服装设计的主要课程篇1
基于应用型服装设计与工程专业培养目标和当代服装业发展的要求，对服装结构设计课程相关的课程进行整体优化，将原有相对单一独立的专业课程设置逐渐转变为以服装结构设计课程和服装工艺课程为主体，以服装立体裁剪、服装CaD课程为辅的课程体系，以增强教学内容的实践性和衔接性，加强对学生服装结构设计能力和服装制作工艺能力的培养。在课程体系中加大实践课程比例，强调以理论教学与实践教学相结合，理论指导实践，并在实践中验证理论，锻炼学生的动手实践能力，构建适应应用型人才需求的课程体系[2]。与服装结构设计课程相关的课程包括服装结构设计、服装工艺、服装造型设计、服装样板设计、服装立体裁剪、服装工业推板、服装CaD等课程，所谓服装结构设计课程群就是将上述相关课程进行群体性的融合和衔接，改变以往的相对单一独立的课程设置，增强学生综合运用知识和结构设计的能力[3]。见图一。
2、服装结构设计课程群各课程间的融合与衔接
服装结构设计课程群主要解决服装从设计到生产中的工艺与技术问题，同属于技术类课程是课程群中各个课程共同的特点，这就需要将课程中的知识转化成应用技能，是实践性很强的课程。服装结构设计是服装工业生产和制作的基础，是实现服装纸样设计的前提，服装工艺给出了服装制作的方法和流程，在服装立体裁剪课程、服装造型设计课程、服装样板设计课程中都涉及到服装结构设计知识，不仅是对服装结构设计知识延续和深入，而且又侧重了服装结构设计的常用方法，给出了服装结构设计的实现手段，服装工业推板是将服装结构设计纸样用于工业化生产，服装CaD课程是服装结构设计的具体实践与应用，提高工作效率[4]。2.1服装结构设计课程与服装工艺课程的衔接。服装结构设计课程主要为服装生产和加工提供纸样，服装工艺课程主要讲解服装生产中裁剪、车缝、整烫三个环节中需要注意的问题和解决方法。在教学中，服装结构设计课程中可以讲授基本款式和流行款式等多种服装的结构制图，但必须包括工艺课程中的服装款式，这样既达到了结构课程的要求，又为工艺课程奠定基础。在两门课程的授课安排上需先讲授服装结构设计，再讲授服装工艺课程，学生可以在服装结构课上绘制服装结构图，在服装工艺课中制做完成，学生可以很快看到自己通过绘制结构裁剪后缝制出的成衣，成就感十足，激发学生的对服装专业课程的学习兴趣。这样的教学顺序可以使学生掌握服装结构设计的基本方法，具有裁剪、车缝、整烫技术的应用能力，具备服装企业纸样设计和生产经营的能力。2.2服装结构设计课与立体裁剪课的衔接。尽管服装在我们的日常生活中随处可见，但服装的结构图对于初学者来说还是比较难的，为了让学生有更直观的感受，应在服装结构设计课程前开设少量学时的立体裁剪基础课程，这样有利于学生对服装各部位及大概尺寸的了解，这样有利于学生对结构设计课程的理解，学生有了服装结构设计课程的基础后，在继续学习立体裁剪课程，将平面设计与立体设计结合，解决服装结构设计中难以实现的造型设计。这种课程安排方式可以很好的培养学生从三维立体与二维平面的转化能力，学生可以运用平面裁剪和立体裁剪的方式很快将服装款式的结构图设计出来。2.3服装结构设计课与服装样板设计课的衔接。服装样板设计主要解决服装效果图、平面款式图及服装样衣转化为二维平面纸样的过程和方法，在课程群中服装结构设计是基础课程，服装样板设计课程是对结构设计的进一步深化，在授课内容上除包括基本原理和变化规律外，还要结合流行趋势、服装面料特点及工艺过程的实现等讲解在纸样设计中需注意的问题，在样板设计中灵活运用这些知识和方法。