简单窗花图案十篇

发布时间:2024-04-24 21:08:29

简单窗花图案篇1

春节蝴蝶窗花剪纸教程

剪纸图案原料:

·纸·笔·剪刀

剪纸图案步骤:

1、正方形红纸。

2、将对角对折,如图压出纸痕。

简单窗花剪纸步骤图

简单窗花剪纸步骤图

3、将左边的角与中心重合。

4、折出下图形状。

剪纸图案大全及方法

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5、用剪刀将阴影部分剪掉。

简单窗花图案篇2

〔关键词〕苏州园林花窗传统图案现代设计

苏州园林,江南建筑的佳作,古代匠师的智慧结晶。第一次踏足苏州园林就被它深深吸引了,那是一种不能用相机捕捉的美,因为每移一下脚步就是一幅全方位变幻的画,无论站在哪里看到的景象都是那么完整。

而园内的花窗更是点睛之笔。每一面墙、每一条廊,要是没了这些花窗,那园内肯定没有这样的生气勃勃。透过一扇扇变化万千的窗,我们看到了楼台水榭,蕉叶假山、花窗的设计给了居住者及观赏者许多美好的视角,就像去旅游都会在最佳的位置来张经典合影一样,苏州园林内的花窗就是一个个的站立点,把本来就布置得节奏分明的庭院,衬托得如在画中。

一、苏州园林中的花窗艺术

(一)、花窗产生的原因。窗的形成历史悠久,窗的形式也在不断地演变,中国的窗之外观深受中国传统纹样的影响。在东汉古籍《释名-释宫室》中说道:“窗,聪也。于内窥外为聪明也。”这说明窗子的主要功能是采光,而且不只采光这个用途,还有装饰的功能。

早期的窗子由于要遮风挡雨和冬天保暖,窗子的格会很密集,后来出现了玻璃,就可以由这种材质来达到保暖、防风雨的作用。窗子的格子越来越不受功能的限制,变得稀疏,而且格的形状在视觉审美中所占之比重也更重了。在苏州园林中,那些镶嵌于园林墙体上带有浓重装饰意味的各式漏窗,空窗,等园林窗户,我们统称为“花窗”。在美学层面,花窗的设计与中国其他方面的古典设计都有所近似,疏密搭配,线条处理,体现一种宁静的美,这是中国古典设计的一大规律,与首饰设计也是有相通之处的。

(二)、花窗的特点。花窗的外形就像一个画框,透过花窗我们看到的是框内的远近风景。

中国园林讲究“步移景异”,花窗在借景的园林设计中起到了很大的作用,被墙所隔断的山石,透过花窗构成一幅幅如图画般的美景。透过窗子看去是能工巧匠设计的假山蕉叶,亭台楼阁,从内向外看,从外向内看,都是一幅别致的图画。

而窗框的样式多种多样,花窗按种类分可分为:空窗、半窗、长窗、纱窗、和合窗、横分窗、漏窗等形式。其中外形上最具有代表性的是空窗和漏窗两种:

空窗只有一个边框,内部没有任何的图形装饰,单纯用框本身的外观来对景物进行装裱,有“弦月”“花瓶”“双菱”“梅花”“桂叶”“六角”等形状,每个空窗的景色都不大相同,参观者每移动脚步就会有不同的景致,有一种简约大气之美。

关于扇形空窗,两个扇形空窗中间相隔假山乔木,增加了一个简单的小空间的层次感,而且通透的设计让墙的作用不是把空间间隔小,而是更有节奏地使得空间在视觉上变大,一眼望去,近中远景层次分明。而首饰设计是一种立体的物件设计,也存在空间的间隔问题,借鉴园林花窗的思路,一个小巧精致的首饰可以变得层次丰富,给人以惊喜之感。

漏窗是全窗都是以镂空纹样来进行装饰,形式活泼多样,有单窗自成一景的,也有多窗组合成景的,隔断了空间但是又不会使人感到堵塞。漏窗也分为整个窗内都填满镂空图案或者只有一个宽边设有图案,而中间是个小空窗,这样的设计结合两者之长,但是更为别致秀美。窗中镂空的图案常有:竹节、冰纹、万字、波浪、套钱、梅花、鱼鳞等。这些传统图形大多都是以重复图案的形式出现的,使窗内花纹有种制式美,一种重复的规矩的几何之美,虽然是古代的园林建筑,但是这样的设计却非常符合现代主义的审美,繁复却不繁琐,简约却不简单。现代首饰设计师常常苦于怎样把传统的图案很好地结合在一件首饰作品中,而花窗的图案处理方法是值得现代首饰设计师好好学习的。

(三)、艺术价值。苏州园林的建造体现了江南文人追求休闲生活的精神意境,是江南地区对于居住的高要求,对于室内环境审美的23体现,是能工巧匠对于居住艺术的探索和技艺的结晶。苏州园林中的最闪亮的一点就是花窗的设计,即穿透空间又美化视野,各种吉祥图案的有机结合,各种外观形式的相互搭配,在各个不同的地方恰到好处地使用不同类型的窗子,是一种中国式设计的完善性的高度体现,兼具审美价值和文化价值。

而窗花设计中使用的审美规律,一种是动态静态图形的运用结合,一种是简约造型与繁复图案的相交错出现,以及前后远近的空间处理。联想到首饰设计中,点与线的组合,就像窗花中图案的疏密关系;线条的动与静交错,就像花窗的漏空线条与外框的节奏变化;块与面的分布,就像花窗与墙体的韵律关系;都是珠宝设计中可以学习借鉴的。

二、园林花窗的美在现代首饰设计中的借鉴运用

(一)、古典图案在现代设计中的传承现状。现代设计越来越重视古典元素的传承,尤其是国际上越来越流行中国的元素。民族的就是世界的,要发掘中国古典文化中优良的东西,使之发扬光大,中国人自己的设计言之成理才能说服国际设计师,一味抄袭西方已经流行的东西,中国的设计将永远走不出自己的路。

中国的吉祥图案是设计师们运用中国元素进行设计时很常用的素材,现在中国的传统饰品要么很多都是照搬中国的古式,将传统的元素设计得很现代化的佳作还不多,而西方的著名品牌在不一定了解中国传统文化的情况下,却能把中国的元素设计出很具有国际化的视觉效果。外国设计师对中国文化不是很了解但是却能做出很震撼人心的效果,这种国际化的中国风设计才真正的地创新了中国的优秀艺术,是将民族精华的东西发扬光大的新途径。

中国的设计师们怎样避免照搬古老的式样,走创新的,现代化的设计道路。只有把传统的东西变成贴近现代人喜好的设计才是让传统文化延续的最好方式,这样可以让越来越多的年轻人也开始喜欢有中国元素的设计。

现代设计有更多受众,更多地被社会承认接纳,拥有很显著的优势。现代设计是在一定的文化参与和制约下发展的,所以现代设计反映的是当代社会的人的需求,形式上迎合当代人的审美需要。当代日本设计师在面对强大的西方文化影响时很好地做到了保留自己本土文化,同时学习了许多西方的现代设计手段方法,找到了一个从文化冲突到融合的视觉结合点,而中国设计师大多是照搬古款或抄袭西方。

(二)、园林花窗的元素运用于现代首饰设计。最近几年很流行采用中国元素的设计风格,而古建筑图案也是设计师们很喜欢选取的题材。可以把园林中的借景原则运用到首饰设计中去,增添首饰的灵动性,使首饰不仅增添了动感,还赋有中国的美学内涵。无论中外的首饰设计师都有许多尝试和佳作,而中外设计的特点也是很显然的。西方的设计师喜欢把握中国元素的大印象感觉,不拘泥于元素本身的外形,所以做出来的设计都更为大气,把中国元素很灵活地运用到了国际化的设计中,像卡地亚的龙之吻系列,运用了汉代建筑元素中常使用的抽象龙纹,用现代的首饰设计语汇来进行提炼加工,颜色也选取汉代漆器的主色调正红正黑,是一系列令人印象深刻的首饰。

而中国本土的设计师有两种风格,一种是对于传统图案形式的传承保留,像富贵锁等吉祥饰品,外形并未与古式有多大改变,基本就是完全的传承。而另一种是较西方的设计,把一些具有传统元素的物品纹样拿来设计,设计语汇还比较直白,容易拘泥于传统元素本身的形态,需要继续向西方顶尖的设计学习。

简单窗花图案篇3

在大型住宅的厅堂里,为了增添厅堂的华丽,墙上用面积较大的圆形窗,窗上布满着木雕;在住宅的对外砖墙上往往开设面积不大的小窗,这类小窗多用方形、圆形、六角或八角甚至桃形者,形式比较随意而无定制。即使在长方形窗上,分隔也十分多样,有的是简单的双扇窗户;有的分上下两段,上段可以开启,而下段固定,用透空木雕装饰而不能开闭;有的还分里外两层,里层为实木板窗,可以开启,而外层只是一副充满了透空雕花的装饰面层,仿佛是悬挂在木板窗外的花罩。在一座宅院大片的木板墙、白粉墙、灰砖墙上,几扇雕花的窗户起着显著的装饰作用,使建筑在简朴中仍露出几分华丽,保持着一种特有的乡土之美。

种类繁多的窗式材料和装饰手法

华北民居无论是木结构建筑还是少数地区农村的砖房、石材房或者用竹材建造的房屋其门窗都用木料制作,木料的选择主要以常见的杉木、楠木、银杏、柳木、杨木等木材为主,那种用绘画、纺织品嵌在门窗上作装饰的方法在少数很讲究的住宅里偶尔也能见到。雕刻手法丰富,深雕、透雕、浅浮雕和线雕混合运用,没有定制,效果随意,画面极富多样性,结合不同的图案灵活运用雕刻手法。在木材的处理上,有的把木料表面加工得十分细,有的就保持木料粗糙的表面作雕饰,具有一种粗犷而自然的美。装饰的部位也没有定势,极尽创造工匠的发挥。在色彩的处理上,多在木窗上油漆,多数为上下前后油同一颜色,或者只在表面涂透明清漆,露出木材本色;在一般比较讲究的建筑门窗上,对装饰雕刻部分喜欢施以彩色。但不论如何花哨,格扇的边框都是同一色彩,以保持成片格扇形象在多样中又具有统一的大效果。

