平面广告设计专业十篇

发布时间:2024-04-29 23:55:56

平面广告设计专业篇1

一是在合作课程专业开放方面:合作过程中,专业开发滞后,老牌专业装潢艺术设计专业正在逐渐丧失市场吸引力;课程开发还与时俱进程度不够。二是在合作师资队伍方面:教师队伍整体质量、素质与知识结构不能满足专业合作发展的要求,教师的积极性有待进一步激发;工学部主任、专业带头人、课程负责人权责不明确,协同系部管理的积极性不高。三是在合作基地方面:校内外实训基地建设、校企合作的办学体制与机制还未完全建立,专业与企业合作深度不够。四是在合作的工作室管理方面:合作建立的工作室建设目标不够清晰,由于对“工作室”缺乏足够的操作经验、明确的目标体系和组织机构,导致对工作室的建设与实际教学不能有机结合,忽视了工作室建设作用的发挥;管理权责不够明确。以前广告专业平面设计曾确定专业老师为各工作室责任人,但因排课机动性较大,无法继续执行原有管理措施;服务作用不够明显。工作室成为教师个人工作室,财产、资源的使用私有化,利益私有化,成果私有化,且未对专业课程教学起到补充和推动作用;硬件设施不够完备。广告专业平面设计绝大多数的工作室只有教师授课用的一台电脑和投影仪及上课用的桌椅,硬件资源相对缺乏。

2、广告专业平面设计的校企合作发展路径选择

2.1吸引企业投资建设系部硬件设施

一个亲子培训机构为了开发教材,吸引企业经费支持,便在教材扉页上为投资企业刊发其儿童品牌广告。受此案例启发,我认为,广告专业平面设计应多方寻求投资主体,本着“谁投资,谁受益”的原则,企业方可充分利用广告专业平面设计的教师智源库,在企业人才培训、各类社会培训等多个层面与享受到广告专业平面设计的优秀资源。而广告专业平面设计在系部硬件设施、复合型师资队伍的培养、案例教学等方面寻求企业方切实的支持,让校企双方互惠互利,实现双赢。

2.2建立企业项目资源库

建设校企合作共享型资源系统,完成校企教育培训共享资源库建设和校企项目合作共享资源库建设,其中包括技术服务管理与应用模块、远程教育培训模块、校企合作效果评价模块、校企合作成果展示模块等,实现资源共用,搭建深度合作实施平台。

2.3建立校企合作横向项目管理制度

。凡批准立项的合作项目,应签定合作协议,明确利益分配、承担校企合作项目的部门应按合同规定认真履行义务,加强日常管理工作。原则上校企合作项目协议文本由广告专业平面设计组织初审后,报主管院长审定,项目经由院长签字确认后方为有效合同。

2.4激活教师资源和校友资源

通过发动系部教师广泛联络广告专业平面设计往届毕业生及小有成就的校友,成立校友分会、举办校友联谊活动、召开优秀校友报告会、邀请校友回访母校、设立校友奖学金、助学金等多种形式,充分挖掘校友资源,建立信息资源库。积极要求广告专业平面设计校友参与专业及课程建设,从企业的角度对广告专业平面设计的教育教学和人才培养等工作提出了意见和建议,并结合所在单位的实际与系开展广泛的合作和项目开发,为系部提供学生实习、实训基地。

2.5建立合作的考核机制

平面广告设计专业篇2

关键词:就业导向;平面广告设计;体验式;实践教学

平面广告设计实践教学模式的内涵建设围绕的是课程标准、师资培养、创新载体等整个教学模式的建设,如“以实践体验为导向”的课程体系标准、“双师型”教师队伍、“工学结合”的人才培养模式等。结合实践创新训练计划项目教学模式研究,重构新的、符合高等职业教育发展规律的教学模式,解决平面广告设计教育应用能力培养、适应社会能力等问题成为高职艺术设计教育研究的重点。为了培养出符合社会发展、实践性的适于岗位需求的人才,就必须以学生为本,及时分析市场动态,使教学内容紧紧围绕培养实用型、技能型的专业人才这个中心,强化职业技能培养,提升学生的适用性和创造性,促进大学生就业创业。

一、设计工作室的建设是构建“体验式”教学模式的载体

随着市场经济体制的深化改革,传统的实践教学环节已经不能满足对学生职业技能和职业能力培养目标的要求,为使高职设计教育合理的发展,必须建立新型的设计实践教学模式,培养学生知识综合应用能力、强化职业技能水平和设计创新能力的目的,从而培养出适应社会需求的、满足企业需求的应用型人才。

设计工作室是以专业教育与行业结合、专业学习与项目实践结合,构建了全新的以专业项目为内容、“以实践体验为导向”的教学模式,是专业人才培养目标与社会的岗位需求相一致的平台。通过真实灵活的项目为载体,将真实项目引入学生动手创作的过程,以工作室为平台,借鉴企业的管理流程,建立专业标准、课程体系标准、教学模式、师资标准,并以此进行虚拟企业管理、教学设计和教学评价的新型的教学实践载体。通过不断地探索重构这种“体验式”教学模式,以岗位需求为导向,为学生的多样化学习创造环境,使专业项目工作室真正成为学生认知、探究和解决问题的平台,培养学生的综合素养及结合实际问题自主探究、解决问题的能力,提高学生的专业技能应用能力水平,最终达到就业能力的目标。

二、“双师型”教师队伍建设是构建“体验式”教学模式的保障

设计工作室教学模式不断探索与深化的过程,学生是主体,但是学生主体作用发挥的引导者――指导老师是“体验式”教学模式实施的关键,教师本身专业素养的高低直接影响着这种新型实践教学模式的成效。设计工作室教学模式积极探索中教师既是学生的引导者,又能在项目指导的过程中不断提升自身的专业技能水平。作为引导者既要具备理论教学的素质,也应具备实践教学的素质,必须是具备很强的行业工作背景,能按照市场调查、市场分析、行业分析、职业及职业岗位群分析,调整和改进培养目标、教学内容、教学方法、教学手段,注重学生行业、职业知识的传授和实践技能的培养,能进行专业开发和改造能力的“双师型”教师。

加强教师队伍建设,探索平面广告设计专业教学方式,提高教师的专业素养和课程开发的能力,提升课堂教学效率。以“培训、调研、实践、提高”的方式,提高专业教师的综合素质,扩大“双师型”教师比例,提升专业教师业务能力,推动学校艺术设计专业的发展。

三、工学结合,项目导入是构建“体验式”教学模式的拓展

工学结合教育模式同样以职业为导向,以提高学生就业竞争能力为目的,以市场需求为运作平台,是校内设计工作室“以实践体验为导向”的教学模式的一种拓展。结合实际项目设计与制作,学生不再是知识信息的被动接受者,而是在与教师的指导下的进行实践,主动地建构着自身的知识和能力结构。学生变成了主角,能够对教学内容进行能动、自主地选择,对学习过程进行自我的意识与调整,超越了传统教学中的那种被动性与依附性。在讨论、质疑、探索的过程中,学生学会了思考、学会了学习和创造,营造与实际工作岗位高度一致的学习环境和氛围,从而激发其内在的潜能。

工学结合,项目导入的教学模式提高了设计专业学生在平面广告设计、平面印前设计、包装设计、书籍装帧设计、企业形象设计等方面的专业技能应用的途径、方法和措施,培养学生能够开发适应市场需求的具有一定审美价值和商业价值的设计作品,从而有效地拓宽了设计专业学生能力培养的方式。

四、践行就业导向,培养创业能力是构建“体验式”教学模式的升华

设计工作室教学模式的探索和不断经验的积累,建立相匹配的运行模式,改变以往传统教学模式中常见的“教师讲,学生做”的单向传统实践教学,通过“小组项目设计研究”的模式强调教师和学生的一种交互式、互动性教学,既“体验”现代企业创作模式,而又训练了学生的自主性和团队精神。

工作室项目“体验式”培养方式有效地提升了学生的实践能力,以及适应社会的能力,真正达到了培养学生综合能力的目的。学生在参与的过程对行业的发展有了一定的认知,以及对企业的项目实施流程有了一定的掌握,有效增强了学生的竞争力。真正实现学生由“适应能力”向“建构能力”的战略性转变,使之成为具有较强职业素养的社会职业人。或者在掌握了大量的实践经验以及设备操作技能后,在走向社会后独立开创自己的事业。

江苏省大学生实践创新训练计划墨青创意工作室,学生通过所学的专业技能充分应用在实践体验过程中已取得了一定的成绩,参与项目的学生都在毕业后找到了理想的工作,并有2名学生携手创建了自己的实体广告设计工作室,这些充分说明不管是在专业教学模式的改革还是对于大学生就业创业有很好的推进作用。

综上所述,我们不难看出工作室项目化的培养为学生专业技能展示提供了舞台,为解决平面广告设计教育应用能力培养、适应社会能力等问题提供了有效的途径,也成为了该大学生实践创新训练计划项目成果展示的窗口。

参考文献:

[1]林家阳.《林家阳设计视野:设计创新与教育》生活.读书

新知三联书店

[2]北京北大资源研修学院.