2.4课程群中各课程与服装CaD的衔接。现代服装企业通常采用服装CaD系统进行服装结构设计图的绘制，放码（推板）和排料。与传统的手工画样，推板和手工排料相比，使用CaD的突出优点是速度快、效率高、数据准确、节约原料，降低成本，同时图形清晰，数据便于存储、调用和修改。在教学中需要在讲授完服装结构设计课程基本知识后便开设CaD，这样学生便可在服装CaD课堂上绘制结构图。特点是：利用专业软件绘制结构图节省时间；放大操作方便，图形清晰，打破传统板书的局限性；使用计算机软件对结构图进行复制、旋转、试穿、修改操作方便，服装结构直观。服装样板设计和工业推板课程后开设服装CaD实践课程，综合运用各课程知识使用服装CaD系统进行结构图绘制，放码和排料。
3、课程群建设与改革的实践效果
通过对服装结构设计课程群的整合、优化，不仅整合了课程的知识内容，使课程间的衔接更加紧密，而且更加注重实践环节与生产过程的对接，增强课程内容的实用性，使课程设置和教学内容的整合更符合应用型人才培养目标、专业发展及社会用人的需求。经过三年的课程群建设，学生的创新设计能力有明显的提高，在国际、国内各种服装赛事中托运而出，取得了优异的成绩，如“绮丽杯”第18届中国时装设计新人奖，获优秀奖1项；第二届东北三省服装设计效果图大赛，获特等奖1项、金奖2项、铜奖2项、优秀奖2项。在课程群的实践教学中，突出了学生的创新设计能力和综合实践能力的培养，使教学更加贴近生产实际，提高了学生的实践动手能力及解决服装结构设计中的实际问题的能力，拓宽学生的知识面，同时使学生的设计作品中的造型设计、纸样设计与流行时尚结合紧密，贴近市场的需求，增强学生的社会竞争力。
4、结束语
服装设计的主要课程篇2
关键词：职高服装美术课程企业整合路径探究
一、职高服装美术课程介绍
所谓服装美术课程，指的是职业高中服装专业开展的专业课程，该课程与制图课程和工艺课程组成主修课程。从课程名称可以看出，涉及服装领域和美术领域的理论知识，对于学习对象来讲，该课程以培养职高学生的审美情趣、创新水平为最终目的。结合当前服装行业持续发展需要，务必创新课程教学模式，立足就业，确保培养的专业人才满足企业的发展需要［1］。
二、职高服装美术课程教学模式分析
（一）优点
相比以往的教学模式，服装美术课程教学模式不断细化，围绕职高学生学习实际制定多种教学方案，为专业学生个性化培养提供切实可行的指导。基于行业动态发展、就业导向等角度分析，该模式仍存在不足之处。如果服装美术课程教学模式长时间得不到创新，服装美术设计与企业整合效果就会达不到预期要求。下文针对这一教学模式的不足之处具体阐述，为专业教师和学生的教与学工作探究有效路径［2］。
（二）不足
首先，教学模式脱离行业发展。服装美术课程包含多方面内容，教师未能结合行业发展需要有侧重地进行知识讲解，不仅加大学生的学习压力，而且学习效果不够显著，长此以往，学生对这一教学模式失去兴趣，为专业教学增加阻力。其次，教学模式脱离教材要求。大多数教师按照多年积累的教学经验传授理论知识，并凭借主观意识为学生布置学习任务，对教材变动之处不够重视，在实际教学中，各课程间联系不够紧密，最终服装美术设计课程实用性降低，未能真正实现学以致用的教学目标。再次，教学模式一成不变。服装美术设计课程具有创新性和动态性，如果教师长时间受应试教育思想影响，专业课程内容及教学方法得不到创新，不仅会限制学生思维，制约学生发展空间，而且不利于培养专业学生审美能力，削弱学生审美积极性，对学生日后就业、持续发展有消极影响［3］。