举不胜举的窗式装饰题材

河北民居建筑窗式装饰既受到传统手法和宫廷装饰的影响,但在装饰主体又有自身的多样性和灵活性。主体的形象多采用变异手法使它们比原形更为生动,在多种主体的组合上不守定制而更为灵活多变,在装饰的技巧手法上也不拘一格。河北民居建筑窗扇上装饰的内容也离不开传统的封建社会礼制下的等级制和儒教的忠、孝、仁、义和福、禄、寿、喜这些内容,离不开象征这些内容的动物、植物和器物的形象。象征封建皇帝的“龙”,尽管朝廷命令不许在宫殿以外的建筑上用它来装饰,但“龙”早已经是中华民族祖先的圈腾标志了,在老百姓心目中,“龙”象征着神圣、崇高。所以逢年过节,各地照样热热闹闹地耍龙舞龙,天高皇帝远,各地窗式上也少不了用龙纹作装饰,不过这里的龙纹并不象征帝王,只是借此而求得神圣之意。其它动物如鹿、蝙蝠、鱼、雀鸟,植物如松、竹、梅和牡丹、荷、芝兰都大量地出现在乡土建筑窗的装饰里。华北民居建筑窗式上还出现不少普通的瓜果、家禽和农谚,表达出乡民对生活的热爱和对自然景物的钟情,而这些恰恰是在宫殿建筑的装饰中所见不到的。

千变万化的窗饰图案纹样

河北地区窗棂格装饰,主要有三种类型:第一是不强调图案构图中心,目的是为了大面积得到疏朗空漏的效果,并不追求醒目。其棂格图案一般是较为简单的,如平棂、井口纹、万字纹、十字纹、方眼格以及各种锦纹等,这种处理手法一般在房屋和居室中最为多见,风格清新、素雅。第二种效果与第一种截然不同,它强调图案构图中心。为了吸引视觉的集中,最有代表性的是步步锦等图案,这种处理手法一般在重要的房间,主要厅堂货装饰意义比较高的地方最为多见。第三种是多中心的构图处理,也就是在棂格图案中加上图形或矩形的玻璃格心,或加上两个或两个以上雕刻装饰,这种处理手法一般在最具装饰意义的庭院建筑中常见。步步锦是河北人民的最爱,不仅仅是因为它图形优美,而且她还有着“步步锦秀,前程似锦”的美好寓意,这种寓意是人们对美好未来的一种向往和追求。步步锦一般在河北地区的四合院民居中最为多见。它是长短不一的横竖棂条按照规律组合排列成的窗棂的图案。河北地区支摘窗的格心窗棂图案最多见的也是步步锦,有些为了丰富步步锦的效果,在中间加上如意头等其他的花结子,如工字卧蚕步步锦,视觉更加丰富多彩。这些精美的丰富多彩的棂格图案,不仅仅有较高的艺术审美价值,而且对建筑也产生了很大的影响,增强了建筑典雅、古朴、绚丽、活泼、肃穆等气氛,很大程度上提高了建筑的艺术表现力。

与窗棂图案纹样一样,绦环板的图案也是多种多样,它所采用的题材既丰富又广泛。绦环板是指隔扇的裙板上部和下部,各有两根抹头,两抹头之间的板材,就叫做绦环板。与窗棂格相比,绦环板不需要考虑是否有空格透明,让外部光线进入室内,是否能有足够的构件来固定窗户纸,以防窗户纸被风吹破。绦环板就是一个画纸,在上面可以较为随意地构图,并用多种雕刻形式予以表现。总结华北地区的绦环板图案纹样,一般有几何图案、吉祥图案、人物图案、民间故事、谚语、神话传说等,种类繁多,其中以几何图案和吉祥图案为主,这些图案的工艺多数都采用雕刻为主。

多姿多彩的窗花装饰艺术

简单窗花图案篇4

warp-knittedcurtainfabricsarenowgettingmoreandmorefavoredbyconsumersalongwiththewarpknittingtechnologyimprovement.productiontechniquesofthreetypesofwarp-knittedcurtainfabricsviz.less-guide-bar,jacquard,multi-guide-barfabricswerediscussedindetailinthispaper.R&Dideaswerealsoinvestigatedinfacetsofpatterndesign,material,machineparametersaswellasfinishing.Developmenttrendwereintroducedintheaspectsofmaterial,productiontechnique,designandfunctionalextension.

在室内装饰中,窗帘主要起着保护私隐、利用光线、美化墙面、吸音隔噪等作用。一般来说,不同的窗帘面料在某些方面有着一定的共性。例如,从物理机械性能角度看,面料悬垂性好、不易出现折皱、挺括性好、尺寸稳定性好、耐光性好等;从装饰角度看,美观大方,花纹图案形式多样,给人赏心悦目的感觉。但具体来看,不同场合或人群使用的窗帘,还有着自己突出的特性。

经编行业是针织工业中的后起之秀,特别是20世纪90年代以来得到了迅速发展。经编行业在开始时,其产品就以其所特有的风格被广大消费者所关注和欢迎,如风靡一时的经编床上用品、室内装饰品及窗帘、披肩、围巾、花边饰带等。在窗帘面料的生产中,经编技术有着特殊的优势,它能方便地生产各种形状的网眼,并且能最大程度地满足花型设计者的需求。随着电子技术的进步,特别是多梳和贾卡技术的进步,更是为生产各式精美的窗帘面料带来了方便。

1经编窗帘面料的生产

1.1少梳栉经编窗帘面料

少梳栉经编面料具有花型简单大方、实用性强、生产成本低且效率高等特点,主要用于中低档窗帘布。该类面料主要在特里科经编机上生产,在拉舍尔双针床经编机上也有生产。特里科经编机机号高、梳栉少、编织速度快的特点,决定了这类设备使用短纤纱比较困难,并且起花能力较弱。但是,经过各种各样的后整理,可广泛用于窗帘面料,如绣纹织物、起绒织物、印花织物、烂花织物、全幅衬纬织物等。

1.1.1经编绣纹织物

绣纹织物具有立体效应,其形成方法类似于绣花,如图1所示。一般采用后面的梳栉形成底布(平布或网眼),前面带空穿的梳栉成圈编织,且常常采用较长的针背垫纱。如果使用两绣纹梳栉(GB1和GB2)作比较对称的运动,并配以合适的穿经完全组织,将形成封闭的几何图案绣纹。三梳和四梳组织可以利用色纱或较粗的纱线在坯布表面形成彩色绣纹或立体感强的素色绣纹。

1.1.2经编起绒织物

起绒织物不仅具有机织丝绒的外观,而且结构稳定、脱散性小,有一定的弹性、悬垂性、保暖性、防风性和丰润舒适的外观,适合冬季使用。一般由特里科经编机生产有一定长度延展线的单面织物,再由起毛机将延展线纤维拉断,形成毛绒。

1.1.3经编印花织物

素色经编织物可以采用不同的印花方法(直接印花、拔染印花、防染印花)和技术(辊筒印花、平板筛网印花、圆网印花和转移印花),使织物产生花色效应。各种印花方法和印花工艺相结合能大大增加设计的范围。

1.1.4经编烂花织物

烂花织物具有结构稳定、挺括、悬垂性好、花纹清晰、立体感强、艺术效果明显等特点,适合用作窗帘面料,如图2所示。烂花织物一般在e7~e8的单针床特里科经编机或拉舍尔经编机上编织;使用原料为22~110dtex的合成纤维长丝、人造纤维长丝和14~36dtex的天然纤维纱线。在烂花处理时,如果对存留的织物区域进行套边印花或套色印花,则可使花纹效应更加醒目。

1.1.5全幅衬纬织物

全幅衬纬经编织物衬入拉伸性很小的纬纱后,织物结构和尺寸的稳定性增加。另外,如果使用质量较差的纱线、不均匀的短纤纱、结子纱等花式纱线和普通经编机难以编织的很粗的纱线作为纬纱,再配置以间隔性或选择变换式衬纬,可以获得独特风格和效果的织物,作为经编结构窗帘面料。

1.2贾卡经编窗帘面料

贾卡经编织物作为一类网眼型装饰织物,图案多变、花型丰满、层次分明、结构稳定。一般在贾卡拉舍尔经编机上生产,利用配置的贾卡装置能够生产宽及全幅的整体花型。若按花纹需要,配置网眼、薄、厚组织,能够制成具有一定层次的透明、半透明或遮光窗帘帷幕。贾卡经编织物根据其提花原理不同,可以分为衬纬型、成圈型、压纱型和浮纹型4类。其中,用于生产贾卡经编窗帘面料的主要是压纱型和浮纹型贾卡经编织物,而衬纬型贾卡经编织物一般用于形成多梳提花经编面料的花式底布。