平面广告设计专业篇3

1.1教学方法和教学理念缺乏创新

任何事物都是不断发展和变化的,广告学专业平面设计基础课程同样也要不断发展和创新,摒弃旧的传统教学方法和教学模式。然而,当前广告学专业平面设计基础课程的教学手段和教学方法缺乏必要的创新,存在很多问题,主要表现在以下几个方面:第一,没有摆脱传统“教师讲,学生听”的模式,调动不起学生上课的积极性、主动性和创造性,授课内容主要围绕着课本中色彩、版式以及字体进行,与社会需要脱节。第二,广告学专业平面设计基础课程在教学期间缺乏与其他学科的联系。任何事物与其他事物之间都是互相联系的,广告学专业的平面基础课程的教学工作也不例外。目前,高校广告学专业平面设计人才的培养过于强调专业素质,忽视营销学、心理学、传播学等相关专业的学习。

1.2缺乏专业的广告学专业平面上设计教师

广告设计专业在我国的兴起比较晚,很多广告设计的教师都是纯艺术或者工艺美术出身的,尽管他们拥有高超的审美品位和扎实的艺术功底,但是,他们中绝大部分都缺少广告学平面设计的实践经验,在教育教学工作中对广告运作的解释显得苍白无力,没有说服力,而且也缺乏广告面向市场的商业解读水平,因此,培养出来的学生,由于对受众心理以及什么需求的分析不够,很可能会过分强调唯美的意境的塑造而忽视了受众心理、投放方式以及广告调查的研究,无法适应社会需要。

2广告学专业平面设计基础课程教学改革对策

2.1转变教学思路和教学观念

广告学专业平面设计基础课程教学要满足社会需求,培养实用型人才,首先要转变教学思路和教学方法,注重培养学生感受多元化视角下的符号、元素的能力以及应用所学理论知识结合信息理念和受众需求将不同符号应用到广告设计的能力,要做到这些需要打破原有的教学观念,加强创新能力的培养。

2.2互动式教学,提高学生参与课堂活动的积极性

传统广告学平面设计过于强调理论的灌输,长此以往,学生不免感到乏味、枯燥,调动和不起学习积极性,因此,课程教学的中心任务应该由理论转化为图形以及符号的欣赏和创意方面。通过多媒体播放幻灯片的形式,引导学生欣赏中外平面广告设计中的优秀作品,感观刺激让学生感受色彩、图形、结构的组合以及变形,通过平面、二维、三维图形的一次展示,让学生体会混维空间在广告设计中的创新应用,引导学生大胆创意,灵活运用多种材料、形式以及肌理来加强视觉冲击效果。给学生提供相互交流沟通的平台,营造宽松活泼有趣的课堂氛围,让学生在自由自在的空间内。肆意展开灵感的双翅。

2.3调整教学安排

传统平面设计基础课程过分强调学生对于平面设计韵律以及色彩组合规律的培养,在一定程度上有利于培养学生创作的生动准确性、完整性以及严谨性,但是,从另一个层面说忽视了对学生创新能力的培养。新时期平面广告设计专业的教学在设计基本技能的基础上要侧重学生对于图形的感受能力的培养,培养学生的发散性思维以及创造性思维。

3结语

平面广告设计专业篇4

关键词:中技;平面广告设计;问题;改革;策略

近几年,由于广告行业的迅速发展,许多中技学校都陆续开设了以平面广告设计类的专业,以此来满足社会和市场需求,推进广告设计行业发展。中技学校内开设的课程是平面广告设计类专业的基础课程,是学生将来从事广告设计行业的基础,因此,我们必须用严谨的态度和科学的手段进行教学。但是在目前的教学过程中,大多中技学校在教学的方式方法上还存在着诸多问题。面对当前中技学校平面广告设计专业面临的问题,本文提出一些合理有效的应对措施,来帮助学生提升创新思维和实际应用的能力。

一、目前中技平面广告设计课程教学存在的问题

1、不能有效激发学生的学习兴趣和学习动力

在现有中技学校广告设计专业课程的教学方法中,课堂教师往往采用传统的教学方法,教师先按照教材传授一些基本的理论知识,待学生掌握并消化之后,再教学生一些实际应用中的技巧与方法,最后布置一些相应的实践作业,从而帮助学生完成知识的积累,实现教学目标。实践证明,这种教学模式是单调而又枯燥的,不能有效的激发学生的学习兴趣和学习积极性。长此以往则会造成学生的逆反心理,使学生失去学习兴趣,达不到预期效果。

2、作业任务大,学生作品缺乏创意

在专业课程教学中,教师为了锻炼学生实践能力,在布置课后作业时,往往选择强度较大、技巧性强的题目进行安排,导致学生在完成作业的过程中感觉枯燥乏味、提不起兴趣。这样一来,许多学生为了按时完成老师布置的作业,想尽各种办法对别人的作品进行模仿抄袭,造成学生对作业的敷衍了事。因此,学生所完成的作品大同小异,毫无新意,抄袭迹象明显。在这样的情况下,学生就会形成一种不良陋习,创新思维得不到良好发挥,专业课程锻炼达不到应有效果,从而失去教学应有的目的。

3、教学环节单调、缺乏创新精神

大部分教师在此专业课程的教学中,采用造型要素、形式法则、表现形式等固定的环节进行教学,机械而又单调。在学生学完整个课程后,自身的创造力和表现力得不到有效提升。同时,中技平面设计的构成还涉及到抽象知识点的应用,由于目前的教师在教学过程中对抽象知识点都没有合理的讲解方法进,导致学生对这些抽象知识点了解不全面,造成学生所学知识点不连贯,进而使学生产生厌烦心理,大大降低课堂教学效率。

二、平面设计课程教学改革策略

平面设计专业是一门艺术与技术并重的专业学科,科学合理的改进教学方式可以有效提高学生的学习积极性,提升学校的课堂教学效率。如何改进中技平面广告设计专业课程的教学方法,我们结合目前的教学现状从以下几个方面提出一些建议。

1、合理改善教学方法提升学生学习兴趣

学习兴趣是提高学习效率的有效方法之一,也是学生学习的主要动力。目前中技学校的专业教师在教学方法上面思想比较保守,还是沿用以往的教学经验和教学方法,对新出现的课堂教学方法不敢勇于尝试,是导致课堂教学效率下降的主要原因。我们要敢于打破常规,试着接受新事物和新的教学方法,取长补短。因此,改善平面设计专业课程的教学方法必须得从教师的教学方式入手,在课堂教学中给学生创造轻松、愉快的教学环境,对于新学的作品要与学生展开互动,鼓励学生积极发表看法和建议,摆脱以往“老师讲学生听”的教学模式。课后,学校要积极创造条件让学生对所学知识进行巩固,比如带领学生参观广告设计公司作品和定期组织学生参加广告设计展览等活动,有助于学生更加直观的进行了解与学习,同时对培养学生的学习兴趣也有了长足的进步。

2、把握课堂教学的时间与时效性

中技平面设计专业的实践课程一般都在电教室进行,而中技学校正处于学生贪玩的年龄,学生们往往一进教室就打开电脑玩游戏,导致课堂教学难于进行。目前学校安排的平面广告设计专业课程的内容学生用30-35分钟就可以完全掌握,但是大多数学生的自制能力较差,玩游戏时对其他事情一概不管不顾,造成课堂时间白白浪费。如果教师能够合理变通一下教学方法,让学生在掌握课堂所学知识后,剩下的时间让学生自由支配,这样既可以有效提高学生的学习效率,还可以给学生创造适当的娱乐项目,同时也增强了课堂学习的时效性,可谓一举三得。让学生充分利用课堂时间来完成所学知识的积累,在很大程度上提升了学生的自信心,这对培养学生学习专业的兴趣也有很大的帮助。所以,把握课堂的教学时间和时效性对于平面广告教学效率的提升具有很大的实际意义。

3、加强校企合作,培养学生的创新精神

广告设计专业在社会中的应用非常广泛,几乎涉及到生活中的各行各业。当前的学校看似和许多大型企业有着合作,但学校只是象征性的带领学生进行广告设计作品的参观,并没有让学生设身处地的上手操作,达不到预期的效果,导致学生实践经验不足。在此情况下,学校应加强与企业之间的合作,可以有效提高学生的创新精神。比如学校与企业之间制定一些按需施教、人才培养等计划。企业与学校合作时可以通过自身需求来进行“人才定制”,即学校按照企业要求来进行人才培养,等学生达到企业要求之后无需培训直接上岗,大大节省了企业培养专业人才所需的时间与费用。同时,学生到企业以后可以有更广阔的平台进行自由发挥,最大限度的为学生作品的创新提供了条件。

三、结束语

总之,在中技学校平面广告设计专业教学的改革上,学校必须得明确教学目标,制定出一套适合自身发展并且与现阶段相适应的教学计划。科学的改进教学方法,合理的利用教学手段可以大大提升平面广告设计专业课程的课堂教学效率。同时,有助于保证学生专业理论知识与实践经验相统一,对培养学生的创新与适应能力、促进学校平面广告设计专业的健康和谐发展具有重要意义。

作者:陈秋平单位:广东省电子信息高级技工学校

参考文献:

平面广告设计专业篇5

关键词:广告艺术设计;人才培养;创新;专业素质;人文素质

中图分类号:G640文献标识码:a文章编号:1005-5312(2010)17-0147-04

在市场经济迅速发展的今天,人才成为一种珍贵的资源。社会对广告行业的人才需求越来越多,对广告艺术设计人才的质量要求越来越高。这无疑对高校提出了更高的要求,人才培养成为各高校研究的重要课题。通过调查,结合自身实践,我们注意到,在培养广告艺术设计专业人才时,应注重“三个一”(一个核心、一个关键、一个保障)的构建。

一、一个核心――科学的广告艺术设计专业人才培养目标是培养创新型应用性人才的核心

人才培养目标决定于社会需求和教育思想,即决定于社会需要什么样的人才和应该培养什么样的人才。这集中表现为社会对于学校培养的成员所必须具备的知识、技能和身心品质的基本要求,它受社会发展现状、市场需求、国内国际条件等因素的影响,具有鲜明的时代性。人才培养目标是整个人才培养模式的建构基础,是人才培养的第一要素。

(一)影响人才培养目标的主要因素

1、社会性因素

从历史的角度来看,人才培养目标具有鲜明的时代性特征。对于人才培养目标的制定,影响最大的一个因素是一个国家、一个地区的社会发展现状,而社会发展现状主要包括生产力发展水平、经济、意识、科学技术等。

生产力是制约人才培养目标的首要条件,因为生产力是整个社会的基础,是社会发展的一个最根本因素。生产力发展水平标志着人类自身的发展状况,而已达到的发展状况乃是人类个体发展的根本条件和人类未来发展的基础。这是影响人才培养目标的一个根本性因素。如今的21世纪,生产力发展水平高,对广告艺术设计人才的知识、智力、应用能力水平的要求更高。

处于不同的经济时代,对从事经济活动的劳动者的素质要求是不一样的,如农业经济、工业经济和知识经济时代对劳动者的素质要求大相径庭,这直接影响着人才培养的目标制定。在不同的经济时代,也要求要有相应的人才结构和劳动力素质结构与之相适应、相吻合。对于21世纪的知识型、信息型经济时代,要实现经济的科学发展,必须要有一支高素质专门人才与之相适应。

另外,科学技术直接影响着人们的知识与能力程度。以电脑技术为例,在电脑没有发明之前,广告设计怎么做?以手绘设计为主;在电脑出现以后,人们开始把电脑技术运用于广告设计,如现在的photoshop、coreldraw、flash、premiere等设计软件的创造,提高了广告的设计水平。相应来说,在上个世纪七八十年代,广告设计人才水平高低主要看手绘能力如何,而在21世纪的今天,对广告艺术设计人才的培养,仅仅要求手绘是远远不够的,因此,随着科技的发展,要求该专业学生在手绘的基础上,必须掌握熟练的电脑软件设计能力。

