境。即逐步完善教学设施、教学方式等，如宽松的心理环境，给予每个同学表现的机会，考试方式与内容尽可能灵活等；
2、注重创造性个性的塑造。每个人都有自己的特点特长，教学中应以人为本，尊重学生的好奇心，解除其对回答问题的恐惧心理，多鼓励独立性和创新精神并树立榜样，重视非逻辑思维形式；
3、开设培养创造性的课程。进行创意思维方面的训练，如发散思维训练、推测假设训练、自我设计训练、头脑风暴训练等。
因此，在美术基础教学中，多注重艺术素养的提升和创造性思维活动训练，培养创造性人才是我们的重要目标。当然，对于具象绘画而言，写实的基本功是非常重要的，是体现是作者审美思想的重要手段，没有良好的艺术表现手段，也就无法成就高质量的艺术作品，但又不能作为纯技术的训练，一味地追求画什么像什么是远远不够的，应学会运用艺术的手段去表达自己的审美理想，注重培养学生的主观能动性，需要从现象和现实中升华才能逐步进入艺术创造的境界。
参考文献：
[1]尹少淳.美术教学研究与案例[m].北京：高等教育出版社，2007，1.
[2]冯培，贺淑曼.创新素养与人才发展[m].北京：世界图书出版社，2001，1.
提升美学素养篇6
关键词：书法艺术；教育；审美素养；教学策略
中国的优秀传统文化有着非常丰富的组成，书法艺术在传统艺术中是一个非常耀眼的存在，书法艺术的背后蕴含着中国的丰富的文化内涵，也体现出了中华民族醇厚的文化底蕴，是中华民族和中国人民勤劳汗水的文化艺术结晶。通过对实际的书法教育的观察发现，传统的书法教育工作在进行教学的时候，往往只是重视书法的笔画的教学工作，只是关注学生是否按照书法艺术的笔画构成和运笔的规范等方面来进行学习，导致过多的时间用在了这方面的工作，没有正确的认识到书法艺术教学工作对学生的审美素养的培养的重要作用，这与书法教育工作的预期目标产生了偏离。利用书法艺术对学生进行审美素养的培养，这是对学生进行书法教育的初衷，利用书法教育满足学生对于审美素养的需求，通过书法艺术背后所蕴含的丰富的中华优秀传统文化，提高学生的文化素养，帮助学生打下良好的基础，为以后的学习生活开辟道路。
一、学习汉字的历史，感悟书法的艺术特点，促进学生的审美素养
书法艺术就是通过高超的书法技巧和赋予汉字精神内涵来展现出来的，汉字最初的时候就是模仿生活中的声音而发明的，汉字在最主要的作用就是“表意”，每一个汉字都代表着不同的含义，同样的每个汉字都有其背后丰富的精神内涵，汉字独特的艺术特点也提高着人们的审美素养，在历史的发展过程中，汉字逐渐形成了独特的书法艺术表现形式。书法艺术的发展和人们在不同时期的审美观念和审美特点有着非常重要的联系，每个历史时期的书法艺术都代表着那个时代的审美潮流，也是时展的重要艺术体现，这些不同时期的书法艺术的发展历程共同组成了中华优秀的传统文化，是中华优秀传统文化组成中不可或缺的一部分。
汉字的起源是从商朝的雕刻在乌龟甲壳上的甲骨文开始的，随后是雕刻在青铜器上的金文（也叫钟鼎文），再然后是大篆、小篆、隶书、草书、楷书、行书、宋体以及随着时展而逐渐演变而来的电脑字体。书法艺术有着丰富的艺术内涵，是提高学生审美素养的关键手段，引导着学生进行书法艺术的学习就需要学生首先要对中华民族的汉字的发展历程有一个整体上的认识，先了解汉字的形成与发展的脉络，了解汉字在不同时期的不同的书法特点和所代表的审美观念，让学生学习汉字书法的发展历程，在历史的前进中感受书法艺术的魅力，从而不断提高学生的审美素养。
二、培养学生的欣赏能力，让学生在读帖的过程中提高审美素养