1.2.1压纱型贾卡窗帘面料

压纱型贾卡面料的花纹立体感较强,既可以做成透明、轻薄的网眼窗帘,也可以做成具有粗犷风格的窗帘,因此备受消费者的青睐。其生产机型有RJG5Fne、RJG5/2Fne、RJSC4Fne、RJCe4/2F等。其中,最典型的机型是RJpC4Fne。图3―图5所示的窗帘都是在e18的RJpC4Fne经编机上生产的,这几款产品体现了压纱型贾卡织物花型变化丰富、立体感较强及地组织种类较多的特点。其中,图3所示织物采用透明底布设计,利用贾卡提花在布面上形成了垂直的条纹效应,兼具活泼与冷静的设计风格,是一种手感柔软、悬垂性好的轻质窗帘面料;图4所示的织物采用紧密地组织设计,简单的线条花型与强烈的酒红色底布形成对比,花卉在底部连成两个水平条带,生产中仅需要贾卡梳和一把地梳,可用于滑动窗帘;图5所示的织物利用贾卡花型和花卉装饰形成了不同宽度的条带,呈现出正负花纹效应及明暗效果。

1.2.2浮纹型贾卡窗帘面料

浮纹型贾卡经编织物是一种在半透明的地组织上形成的具有三维独立花纹图案效果的织物。如果将其用于经编窗帘面料的生产,不但可以充分发挥浮纹型织物的优势而且能够满足消费者日益提升的审美需求。浮纹型贾卡窗帘面料花纹循环较大、立体效应显著、底布透明度较高、精美且克重轻,主要在RJwB3/2F型贾卡经编机上生产,如图6和图7所示。其中,地梳GB2进行编链编织;第2把贾卡梳JB3在pJS系统控制下,满穿且作基本垫纱为0-0/2-2//的二针衬纬,来编织精美的花式底布;第1把半机号配置的贾卡梳JB1以压纱形式工作,来形成立体感强烈的花纹图案。此外,该机配置的单纱选择装置(eFS)能够独立勾取形成花纹的纱线,并由剪割梳将纱线自动剪断,再由吸风装置把断纱头吸走,因此织物表面没有浮线且能够编织较大的花纹循环。

随着贾卡经编机的国产化,贾卡提花窗帘占据了该类织物的大部分市场。目前我国的消费者主要采用易于遮光的缝编窗帘和以满地组织为基础的贾卡提花窗帘。随着人们消费观念的改变,一些质量好、克重高、花型美观的中高档透明、半透明和遮光双层窗帘将越来越受到消费者青睐。因此,今后发展名牌优质贾卡经编窗帘产品将是一种势不可挡的趋势。

1.3多梳经编窗帘面料

多梳经编窗帘面料是在多梳拉舍尔经编机上生产的,其花型复杂且范围较大。多梳拉舍尔经编机在生产网眼窗帘织物时,常用2~3把普通满穿梳栉编织方格、六角、腰圆形等网眼地组织,而众多的花梳则在地组织上编织花纹。当编织复杂精致的花纹时需要较多的花梳,一般可用20~78把;而在编织比较简单的花型时,则采用9~18把。梳栉数少会限制花纹图案设计的自由度,但是可以提高机器的速度。根据梳栉配置的不同,面料分为衬纬型、压纱型、成圈型等。

1.3.1衬纬型多梳窗帘面料

这类窗帘面料主要靠花梳的局部衬纬来形成花纹,衬纬纱被地组织的圈干和延展线夹持而不成圈。因为衬入的纬纱大都较细,所以织物比较轻薄,外观相对平整,立体感也较弱,一般形成主体花纹和阴影花纹。生产中,一般用前面的2~3把梳栉编织方格网眼底布,后面的2把、4把或6把衬纬花梳集聚在同一横移线上编织花纹,主要机型有mReS33、mReS39、mReS43、mL35C等。

1.3.2压纱型多梳窗帘面料

压纱窗帘面料在的形成是由于配置在机前的花梳采用了压纱板装置。由于压纱纱线不被针钩编织,生产中可以使用花式色纱或粗纱线,可以满穿或不满穿,还可以采用开口或闭口垫纱运动,因此花纹繁多,花型具有凹凸层次,立体感很强,能与其它组织形成鲜明的对比,图8所示的面料即是在mRGSF31/16上生产的压纱织物。

1.3.3成圈型多梳窗帘面料

这类窗帘面料主要是在带有20把梳栉的发斯耐新(Fascination)窗帘经编机(即FC20/16)上生产的。FC20/16通常采用大量的绣纹图案布满方格网眼底布,形成精致的影线轮廓及连续的线条,如图9所示。面料是在e24的FC20/16经编机上生产的,采用了带金银丝结构的底布,由细度不同的两种纱线交织而成,有着柔软而舒适的手感、自然的悬垂曲线和随意优美的外观。这款新型经编机的操作性能、生产效率及灵活性都得到了较大提高。但是由于花梳作成圈运动,导致使用的纱线细度受到限制,没有衬纬花梳和压纱花梳那么广泛。

1.3.4贾卡簇尼克窗帘面料

贾卡簇尼克多梳窗帘面料花纹轮廓清晰、图案优美、立体感较强,如图10所示。利用带贾卡装置的多梳机生产,一般贾卡梳栉与地梳栉一起形成花式底布,使多梳花纹图案能够在不同的地组织上形成,从而进一步丰富花纹效果。生产机型主要有电磁式贾卡控制的mRCJ22/1和匹艾州控制的mRpJ24/1。

1.3.5特克斯簇尼克窗帘面料

特克斯簇尼克多梳窗帘面料具有显著的绣纹效应,且花纹循环不受限制,是一种高质量的网眼窗帘,具有华贵纤细的外观和卓越的实用特性。其生产机器主要为mRGJF28/1/24型和mRSGJF28/1/24型多梳经编机,24把花梳所编织的花型丰富多变,设计空间巨大;电子贾卡装置使地组织有较大的变化空间,从而使花纹的视觉效果得到增强,生产出的窗帘面料也更具吸引力。

为了使窗帘面料在特性和功能方面进一步满足消费市场的需求,生产厂家有必要改用性能更加优质的原料来代替目前常用的涤纶等化纤长丝,采用复合针代替舌针正好迎合了这一趋势。由于高强度的复合针在编织过程中针芯能自动连续地清除针槽内的飞花、杂质,与舌针相比,它可以使用一些混纺纱、棉纱及高弹纱。另外,单针上所绕衬纬纱线的总旦数得到的提高,使得花纹设计的自由度及编织效果同样得到了提高。生产多梳窗帘的机器,最常用的门幅为130"和210"。其中,210"门幅的机器可同时编织105"双幅宽的窗帘织物,而这一宽度正适合于现代家庭和公寓的整幅窗帘尺寸。在实际使用中,有时也将织幅当作窗帘的悬挂长度。

2经编窗帘面料的开发

2.1设计花型图案

经编窗帘作为一种装饰性面料,在视觉上应当给人以美的享受。因此,设计人员在设计花型时,必须考虑当前消费市场窗帘花纹图案的流行趋势来迎合人们的需求。现在比较流行的窗帘花型包括对称或不对称的几何图案、流线型图案、条纹图案、各式花卉图案、动物图案、卡通图案等。如果采用圆环、方格、菱形等几何图形设计,则窗帘将显得简单大方、和谐优美;采用流线型图案设计,则窗帘面料将具有一定的曲线美,并体现出其优美的线性结构;而繁多的花卉图案在设计时可以布满整个布面,也可以在布面上显示众多小的花纹循环,其优美的轮廓外形和鲜艳的色彩将窗帘表现得热烈奔放、充满激情。

2.2选择原料

原料的选择不仅要在一定程度上满足窗帘面料的性能,还应配合花型设计。例如,当窗帘需要有较大的透光率时,可选择有光或半消光的线密度较低的浅色系原料;需要面料表面的立体感较强或凹凸效应显著时,可选择线密度较大的变形纱;对于几何图案花型,可选择色调稳重大方的原料;对于精细多样的花卉图案,可选择色调鲜艳亮丽的原料。此外,还应考虑原料价格、机器性能等限制因素。在一定机号的经编机上,可加工纱线的线密度取决于针和沉降片之间的容纱间隙,针钩的容纱量和承受能力;另外,还与纱线的蓬松度和毛羽程度有关;在许多情况下,要经过实际试验后决定。

2.3确定机器参数

经编机机器参数的确定是以生产的窗帘面料的风格、花型等为前提的,不同的产品需要选择不同的机型。但对于一个工厂来说,只能根据已有的机型来选择。另外,需要确定所需的梳栉数、机号,以及机器速度。生产窗帘面料的机号通常较小,一般选用e14、e18。如拉舍尔窗帘经编机RJpC4Fnn,由分离式贾卡梳JB1和3把地梳GB2GB4组成,机号包括e14、e18、e24,也可半机号配置;RJwB3/2F,由半机号配置的贾卡梳JB1、分离式贾卡梳JB3及1把地梳GB2组成,机号为e9/18、e12/24。

2.4确定上机工艺

上机工艺的内容主要包括确定织物组织、整经工艺、送经量、牵拉、原料比例、克重等。传统工艺设计通常是人工在纸上绘制出梳栉数目、色纱应用、纱线排列、纱线根数、对纱位置、垫纱图、垫纱记录等组织内容,然后计算出每把梳栉的送经量、盘头数及每个盘头的纱线根数、牵拉力等。随着计算机技术的广泛应用,现代工艺设计往往利用经编CaD软件完成上机工艺设计,然后将其转换成经编机能够识别的文件类型,再将其导入机器中,就可以上机编织生产。CaD系统可以将大量经编产品记录方便地储存起来,包括各种面料的产品信息、机器信息、送经量、穿经、工艺流程等,并可保存产品的垫纱图、穿经图、效果图等。用户需要时可以直接从信息库中调出浏览,也可以在打印机等输出设备上输出工艺数据或图形,为设计人员提供参考资料。