2、传承性因素

众所周知,人们在创造历史的过程是按照一定的规律进行的,并不是随心所欲的,其传承的影响力是不容忽视的。因此,在制定人才培养目标时,要考虑影响人才培养目标的传统因素。这种传统因素主要包括民族文化传统与人才培养目标的自身传统。首先,人才培养是一个民族文化的体现,而民族文化的发展历程,具有强烈的延续性、积淀性。其次,人才培养目标的自身传统使后来的人才培养目标具有直接的继承性。任何专业在制定广告培养目标时,都要直接考虑过去该专业的人才培养目标。例如,广告艺术设计专业在上个世纪80年代刚刚起步,当时只是参考西方国家的广告艺术设计专业教育体系,但在培养上强调了手绘能力、创意能力,是对美术学专业的传承;于此同时,提出的将人才培养为“德、智、体”全面发展的基本标准,这在另一方面体现了中华民族自古以来人才培养以德育为先的传统。

3、市场性因素

一个国家的人才培养水平与这个国家的市场经济水平息息相关。而市场需求决定了社会需要什么样的人才,因此,我们在制定人才培养目标时,要考虑使培养的人才满足市场经济发展需要这一基本要求。随着社会的发展,企业对广告艺术设计人才的需求发生了巨大的变化,广告公司迫切需要富有创新能力的应用型人才,那么,如果该专业的毕业生创意平平、思维狭隘,那么,就业依然会是个重大问题。因此,在制定专业人才培养目标时,要考虑市场性因素。

总之,人才目标制定在培养优秀人才过程中至关重要,制定科学的广告艺术设计专业人才培养目标是培养创新型应用性人才的第一步。

(二)广告艺术设计专业人才培养目标的发展趋势

广告艺术设计专业是在美术学、工艺美术设计专业基础之上发展的新专业,最早注重学生的设计能力,然而培养出来的人才仅仅具备设计制作能力是不够的。现在,设计比较好的作品客户就会采用吗?不见得,要有内涵,有传播理念,设计人员要有能力把你的设计推广出去。当能力提高到一定程度,要会经营、善管理,某一日自己当公司Ceo,实现更大的人生价值。因此,对现在的广告艺术设计专业人才培养,仅限于设计制作是不行的,要懂广告,能策划,会提案,熟设计,善管理。

现在,我国经济以市场经济为主,所以人才培养目标在仍然坚持地方和行业经济服务的同时,必须考虑人才的流动性。前几年,在广告界,流传一种认识,在广州、深圳广告公司工作,被称为“国内留洋”,在广州、深圳广告公司工作过回到当地找工作,备受当地广告公司的欢迎,被称之为“国内镀金”。一方面说明了广州、深圳广告业的发达,另一方面也说明广告人才的流动性大。因此,在制定广告艺术设计专业人才培养目标时,必须考虑人才的流动性是以市场规律进行的,这种流动性客观地表现出跨省甚至是跨国性的现象,这就要求对广告艺术设计专业人才培养目标提出新的要求,即对该专业人才的培养目标制定要符合市场发展规律。

这让我们不得不思考另一个问题,为什么地方院校培养出来的本土广告艺术设计人才受企业的喜欢度远远不及从大城市如广州、深圳、上海返回地市找工作的人呢?难道从广州、深圳、上海回来的人就专业水平高吗?一方面有过工作经验,尤其是在大城市的工作经验,中小城市的企业或公司比较看中,另一方面,从广州、深圳、上海回来的人表现为一个共性特征:见多识广、实践力强。因此,广告艺术设计专业人才的培养要站在“大广告人”的角度去培养,使之知识面广,使之实践力强,使之有创新,有见地。

(三)新时期广告艺术设计专业人才培养目标定位

在新时代,国家教育部提出了针对高等教育的“八字方针”,即“巩固、深化、提高、发展”,指巩固成果、深化改革、提高质量、持续发展,使我国高等教育的发展由精英教育迈向了大众化教育。各个高校的工作重心从重视规模发展转移到在注重规模发展的同时,更加注重提高教学质量,更加重视对优秀专业人才的培养。要提高现代广告艺术设计专业人才的培养质量,既要注重该专业学生其整体素质的提高和培养一定的开拓创新的精神。在调查中发现,社会对广告艺术设计人才的需求在新时代有新的变化,传统的广告艺术设计教育不能培养新时代的创新型应用性人才。按照我国高等教育对人才培养模式变化的要求――从单纯的“专业化教育”模式转向“通识教育”和“专业化教育”相结合的全面素质教育。在培养广告艺术设计专业人才时,除了这些“共性”教育之外,还要研究出符合实际的广告艺术设计人才的培养道路。

根据企业对广告艺术设计人才的要求,我们把广告艺术设计专业培养目标确定为:培养具有远大的人生理想、高尚的道德品质和良好的人文素养,具备广告创意的基本理论知识和广告设计制作的基本方法,掌握艺术设计的基本理论知识和现代艺术设计思维,具有创新精神和艺术设计、广告制作、广告策划、管理等实践方面的能力,具有报考相关专业硕士研究生应有的知识和能力,具有综合文化素养及创新精神的高级艺术设计专业设计师、策划师、工程师等,为市场经济、社会发展和广告行业服务。

二、一个关键――有效的广告艺术设计专业人才培养过程是培养创新型应用性人才的关键

人才培养过程包括人才培养方案的执行、人才培养的途径和手段,是为实现人才培养目标而制度的制度和具体行动计划,包括课程体系、教学方法与手段、教学管理制度、狮子队伍建设及相应的硬件设施等。其中人才培养方案是基础,其制定以人才培养目标为准绳。

(一)广告艺术设计专业人才培养的原则

进入21世纪,要实现社会主义现代化建设的目标,就要增强我国的综合国力和国际竞争力。而综合国力和综合竞争力取决于教育发展、科学技术和人才创新的水平,国力的强弱取决于劳动者的综合素质,取决于人才的质量和数量,教育将始终处于优先发展的战略地位。要振兴高校教育必须走全面提高学生素质与创新教育的道路。因此,21世纪广告艺术设计专业人才培养必须符合一定的原则。

1、符合党的教育方针

人才培养首先要符合党的教育方针,这是任何时候都不能违背的客观规律。1999年6月,同志在召开的全国教育工作会议上明确指出:“教育必须全面贯彻党的教育方针,坚持教育为人民服务,坚持教育与社会实践相结合,以提高国民素质为根本宗旨,以培养学生的创新精神和社会实践能力为重点,努力早就‘有理想、有道德、有文化、有纪律’的德育、智育、体育、美育等全面发展的社会主义视野建设者和接班人。”在很多人看来,广告艺术设计人才个性、另类,才气十足,这是由于专业性质所致,但是对广告艺术设计专业人才培养要求,要符合党的教育方针,培养出的广告艺术设计人才要求德才兼备,德智体美全面发展。这样,才能在以后的工作过程中,有更好的发展前途。

2、符合素质教育原则

素质教育由来已久,它源于社会生活、经济等方面对人才素质的要求。素质教育是“以全面提高公民思想品德、科学文化和身体、心理、劳动技能素质,培养能力,发展个性为目的”,人才的培养必须符合素质教育的原则。我国素质教育具有典型的中国特色社会主义特色,它要求教育“三个面向”,做“四有”新人,既注重公民的社会功能培养,又注重个人潜能的开发。人的素质结构是由生理、心理、社会文化等因素构成的综合整体。在对广告艺术设计专业人才培养时,实质上是对该专业学生多种素质的共同培养。

实施全面素质教育,是高等教育领域的一场深刻革命,其根本目的是提高学生的综合素质,为培养优秀人才奠定基础。素质教育在广告艺术设计专业人才培养的主要体现如下:

(1)提高广告艺术设计专业学生整体素质,促进该专业人才全面发展。这包含了德、智、体各方面的和谐统一,又包含了学生的个性的全面发展。

(2)广告艺术设计专业人才培养要适应社会发展需要,即人的自我发展与社会发展相协调。

(3)要充分发挥广告艺术设计专业学生的主观能动性,弘扬人的主体意识与开拓精神,使他们学会学习,学会生活,学会做人。

3、符合市场需求原则

在长期的教学过程中发现,有些广告艺术设计专业学生在校期间学习成绩优异,每学年都拿奖学金,然而其就业并不理想。究其原因,主要在于学生拥有了知识,但能力不强,因此,在培养该专业学生时,应根据市场需求的原则,引导学生掌握知识是一个方面,同时应注重学生实践能力的培养,因为,社会需要知识与能力兼备的人才。

4、符合个性发展原则

为了适应日益走向都市化、信息化、国际化形式的需要,在人才培养时,除了培养学生具备共同的基本素质与专业技能意外,还必须培养学生具有创造性的个性为目标。创造性与个性有密切的关系,只有发挥个性,才能培养创造性。纵观欧美许多国家的教育改革,都反映出了重视学生个性发展的方向。尊重和发展学生个性是世界教育改革的一大趋势,它适应了学生个性发展和社会各企业对人才多样化的需求。

对于广告艺术设计专业的学生,兴趣不同,天赋不同,有的爱好电脑设计,有的擅长手绘,有的喜欢策划,有的对影视广告编辑情有独钟。在以往的广告艺术设计人才培养过程中,材,统一授课,统一进度,统一考试,统一要求,不考虑学生之间的差别,造成学生的“趋同性”很强。随着高校的扩招,就业竞争压力加剧,造成了“就业难”的问题。为此,在人才培养过程中,一定要考虑广告艺术设计专业学生间的差异性,培养学生个性,增加学生就业的灵活性和选择性。

5、符合创新应用能力教育的原则

创新应用能力是一种实践能力的体现,21世纪出现频率较高的一个词汇,也是随着社会发展,企业对人才的新要求。创新型应用性人才培养的关键是解决好课程体系的设置问题。从目前广告艺术设计专业的课程设置上看,存在着一些问题:课程教材专业教育内容较为重复,课程科目多,教材较为陈旧,理论性强,忽视实践性、创新性的新内容,在不同程度上存在着落后于企业需求、忽视学生实践能力培养等问题。这些问题的存在,严重影响着学生的学习兴趣,不利于培养学生主动学习和创造性学习能力的培养。

(二)广告艺术设计专业人才培养的途径

1、专业教育是广告艺术设计人才培养的基本途径

人才培养与专业教育的关系密切相关。专业教育是人的一种社会活动,是为实现人才培养目标而开展的教育活动。目前,广告人才的培养速度远远滞后于艺术设计企业对广告人才的需求速度,我院广告艺术设计专业的设置,正是应时代的需求而产生的。