学生的审美素养是在不断积累中成长的，书法艺术所蕴含的美的元素也随着适时代的发展而不断进步的。培养学生对优秀的书法作品的欣赏能力，在这一过程中培养学生的审美素养。书法艺术的优秀作品都是反映着人们的实际生活，来源于生活并高于生活，书法艺术之所以被称为艺术就会不仅反映出了人们的生活，还充分的描绘出了美的意境。所以，培养学生的书法艺术的欣赏能力，引导着学生进行科学合理的读帖欣赏，以此来帮助学生更加有效地学习书法艺术，从而能达到提高学生的审美素养的目标。
让学生进行读帖的时候发现优秀字帖中的审美特点，所以学生的读帖就需要有一个正确的读帖过程。首先，学生读贴需要读懂字帖中的线条美，观察字帖每个汉字的运笔和线条构成，揣摩作者进行创作时的心情，然后再根据自己观察到的结果感悟书法的魅力；其次，从字帖中发现书法得章法美，想要读懂一幅字帖就需要对字帖的章法有一个深入的了解，在读帖的时候从字帖的章法构成中感受字帖的整体的协调之美；最后，要在读帖的时候体会到书法的意境美，書法艺术的灵魂就是书法中所蕴含的意境，这就需要学生对字帖作者的情感和个性进行全面的了解，再根据作者进行创作时的所处的时代来体会出书法作品中的意境美。
三、进行书法艺术实践，在实践中提高学生的审美素养
提高学生的审美素养，在教学过程中进行书法艺术教学，让学生在实践的过程中不断的积累文化素养，在潜移默化中提高学生的审美素养。老师可以根据实际的教学情况进行书法的临摹活动，设置几种不同的字体类型，例如，行书、楷书、隶书、草书等，让学生选择一种进行临摹，让学生在实际的书法临摹中掌握不同的书法形式的艺术特点和审美。学生在选择陌生的汉字书写形式进行临摹的时候，难免会遇到各种问题，遇到不认识的汉字的概率比较大，老师可以利用这些与简化字不同的繁体字帮助学生了解汉字的演变过程，通过长期的书法临摹活动能够帮助学生更加深入的了解中华优秀和传统文化，也能帮助学生在进行书法临摹的过程中掌握简化字与不同书写形式的繁体字的不同，从而加深对汉字的认识，在不断的积累中提高自身得文化素养，促进审美素养的良好发展。
提升美学素养篇7
摘要在高校当中，各种有特色的课程都有开设，健美操就是其中的一门，那么怎么在这门比较有特色的课程当中渗透人文素质教育呢？在健美操中渗透人文素质教育是否可行呢？这是本文研究的主要问题，即人文素质教育在健美操教学中渗透的可行性以及如何实施。
关键词高校健美操人文素质教育一、高校健美操中实施人文素质教育的可行性分析（一）提高学生的身体素质
健美操是一门集力量和美学为一体的课程，由于其特征的要求，学生在健美操的学习过程中当中都需要有较大幅度的动作和强度较强的力量训练，学生的肌肉、关节和韧带等都可以得到很好的强化，与此同时，健美操一般都伴有音乐进行，有一定的舞蹈的因素在其中，所以对学生的协调性和平衡性也可以进行有效的训练，对学生的身体素质的提高有着非常大的积极作用，学生可以通过健美操的学习完善自身的机能，让自己的身体素质得到提高。（二）培训学生的团队合作精神
团队合作精神也能够在健美操的教学当中得到提升，因为健美操讲究的是个体美与整体美，也就是说，健美操在教学的过程中，不仅要求学生个体将动作做到位，而且还要要求整体的一致性和连贯性，学生在学习健美操的过程中就可以得到合作精神的学习。当队形上出现问题的时候，学生应当个人利益服从集体利益，让集体的利益最大化，也是在最大程度上保持团队整体的美感，而且在出现问题的时候，教师应当积极引导，让学生之间能够相互理解、相互帮助，而不是相互抱怨、责怪。所以学生的团队合作精神在健美操的教学当中也可以得到提升。（三）提升学生的审美水平