2.5确定后整理工艺

根据所用原料及其加工方式、织物组织结构和密度等,应用洗、漂、染、印、整等不同的加工工艺,对织物进行不同的后整理。为了消除纺丝和编织过程中的内应力、去除油剂和抗静电剂,使织物充分收缩获得丰满的外观,需要进行精练处理。对白度要求高的产品,应用荧光增白剂进行增白处理。染色时,涤纶窗帘面料通常用分散染料采取平幅染色方式。由于化纤织物含水量少,烘干和热定形可以一次完成。此外,还可根据具体要求进行功能整理,主要包括耐久性防静电整理、阻燃整理、芳香整理、防蚊虫整理等。例如以负氧离子为芯材制成微胶囊,通过涂料印花的方法印到涤纶经编窗帘布上去,房间里就能恒久地有负离子释放出来,起到杀菌抑菌、提高免疫力、减少疾病传播、保持健康等作用。

3经编窗帘面料的发展趋势

随着人们生活水平和生活质量的提高,消费者对窗帘面料的要求也会越来越高。为此,整个行业应该不断创新以适应消费的需求。

3.1窗帘原料应用创新

目前,经编窗帘使用的原料多为涤纶、锦纶等化纤长丝。近年来,经编机的迅速发展扩大了原料的使用范围。这使得用来织造窗帘的纤维材料发展较快,化学纤维中的聚乳酸纤维、大豆蛋白复合纤维、牛奶蛋白纤维、竹浆纤维及加入了各种功能材料的纤维层出不穷,有单一品种,也有两种或多种材料复合而成。天然纤维与化纤混合、并捻等都可取长补短,创造出新型、独特风格的窗帘产品;纺织材料与草、竹、木、塑料、金属等结合制作的窗帘,也会产生别具一格的效果。

3.2窗帘工艺设计创新

少梳栉经编窗帘面料可以将绣花、印花、烂花等工艺进行组合,或者采取压绉、水熔、植绒、磨毛、涂层、电子喷绘技术等处理。而多梳贾卡经编窗帘面料应该在提花技术上进行创新。例如,压纱四针技术新工艺在RJpC4F经编机上的应用,使得织物表面有较长的延展线,结构层次感和视觉冲击力增强。

3.3窗帘图案设计创新

窗帘的设计除从纱线原料选用、织造工艺、后整理的改进外,最重要的是图案及色彩的搭配。图案及色彩的设计,首先要考虑流行趋势、使用场合,例如高档宾馆饭店要求豪华气派,一般家庭则希望优雅温馨。其次,设计可针对专门的使用人群,例如针对不同年纪、不同性格的学生可设计一些能集中注意力的安静型窗帘,也可设计一些能开拓视野知识型窗帘,如宇宙天体、动物乐园、植物王国、卡通世界、地理知识、诗词书法典范等;此外,对于不同地区、民族、信仰、文化层次的人群可设计一些既有文化内涵,又有地域特点的窗帘。

3.4窗帘功能扩展及延伸

窗帘除了遮阳、保护隐私的功能外,还可以兼具更多的实用功能,因此今后窗帘面料的开发应在功能上有所创新。设计人员可以根据不同的使用人群、场合及环境,将窗帘的功能进一步扩展和延伸。例如用于卫生间的窗帘应具有除臭功能;用于厨房的窗帘应防油自洁;用于宾馆、影剧院等公共场所用的窗帘必须有高效低毒阻燃性;医院用的窗帘应抗菌防霉,可抑制交叉感染;温差较大地区使用的窗帘应具备蓄热保温功能;广大农村、山区更应开发防蚊、防虫的窗帘;对于体弱多病者,不妨设计开发些有保健功能、有助于安神镇静类的窗帘,创造一个有利人体健康的环境。此外,设计者在图案设计、材料及工艺选用方面还可以增加一些情趣成分,给人们的生活增添额外的乐趣,例如采用变色技术、夜光技术可给窗帘增加新的活力;与电器技术结合,使窗帘在移动时发出美妙的音乐或定时开闭等。

4结语

高档经编窗帘面料具有花型美观丰富、设计风格独特、功能丰富等特点,有着广阔的发展空间。随着原料的不断改进、设计的创新、功能的完善,相信今后一定会开发出更具有市场潜力和令消费者心仪的产品。

参考文献

[1]蒋高明.现代经编产品设计与工艺[m].北京:中国纺织出版社,2002.

[2]李娜,赵俐.微胶囊技术在经编窗帘涂料印花上的应用[J].上海纺织科技,2003,31(6):5152.

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[4]丛洪莲.RJpC4F型经编机结构原理与工艺探讨[J].针织工业,2004(4):3435.

简单窗花图案篇5

关键词:窗;平面设计;应用

检索:.cn

中图分类号:J0文献标志码:a文章编号:1008-2832(2016)10-0064-03

DiscussiontheapplicationofChinesetraditionalGarden’swindowsintheGraphicDesign

LiYong-wen(SchoolofartDesign,SoutheastUniversity,nanjing211189,China)

abstract:Chinesetraditionalgardeninthecategory"window"variety,richpatternsandmeaning,uniqueaestheticformandculturalidentity,hasinfluencedcontemporarydesign.thearticlefromtheperspectiveof“windows”applicationincontemporarygraphicdesign,andexplorethedimensionsofform,patternsandmoralofhowtraditionalChinesegardeninthe"window"isappliedtothegraphicdesign,theformandconnotationoftherichdesign.

Keywords:windows;graphicdesign;application

internet:.cn

在传统园林中,若我们一目穷尽百景,便鲜有继续观赏的兴趣,所以各空间的相互交错,相互渗透,使空间变得深邃而又有意境。这其中,窗便是在不同空间中产生渗透的作用,是借景的媒介。通过窗我们不仅看到了窗的内外变化,看到了虚实相生,也看到了不同的景境,是审美意境的最好表达。窗在传统园林中体现的不只是实用功能,审美功能,还是种文化。“图案作为一种装饰符号,是一种特殊的民族语言,是对文化的一种视觉传承”。窗,它已不单单是传统园林中的元素,也成为一种艺术形式,也是一种文化表达,是传统的,也是现代的。“每一艺术体验,都是借助有限的形式到达一种包容天地、贯通古今的无限所在”,而“窗”就是这样一个借助有限到达无限、借助具体到达抽象的语词。

一、平面设计中“窗”的应用现状

由于“窗”极高的审美形式与文化价值,使得这一元素为设计师们所钟爱,从早年间韩秉华先生的《苏州印象》海报设计,靳埭强先生的海报《苏州新印象》以及陈幼坚先生为乌龙茶和澳门红伶会所所做的标志设计等等,再到2015年第四届中国大学生设计大赛“中国・家”的主题设计,“窗”这一元素被用到滥觞的地步。主要表现为:形式的平庸;纹样的堆砌;文化内涵的缺乏。在一些海报设计中(图1、图2),不究其原因,把“窗”上的纹样直接搬用到作品中,甚至是多种纹样的拼贴,不知选取多种纹样所示何意,若无特殊意义,则何种纹样并无差别时,便失去了准确传递信息的功能。形式上,把图案占满以家为背景的整个画面,拼成“温”与“暖”字,显得生硬呆板,没有视觉中心,除整体用“温暖”两字与屋顶结合呈现“家”的形状外,并无深层的文化内涵,徒有形式表层下的文化荒漠化。图3、图4的整体设计没有形式美感,把主题图案居中设计显得单调无趣,周围字体的摆放位置杂乱无章,若中国结的图形这样设计可说明“家”,那用它说明“国”亦可,这便造成形与意的不完全匹配。在招贴海报中“图形必须以信息作为核心;面对现代五感信息的传递,图形必须把情感作为核心;面对个性化设计概念的解读,图形必须把想象力作为核心;对应于后现代语境下对设计的理解,图形必须把人的互动作为核心。因此,‘图’既有形,也有文之意,‘图’可以绘形,又可释读,还可说理。”设计是关系,是形式与内容之间的关系,不可胶柱调瑟或单纯追求其一。图5是贵阳市静艳特色餐饮标志设计的提案,外形用了海棠图案,“静”字与窗格相结合做简化处理,并依据一定比例关系对其结构进行设计,使结构内的对角线相互平行,整体形式给人稳定和谐之美,却难以让人把它与贵阳这个地域及特色餐饮相联系。没有诠释内容的形式同样会遭到诟病。

二、平面设计中“窗”的应用方法

(一)取其形式

中国传统园林中“窗”的装饰艺术通过构成、图形等匠心独运的设计形式彰显了中国传统文化内涵,也为当下的平面设计提供借鉴源泉。设计师在感慨其美感之余,更重要是寻找与探究传统园林中“窗”的创作方法和形式规律,将古代工匠在劳动和实践中总结出的经验与现代平面设计的思维相结合,比较分析后提取出有益于我们表达内容的形式,用新的题材和形式进行符合现代社会的再创作,给予园林中“窗”的传统文化与形式新的生命力。图6是苏州园林内的一处“窗”,整个“窗”的形式采用了一个规整的九宫格,其中心位置(黄色部分)是特异的六边形,以花格中的一小段为1个单位来看,中间六边形组成的矩形空间比例则是4:3,其余由“d”字纹和小圆形组成的矩形空间比例同样是4:3,由此整个九宫格的区域的比例也是4:3。这个数据十分接近于我们现在几何学中的“√2矩形”。①美的形式从整体到部分,从部分到细节是由某种比例关系推衍而出。同比例矩形对角线平行或垂直(图7),利用这种关系产生的分割比例给人视觉以和谐统一的美感。园林中的“窗”除了各种比例关系,也常在一扇窗的中心位置上突改形式,进行变异,或方形、圆形、六边形、以及其他不规则图形(图8、图9)。这种设计打破了整个形式规律的单调感,增加了趣味与可观的视觉中心点,整体统一富有变化。亦或是不停的重复某一元素以示节奏与韵律感(图7)。而这些形式上的设计与最终呈现给人的视觉效果密不可分。马克思曾说过,“按照美的规律为人造物”,在现代平面设计中可借鉴这种“美的规律”,如比例与尺度的关系、多样与统一、节奏和韵律、同一与变化、对称与相称、反复与连续等。