专业教育是广告艺术设计人才培养的基本途径,我院应遵循应用型高校办学基本规律,摒弃以专业理论为中心,树立以专业能力为主体的思想,注重创新能力、实践能力的培养。以“必需、够用”为度,以实际工作过程为导向,强化实际操作技能和各方面能力提高训练。通过广告艺术设计专业课程,如平面广告设计、网页动画设计、版式设计、标志设计、广告策划、广告文案写作等课程的开课,通过理论与实践相结合的授课思路,使学生成为以掌握一定的广告专业理论知识和实践能力训练为主,具有较强的实践技能和良好职业道德、知识面广、积极适应现代化与信息社会的要求,适应社会主义市场经济发展需要的具有中原特色的“会用、能用、管用”的设计师、策划师等方面的优秀人才。

2、素质教育是广告艺术设计人才培养的必要途径

大学的教育不仅仅是专业教育,要考虑到学生的全面发展和综合素质。素质教育是指一种以提高受教育者诸方面素质为目标的教育模式,它重视人的思想道德素质、能力培养、个性发展、身体健康和心理健康教育。广告艺术设计专业生源主要来自高考艺术生,自身文化课水平较差,综合素质相对其他专业学生来讲,相对不高。更需提高该专业学生的自身综合素质,素质教育必不可少。尤其着重提高一下四个方面的素质:

(1)人文素质

爱因斯坦指出:“学校的目的始终应该是:青年人在离开学校时,是作为一个和谐的人,而不是作为一个专家。”广告在日常生活中随处可见,它不仅仅是商品,更是文化体现,展现着一定的文化水平和凝结着一定的文化素养、文化个性和审美意识。该专业所培养的设计师、策划师只有具有较高的人文素养和深厚的文化底蕴,会做人,会做事,有社会责任感,关心他人、关注社会,才能更好地把握时代的脉搏,把富有文化内涵的作品通过媒体传播给大众,才能真正显示广告“广而告知”的生命力。

(2)科技素质

科技的迅速发展,在改变人们物质世界的同时,也改变着人们的审美价值观。在工业经济时代,为适应工业化大规模生产形式的需要,人们崇尚简洁美和简约主义。随着计算机的广泛运用,个性化的产品成为可能,人们开始强调个性美。互联网的运用,改变了广告的经营管理方式,能很好地满足人们需求的差异、多样化和个性化,建立起真正的快速反应系统。它赋予广告以新的风格和内涵,丰富了视觉表现语言。对广告艺术设计人才而言,要对前沿科技知识有所了解,尤其是电脑科技,要学会运用电脑设计相关广告作品。试想,一个不会运用电脑软件,不会office办公自动化软件的广告艺术设计专业人才怎能的21世纪竞争激烈的信息社会立足呢?

(3)市场意识

广告是一种具有增值效益的特殊商品,只有广告促使消费者购买相关产品,才算是真正成功的广告。很多广告设计师的设计从理论角度上来看是成功的,但在投入市场上却无法为商家创造出经济效益或者社会效益。究其原因,主要是缺乏市场意识,不懂市场经济,不懂产品的真正涵义,没有真正分析消费者的消费心理和行为,不懂得消费者真正的需求是什么。

随着社会的发展,人们的需求逐步多样化、差异化和个性化,在给设计师带来求职机遇的同时,也带来前所未有的挑战。由于人们的经济收入不同,教育程度不同,地理区域位置不同,消费者的心理追求都不一样,让你很难知道消费者真正在想什么。对于广告所传递的信息内容,也就形成“一千个读者,就有一千个哈姆雷特”式的理解。一个优秀的广告设计师,必须有着良好的市场嗅觉,应具有指点江山的市场整体策划能力,熟知市场运行规律,找准消费群体,了解消费者真正需要所在,从而对设计进行正确的定位,方能使广告成为成功的有效广告。

(4)国际视野

国际视野是经济学术语,也就是国际眼光或者国际视角,能够站在全球或更广阔的角度上观察经济运行,从而为企业的发展服务。第一次关注到“国际视野”这个词汇,是因为网上盛传的“罗玉凤征婚事件”,罗玉凤的雷人征婚标准中要求应征男士拥有“国际视角”。对于广告艺术设计人才来讲,具备国际视野是广告艺术设计人才驰骋广告界的资本之一。

在跨国经营中,文化的差异使产品在款式、色彩、材质、装饰手法及广告传播手段上,与当地的生活方式、审美情趣、风土人情、价值观、道德观的不一致,从而导致经常广告无效,产品滞销情况,即“文化障碍”;相反,如果采用了解国外市场,了解当地消费的文化背景、审美观、价值观、消费观以及其历史、宗教、哲学等的“文化沟通”策略,使产品同当地的文化背景相一致才可以实现占领市场、创立名牌的梦想。

此外,自我国加入wto后,我国经济快速融入世界经济体系,国内市场国际化,国际市场国内化。国与国之间的经济交往增加,必定带来国家间的文化渗透融合。经济资源的共享,直接导致文化共享。因此,广告艺术设计专业要培养学生开阔的心胸,具备国际视野,能够创作具有时代特色的民族新风格,全球化时代相适应的、具有世界性的中国广告作品。

三、一个保障――完善的人才培养反馈机制是培养创新型应用性人才的保障

通过对所培养的人才进行考核以及社会对所培养的人才进行检验和评价,将人才培养的结果与所制定的人才培养目标相比较,找到差距,不断调整,寻求人才培养方案与目标的一致性。

人才培养反馈机制包括两个部分,一是学校内部的反馈,主要通过实践考核检验学生的培养效果,评价学生达到的水平,如对专业课程的实践考核,考查学生对某课程专业技能的掌握情况;二是学校外部的反馈,即社会的反馈,主要以学生毕业后对社会的适应能力以及工作业绩的考核,如实习或工作单位对广告艺术设计专业学生的实践评价。通过建立有效的反馈机制,随着社会的需求变化不断调整人才培养方案,以此来培养出符合时代需要的广告艺术设计专业优秀大学生。

参考文献:

[1]周英.地方本科高校创新型人才培养研究[m].北京:煤炭工业出版社,2009.

[2]王万山,黄建军,彭清宁.创新创业型人才培养及教学方法改革研究[m].南昌:江西人民出版社,2009.

[3]郑蓓蓉.改革实验教学培养创新人才[J].中国高教研究,2002(2).

[4]莫智文.大一学生人才培养的实践与探索[m].电子科技大学出版社,2008.

平面广告设计专业篇6

广告设计专业是一门发展较早并极具代表性、象征性、凝聚性的艺术类专业。市场经济引发了社会变革,思想解放使沿海地区较早开始了平面设计实践。因应市场需求,广东农工商职业技术学院于2006年开设了广告设计与制作专业,自2011年起开展“现代学徒制”人才培养模式改革,搭建起了“工学结合、校企合作”的技能教学平台,使职业教育与传统学徒制良好结合,取得了明显成效。

广告设计与制作专业人才培养现状分析

教育部相关文件指明了高职广告设计与制作专业人才培养目标。《教育部关于推进高等职业教育改革创新引领职业教育科学发展的若干意见》(教职成[2011]12号)指出“高等职业教育具有高等教育和职业教育双重属性,以培养生产、建设、服务、管理第一线的高端技能型专门人才为主要任务”。根据文件精神,高职广告设计与制作专业的人才培养目标是培养德、智、体、美全面发展,适应社会主义市场经济需要,具备从事广告设计与制作行业所必须的理论水平、专业技能和艺术修养,能从事平面广告素材的创意、素材收集、制作及输出、影视广告作品的创意制作、网页设计、包装设计、企业形象设计以及广告活动的策划等工作,具有广告行业应用能力的技术技能型人才。

广告设计专业有着很强的实践性,可以说,实践是提升学生专业知识,综合技能,职业道德精神的最佳途径。广告行业发展迅猛,变化惊人,而目前的广告设计课程教学大多是按照传统的教材进行讲述,教材很少更新,学生掌握的是过时的知识,这样很容易导致学生掌握的相关广告技能不符合市场发展的需求,不能真正凸显其广告学的应用性,如广告设计专业中的广告创意设计,广告媒体分析等实践内容需要随着市场经济的发展而不断更新,而高职院校中对于此类实践教学内容一般是让学生自由实践,没有硬性规定学生必须掌握相关技能,忽略了学生的实践参与性,使得学生所掌握的知识与市场需求出现脱轨,无法满足市场对广告设计专业人才的实际需求,广告设计专业课程教学存在严重的滞后性,急迫需要改革。

“现代学徒制”人才培养模式分析

“现代学徒制”是产教融合的基本制度载体和有效实现形式,也是国际上职业教育发展的基本趋势和主导模式,它是通过校企合作,达成教师、师傅联合传授,对学生以技能培养为主的现代人才培养模式,广东农工商职业技术学院广告设计与制作专业开展的“现代学徒制”人才培养模式探索,是指广告设计与制作专业以社会对广告设计岗位的实际需求为问题导向,吸取国内外实施“现代学徒制”的成功经验,通过对专家及相关企业的调研,对人才培养目标和课程体系进行反复的研讨和论证。

“现代学徒制”人才培养模式通过任课老师讲授专业理论知识,来自广告企业的技艺精湛、经验丰富的“师父”直接将技能技术传授给“徒弟”,是职业教育和岗位培训的一种最有效的传授技能的方式。“现代学徒制”是目前职业院校校企深度融合的一种表现,是产学教结合的新形式。企业和学校是校企联合培养现代学徒的具体实施部门,广东农工商职业技术学院广告设计与制作专业联合企业师傅和学校专业教师,共同培养人才,提高了学生的职业能力,提升了学校的人才培养质量和办学水平。

我院广告设计与制作专业积极开展“现代学徒制”

人才培养模式的具体举措

为了适应地方经济发展、广告设计专业提升及技术进步的需要,广东农工商职业技术学院广告设计与制作专业积极开展行业发展和人才需求调研,聘请业界广告大师和企业负责人与专业教师进行深入探讨,最终确定以“现代学徒制”人才培养模式为指导思想,不断完善人才培养方案,制订完善的理论和实践教学体系,并建立广告设计实训基地,为人才培养打好基础。通过学生进行工学交替,实行半工半读,既开展了系统的历史文化知识和专业知识的教育,又进行了广告设计技能实践训练,从而改变了以往理论与实践相脱节、知识与能力相割裂、教学场所与实际情境相分离的局面,具体举措包括:

1.构建了大师引领,能手授艺,专兼结合的教学团队

高素质的师资队伍是提高职业教育有质量的保证。广东农工商职业技术学院广告设计与制作专业强化师资队伍,使“现代学徒制”真正发挥有效性的举措包括:(1)聘请企业的业务骨干到职业学校做“兼职教师”;(2)有计划地选派专业教师到企业进行实践考察、挂职锻炼。企业可以对“兼职教师”的选聘、指导等给予相应的报酬和荣誉激励。从企业单位聘请技术专家、能工巧匠担任兼职教师,建立和充实兼职教师队伍。

在外聘教师队伍建设上,广告设计专业的外聘教师队伍主要由两部分组成:一部分聘来自广告设计企业的“能工巧匠”,还有一部分则由广告大师们组成的兼职教师。在教师队伍建设上,针对科班出身的教师技能水平弱和来自企业的教师理论水平弱的特点,实行导师制和集体备课制等方法,并通过教师间的互学互帮、取长补短,提高理论和实践教学水平,培养教学所需的“双师型”教师。特别是来自企业的这些能手、技师们,他们是实施“现代学徒制”的主体,关系到“现代学徒制”实施的成功与否,因此学院通过公开招聘和选拔,加强对他们培训和指导,着重发挥他们技术能力强、实践经验丰富的优势。

2.进行了专业建设和课程设置的“实用性”改革

专业建设和课程设置是体现现代学徒制培养目标的重要方式。国外企业大多参与职业学校的课程设置,强调课程的“实用性”。具体举措包括:(1)建立校企合作伙伴关系,把企业引入学校,把岗位引入课堂。学生在入学时,首先到企业去了解企业环境,了解企业现在及将来所需要的专业技能;(2)学生到了二年级下学期,由企业派专人根据企业的要求对学生进行针对性培训,并且让学生经常参与企业提出个案的设计、点评。锻炼学生的表达能力,保持学生与社会、企业的接触,确定学习方向。(3)学生到了三年级,校方和企业方应该要求学生以一个准设计师的身份参与企业的设计开发工作,锻炼学生的独立工作能力和社会能力。

3.搭建了“工学结合、校企合作”的技能教学平台

我们坚持走校企合作、产教融合、突出实战和应用的办学路子,依托企业、贴近需求,建设和加强教学实训基地,搭建了“工学结合、校企合作”的技能教学平台。通过技能教学平台实现工学结合、实岗培养;学生从入学开始就采取半工半读、边学边做。实训项目结合市场需求,按照生产实际、按照学生未来岗位的任务编制训练项目,让学生在真实的生产环境中训练,通过实训完成一个个产品并推向市场,达到了学生校内实训与实际工作的一致性、课堂与实训地点的一体化。这种做中学、学中做、做中教的理论实践一体化教学模式,让学生在完成任务的过程中探索知识、锻炼能力、积累经验,从而形成了职业能力。

4.建设了一批满足专业实践需求的校内外实训基地

校内生产实训基地建设方面,广告设计与制作专业已建成广告设计实训室、手绘实训室、摄影影棚实训室等,为开展“现代学徒制”实践教学改革提供基础。近年来,广告设计与制作专业重点打造建设了贩卖创意工作室,满足了学生的生产实践性需求,有力支撑起广告设计与制作专业的教学需要。

校外生产实训基地建设方面,广告设计与制作专业与一批业界企业建立了稳定合作关系,陆续与广州博铭商务有限公司、广州唐人记品牌设计有限公司、广东省广告有限公司、广州与华组品牌有限公司等签署了人才培养合作协议,建立了稳定的校外实习实训基地。这些实习基地能满足广告设计与制作专业学生的顶岗实习要求,也为不定期的一些专业实训要求提供保障。

5.完善了适用于“现代学徒制”评价机制

在专业整体评价中,引入同行评价、企业评价及第三方评价相结合的机制。通过专业指导委员会的多次活动及会议,与兄弟院校交流,获取同行评价及意见。通过顶岗实习系统的学生完成情况,以及企业所填写的顶岗实习反馈表,了解实习生的实习状况及企业对顶岗实习生的评价。通过收集毕业生资料,提供给第三方评价机构进行调查,获得第三方机构评价报告,教学团队对评价报告进行分析,并根据分析结果对现有课程及教学内容进行调整。通过完善学生评价体系和专业评价体系,使专业发展与时俱进,保证人才培养符合时代需求。

结语

平面广告设计专业篇7

关键词:广告设计专业;教学改革;课程体系改革

从广告学的知识构成看,其基础是由传播学、市场经营管理和艺术等组成的,从广告运作过程看,具有广告策划能力和广告创意能力,又是广告人才必须具备的基本素质。也就是要培养学生的创新能力、综合能力,提高学生的艺术修养。为此,我们在课程建设方面,首先要加强基础传播理论、经济学等方面的课程和文学、电影、音乐等可以提高学生艺术修养的课程。同时,我们还采取多种途径加强和规范实践教学环节,采取请进来,送出去的方法使学生在具体的实践中提高创新能力和综合能力。

中国目前广告学广告设计专业的开设呈现出很大的跨越式发展,据不完全统计,目前开设广告相关专业的数量在300家之上。广告专业开设大都可分为三类:新闻传播院系(中文)下的广告学专业注重策划与文案;艺术类院校的广告设计专业注重设计与制作;经济管理下的广告重视营销。这种形式的划分实际形成了分割的广告教育模式,并不利于广告专业人才的培养。尤其是广告设计专业面临着诸多问题,要求我们在新的媒介与广告市场情况下对教学模式进行针对性的改革,以更好适应社会与市场需要。目前广告设计专业教学方面存在的问题有以下几点。

一、当前广告设计专业教学中存在的问题

(一)单纯重视技术的学习而忽视对广告理论的传授

作为艺术类院校的广告设计专业强调技术的学习本无可厚非,但目前的形势是缺乏基本的广告基础理论的指导,缺乏对广告流程的认识,孤立地强调艺术的表现而忽视了广告是科学的原则,因为广告效果的影响因素从广告策划的各个环节都在起着十分重要的作用。尤其是在目前现实广告行业中很多广告公司的不科学广告运作导致广告总体水平不能提升,也影响到了广告设计教育当中的急功近利。认为学好技术就可以做好广告行业是一种片面的看法。广告的运作是协作式、团体作战的,不是个人的创作,所有的广告设计都涉及到广告策略,广告创意以及最后所追求的广告效果。把广告理解为单一的技术不利于广告设计专业学生的广告设计意识发展。没有广告理论的指导使诸多广告设计专业学生缺乏理论基础在以后的广告实践中因缺乏良好的平台而难以有长足的发展。

(二)强调对制作环节的关注而忽略对创意思维的培养

对于技术的强调与重视,使学生在学习与实践的过程中把重心放在广告的设计与制作上,而不是广告作品本身的创意上。对于广告行业而言,创新是永恒的话题。对制作的掌握使学生在短期内可以胜任比较容易的制作任务,但不能帮助学生学会广告的创意,只交给了技术并没有交给如何创意并表现以及从创意向表现转化的能力。这样长此下去,学生学会的只是对广告设计作品的色彩等表面元素进行细微的修正,而忽视广告作品当中的创意。一个广告从形式上来讲,要通过形式来引起注意,但内容与形式应该配合完美。没有学会创造性的思维能力使学生总在重复模仿和抄袭的过程中反复。更为重要的是现在广告公司招聘设计人员主要还是看学生的创意思维能力和把创意转化表现的能力,而不是看制作的效果。一个画面漂亮的广告并不能说明有很好的广告效果,相反,一个有创意有思想的广告能更好地吸引消费者注意和传递商品信息,进而达到较好的广告效果。

(三)缺乏广告设计与新媒介的结合

在当前新媒介日新月异的情况下,我们的广告设计专业并没有寻找到广告设计与新媒介结合的路径。现在的媒介正在发生着谁也无法预料的变化,各种新媒介的出现都在吸引广告主的目光。本着追求更好广告效果目的的企业更加关注新媒介的发展与创新。而由于理论的滞后,学院教学研究与广告行业的衔接问题等一系列原因使我们在广告设计当中没有很好的理论与经验指导学生在新媒介发展的条件下运用新媒介。这同时也说明了教学内容的陈旧。

二、针对高职高专广告设计专业教学中存在的这些问题,在教学改革中关于课程改革应注意的事项

(一)建立培养通才型、复合型人才的培养模式

在全球经济一体化的形势下,市场对人才的需求是苛刻的,它需要人才有多方面的知识和能力;在科学技术发展越来越快的情况下,市场对人才知识更新的要求也是非常苛刻的,它要求广告人才在最短的时间内就能掌握最新的科学技术。要解决这个问题,除了建立人才终身教育体制之外,广告教育就必须建立通才型、复合型人才的培养模式,使我们培养出的广告人才,具有迅速吸纳各种知识的能力和综合各种知识进行创新的能力。

1.重视广告专业素质教育,拓宽广告专业学科口径

从广告学的知识构成看,其基础是由传播学、市场经营管理和艺术等组成的,从广告运作过程看,具有广告策划能力和广告创意能力,又是广告人才必须具备的基本素质。也就是要培养学生的创新能力、综合能力,提高学生的艺术修养。为此,我们在课程建设方面,首先要加强基础传播理论、经济学等方面的课程和文学、电影、音乐等可以提高学生艺术修养的课程。同时,我们还采取多种途径加强和规范实践教学环节,采取请进来,送出去的方法使学生在具体的实践中提高创新能力和综合能力。

从广告运作过程看,现代广告活动已经进入整合营销阶段,市场营销、广告宣传、公共关系、新闻宣传等手段,已经在广告活动中得到广泛应用。因此,在广告专业课程设计中,必须强调学科间的相互交叉、相互渗透。在以广告专业课程为主的前提下,应当适当提高其他应用传播学的课程的比例。使学生在工作中能够胜任广告、公关、市场营销、新闻媒体经营等方面的工作。因此在坚持原则的条件下,加强同校外的合作,充分利用校外的教育资源,提升我校广告教育的质量。所以利用我校是商科类院校的优势,鼓励学生选修《经济学》、《营销学》《传播学》、《广告学》、《文学》、《社会学》、《心理学》、《公共关系学》等课程,提高各种艺术修养能力,不断拓宽他们的视野与思路,培养适应实际需要的复合型与实用性广告专业人才。并和市场充分结合起来,并请郑州市一些知名人士讲授营销知识和广告发展的趋势,2006年9月聘请《大河报》副总编和新安广告公司董事长讲述了《报纸产业化及广告的发展趋势》,使学生了解我们专业发展的现状和目标,使学生能够真正融入市场。