健美操，从字面意思上就可以看出对美也有着一定的要求，所以通过健美操的教学，学生也可以得到审美上的提升。美、力、健是健美操的要求，身体和心理上的双重发展是健美操的重点所在，通过健美操的教学，学生不仅可以的到身体上的改变，还可以得到心理上的改变，两者是相辅相成的作用。同时，健美操蕴含着丰厚的欣赏价值，通过音乐、动作、身形和队伍的编排，可以将健美操的美提升到一个新的高度，让学生可以得到多角度审美的练习。二、高校健美操教学中渗透人文素质教育的实施策略（一）创设校园、课堂人文氛围
校园是一个小型的社会，由教师和学生构成，所以良好的人文氛围对学生的影响力是非常大的，所以通过创设校园、课堂人文氛围来影响学生的人文素养。在健美操的课堂上，教师应当给予、学生更多的人文关怀，比如说让学生可以得到平等的展示的机会，而且当学生展示完成以后，教师要对学生进行指正和鼓励，这样让学生在一个有着人文氛围的课堂当中学习健美操，学生的进步会更大，同时也会更加喜欢健美操这门课程。同时，教师要充分尊重学生，课堂当中要让学生有充分的自由发挥的空间，让被动的学习转变为主动的思考和练习，提升课堂的人文氛围。所以，通过创设校园、课堂的人文氛围来在健美操的教学当中渗透人文素质教育，是一个非常有效且明智的手段。（二）挖掘健美操中的人文因素
健美操的美就在于团队当中的配合，这就是健美操中所蕴含的最重要的人文因素――合作精神。在健美操的教学过程当中，应当充分挖掘健美操当中的人文因素，并且通过教师的模范带头作用，潜移默化的影响学生的思想和行为，这样学生不仅可以学习到健美操的精髓，也可以得到素养的提升和人文精神的领略。在教学的过程中，除了合作以外，还应当注重其他的人文因素，比如互相帮助、取长补短等等。通过充分挖掘健美操当中的人文因素，通过教师模范带头作用，让学生能够在教师的影响下，提升人文素质水平，也能够提升健美操在学生心目中的地位和形象，让健美操能够在高校当中起到更好的教学示范作用。（三）提高教师的业务和人文素养
教师是教学的组织者、领导者和实施者，所以提高教师的业务和人文素养是在高校健美操中渗透人文素质教育的必备条件。在高校的教学当中，教师起到了主要的作用，通过提升教师的业务水平和人文素养，让更多的学生能够感受到教师身上的人文气质，这样才可以更好的将人文素质渗透到健美操的教学当中。首先，可以组织教师进行人文素养的培训，通过培训的手段提升教师的人文素养，其次，可以将人文素养加入到教师的职称评定当中，通过强硬的手段进行教师人文素养的提升；最后，提升人文素养在教师评价当中的占比，以此来增加教师对人文素养提升的信心和决心。通过提高教师的人文素养，学生的人文素养可以在教师的影响下得到更好的建立和提升。三、结语
总之，健美操教学中渗透人文素养教育是大势所趋，一个优秀的健美操者应当具有良好的人文素养，换句话说，人文素养教育和健美操的教学在一定程度上是有着目标的交叉的，提升人文教育在健美操教学当中的渗透，不仅仅是教学的要求，也是学生发展自我、提升自我的硬性条件和需求。
参考文献：
提升美学素养篇8
【关键词】音乐审美教育；职业学校；音乐教学；具体作用
引言
随着素质教育的影响范围逐渐扩大，职业院校在对学生进行音乐教学过程中，音乐审美教育开始受到关注与重视，并成为职业院校音乐教学的重要内容。音乐审美教学是音乐教学过程中必不可少的环节，能有效提升学生音乐核心素养，使其在音乐教学的影响下不断提升自身审美能力与鉴赏能力。除此之外，音乐审美教育还能使学生的世界观、人生观与价值观受到熏陶，其重要地位更为显著。因此，职业院校必须重视音乐审美教育，才能为学生的全面发展奠定坚实基础。
一、简述音乐审美教育