(二)简其纹样

传统园林中“窗”的形式千变万化,纹样也各有不同,有直线形式的纹样:万字纹,六边形,八角,套方,八锦方,方胜,步步锦,龟背锦,回纹,菱格纹,冰裂纹,海棠纹,十字,四方等等;有曲线形式的纹样:如意,海棠,团花,四君子,松,竹,莲,葫芦,石榴,蝙蝠,仙鹤,喜鹊,鹿,麒麟等;还有些混合纹样,直线与曲线的混合:海棠凌花式,六角穿梅花;以及一些字体纹样:福、禄、寿、喜等。在平面设计中,设计者可以引用这些图案或纹样中的一个或多个元素并对其进行具象或抽象的变形、简化、重组等设计,转化为新的设计方案。其中比较典型的是世博会江苏馆的馆徽设计(图10),它的外形是海棠纹,中间的“苏”字似冰裂纹的变形,它没有直接把冰裂纹填充或复制到“苏”字里,而是将冰裂纹与“苏”字相结合,整个标志在似窗与不似窗之间,让人产生记忆共鸣,内涵丰富深刻。

(三)传其寓意

正确传达寓意,丰富设计内涵。一种形式或纹样,只有外在表象的传达是不完整的,其内在语义也是形式需要表征的内容。传统园林中“窗”通过形式、纹样与图案在完成借景、虚实、对比等功能的同时表达了形式之下的隐性文化内涵。“窗”中的纹样常采用谐音、象征、暗喻的手法表达某种意义。植物纹样:桂花表示富贵盈门,梅花表示君子之德,松则视为长寿;动物纹样:蝙蝠谐音“福”,鹿谐音“禄”;将多种纹样组合的图案:用两个柿子和如意构成图案表示“事事如意”;用蝙蝠和古钱构成图案表示“福在眼前”;有莲花、童子、笙组成的图案表示“连生贵子”等。文化的内涵是通过形式表现出来的,没有文化内涵的表现形式是空洞的,没有合适的形式表达的文化内涵是浅显的。传统园林中的“窗”是一种形式的视觉符号,功能的实物载体和文化的语义象征。同样以江苏馆馆徽的设计为例,它在运用传统园林中“窗”的元素上无疑是成功的。它的设计形式与设计主题相契合,恰到好处的表达了设计的意图。形与意相通,简洁的形式让人印象深刻,不由想到江南水乡的园林神韵,体现了江苏代表性的文化元素,形简而意长。通过仔细研究“窗”的形式、纹样或图案,了解它隐性的寓意、内涵以及意境美产生的规律,并有效地运用这些美的规律,去创造新的美。因为创造,不是要捡用现成物,不应直接利用“窗”这个形式,而是通过“窗”这个媒介,这个“窗口”去探索,去研究,去观望这种美的形式与价值存在的共通性,使我们在平面设计上能够更好的表达形式背后的语义。

结语

中国传统园林中“窗”的艺术形式是我国传统艺术文化中重要的组成部分,我们的设计离不开赖以生存的优秀传统文化。中国传统园林中“窗”的艺术形式能保留至今,并且成为一种传统文化,足以说明它蕴含着丰富的设计思想和深刻的传统文化内涵。今天我们将它再次运用到平面设计中时,不能仅仅以逼仄的视角用“拿来主义”的态度将“窗”中的某些元素进行简单的堆砌,应在深谙其道的基础上从现代审美方向去重新审视这些元素,并纳新吐故,结合现代设计思想进行再创造,与平面设计的主题相结合,丰富现代平面设计的文化特征与内涵。

注释:

①√2矩形是平方根矩形的一种,将长宽比为√2矩形对分为两个小√2矩形,依次对分直无穷,这种比例关系而形成平衡的美感。

参考文献:

[1]王惕.中华美术民俗[m].北京:中国人民大学出版社,1996.

[2]傅道彬.晚唐钟声―中国文学的原型批评[m].北京:北京大学出版社,2007:161.

简单窗花图案篇6

伴随人们生活水平的提高,单纯的功能性空间已满足不了人们的精神追求,人们用“家居配饰”、“软装饰”等词汇去努力描述家居空间所要营造出的氛围的重要性,那么更为精确的一词应该叫家居陈设。家居陈设是指在某个空间内将家具陈设、家居配饰、家居软装饰等元素通过完美设计手法将所要表达的空间意境呈现在整个空间内,使得整个空间满足人们的物质追求和精神追求。

布艺家具在现代家庭中越来越受到人们的青睐,它柔化了室内空间生硬的线条,赋予居室一种温馨的格调或清新自然、或典雅华丽、或情高调浪漫。布艺装饰包括窗帘、枕套、床罩、椅垫、靠垫、沙发套、台布、壁布等。

先定基调

挑选布艺首先要先定基调,主要体现在色彩、质地、图案的选择上。在色彩选择时,要结合家具的色彩先确定一个主色调,使整个居室在色彩上协调一致。另外悬挂布艺尺寸要准确,对于像窗帘、帷幔、壁挂等悬挂的布艺饰品,其面积的大小,长短尺寸等要与居室的空间、悬挂的立面的尺寸相匹配。而在色彩图案、款式等方面,也要注意与居室整体风格的搭配,在视觉上首先达到平衡,给人留下一个好的整体印象。

1 选择布艺饰品主要是色彩、质地、图案的选择。进行色彩的选择时,要结合家具的色彩确定一个主色调,使居室整体的色彩、美感协调一致。恰到好处的布艺装饰能为家居增色,胡乱堆砌则会适得其反。

2 在面料质地的选择上,也要与布饰品的功能相统。比如:装饰客厅可以选择华丽优美的面料,装饰卧室就要选择流畅柔和的面料,装饰厨房可以选择结实易洗的面料。

3 对于像窗帘、帷幔、壁挂等悬挂的布饰,其面积的大小、纵横尺寸、色彩、图案,款式等,要与居室的空间、立面尺度相匹配,在视觉上也要取得平衡感。如较大的窗户,应以宽出窗洞、长度接近地面或落地的窗帘来装饰,小空间内,要配以图案细小的布料,只有大空间才能选择大型图案的布饰,这样才不会有失平衡

4 床上布艺一定要选择纯棉质地的布料,纯棉布料吸汗且柔软,有利于汗腺“呼吸”和体健康,而且触感柔软,十分容易营造出睡眠气氛。除了材持贩选取应特别讲究外色调、花型的选择上也应下功夫,不大的卧室空间宜选用色调自然且极富想像力的条纹布作装饰,会起到延伸卧室空间的效果,浅色调的家具宜选用淡粉,粉绿等雅致的碎花布料,对于深色调的家具,墨绿、深蓝等色彩都是上乘之选。

5 铺陈的布饰如地毯、台布、床罩等,应与室内地面、家具的尺寸相和谐,要维护地面和床在贩稳定感。地面多采用稍深的颜色,台布和床罩应反映出与地面的大小和色彩的对比,应以低于地面的色彩和明度的花纹,在对比中取得和谐。

6 在居室的整体布置上,布饰也要与其他装饰相呼应和协调。它的色彩,款式、意蕴等的表现形式,要与室内装饰格调相统一。色彩浓重、花纹繁复的布饰表现力强,但较难配对,适合具有豪华风格的空间;浅色的、具有鲜艳彩度或简洁图案的布饰,能衬托现代感强的空间。在一个具有中国古典风格的室内,最好用带有中国传统图案的织物来配衬。

流行趋势

趋势一:更强调整体的搭配

布艺强调与整体家居风格的融合。整体家居布艺已经成为一大趋势,不少厂商都打出了“整体家居设计”的概念,布艺从简单的窗帘、床上用品、坐垫等单一产品延伸到一个完整的系列。从沙发、桌布、床罩到窗帘都可以在一个地方配齐,更好地表现一个家居风格,搭配得个性而和谐。灯光都很有讲究配合布艺的特殊光泽和质感,带给人温馨的家居体验。

趋势二:崇尚清新的自然主义

自然主义一直是家居的流行趋势,强调从都市回归田园的那种恬静和自在感觉,因此田园风格也是布艺的一大潮流。田园风格大多取自自然的元素,最有代表性的是花朵和格子图案,无论是大片细碎的花朵,边角处不经意点缀的一两朵大花,抑或是纯色的格子图案,都仍然大行其道。

不过田园风格用色上并不十分张扬,没有太饱满、浓烈的色彩更多的是一些偏向于自然的清新颜色。比如粉红、粉紫、粉绿、粉蓝、橙色、白色等等,都有一种自然浪漫的情怀。

趋势三:抽象唯美的传统风格

充满东方意境的民族元素在国际展会上大放异彩,用在布艺设计上感觉则更加凝练了。

以往很写实的中式元素变得比较抽象

但是却能让观者感觉到传统那种唯美的感觉。图案不像以往那种注重复杂的线条,而是在用色上凸现特殊的层次和立体感。颜色也更加明快和现代,既有历史的传承,又有时尚的演绎仿古家居也是很受欢迎的家居风格,因此给了传统中式风格布艺很好的发挥空间。同时随着传统风格广泛地运用,即使在现代风格家居中作为调剂和点缀,传统中式风格布艺也都可以收到很好的效果。

趋势四:简单奢华的都市情调

简单窗花图案篇7

关键词:贵州;民居;吊脚楼

引言

中国的历史文化源远流长,建筑风格也是独具特色。在中国几千年的历史变迁中,不同的地区也形成了其特有的建筑艺术。例如客家土楼、土家吊脚楼等。目前我国的建筑行业迅速发展,建筑风格也趋于现代化,这些现代化的建筑大多相雷同。而我国现存的一些传统建筑形式则成为彰显民族特色的重要载体,成为我国建筑业的瑰宝。本文就以贵州民居吊脚楼为核心进行论述。