2.建立多元化的培养复合型广告人才的渠道

广告业需要多方面的人才,广告工作需要多方面的知识。因此,我们认为有必要建立多元化的复合型广告人才的培养渠道。一是我们倡导广告专业的学生跨系、跨学科选修其他专业的课程;二是鼓励广告专业的学生攻读专业或辅修其他专业;三是欢迎其他专业的学生攻读广告专业的双学位或辅修广告专业。这类广告人才将是广告业的未来的骨干。

(二)建立具有前瞻性和开放性的课程体系

广告教育是否能培养出适应社会发展需要的广告人才,一个很重要的因素就是看有没有一个比较好的课程体系。在质量提升阶段,我们认为,好的课程体系就应当具有前瞻性和开放性。

世界技术更新的速度在二十世纪初是平均20年,到50年代是平均15年,20世纪末已经缩短到平均8年。以后科学技术和知识更新的速度还将更快。所以,在形成科学、合理的专业课程体系的前提下,应当充分考虑广告专业课程和其他素质课程,要能够反映广告学科和各个相关学科研究发展状况、反映当代科学技术的发展水平。适当扩大选修课程和专业讲座的比例,将广告业的最新动态和最新研究成果及时引进课堂。同时应当引导学生运用网络技术和其他相关手段进行自我提高。

广告学本身是一门边缘学科,具有广泛吸纳其他学科先进成果的特点。广告教育也应当继承这个优点,在课程设计方面应当留有一定的比例开设综合课程,即与其他学科联合开设多学科综合课程,吸收其他学科的先进成果和科学的研究方法。鼓励开设边缘性课程,以开阔学生的视野,拓展学生的思路。联合开课可以用比较短的时间综合几个学科的优势,对学生的学习具有比较大的启发作用。我们针对广告设计专业发展的趋势,和现有计算机专业结合起来,开设了《网页设计》课程,广告设计中加大了网络广告讲授的力度。《网页设计》本来是计算机专业开设的课程,但由于网络广告的盛行,所以我们把网页设计和美术结合起来,希望学生可以胜任网络美工,拓宽了就业途径。并针对现在房地产广告火爆的现象,在《广告设计二》中增加了房地产广告的课程。

(三)教学方法的多元化

教师在高等教育中应当是“引导者、组织者、指导者”的定位,特别是在广告设计教育中。引导学生专业学习和志向爱好,组织学生开展自主学习和专业实践。目前,我校的广告设计教育方法主要还是以教师单方面授课,学生个人动手实践的模式居多。我们在2004级的广告班中开展多元化、多层次的教育模式,如以房地产广告项目为中心,学生自组团队,模拟广告公司竞标的流程。教师把握好大的方向和步骤,并给予不同团队一些建议。在这种模拟现实的互动教学中,学生会更加投入,互相协作并且了解自己哪些方面有所欠缺,为自己今后自学指明了方向。广告专业课程中还加强对案例的分析,熟练把握定位、战略、媒介、制作、调查、策划互联网、促销、产品设计,使学生真正把握广告设计只是广告的一个环节。

在教学中充分利用我校教学设备的优势,在广告设计的教学过程中,大量使用多媒体教学,能让学生观看现代的优秀广告和熟悉广告设计的发展趋势,以提高学生的广告设计水平。

(四)提高教师社会实践能力和业务水平

平面广告设计专业篇8

广告,作为商品经济发展的产物,是广告主建立与完善品牌个性、增加市场占有率的有力武器。同时,广告作为一种以艺术的形式传播营销信息的工具,要能够打动消费者,其自身的设计就必须了解消费者的审美需求,同时也能够以文字与图形元素从众多同类产品的广告中脱颖而出,从而吸引和打动消费者。文案的创意与图形的组合是广告制胜的法宝,这也就需要广告设计专业学生具备综合创意设计能力。但在目前高职艺术院校广告设计专业的课程设置中,文案创意课程课时量不足,学校与学生的不重视,阻碍了广告设计专业学生综合设计能力的提高。

(一)高职院校广告设计专业过分重视设计技术

教育部在关于加强高职高专教育人才培养工作的意见中明确规定:“(高职高专)以培养高等技术应用性专门人才为根本任务。”因此,高职艺术院校为了适应现代社会对技术性人才的需要,纷纷削减理论课程的课时量,加大实践课程力度,以期培养出具备较强动手能力的设计人才。经过多年的课改实践,高职院校理论与实践课程的比例基本保持在lt1左右。但是,在注重实践能力训练的同时,高职院校忽略了另外一个问题——理论课程的重要性。在C蕞见>中同样指出:“以培养技术应用能力为主线设计学生的知识、能力、素质结构和培养方案,毕业生应具有基础理论知识适度、技术应用能力强、知识面较宽、素质高等特点。”也就是说,离职高专的技术型人才需具备两方面的素质:实践素质以及理论素质。因此,在强化学生实践能力的同时,拓展知识面、提高学生的综合素质同样不可或缺。以某职业学院广告设计专业的课程设置为例,书籍装帧、包装设计、平面广告是该专业的三大组成部分。软件课程可分为计算机辅助设计一与计算机辅助设计二,主要进行photoshop、a1等设计软件的学习,每门课课时均为96课时。而且课时量远远高于其他广告文案创意以及广告专业基础课程的课时。

(二)学生综合素质不高且忽视文案写作

作为“印在纸上的推销术”(约翰•e•肯尼迪),广告以其富有创意和感染力的画面及文字对消费者产生巨大的影响力。作为一名广告设计专业的学生必须对广告、消费者、市场有着较为深刻的理解,要洞悉消费者的内心,时刻把自己置于一个消费者的地位去考量广告的实用性与吸引力。同时,具体到广告作品的设计,创作者必须要有明确的设计思想以及自身对艺术的思考,否则永远无法成为出色的广告综合设计人才。而这一切都建立在对文案写作、文案创意能力的驾驭上。须知,广告同样是一个“内容为王”的行业。文案与画面同样重要。在江苏省高考招生中,高职艺术院校的专业统考分数与普通艺术类院校相比低了许多,而且对学生的学业水平测试的限制也低了许多,因此高职艺术院校学生综合素质普遍不高,多数学生的文字功底与广告本科的l学生相比同样有不小的差距。而且许多学生的艺术生涯也属半路出家,临时抱佛脚,没有扎实的基本功。加上对广告的一知半解,因此不明白广告设计中文案与视觉创意的关系,认识不到文案对于广告信息传播效果的重要性。在学习了广告设计的专业知识后。凭着广告的一丝热情,迫不及待地进行广告设计,但是囿于文字功底的薄弱,无力用文字来表达自己作品的内涵,也无法传达必要的商品信息,这样往往很难做出水平较高的广告作品。

二、文案创意能力的重要性

(一)文案对于广告设计的重要性——文字的力量

一般说来,广告是由=史案与画面等多个元素组合而成,文案是整个广告作品的灵魂,主导着消费者对广告所传达的商品或服务信息的理解与接受。而且从整个广告史来看,从现代广告诞生的第一天起,早期的广告从业人员都是由报纸编辑担纲的,后来被誉为“现代广告教皇”的大卫-奥格威同样出身文案撰稿人。因而,文案的力量在广告发展中的地位是毋庸置疑的。我们仅举一例,即可说明文案所具;的直指人心的力量。1955年,大卫•奥格威为劳斯菜斯做了一则广告,这成为整个奥美发展的决定性时刻。在广告中,奥格威用详尽的文字诠释了劳斯莱斯的l9项优点。“在时速6o英里的时候,唯一的声音来自这辆新劳斯莱斯的电:于钟。”短短的几个字,即把产品与众不同的特性以及品牌形象的差异之处点出,为我们展现了一个贵族品牌的独特魅力。这个:通篇文字的广告,在现在这个广告的“读图时代”中稍显另类,但在消费者低涉入度的产品宣传中,文案往往会起到至关重要的作用。即使消费者涉入较高的衬衫广告,大卫•奥格威同样用文字为哈撒韦衬衫塑造了一个广告史上经典的形象之———戴眼罩的男人,而且这个广告连续使用了21年(大卫•奥格威语)!广告创意大师李奥贝纳的经典名作《月光下的收成》(Hav~dilthemooraigh0用简短、纯净的文字,为我们呈现了自然、温情的商品形象,完美地诠释了“商品与生俱来的戏剧性”。

(二)广告创意的引爆点——受众对文字的可接受性

广告对消费者的影响一般分为五个环节,广告学上将其归纳为“aimDa”法则。即“吸引(a~endon)、兴趣(inter~ting)、记忆(memory)、需要(D~ire)、行动(acdon)”五个环节。也就是说,广告在利用悬念、色彩等创意元素将消费者吸引住之后,必须明确告诉消费者广告主想传达给消费者的商品或者服务信息,引起消费者对产品的兴趣,从而形成品牌印象,进而在需要的时候采取购买行为。也就是说,广告创意不能浅尝辄止,必须以传递商品信息为目的,以促成销售、建立品牌地位为终极目标,所有的画面设计与文案都是达到这一目的的手段。终究广告是推销术,而不是艺术。艺术仅仅是推销的外衣。有调查显示,消费者对一则广告的注意时间仅有三秒,这就意味着你必须在一秒中以内用视觉创意吸引住他,然后用剩余的两秒把商品的信息传递给他。由于广告设计人员的个体差异性及其对广告表现艺术的理解不同,同时由于不同消费者的生活方式、文化背景、消费习惯的差异,并不是每个消费者都能理解画面所要传达的意义。如果消费者不能理解或理解错误,都无法达到广告主预期的效果。传播学者施拉姆曾在其著作《传播学概仑i}中提出了媒介选择的或然率公式。他认为受众接受信息的“费力的程度”“主要同可得性以及使用传播途径的难易程度有关”媒介选择的或然率=报偿的保证费力的程度同理,消费者对广告信息的接受程度,或者其对广告的选择性阅读也取决于消费者阅读的广告本身可得性和可理解性。不论广告作品的创意点多么优秀,这也仅仅完成了广告宣传的第一步,画面表达必须借助文字对其进行必要的说明。因此,文案是整幅广告作品的点睛之笔,能够简洁明了mx-~画面加以诠释,同时也用简短的文字传递出商品的信息。因此,决不能小觑文案创意在广告创作中的地位。