为有效了解音乐审美教育这一根本概念，我们主要从狭义、广义两个角度对其进行理解。从广义的角度进行分析，音乐审美教育是指在进行教育过程中，需要将音乐审美素养作为基础，进而对艺术审美进行全面的培养，使学习者能够以音乐艺术为基础，领会到更多艺术中的内涵与价值，从而改变学习者的思维模式与思维观念；从狭义的角度进行分析，音乐审美教育是指音乐作品或音乐形式为基础完成整个教学过程，有利于提高学习者的音乐认知水平，使其能够更好地理解音乐、感悟音乐。
二、音乐审美教育在职业院校音乐教学中的作用
（一）为教学活动顺利开展奠定坚实基础作为一门艺术类学科，音乐教育本身便是以音乐审美为基础而开展教学的，学生只有养成良好的音乐审美素养，才能在后续掌握音乐知识时将其应用于实际情感体验之中，使学生能够更好地体会到音乐本身所具有的内涵、魅力与价值。因此，音乐教学是以理性的知识与感性的情感体验为基础。如果这两方面中有任何一部分存在欠缺，都会严重影响职业院校音乐教学活动的正常进行。职业院校学生本身音乐基础存在一定欠缺，音乐审美素养整体上参差不齐，很少有人能够真正体会到音乐本身所具有的情感与内涵，这将会导致音乐教学活动无法正常进行。因此，只有不断加强学生音乐审美教育，才能更好地提高自身审美素养，为整个教学活动的正常开展奠定坚实基础[1]。
（二）强化音乐课程教学效果近些年来，素质教育的逐渐深入使职业院校开始重视学生综合素养的培训，其对学生艺术类素养的关注度不断提高，因此，音乐教学也成为职业院校重视的教学内容。虽然已经有部分职业院校投入大量的教学精力与教学资源在音乐教学之中，但在实际教学过程中却未能达到预期的教学效果。出现这种问题的主要一个原因便是职业院校学生本身因为素质偏低，对音乐艺术的了解较少，无法理解其中所包含的魅力、价值与内涵，也无法真正体会到音乐艺术中所突出的美感。这样一来，整个音乐教学在实际教学过程中会流于表面形式，根本无法深入到学生的内心与情感深处，自然也无法达到原本预期的教学效果。但是若能够有效提升学生音乐审美素养教学，在此辅助之下，学生便能够不断提高自身审美素养，进而真正理解音乐中所包含的知识内涵与情感，有效提升学校音乐教学效果，同时也能够为后续的音乐教学奠定坚实的基础。
（三）引导学生综合素质不断提升根据上述内容可知，在素质教育的影响下，职业院校的音乐教学已经成为促进学生综合素质不断发展的必然渠道。结合音乐教学能够有效强化学生综合素质。广义上的音乐审美教学能够对学生形成潜移默化的熏陶，使学生的三观心灵思想受到渲染与美化，从而提高学生的道德素质。除此之外，职业院校的学生本身便处于身心成长重要时期，有些人还未能形成良好的价值观念，思想状态上也存在一定欠缺。因此，音乐审美教育课程便是利用音乐对学生进行熏陶，使学生的情操得到陶冶，使学生能够在音乐的引导下感受到生活中所有表达传达美的事物，能有效引导学生树立世界观、人生观与价值观，使学生日后的成长与发展始终坚持正确道路[2]。
三、职业院校音乐教学中加强音乐审美教育的具体策略
（一）合理规划音乐课堂教学内容在对职业院校完成音乐审美教育教学过程中，教师必须重视教学内容的选择，才能保证其教学效果的高质量。若在教学过程中安排了不良内容，则会导致学生本身音乐审美素养受到不良影响，进而使其音乐核心素养无法得到有效提升。教师在进行教学内容规划设计时，应当重视教材本身的安排，以教材内容为基础了解学生的需求，进而完成整个课堂的科学设计，保证课堂教学内容能够为学生带来素质更高效率、更好的音乐审美服务。例如，教师在进行《欢乐颂》的教学过程中，教师还可以准备类似的音乐作品作为辅助教学资源，如《月光》《梦中的婚礼》等。在找到这些教学资源之后，就是需要将教学资源与《欢乐颂》之间进行对比，罗列他们的相似点与不同点。在实际教学过程中，教师便可以这些内容为出发点，使学生能够更好地对所学钢琴去进行分析，有利于提高学生比较性审美能力，使其能够在对比与共同感受过程中提高自身的音乐审美素养，寻找到音乐的魅力与艺术感。