1贵州民居吊脚楼

贵州是一个多民族的省份,地势西高东低,多山多水,一直以来都比较落后与封闭,山区仍然保留着不少至今不被世人所知的村落。随着社会的发展,那些具有民族特色的村落逐渐被开发出来,而这些村落的房屋形态也以一种崭新的民居形式呈现在世人面前。

在贵州苗、侗、瑶、水、土家等民族居住地,有一种建筑随处可见,那就是南方山区典型的吊脚楼形式。它几乎成为贵州民居建筑的代名词,是贵州民居的精华所在。它属于古代干阑式建筑的范畴。所谓干阑式建筑,即是“体量较大,下屋架空,上层铺木板作居住用”的一种房屋。这种建筑形式主要分布在南方,特别是长江流域地区,以及山区。因这些地域多水多雨,空气和地层湿度大,由于干阑式建筑是底层架空,对防潮和通风极为有利。吊脚楼这一民居形式,很好地反映了贵州民居建筑构图的自由灵活和浪漫情趣,其中许多独具匠心的传统细部装饰处理,也能从一个侧面突出它的民族性和地方性。在传统贵州民居吊脚楼结构中,一般都分为三层,底层属于用以喂家畜,二层供居住,三层则是粮食及杂物堆放处,每家都有一个能眺望外景的出挑大阳台,设美人靠,屋顶形式极富特色。

2贵州民居吊脚楼构造特点

吊脚楼是为适应山地地形,底层架空,并在转角欱子部位作一圈转廊,转廊出挑较大,均不落地,从底下仰视,如同吊在半空,故称吊脚楼。吊脚楼既是穿斗式结构的一种,又有别于普通穿斗建筑,以测绘的一栋带转角欱子的吊脚楼为例,配合三维解剖模型加以说明(如图)。

该栋吊脚楼呈L型,即典型的一正一厢式,厢房处地坪低于正房地坪,底层架空形成欱子,欱子周边檐柱有些不落地形成托步檐柱或吊脚檐柱,它们的重量由落地檐柱间的纤子支撑,也有一部分由边柱间的枋出挑支撑,围欱子周边的纤子上铺木板,形成悬空走廊,走廊端头有短柱悬空,作为走廊栏杆的支撑构件,称为“耍起”,耍起与吊脚檐柱顶头均作球形或南瓜形垂花装饰,称为“耍头”,当地人也称之为“金瓜”。穿枋穿出檐柱后变成挑枋,承托挑檐,吊脚楼由于檐

口出挑较大,挑枋多为两层,成为“两重挑”:上挑较小,称为二挑;下挑较大,承受檐口的主要重量,称大挑。大挑多选用大树且自然弯曲的树干,以利于承重,大挑有时做成大刀状或马头形,因此也叫“大刀挑”或“马头挑”。大、小挑的出挑尺寸及弯曲状况对屋顶的坡度及檐口造型起着至关重要的作用。

3贵州民居吊脚楼建筑特色

3.1门的处理

贵州民居地区的建筑中,门的处理有很多形式。堂屋大门的装饰最为讲究。六扇大门上半部皆精雕细刻,花格与图案要体现吉祥如意。可以说龙凤图案是贵州少数民族最具代表的形象符号,始终保持质朴、明朗、简练、生动的风格,具有强烈的生活气息。在吊脚楼楼中,常见的门主要是框档门与格扇门。框档门的构造是以木料做框,镶钉木板。木板可以等宽,也可以宽窄不一。框档门总体比较轻巧,外表大都有简洁的菱形或方形雕饰,显得美观大方,但因镶钉的木板较薄,其坚固性不高,一般用在大户人家的内部厅室和普通吊脚楼的大门。门扇或单或双视具体情况而定。格扇门的处理方法十分丰富巧、空透,被广泛用于内部厅室和住宅的大门。一般为四扇、六扇,也可以采用八扇。平时只开两扇,其余用门闩固定。遇有喜庆、亲朋集会时,才将整个厅堂敞开,每扇门宽约0.6米,高2米,门的构造类似于框档门,外而都有几何或者动植物雕饰。

2.2窗的处理

窗是整个吊脚楼中比较引人注目的视觉中心之一,也是建筑中重要的装饰处理部位,窗的形式与大小的选择直接影响到建筑的风格。贵州民居建筑窗饰雕刻的很多题材都借助于谐音的比拟来表达两个对象之间的联系,使人产生美好的联想。如“喜”“禄”“封”“侯”“夕”,用喜鹊、奔鹿蜜蜂、猴子四种动物的形象构成画而成,并以动物名称的谐音拼成吉祥语言。其他如“喜(喜鹊)事(柿子)连(莲花)年”“吉(鸡)庆有余(鱼)”“三阳(羊)开泰”“六(鹿)合(鹤)同春”“五福(蝙蝠)捧寿”“喜(犀)牛望月”等等。或者以图案形象和文字来表达,运用通感联想的艺术造型方式创造出奇异独特的动物花卉类艺术形象,将人的主观情感融入其中。如“凤穿牡丹”,贵州一部分民族人们把牡丹和凤凰作为窗饰雕刻形象,有“富贵吉祥”之意;“麒麟送子”意为祥瑞降临、圣贤诞生;“喜鹊登梅”则体现了人们期盼国泰民安的心愿。另外还有“五子登科”“天仙送子”“封侯拜将”等,以及身着披风、手持如意的“英雄”窗雕等皆显示出贵州少数民族文化,寄托着贵州少数民族人们对幸福美好生活的强烈珍视和向往。

在贵州民居吊脚楼中,窗的形式多种多样,由简到繁,由粗到细,处理手法巧妙而娴熟。依据形式的不同,可以分为平开窗、花窗和隔扇窗等,各具特色。平开窗一般用在吊脚楼或者转脚楼的檐廊下,多为两扇,做法比较细致,根格的搭接方式和图案处理与花窗的构图原则一样。各种图案与轻巧的吊脚楼相配,更增添了几分秀美。花窗也往往用意极深,镂有“双凤朝阳”“喜鹊恋梅”等图案,古朴而秀雅。其外形美观,但构造较为复杂,固定于墙上,一般不开启,形制变化灵活、自由。纤细的根格、精致的雕刻和镂花,组成一组组丰富、优美的图案,或简洁明快,或复杂精细。不同地区、不同时代的图案形式,并不完全是窗本身在功能和工艺上的发展,而是当时、当地社会文化和审美意识发展水平的反映。

2.3栏杆的处理

栏杆是吊脚楼必不可少的围护构件。吊脚楼中所用的栏杆做法和形式,比一般汉民居中的更为复杂和多样。栏杆上多雕有万字格、喜字格、亚字格等象征吉祥如意的图案。根据栏杆的形式可将其分成直栏杆和带花装饰栏杆两大类。直栏杆常用于室内楼梯和回廊等处,它本身又包含两种形式:一种是方楞直条式,无任何修饰,做法简单,仅满足最基本的安全之需;另一种是圆柱式或圆柱雕花式,其木条旱圆柱形,上面刻有纹样,再涂以各色油漆,既坚固美观,又典雅大方。而带花装饰栏杆应用得极为广泛。一般安装于走廊两柱之间。因柱距不等,构图处理也不相同。当两柱间距离不大时,一般以两柱之间成整体图案,或平缓,或突出中心,因楼而异,以美观、安全为原则。当两柱间距离大时,一般将其等分几份,其中每一单元都是类似或一样的图。其搭接方式及图案形式,都与门、窗花装饰处理手法类似,但出于安全需要,根格比门窗要粗大,雕饰也不如门窗精致和空透。

2.4梁、柱的处理

建筑中的梁、柱是重要的承重构件,通常也是重点装饰的部位,但由于贵州民居地区过去比较贫穷,普通民居住宅的梁柱处理十分简单。有些部位的梁巧妙地运用自然木材的曲线美,而柱基本不加修饰,只在大宅院和公共建筑中才对梁柱加以装饰处理。在吊脚楼中,梁一般都不加装饰,只在主梁中间,绘以八卦或裹上红布,是一种吉祥的象征。通常梁的两端饰以植物图案,有荷花、卷学等,中间则是动物图案,有狮、虎、麒麟等。悬柱有八棱形和四方形,下垂底端常雕绣球和金瓜等各种装饰。

4贵州民居吊脚楼审美功能

首先,别致的形式与风格给人一种极强的审美感受。吊脚楼作为审美对象的建筑,它除了体现一般艺术所具有的审美个性品格外,更主要的是它具有别致的形式美和丰富的文化内涵,使人赏心悦目。此外,贵州民居吊脚楼在三维空间创造了建筑领域出类拔萃的静态视觉形象,蕴含着既丰富的艺术内容,具有超越视觉的特异品质,无论远眺近览,平视仰瞻,它别致的形式与风格,都会使人叹其精致。其次,流动的视觉效果给人一种浪漫情调。贵州民居吊脚楼多是建在依山傍水的山区,山势的蜿蜒起伏使人常常领略到那种“山重水复疑无路,柳暗花明又一村”的意境,从而获得变动的视觉效果,加上吊脚楼多采用架空、悬挑、掉层、叠落、错层等手法进行处理,因此,在观察这些吊脚楼时,会感到生动活泼、的痕迹,虽是静物,确使人感到极强的功感。吊脚楼之所以会吊脚,是因为在构架上于二层出挑,一般出挑1至1.5米作为廊,再加上屋面的出檐,形成一种“头垂脚轻”的格局,似乎让人感到极不稳定,但当它和建在实地的正屋连在一起时则互相呼应,无论从实际效果,还是从视觉感受,都显得十分稳固,从而使整个建筑物轻重协调,形态庄重,富有弹性和节奏感,给人一种粗犷洒脱、淳朴深沉和赏心悦目的艺术美感。