(三)广告设计思路及商品信息的表达

随着商品经济的发达,广告公司竞争日益激烈,仅江苏省就有4000余家中小型的广告公司,却无一家4a公司,在广告市场缺乏话语权。广告市场处于买方市场,各个企业成为高高在上的甲方,作为乙方的广告公司为了订单,甚至连奥美、李奥贝纳、智威汤逊等一流的广告公司都不得不参加企业客户残酷的比稿,甚至为客户提供免费服务以维系二者的业务关系。在比稿中,广告创意是至高无上的标杆,广告创意是广告的生产力。文案创意及视觉创意同样重要,因为对于广告主来说,画面的吸引力与文字对商品信息的传达同样重要。因此,在比稿中,明确、清晰地表达出自己的设计理念,以及广告主的商品信息,突出商品差异性,强调品牌个性,是取得比稿胜出,夺取订单的重要武器。那么,对于广告设计人员来说,一方面必须提高演讲能力,另一方面也要培养对文字的敏感性,能够熟练地利用文案来完善自己的设计作品。

三、如何培养广告设计专业学生的文案创意能力

在广告设计专业教学中,教师应该以实践培养动手设计能力为主导,以文案创意能力为先锋,全面提升广告设计专业学生的综合能力。基于文案创意能力对广告设计的重要性,作为培养应用型技术人才的高职艺术院校广告设计专业,有必要从三个层面加强学生的文案创意训练,在训练实际设计能力的同时,提高其文案创意能力,进而提高其综合广告设计能力。

(一)学校层面

1.加强广告专业课教师的理论培训,提高其对广告文案的理解。广告专业教师是广告设计教学的主导力量,是学生涉足广告设计的引路人。为此,高职艺术院校有必要加强广告专业课教师的理论培训,提高专业教师的理论素养,使其首先认识到文案创意对于广告作品的重要性,然后才会在日常的教学工作中,将广告文案写作的要点及规律灌输给学生,使其认识到广告文案的重要性,并能在日常的广告作品设计中自觉运用文案去完善自己的作品,从而提高进入工作岗位时的竞争力,成为一名合格的广告设计人。

2.加强与一线广告公司的联系与合作,尤其是与文案策划人员的交流与学习,请其开讲座等。教育部在《关于加强高职高专教育人才培养工作的意贝中指出:高职高专要建设“双师型”师资队伍。就艺术设计专业的特殊性而言,专业课教师必须具备两方面的素质和能力,一是要具有较高的专业理论水平以及较强的教学科研能力;二是要有熟练专业实践技能及丰富的业界实践经验,能够指导学生进行有效的实践。但是有数据显示,66.6%的高职院校教师是所谓的“三门”教师,即从家门一大学门一高职院校门口直接任教的,缺乏业界实践经验与人脉关系,因此没有足够的实践经验提供给学生,更无法为学生提供必要的实习实训基地。另外,近年来高职院校教师招聘大多需要普通高校甚至是211高校的本科生和研究生,此举提高了高职院校的师资水平,但是中国传统高等教育重理论、轻实践的观念较为突出,因此学历越高,学科教育的痕迹就越重,对职业教育的理解深度不够,严重背离了职业教育培养技术人才的初衷。为此,必须加强与一线广告公司的联系与合作,尤其是与文案策划人员的交流与学习,利用寒暑假或课余时间,将广告专业教师送入广告一线,让其参与到某些项目中,连续实践一段时间,以便了解业界的最新情况,从而能够结合自身的理论特长。提高自身的综合素质及教学水平。

(二)教师自身层面

1.以实际项目进行学生文案创意训练。广告专业教师要利用自己的人脉及各种业界资源,将广告公司的实际项目带入课堂,指导学生在实际的广告项目设计中提高自己的文案创意水平,提高自身的综合设计能力,为学生今后能够尽快融入工作角色,提高就业竞争力奠定基础。

2.模拟比稿。比稿是目前广告界获取广告主订单的主要途径,一方面,比稿可以为广告主选择最佳的广告创意作品;另一方面,比稿也是广告人之间的直接竞争,因而综合设计能力的强弱直接决定着订单的得失。因此,教师有必要就某一项目指导学生进行设计,然后举行比稿会。组成评议小组,邀请广告公司专业技术人员参加评议小组,直接指出学生设计作品中的文案或视觉创意表达存在的优劣,最大程度地还原比稿会的现场,能让学生身临其境,从而对广告界的工作流程产生直观的认识,同时也能训练学生的设计表达能力。

3.加大经典广告作品的文案分析。在课程设置上,引入广告史,以广告经典案例作为线索,以广告文案创意写作与视觉表达为主导,着重分析广告文案创意写作在经典广告中的作用以及广告发展史上文案所产生的积极作用。同时可选择适当的经典广告,进行广告文案的改写或者就某一新课题展开创意写作的训练。

(三)学生层面

有道是教学相长,在教师努力提高自身业务水平的同时,学生也要积极应对,努力提高自身的文案素养与实践能力。

平面广告设计专业篇9

关键词:电脑艺术设计;人才培养:就业趋向

目前,我国将电脑艺术设计广泛地应用于各个艺术设计领域,从工业设计、平面设计、建筑设计、室内设计到影视动画、电脑游戏……等等。由此可见电脑艺术设计专业市场前景甚好。电脑艺术设计专业的人才培养和就业已成为人们关注的焦点。如何来培养电脑艺术设计人才呢?他们的就业又将是一个什么样的处境呢?因此我借鉴许多前辈的优秀经验和观点阐述了我对电脑艺术设计人才的培养和就业趋向的一些看法。

一、专业教育的改革与实施

电脑艺术设计专业起步晚,发展快。我们要从社会实际需要出发,按照“实际、实用、实践、必需、够用”的原则和专业技能培养的实际需要,对课程设置作一些调整,突出技术应用能力培养。在设计教学中,注重理论教学,突出技能培养,通过计算机辅助设计教学,使学生具备运用计算机辅助设计的能力,适应人才市场需求。在教学过程中,以校内操作实训室为依托,让学生在学中做,在做中学。通过实践,提高动手能力,初步掌握设计的流程和制作工艺。而我们在具体教学设计中,难以确认固定的秩序和搭配关系,因此拘泥于课堂常规教学形式,无法满足市场的希望。因此鼓励教师带领学生走向社会、走向企业,使专业必修课在工作实践中完成。为保证实践教学和学生就业的落实,可以和一些用人单位挂钩,建立校外实践教学产学研合作基地。毕业设计采用顶岗实习方式,让学生以设计师的身份到产学研合作单位参与项目的开发和设计,做到“实题实做”。即由学生动手完成实际设计项目,又使学生在项目中学习设计和管理,在实际工作中完成设计作品完成毕业实践、毕业设计。

二、电脑艺术设计在平面广告中的运用

电脑艺术设计无论从排版到字体设计还是到图形图像处理上,都为平面设计注入新的血液。电脑艺术设计对平面设计的影响不仅是表现在技法上,还从设计师的初步定稿到对整体设计的控制、印刷制版以及和客户的沟通,都取代了传统平面设计中繁复的制作工作。电脑艺术设计给设计领域带来了一场翻天覆地的变革。

电脑艺术设计的加入使得广告设计、报纸设计、杂志设计、招贴设计、标志设计、包装设计以及企业形象设计等更具有多元性。走在喧嚣的都市,放眼过去都是色彩斑斓的各种海报和形色各异的各类广告,比如服饰、小商品、房地产、招生、饮料、计算机、电影海报等等,构成了一道美丽的风景线。特别是海报,它是某一特定商品、某一特定商业活动进行商业推销的制胜法宝。商家为了使自己的商品有好的销售,给自己带来丰厚的利润,到处进行广告宣传,为了达到最好的宣传效果,将广告贴到人口流动比较大,引人注目的位置。因此制作精美而又有创意的画面成为各大商家首选。过去,我国的商品在国际市场上总是被嘲笑,老外戏称咱们中国的商品是一流的产品,二流的包装,三流的价格。现在,由于电脑艺术设计的加入,我们产品包装外观的设计达到了相当精美的程度,包装内在质量也得到空前的提高,减少了由于不美观外包装和包装质量问题所造成的经济损失,也基本上改变了“一类产品,二类包装。三类价格”的旧貌。电脑艺术设计的出现,并运用到平面设计领域后,便以其独特的语言给平面设计创造了一种前所未有的表现形式,极大地拓展了平面广告的创造空间。它在很大程度上改变了传统的设计观念和方法。

三、电脑艺术设计在网络广告中的运用

随着互联网的迅速发展,电脑已普及到亿万家庭,网络广告逐渐成为网络上的热点,无论是网络媒体还是广告主都对其充满冀望。网络广告作为所有网站的一项重要收入来源,而网站的点击率和浏览人群是广告主投放广告的依据。因此网站要吸引多的浏览人群和广告客户就必须有一个精美的网站,于是就需要设计师进行网站的建设和设计制作。

当前,我国还基本处于广告设计人员与网页制作人员相脱节的状态,即广告设计人员不懂制作网页的知识,网页制作人员欠缺广告专业知识,因此电脑艺术设计专业毕业的学生正好符合其需要。因此电脑艺术设计专业的毕业生正好可以把握好这样一个契机。

四、电脑艺术设计在建筑设计领域中的运用

电脑艺术设计在建筑设计领域已经运用了较长的时间。建筑学上许多的传统理论通过电脑得到了延续和发展。随着电脑艺术设计在建筑设计方面的不断创新和发展。它能通过高度复杂的视觉方式来表达设计师对建筑的构思和创作。

每个建筑方案在设计以及宣传等过程中,一般有两种方法来展示其最终效果;一种是建筑设计图及效果图。另一种是实体模型,但实体模型无论从质感到细节表现都无法达到尽善尽美,而且制作成本高,不易流动展示。效果图则可以很好克服以上缺点。而运用电脑技术制作的效果图则更胜一筹。因此,电脑建筑效果图已经被广泛应用于从建筑设计到广告宣传等各个环节之中,尤其是很多房地产商的广告中更是随处可见。论文毕业论文

五、我国电脑艺术设计教育现存在的主要问题

首先,从社会层面来说:社会对电脑艺术设计专业的认识也过于简单化。大家普遍认为:会画画,会设计软件的操作就可以作设计。许多设计公司在招聘的时候更是明文列出须应聘人员有几年的美术功底。会操作哪几个电脑设计软件这种错误的信息对于电脑艺术设计专业学生产生了就业的误导。

其次,从课堂教学层面而言:课堂教学方法和手段过于传统,缺乏创新,没有紧密联系人才市场,表现在两个方面:一是课程的教学只停留在老师课堂教,学生课下做练习的教学模式。授课形式大多是老师讲述,基本都是围绕着专业基础课和专业软件课的教学,根本没有考虑到市场的需要。这使得教学被束缚在一种与社会孤立的尴尬状态之中,供给学生的也几乎是与社会绝缘的知识,根本无法满足社会的需要。