（二）全面优化音乐教学方式音乐审美素养教学本身并不是仅让学生了解音乐知识，还需要学生在反复听取音乐作品过程中，以更为科学、合理、全面的方式了解相关音乐艺术的内涵，使学生能够借用文字或其他形式表达音乐衣服的思想情感。因此，结合理论的知识性教学和结合感性的情感类教学是音乐教学的本质，教师必须要充分结合理性教学与感性教学，使整个音乐教学的质量与效率不断提升，在理论教学的烘托下审美教育才能更好开展。在实际音乐审美素养教学过程中，教师应当结合多元化的方式开展教学，利用多角度、多层次、全方位的教学方式使学生能够真正认识到理论知识与情感体验之间的融合，并将其融入到所欣赏的音乐作品之中，使学生能够更好地分析整个音乐作品所传达的思想内涵情感，能够更好地对整个音乐作品进行解构[3]。
（三）引导学生树立正确的审美观念为保证职业院校学生的音乐审美素养能够得到有效培养与提升，教师需要引导学生树立正确的审美观念。部分职业学校学生本身对艺术类事物了解较少，尤其是在音乐审美方面基本上是一张白纸，等待教师与个人去涂抹。对音乐审美素养概念了解较少的学生们根本无法树立正确的音乐审美，因此，教师在实际教学过程之中，一定要引导学生树立正确的审美观念，使学生能够明白音乐充满人们的每一个生活角度的同时，了解音乐不分国界、不分种族、不分人群，有音乐的地方便会有情感的互通性和艺术的连贯性。若形成错误的审美观念，将会导致学生无法有效培养自身音乐素养，使自身的艺术涵养不断降低。音乐审美本身是将因为艺术融合在生活之后进行探索研究与感悟，因此，音乐审美与探索生活之间本身具有一定的相似性。在进行教学过程中，教师也需要引导学生学会始终以欣赏的眼光看待生活中的各类事物，从而提升自己的审美眼光与审美意识。
（四）积极鼓励学生进行实践创造理论知识的研究与分析仅仅是音乐审美教学的其中一个部分，而情感内涵的深层次体验才是整个音乐审美素养教学过程中需要重视的部分。学生在接受教师音乐教学过程中，应当深入进行实践，不断提高自身音乐审美素养，否则对于整个音乐的欣赏只能停在较为粗浅的层面上。教师需要鼓励学生积极以实践为基础开展各类音乐艺术学习，例如演唱、乐器演奏等方式，都能够感受到音乐艺术本身所表现出的魅力与价值。除此之外，教师需要引导学生认识到创造力对于音乐审美素养不断提升的重要性，除了对音乐艺术的鉴赏之外，音乐创作也是音乐审美素养中应当包含的内容。因此，在实际教学过程中，教师可以以学生实际情况为基础进行较为简单的音乐创造，使学生能够在创造过程中有效提升自身音乐审美素养，使其创新创造意识不断提高，为其音乐核心素养的培养奠定坚实基础。
（五）重视音乐审美与综合素养的结合随着素质教育与影响范围逐渐扩大，职业院校在进行音乐教学过程中，需要将其与学生综合素质培养直接挂钩。教学本身便是培养学生综合素质的重要教学环节，能够有效提升学生综合素养，因此，在实际教学过程中，教师若想要保证学生音乐审美素养不断提升，需要将其与综合素养结合，以综合素养培养方式强化音乐审美素养教育，同时以此为基础，促进学生综合素养的成长。例如，在引导学生学习《黄河大合唱》《歌唱祖国》《爱我中华》等歌曲时，教师可以将歌曲中所包含的情感主题提炼出来对学生进行教育，使学生能够养成良好的爱国主义思想与情感。在进行正式课堂教学之前，教师可以为学生准备相关的爱国歌曲作为本节课的拓展教学资料。在实际教学时，教师便可以为学生播放相关爱国歌曲，使学生能够更好地感受到对国家的热爱。在课堂活动时，教师还可以举办一些小型的歌唱比赛，使学生能够在良性的竞争环境中不断提高自己对爱国的认识[4]。