结束语

总之,贵州民居吊脚楼,无论是外形和内部构造,都呈现出恰到好处的比例关系和分层次的有序变化的对称,具有静中见动,动中趋向统一的灵巧多变的多层次均衡感,这种动态性多层次的高水平对称均衡,把贵州民居吊脚楼推上了美的典型形态,构成具有艺术品格的感性形象,显示风雅、流畅的形体风格,产生出较高的审美效应。

参考文献

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[2]彭飞.以彭家寨吊脚楼建筑群谈鄂西土家族传统民居的价值与保护[J].小城镇建设.2011(2)

[3]张爱武.土家族吊脚楼研究综述[J].贵州师范大学学报(社会科学版).2011(3)

简单窗花图案篇8

1居家装饰用拉舍尔蕾丝面料

所谓“居家装饰用拉舍尔蕾丝面料”是指在功能性的“软”装饰之后,用于直接使用或包覆装有软垫层的家具和垫子以及供制作家具套子用的易更换的装饰性面料织物。如窗帘、靠垫、家居装饰布(台布、沙发套)、固定或可移动的灯饰等,对室内空间或室内装饰进行综合的二度设计布置,以传达主人的个性与特色,起修饰和点缀作用,对于提升产品品位和档次起到画龙点睛的作用。

与其他织物相比,居家装饰用拉舍尔蕾丝面料具有结构精细、典雅优美、风格多样等优点。其花型主要靠衬纬、压纱、包边线、贾卡等组织效应来体现。衬纬花梳花纹比较平坦,底组织花色单一、均匀;压纱花梳花纹效应层次分明,立体感强。此外,还可运用包边线、衬纬和压纱的组合,花纹主次分明,画面形式感强。

2居家装饰用拉舍尔蕾丝面料在家用纺织品中的应用

在现代室内设计中,居家装饰用拉舍尔蕾丝面料柔软、舒适,且具有一定的亲和性,能美化家纺产品,使生冷的家居产生浓厚的人文气息,是活跃气氛的精灵。居家装饰用拉舍尔蕾丝面料在窗帘、沙发罩、灯罩等家具的运用,使得空间焕然一新,给人不同的新鲜感,使家居生活于富丽之中更显精致细腻。

2.1窗帘

居家装饰用拉舍尔蕾丝面料在窗帘中使用极为广泛,实物样本中,写实的传统花卉图案居多,其主要素材为牡丹、芙蓉、海棠、梅花、兰花、、桃花等花卉。此外,除了传统的朵花,各种具有典雅之味的散点纹样都适用。图案面积大且对比强,能丰富窗帘的造型形式,多采用正面花头,花朵直径为7~8cm。如图1所示的窗帘运用比较圆顺的线条勾勒出花卉的造型,强调其结构、特征,姿态动人、丰盈饱满的朵花映入眼帘,表现出窗帘大气统一的装饰美。

2.2台布

居家装饰用拉舍尔蕾丝面料作为台布用于桌椅、茶几等家具极为常见,不仅可以体现其保护家具的实用性,更可以表现在室内风格协调及完美融合的装饰性,并大大地提高家具产品本身的附加值。这类织物图案多采用中型花卉图案(图2),花朵直径4~5cm,花型简洁大方。若配合运用绗缝、打褶、滚边、挂穗、填充等多种手法,可取得立体感强、层次丰富、整体统一的装饰效果。

2.3灯饰

居家装饰用拉舍尔蕾丝面料在灯饰上的应用形式多样,可以整面铺于台灯,也可以局部装饰灯罩边缘,各种散点的小碎花纹样都可运用。清新浪漫的风格装饰在台灯上,不但可以弱化灯光的强度,给室内带来一股轻薄、柔和之力,还可唤起人们对自然的崇敬之情,给人们带来一种心理的解放。

2.4沙发套、靠垫

居家装饰用拉舍尔蕾丝面料在这类家纺用品中的图案以花卉、几何、文字居多。由于容易脏污,因此不宜选择高明度色调,而用各种小型花卉和几何形的组合来构成图案,其构图自由,色彩丰富,追求高雅、简洁的形式美感,使人一目了然。图3所示暗红色的皮质沙发上配上居家装饰用拉舍尔蕾丝面料,为粗犷不羁的沙发增添了几分蕾丝浪漫之情。图4所示靠垫,围绕几何图案的分割,花卉图案层层交叠,雅致、含蓄,富有古典美。

2.5家庭摆饰类

家庭摆饰类包括纸巾套、笔罩、电话机罩等。这些家中常见的摆饰类装饰多以小型五瓣花、小叶子为主,运用抽褶等造型手法装饰在实物周边,可以给室内增添无尽的情趣,使家居生活于富丽之中更显精致细腻。

3居家装饰用拉舍尔蕾丝面料花型设计特点

拉舍尔蕾丝面料设计有别于其他纺织品图案设计,它具有自己独特的性质、要求和规律。在花型设计的同时要兼顾实用、经济、美观并体现工艺特点和材料性能的原则。

3.1设计要素

从设计的选题来说,居家装饰用拉舍尔蕾丝面料的花型大都以植物花卉类为常见设计题材,也有以几何图案、人物等题材作为创作对象的。花卉图案在居家装饰用拉舍尔蕾丝面料中的应用最为广泛,各种花型的蕾丝面料几乎成为居家装饰的特征与符号。花卉图案在设计中灵活性强、适应性广,而且能营造家庭浪漫的氛围,使主人有一种心理的安逸与放松。

3.2设计构思

居家装饰用蕾丝面料拉舍尔在进行花型设计时,需要考虑到单位纹样的题材选择、花高花宽的尺寸、构图形式等要素。花头方向:半侧面占大多数,也存在正面花头与半侧面花头的搭配使用;单位花型数量一般为4~6个适中大小花头;规格尺寸:花高为16.8cm,花宽无限制;无牙边。

3.3表现手法

表现手法即为主体花纹层次的塑造,包括两个方面:组织结构的塑造和原料质感的诠释。居家装饰用拉舍尔蕾丝面料,一般花型层次结构分为3部分:花梳立体花纹、花梳阴影花纹和贾卡花纹。高质量的拉舍尔蕾丝面料织物表面层次分明、凹凸有致,给人耳目一新的视觉冲击。在设计时,花型层次的表现,一方面可以通过不同的组织结构来实现,例如采用压纱和衬纬搭配、普通衬纬与双列或多列衬纬来表现多种层次;另一方面,最常用也是最重要的层次表现方式是通过采用不同质感的原料来体现花边整体的层次感。在拉舍尔蕾丝面料材质上,选择合适的原料是正确表现花边质感最重要的一步。通常以化纤长丝为主,其中锦纶丝、涤纶丝、氨纶及各种粘胶应用较多。新型原料如段染纱、金银丝和七彩线等在生产中的点缀运用,使居家装饰用拉舍尔蕾丝面料的色彩层次更加丰富。

3.4设计构成

居家装饰用拉舍尔蕾丝面料的设计组成要素(图5)包括:主体花型设计、配合主体花型的边部设计、花型的排列组合设计。主体花型是指组成居家装饰用花边每个单位图案里的中心花型部分,其造型复杂且图案面积占据主要位置。主体花型设计是花边中层次最丰富的部分,也是决定整个花边设计风格的关键,通常其他设计要素均应与主体花型的风格保持一致。设计单位花型时,不要过分拘泥于花纹纵向和横向的完整性,应采用交叉形的连接,使花纹的连接连贯、圆滑、自然。此外,还要注意以下几点。

(1)纱线的过渡是花纹设计的重要工艺之一。如果纱线不够连贯,会造成纱线浮在织物表面,影响美观。因此单元花纹及其衔接要配合纱线的走向,进行巧妙的过渡设计。因此,在设计时,可以使这些过渡线在单元花纹之间形成一些基本花纹。这样既可以修饰单元花纹,又可以使花纹清晰、图案突出,织物外观更引人注目。

(2)不同组织纱线对编链的拉拽力度不同,如果各组织区域面积分配不够,容易造成蕾丝面料表面的张力不均,使蕾丝面料底网不够均匀,影响美观。所以在编织时为了避免张力问题,在设计时候就需要在排列的过程中合理调整花梳与底网厚薄贾卡区域的比例关系。

(3)边部对主体花型有一定的制约作用,是为保持居家装饰用拉舍尔蕾丝面料主体花型完整来进行设计的,用来衬托主体花型的。居家装饰用拉舍尔蕾丝面料的边部装饰感不强,在配合主体花型设计时,要尽量简洁,通常完成主体花设计后把剩余1~8把梳栉分配在边部,可将两者组合进行设计。

居家装饰用拉舍尔蕾丝面料边部是指与面料幅宽两端定性边以内的边缘部分,是组成一块完整蕾丝面料的基本元素,拉舍尔蕾丝面料边部梳栉设计与蕾丝面料的编织方向存在相关性。可分为纵向编织与边部梳栉分配和横向编织与梳栉分配。

4居家装饰用拉舍尔蕾丝面料花型排列方式

居家装饰用拉舍尔蕾丝面料花型构成是以一个基本单位纹样向上下左右4个方向重复排列,无限延伸扩展而形成的图形纹样,又称为网状纹样。其主要特点在于具有延展性,具有疏密有序、条理反复的节奏感。构图形式和组织规律并无太大跨度。