三是学生学习只寄托在课堂,只停留在课本的实例制作,课后不愿去学习新的知识,缺乏尝试精神,这使得学生学与用和市场完全脱节,根本没有能力完成好商业化的具体项目的设计和制作。

因此,中国的电脑艺术设计教育,应该以市场为导向,与企业合作办学,利用企业的优势资源,如实训场地、实训设施、一线设计师等,建立专业建设、师资培养、实习实训等合作关系,选派优秀教师到企业学习,并要求学习的教师参与其商业项目的开发与设计,锻炼教师的实践能力。教师在教学中除了上好专业基础课、专业课和电脑软件课,同时也需要导入一些商业案例进行教学和研究,引入商业项目进行模拟实训,使学生尽早地了解自己将来要做的工作,并且让学生深入合作企业和设计公司实习,了解其工作环境、工作流程和企业文化,培养学生的从业适应能力,提升学生的职业素质和就业能力。

六、专业人才需求及特点

(一)人才需求概况

通过调查,了解到毕业于电脑艺术专业的学生就业时首选上海、北京、广东,其次为浙江省、江苏省和福建,再次是东西部地区。涉及的企业以民营企业、股份制企业等其他形式企业为主。该专业目前就业前景还是不错的;民营企业成为就业机会的最大提供者;1000元月左右薪金成为毕业生的求职大致底薪。

就业市场未来长期的趋向,需要具有新知识、高技能、综合素质和良好品质的电脑艺术设计人才。

(二)人才需求特点

根据全国高等教育和职业教育的特征,教育的培养目标是培养电脑艺术设计专业的管理人才及电脑艺术设计专业的高等制作应用型人才

。在经过三至四年的理论与实践教学培训后,学生毕业时理论知识在适度、够用的前提下,重点是学生的专业实践应用能力。

七、专业培养及就业趋向

(一1专业领域职业岗位

广告公司的广告设计师、美术指导、策划、绘图员;室内设计公司的室内设计师、CaD出图员;展示设计公司的展示设计师、陈列设计师、企业宣传部门设计人员、策划人员;出版社的平面设计人员、插图公司插图设计师;企业产品开发部产品包装设计师。

(二)职业面向

主要就业岗位:广告公司、艺术设计公司、各类企业、展示设计公司、室内设计公司;次要就业岗位:网络公司、文化传播公司、影视后期制作公司;其他就业岗位:企业宣传部门、出版社、插图公司、建筑设计院、企业产品开发部、教育部门、自主创业。

(三)知识结构培养

1、平面创作能力、企业形象设计能力、房地产广告设计能力、网页设计的能力、室内设计能力、展示设计能力的培养,熟练地掌握各种平面设计软件。熟悉设计类的市场营销知识和管理知识;2、具有坚实的绘画造型基础和手绘pop的能力:3、掌握广告创作的各种表现技法,具备企业策划和广告策划能力;4、熟悉运用室内设计的各种软件;5、熟悉包装设计、书籍装帧设计、海报招贴设计、标志设计、企业形象设计、报纸广告、户外媒体广告等平面设计知识;6、熟练掌握FLaSH的应用,及运用其进行FLaSH动画广告的设计和制作,具备网络广告设计能力;7、熟练掌握3DmaX的应用,及运用其进行室内外效果图和展示设计效果图的制作表达;8、掌握建筑室内外的表现与应用知识;9、掌握印刷排版知识和印前印后知识;10、对纸张有一定的了解。

(四)基本素质培养

平面广告设计专业篇10

为了使未来建成的生产性实训基地能够在“技能型”、“应用型”方面充分发挥作用,我校还建立了3个核心技能实训室,分别是广告设计与制作实训室、广告策划实训室、摄影技术实训室。除此之外,还建立有n个协同实训室(基地),分别为摄像技术实训、动画制作实训室、20家校外实训基地等。“3+n”模式的具体建设实施方法生产性实训基地应严格按照“足够、配套、先进、高效、共享”的原则建成集教学、培训、生产、产品开发四大功能于一体的具有职业教育特色的先进水平的实训基地。广告设计与制作实训室广告设计与制作室的建设目标是满足广告专业及相关专业群学生对于平面广告设计与制作、网络广告设计与制作的教学要求。实习实训仪器设备达到企业现场设备中等以上水平,使实习实训项目开出率保持在100%,同一项目能同时满足50人以上实习实训。作为生产性实训基地,其主要任务分为两个方面:一方面,满足日常实训教学,运用成熟的实训手段培养学生在实践中认识、观察事物的客观规律;运用严谨的科学思维方法,通过分析、归纳,得出解决问题的方案并运用相关的技能,独立操作,培养学生解决实际问题的能力;根据培养目标的要求制定专业技术技能培训教学大纲,组织编写实训教材、实训指导书、制定实训计划和方案,按照专业岗位群的实际和教学大纲要求组织和实施模拟专业岗位技术训练。另一方面,在满足教学科研任务的前提下,充分利用实训基地的先进设备和技术,锻炼学生的实际操作能力和社会实践能力,使其更好地参与实际的商业运作等活动;将企业真实项目引进实训室,由企业技术人员、教师和学生共同完成项目,实现教学、生产、技术开发多种功能,达到企业、学校、学生“三赢”的结果,也使实训基地在具备了教学基本功能外,向“生产性”的层面迈进。广告策划实训室广告策划实训室的建设目标是满足广告专业及专业群其他专业学生对于广告策划、项目/活动策划、公关策划、品牌策划、Ci策划的教学和实训要求,实训仪器设备达到企业现场设备中等以上水平,使实训项目开出率保持在100%,同一项目能同时满足50人以上实习实训。其工作任务是实现专业共享,更好地为广告专业实践教学服务,满足平面广告设计制作专业、网络广告设计与制作专业中策划类课程的实训要求。除此之外,该实训室可辅助相关专业群的实践教学使用,共享度较高。摄影技术实训室摄影技术实训室的建设目标是满足广告专业及相关专业群学生对于广告摄影、静物摄影、人物摄影的教学要求,该实训室的建成便将广告设计与制作专业相对应的行业标准匹配度提高到90%以上,加之广告设计与制作实训室、广告策划实训室的整合就完全形成了广告产业一条龙的硬件配备标准。其工作任务是形成对广告项目设计制作前的服务功能,建成的摄影技术实训室,可以与广告公司合作开展特定项目的实习和生产,条件成熟后可以承接广告拍摄任务等工作。

协同实训室(基地)协调实训室的建设目标是为了进一步深化、优化生产性实训基地的功能,在以3个核心实训室的基础之上,联合辅助实训教学的力量,扩大实践教学手段与资源覆盖面,通过摄像技术、动画制作实训室进一步弥补核心实训室在实践教学过程中的不足。如我校根据在校学生的人数强化校企的范围与形式,目前,广告传媒生产性实训基地已与校外20余家行业“标兵”签订了校外实训基地协议,能够满足基地所需的生产性实训项目量。由企业技术人员、教师和学生共同完成的生产性实训项目,实现了教学、生产、技术开发多种功能,在协同实训室(基地)的工作任务是以实训基地为纽带,采用项目承接式、项目外包式、项目资源整合式等多种手段扩大、强化校企深度合作,由企业技术人员、教师和学生共同完成生产性实训项目,实现教学、生产、技术开发多种功能,最终使学生毕业后与行业形成“无缝连接”的态势。“生产性实训基地”软件建设之“4C”模式“4C”模式是指真实化(credibility)、公司化(com-pany)、角色化(character)、商业化(commerce)。这四个方面涵盖了生产性实训教学的关键过程及特点。真实化(credibility)项目真实化是生产性实训的基本要素,校企双方应依据广告设计与制作专业所面向的广告职业技术领域或岗位群广泛调研,共同研讨,最终确定平面设计与制作、宣传设计、网络广告设计与制作、Ci设计等为校内核心的生产性实训项目大类,并基于此拓展出相对应的具体生产性实训项目。项目引进的真实化可以为生产性实训基地的建设提供强有力的支撑,为后续教学流程提供保障,通过项目引进企业理念、质量管理、产品生产流程、操作规范等,逐步建立企业的文化与生产氛围。公司化(company)项目的真实化必定要以公司化的运行模式来加以推进和完成。因此,学校应通过深度的校企合作,逐渐在生产性实训基地的发展中完善公司化的管理形式。学校与公司在人员数量与工作环境、工作时间上还存在一定的差别。为了满足公司化管理模式的推进,相关专业的系部应采取工作室制的管理和运行模式,将以“班”为单位的统筹安排的封闭式教学机制转换为以工作室为基础的、学生可以自主选择发展方向的、灵活的教学运行机制。在一个单位的工作室内将公司化的管理进行引进和运行,再根据学生实际情况,进行以小组为主导的具体执行。详细的公司化管理模式可参照广告设计与制作专业生产性实训基地的运行机制。角色化(character)生产性实训基地中真实项目在确保了公司化的运行和管理后,便进入具体的生产环节。生产环节的适用与否是较为核心的环节,如果不能确定一种与公司化运行和管理的方式,则公司化的概念就会变成纸上谈兵,没有实际的存在意义。

另外,如果生产环节的形式不能够让学生切身执行企业中的任务分配方式,则注定会对生产性实训的最终结果产生偏差。因此,基于公司化的运行和管理模式,在具备了成熟的实训环境后,应对具体的执行者(学生)进行角色分配。所有工作室及小组、人员的角色均参照广告公司职位进行划分,如按照创意总监、设计总监、设计主管、项目组长、设计师的标准。详细的角色扮演及分配可参照广告设计与制作专业生产性实训基地运行机制。商业化(commerce)生产性实训一定是在完成了一系列的实训教学过程后进行的,所进行的真实项目会产有一定量的项目效益,因此,界定与评判的重点应放在被“量”化了的项目效益及社会效应上,并完全以商业化的项目运行模式进行。前期的广告业务洽谈、广告合同签订到最终的根据合同约定获取一定量的经济效益、经济利益的合理分配与应用应该由学校和企业根据项目工作室或项目小组的工作表现及成绩制定出相应的考核制度和激励制度。这一方面为对方人员在本单位领取相应报酬提供弹性规约,另一方面也为对方人员在各自原单位的考核评比提供依据。详细的量化考核方案可参照广告设计与制作专业生产性实训基地运行机制。总之,在生产性实训基地的建设中,单方面的发展就会促进实训基地整体的发展的情况是不存在的,因此,应力求在各方面的建设中达到平衡发展。

作者:房振兴单位:重庆第二师范学院