最后，教学模式存在失衡现象。现如今，高职服装美术设计课程以教师为中心组织教学活动，相对来讲，专业学生主体地位得不到体现，并且学生个性化学习需要得不到满足，对全方面、高素养、高技能设计人才培养起到制约作用。现如今职高服装美术设计教学模式存在优点及不足，要取得职高服装美术设计与企业整合的良好效果，务必全面挖掘该模式优点，针对不足之处及时弥补。下文针对职高服装美术设计与企业整合提出合理化建议，为专业教育人员提供帮助，并在大范围内推广校企合作理念［4］。
三、职高服装美术设计与企业整合的有效策略
（一）明确专业教学方向
职高服装美术设计专业开设的最终目的即为行业发展提供优秀人才，通过传授素描、速写、色彩、绘画技能、基础图案等课程全面培养学生社会思维和创作能力，最终通过绘画作品间接反映学生的学习水平和设计技巧。简言之，职高服装美术设计专业教学工作应以就业为导向，合理确定教学方向，全方面培养学生的设计技能与艺术修养。在教学目标确定的过程中，专业教师应遵循人本理念，着力提高学生的设计能力，确保设计完成的服装作品具有实用性，并更好地为企业提供服务，最终职高学校培养优秀设计人才的过程，即满足新时期服装企业持续发展需要的过程［5］。
（二）动态传递行业动态
大多数职高学生知识储备不够丰富，专业技能及文化素质不高，如果对这类学生引导不当，则其极易产生抵触情绪，并发生辍学行为。为了改变服装美术设计专业教学现状，教师应客观分析职高学校生源现状，并制定有效的教学方案，激发学生的学习热情，拓展学生的学习思维。职高学生只有发自内心地对服装美术设计行业产生兴趣，才能积极主动地学习专业知识，为日后就业做足充分的准备。专业教师应借助互联网平台及多媒体设备动态更新并分享行业发展情况，对学生就业方案调整、学习计划制订起到引导作用。在课堂教学中，教师围绕教材内容为学生布置男士衬衫设计学习任务，课前教师全面搜集时尚男士衬衫图片，并以ppt形式呈现。学生了解男士衬衫款式、设计需求后，拥有充足的想象空间，并适当引导学生设计思路，最终设计出满足市场需求、彰显设计理念的服装作品。实时分享行业发展动态，真正激发学生学习专业知识的热情，实现理论知识与实践结合的学习目标［6］。
（三）提供专业实践机会
首先，运用案例讨论法。体现学生的主体地位，并且为师生互动提供机会，案例讨论法的有效运用能够发挥理论知识内化的作用。例如，在教学结构制图时，教师可在课堂中为学生展示新式西裤设计作品，将班级学生分成若干小组，鼓励组内成员在分析探讨、交流总结的基础上绘出结构图，既锻炼学生的动脑思考能力，又提高学生的实践创新能力，为设计实践起到基础铺垫作用，然后培养学生创新思维。服装设计工作对设计者创新能力提出较高要求，专业教师应为每位学生制定创新思维培养方案，鼓励学生留心观察生活细节，并养成良好的速写习惯，不仅能捕捉设计灵感，还能为服装创新式设计提供丰富素材。课后，专业学生应主动接触艺术作品，以此拓展多元思维，对优秀服装作品设计有正向影响。最后，提供实地演练机会。职高学校应为学生多次组织丰富的实践活动，鼓励学生运用已学知识完成服装设计任务，确保理论知识与实践良好结合，对学生就业能力、服装设计水平提高有促进意义。专业学生应利用课余时间主动参加服装设计竞赛，对服装设计理念创新、有效弥补服装设计的不足之处有重要意义。此外，职高学校应主动与当地企业建立合作关系，为学生提供企业实习机会，通过实地演练循序渐进提高服装设计能力［7］。
服装设计的主要课程篇3