提升美学素养篇9
在实施美术教育过程中，老师在教学中可以通过艺术作品塑造出各种不同的艺术形象，对受教育者的审美情趣进行陶冶，让学生能够感受到作者在创造这些美术作品时候的审美情感和思想感情，让学生理解美术作品背后的故事，以此来提升学生辨别善恶美丑的能力，让学生能够带着一定的审美能力开展艺术创作，进而增强学生自身的人文素养。在开展美术教育的过程中，学生通过对美术作品的色彩、造型以及空间等美术知识技能的感受与学习，能够在很大程度上拓展对于绘画创作的想象思维，进而帮助学生树立起积极向上的审美观，增强学生的审美情趣和审美能力，促进自身审美能力的有效提升，审美素质的提升在一定程度上促进了学生人文素质的培养，提升了学生的综合素质。
2美术教育能够在学生的思想品德方面培养人文素养
美术教育作为一种对意识形态的教育，会对学生的思想品德的教育产生一定的影响，美术教育具有净化心灵和陶冶情操的积极作用，有利于学生形成争取的人生观和价值观。美术教育和思想品德教育有着共同的教育目标，都是为了完善学生的伦理结构，在美术教育的实施过程中通过美术作品的欣赏和讲解，能够促进学生更好的分辨善恶美丑，能够向学生积极宣传社会上的正面信息，帮助学生形成对于事物正确的认知和理解。
美术教育相对的传统的思想品德课程的刚性教育来讲，是一种柔性教育，能够充分的体现出学生在学习过程中的主体地位，有利于学生伦理结构的完善，通过美术作品来对学生进行内在感化，提升学生正确价值观的形成。在开展美术教育的过程中，以美学作为思想品德教育的媒介，可以在很大程度上改变传统思想品德教育的抽象形式，而以学生更加容易接受的美术作品形象开展教育，使得学生能够对美丑善恶形成一种很好的鉴别能力，这样往往能够获得比较好的效果。
美术教育作为对学生开展人文素养的一种很好的手段，能够很好的激发学生的学习兴趣，在学习美术课程的过程中促进学生正确价值观的形成，这有利于对于学生思想道德品德的培养，增强学生自身对于社会不良现象的免疫力，增强学生自身的人文素养。因而在对学生培养的过程中美术教育对于学生综合素质的提升具有十分重要的意义，有利于学生形成正确的人生观和价值观，所以应当受到广大教育工作者的重视。
3美术教育能够在学生的艺术创造力方面培养人文素养
艺术教育对于人类发展的影响是深刻的，受到了社会各界的关注。一些科学研究发信，人自身的情感会对于人的认知产生一定的影响，比如痛苦和愤怒的情感会在一定程度上损害人的创造力的发挥，而愉快高兴的情绪则可以在很大程度上促进人们创造力的发挥。美术教育十分重视学生形象性的感性体验，可以很好的开发学生的创造性的思维，以便帮助学生更好的认知世界和改造世界。在日常的生活中充满了很多美好的东西，但并不是每一个人都具备发现美的能力。美术教育能够对学生的艺术创造力进行培养，最大限度的激发学生的想象力，从而帮助学生可以获得更多的美感，使得美感能够成为学生开展艺术创造力最为重要的内部因素。美术教育能够很好的激发学生的审美情趣和积极性，可以很好的提升学生的艺术创造力，提升学生的综合素质，美术教育激发学生艺术创造力的过程也是一种对学生开展人文素质培养的重要形式。