设计时必须同时考虑4个方向的连接,设计一个循环单位,局部看它是完整的,但是任何自身完善的单位形,只有被放入到经多次重复循环后的连续效果中才具有意义。其排列方式主要分为散点式、连缀式、重叠式,关系到花型整体的视觉效果,以及在家居装饰中所呈现的风格。

4.1散点式

在居家装饰用拉舍尔蕾丝面料中,散点式是在单位内配置散点纹样,这种形式的纹样―般主题比较突出,形象鲜明,主要包括散点平排和散点错排(图6)。散点平排主体花纹比较醒目、突出,花纹疏密配置得当、穿插自然。适宜表现前面提到的窗帘大气统一的装饰美感。散点错排又称阶梯错接法或移位排列法,可以是纵向不移位而横向移位,也可以是横向不移位而纵向移位。由于倾斜角度不同,有l/2、1/3、等错位斜接方式。散点式的居家装饰用拉舍尔蕾丝面料富有节奏与韵律,自然美观,且充满动感。

4.2连缀式

居家装饰用拉舍尔面料连缀式包括波形连缀和几何连缀(图7),是一种单位纹样之间以可见或不可见的线条连接在一起,产生穿插自然、连绵不断的特殊构图形式。以波浪状的曲线为基础构造的连续性骨架,纹样流畅柔和、典雅圆润。花型以小碎花为主,适宜表现田园般的清新气息。几何连缀则是在纹样与纹样、纹样与贾卡组织之间的框架都是以几何形(方形)为基础,做一些或交接或叠加的形式排列。连缀式的居家装饰性拉舍尔蕾丝面料花纹简洁,清新脱俗,细腻含蓄,在家居装饰中极显现代美感。

4.3重叠式

花纹重叠式方法是一种混合排列方法,是指底纹贾卡与上面花卉图案重叠构成的纹样形式。几何底纹贾卡起衬托作用,与上面散点组织的花卉图案相重叠,层次分明。几何纹有严谨、抽象之美,花卉散点有活泼、自然之美,重叠在一起有虚实相生、丰富多变的艺术魅力(图8)。

5结语

简单窗花图案篇9

广灵剪纸又俗称“窗花”,其历史悠久,是中国民间剪纸三大流派之一。它的艺术特色主要体现在它是一种以阴刻为主的点彩剪纸。在全国品类繁多的剪纸中,风格别致占有较高的艺术地位。这种剪纸是用薄薄的宣纸,用锋利的雕刻刀,刻下来,再点染上颜色而完成的。在农村里,把它贴在窗户上,作为逢年过节时的点缀和装饰,所以也叫窗花。在本地人眼里,剪纸和窗花是没有区别的。因此,近年来出版的一些广灵剪纸的集子,有的题做剪纸,有的又称作窗花。剪纸和窗花,都是劳动人民所创造的,并有很高成就的民间艺术。窗花是贴在窗户上的装饰,也可以说它是一种直接从农家的窗户上成长起来的民间艺术,主要流行在农村和小镇。因此窗花的内容也就以反映农民生活为主体,首先以花卉、戏曲人物、耕种、喂猪、养鸡为窗花的基本题材;其次就是象征吉祥、颂祝福利、反映农民生活愿望的图案,把美丽的自然风物,组成吉祥图案。从创作形式上大致可分为“单幅”(每幅画面是独立的)、“双幅”(采取对称形式的)、“多福”或成套的(如四人组成的戏剧,八幅组成的《八仙过海》,十二幅组成的《十二生肖》,二十四幅组成的《二十四孝》等)、“角花”(贴在窗户四角的四幅三角形组成的图案,或将一个整体分作四幅八幅剪开分贴)及“大幅”多是利用图案的重复与对称,在构图上多系圆形)五种。因为刻制窗花的目的是为了装饰窗格子,于是就产生了一个关键性的问题:既要把窗户装饰得美观,也不要妨碍外面光线的透入,这才能符合使用上的需要。所以在制作窗花时必须多处镂空,不能保留大片的“面”,道理便在这里。在广灵窗花剪纸中主要有单色剪纸和染色剪纸,一般单色窗花因为纸厚色度强,容易妨碍光线投射,面的部分需要改用线来表现;由于广灵剪纸主要的特色就是用宣纸来雕刻染色,纸质本身就透明,又有色彩的帮助,所以染色时,有些画面可以不镂空。透明和镂空,成了广灵窗花在形式上的一个特色。

广灵窗花艺术是以装饰为目的的平面图案与雕刻相结合的艺术,图案的意味特别强烈,图案的形式大都左右对称,上下均衡,或四面都采用均衡的形式,除了粘在窗户四角的窗花,很少用反复或对比的形式。也因此一般的窗花就不同于绘画要求线和面的丰满,要求画面的集中。人物小品、动物植物等图形,虽然不受一般窗花图案性所束缚,构图更生动自由一些,但也要具有图案的意味,线与面之间,不能距离太大,在着色上也是一样。染色窗花的着色,鲜艳固然重要,色调也常用对比色。广灵窗花大多是每两幅或四幅成一组,来求吉利,以成双成对贯穿着传统的吉祥观念,这也是广灵窗花的一个特色。

广灵地处塞外,气候比较寒冷,在农村里,为了室内能大面积采光,向阳的窗户都开得很大,宽敞得相当于大半堵墙。市井富裕的人家可以通过窗棂雕刻成复杂的花纹来美化这道大窗。而一般的农户家里的窗户就简陋了很多。窗棂只是一个方格,上面糊上一层白纸而已。所以窗花的尺寸有大型单色粗线条的剪纸图案和小型彩色细致的戏剧人物。尺寸长短也不相等,大约根据窗格来定,一般头号的高度大约有四十到五十厘米,二号约三十三厘米,三号约二十一厘米,四号约十五厘米,小号六到九厘米。每幅宽度约为长度的二分之一。

广灵窗花的制作工序,一般可分为三个部分,首先是取样。无论是业余的剪花,或是职业性的刻画,都是先绘图与熏样,就是先要完成画稿,然后把画稿放在纸上刻剪。如果不是用新画稿,就把旧样子和一张等大的宣纸叠加,平铺在小木板上,用清水喷湿,再放到油灯上熏烤。熏到全黑,再揭去原样,底纸就熏成有图案的印版。把这张阴版放在一叠白纸上面,便可以进行剪刻。第二道工序是刻剪。用剪子剪时,首先要把裁好的几张纸的四角和中间空隙处钉牢再剪,遇到对称花样,可以用对折法,折起来再剪,既省力又均匀。用刀刻时把纸放在有软皮底的长方格盒子里,并且把它固定好,使每一张纸都不能移动,然后在用刀刻。一般刻简单的窗花,用平刃刀,细致的人物用尖刃刀和小圆刀,先刻里面,再刻外面。第三道工序是染色。广灵窗花以阴刻为主,实大于虚,面多于线,这是为了点染着色方便。在广灵又流行这样一句话“三分刀工七分染”,染色是广灵窗花的特点。广灵剪纸的染色一般用白色宣纸为原料,以白酒调品色点染,因品色用白酒调过,色彩只向下沉,不向外溢,一次可透染四十多张宣纸。一般要一色干后再染第二色,以免潮湿串色。染出的颜色都很鲜艳,但经过一定时间,色彩的火候退了,就出现一种古朴质感。那种别具一格的色彩美,又是广灵窗花情趣别致的一个重要方面。

广灵窗花在艺术上的成就,完全取决于剪法与刻法技艺的高低。画稿无论咋样精美,如果剪手或刻手不好,往往就会弄得很拙劣。相反,画稿并不好,只要遇到剪刻高手,也可能剪切得很精致。所以,产生一副精美的窗花,不仅依靠优秀的画稿,更依靠剪刻的高手,在点染上面,还要依靠高明的着色。

总之,广灵剪纸(窗花)艺术,因为发生成长都在民间,所以在内容形式上基本是朴素健康的,反映了农民的直觉印象、淳朴的情感,在艺术的趣味上,洋溢着劳动人民的生活气息。设色鲜艳明快、和谐统一,也充满着田园风味。而广灵窗花在形式上的特点,经过几辈人的不断创作和改进,形成了浓厚的地方色彩,获得了国家非物质文化遗产名录的艺术成就。近年来,随着国家改革开放全面开展,社会文化环境日趋成熟,艺术市场日渐活跃,民间剪纸艺术也在不同领域有所发展。尤其是随着旅游产业的壮大,剪纸艺术市场也在大步向前推进。剪纸艺术研究所的成立、小型剪纸企业的创建等,都促进了剪纸艺术的不断发展。

简单窗花图案篇10

工具/原料

彩纸

剪刀、铅笔、橡皮、尺子

方法/步骤

剪一块正方形彩纸,把彩纸两边对折(如图)折成长方形,再把长方形两边对折折成小些的正方形(如图)。

按图把正方形折好,按图用尺子量好尺寸,在另一条边上画上记号(如图)。

按图用铅笔画出弧线(如图),用剪刀剪掉多余的部分(如图)。

按图所示在彩纸扇形顶端大约两厘米处画出弧线(如图),再用铅笔在弧线外侧画出图案(如图),图案要画的标准匀称。

再用铅笔进一步画出图案(如图),再画出内线(如图)。

按图在内线内侧画出蝴蝶图案(如图),再进一步画出蝴蝶细节(如图)。

再用铅笔在另一边画出花朵图案(如图),再进一步画出细节(如图)。

再用铅笔画出顶端图案(如图),再画出细节(如图)。

方法/步骤2

用剪刀剪掉边缘多余的部分(如图)。

再把彩纸按图案中线对折用剪刀剪掉镂空部分(如图)。

用同样方法剪掉蝴蝶中间镂空部分(如图),注意一定要折好纸对齐要剪透。

圆形的图案按中线对折,用剪刀剪好(如图)。

再用同样方法剪好花朵部分(如图),小心不要剪坏。