美术教育对学生创造力的开发和其他学科有着一定的区别，在美术教育学习的过程中更有利于学生右脑的开发。这是因为科学研究的结果发现，人的左脑主要是负责语言和计算机逻辑能力方面的培养和开发，而人的右脑则主要是负责图形和空间等一些鉴定工作，也就是大家通常所说的形象思维，美术教育则主要是对学生的形象思维的一种培养。通过在教学的过程中开展美术教育，有利于对学生的右脑进行开发，有利于学生自身创新思维的培养，促进学生人文素养的提升。另外美术教育还包含了大量的人文知识和科学文化知识，这些都有利于学生综合素质的培养，所以美术教育在学生创造能力的培养方面有着一定的优势。美术教育通过美术作品作为教学的媒介，十分生动的将人类传承下来的精神文化遗产传授给学生，有效的增强了学生自身艺术文化水平，对学生人文素养的培养也起到了很好的促进作用。
4小结
提升美学素养篇10
只有在舞蹈教学中先对学生的节奏意识进行培养，使学生们对音乐的节奏加以理解和掌握，才能在舞蹈动作的学习中感受其中的整体意境。自古舞蹈与音乐是密不可分的，所以要想提高舞蹈教学的整体质量，对节奏意识的培养是至关重要的。任何优秀的舞蹈作品都不是仅仅靠舞蹈者的形体和动作的构成的，在舞蹈和舞蹈教学的过程中，音乐是必不可少的存在。而节奏则是理解音乐的关键。在大学舞蹈教学的过程中忽视对节奏意识的培养，而一味追求舞蹈中动作的精致和完美是远远不够的。缺少因为节奏的舞蹈，即使形体再美好，动作再优美，也会因与舞蹈的音乐节奏脱节而显得时快时慢，而影响舞蹈的整体水平。
二、节奏意识是提升审美情趣的基础
在现代的大学教育中，课堂已不仅仅是灌输知识的地方，学生通过对各种课程的学习，更重要的是提升自己的审美观念和综合素质。大多数学生在提高自己文化素质和科学素养的同时，也更加重视艺术素养和审美情趣的培养。为作为艺术重要代表的舞蹈，则成了大学生的首要选择对象。可是在大学舞蹈教学的过程中，想提升自己整体的意识素质，对节奏意识的培养则是不可忽视的。在大学舞蹈教学的过程中对节奏意识的培养实则是对学生审美趣味和艺术素养的提高。审美情趣看似是一个十分抽象的概念，然则对不同看学科门类都有着不同的艺术要求。我们可以通过对诗词歌赋的诵读和学习来提高文学审美情趣；可以通过对线条图案的刻画和描绘来提高美术的审美情趣；也可以通过对音符的歌唱和演绎来提高音乐的审美情趣。但是若想提高舞蹈的审美情趣，对节奏意识的培养则是至关重要的。大学舞蹈教学不仅担负着教授学生舞蹈动作的任务，而且也起到提升学生审美情趣和艺术素养的重要作用。节奏意识的培养在大学舞蹈教学中的重要地位不是任何人为因素可以决定的，是与舞蹈的的学科性质和节奏对大学生审美情趣和艺术素养提高的重要性密切相关的。
三、节奏意识是提升舞蹈水平的关键
舞蹈，是大学生所应学习掌握的必不可少的一门学科。然而要想使学生在舞蹈课中有着十分优异的表现，大学舞蹈教学中节奏意识的重要性在诸多发面都有体现。节奏是音律美的体现，在舞蹈的过程中，节奏则是肢体与音律的完美结合。通过在大学舞蹈教学中节奏意识的培养，必然会使学生肢体的协调能力得到提高。没有节奏的舞蹈动作是枯燥无味，没有任何看点的，然而节奏意识的提高却是通过对舞蹈认知的加强而使舞蹈动作更加优美。大学舞蹈教学教授的不仅仅是舞蹈，更是全方位、多层次的知识，通过对这门学科的学习，可以促进学生的全面发展。而节奏意识则是促进全面发展的重点，因为其在大学舞蹈教学中的重要性是不可被任何方面取代的。节奏意识是在学生具备基本舞蹈素养之后想提升舞蹈水平促进全面发展的重中之重。教师通过对学生进行节奏意识的培养使其肢体协调能力增强，神经控制能力提高，使其在神情气质和形体素质等诸多方面都得到更深程度的发展。舞蹈不仅仅是一门学科，一种艺术，更是向别人表达自己，传递情感的一种重要的手段和方式。而想要使舞蹈可以成为自己传达的途径，想要自己的舞蹈水平达到那种高深的层次，节奏意识的培养是不可忽视的。大学老师在舞蹈教学的过程中，重点培养学生的节奏意识，这是使舞蹈学习中的大学生更好发展，提升自己的重要举措。
四、结语