我们国家的服装企业还是中小型居多，绝大多都不是自主品牌，还是以贴牌为主，或者根本没有品牌，主要是以走量为主，所以往往一个人或者几个人组成的小团队就要完成一个大的公司的职能；当然就要求我们的服装设计人员具有较高的素质以及全面的专业能力，能够熟知关于服装设计与生产的全过程，能够全盘操控生产流程，准确把握服装造型设计、协调服装色彩搭配、灵活选择服装材料、紧跟服装流行趋势。要具备这些能力就必须要有专业的、系统的培训以及长时间的实践经验与思考探索。
2.功能型服装设计人才培养模式内容
2.1构建功能型服装设计人才课程
以当前的教育模型来看，在课程设置方面主要是以基础课程、专业课程这两块，还是比较陈旧的课程设置；但在当下市场化经济的大环境下，应该有机的设置课程，开设课程不能一层不变，必须根据市场的需要进行转型；去掉那些没有专业支撑力的课程，开设那些能突出市场化需求的新型课程，全面的构建新型的市场化功能型课程体系。
2.2改革人才培养的方案、推进新人才的培养
根据新的课程培养方案制定人才培养方案、人才培养计划；制定功能型的新人才的教学大纲、教学计划。新的大纲计划要特别注重基础课程、专业基础课程、专业课程的划分比例与排课时间安排，避免出现放羊式的时间安排；要重点注重课堂上与课堂外、院校与企业的课程设置安排；要注重课程中实践场所的安排与建设：如校内的服装模拟工厂、校内服装工作室、校内服装营销店面、校内各种孵化基地的建设与运用安排。在计划中还有特别注重不定期的安排服装行业的大师或经验丰富的行家来学校进行知识的传播、丰富课堂、完善教学环节。
2.3完成行业性学院教育，全面学院化教育体制
学校教育出来的学生最终是否合格、是否优秀最后还是靠市场来验收。所以，当我们在开设课程的时候就必须要注意开设的课程是行业性课程为主导，要使学生在学院进行学习时如同亲临行业；让课程与社会、行业是可以相互转化的。对此在转换中主要采取以下的方式进行教学活动：一方面构建大量的实践实验平台、实训基地；把学生一贯认为的教学场地从只有黑板的教室转移到跟行业具有相同特征的实训场地，让学生进入社会以后没有行业的陌生感，可以以最快的时间转变。另一方面，打破传统的单个式作业教育，让学生充分的感受到团队的精神与团队的力量和矛盾；在完成作业练习的时候是以团队的形式完成，团队完成从设计、产品研发、产品生产与销售的全过程，完全让学生感受在团队中自己的位置与能力。
2.4扩充产学研合作方式，完善实践教学场所
①重点突出实践教学、把实践教学完全化服装设计是产品设计的一种，它就是一种商品的设计与销售，所以对于服装设计的教学大部分是一种技术的教学，当然就应当把理论教学实践化。在这个项目中就是要加大实践教学的比例，如：服装的设计课程就必须要在教学环节中充分体现从产品设计、产品研发、产品生产的全过程，不能就停留在稿子的设计上面。具体要求教师在课堂教学的作业环节中要求学生要根据自己的设计稿进行成衣的制作，当然还需对产品进行准确的市场定位并模拟销售给同学。②建全实训地、校内各大品牌服装专卖店、各类服装定制工作室要全面开展与知名服装公司立长期、紧密的合作关系，为人才培养创造出优越的条件和充足的实训、实践基地，如：健全实训基地的设备维护与更新，以及使用率；让同学们的课堂都能走进实训场所，零距离感受行业状况；完善校内各大服装品牌专门店的模拟销售场所，供同学进行销售学习；开设各种类别的服装定制工作室向学院非服装专业同学进行销售来完成产品设计与生产、销售的全过程。
2.5创新课堂教学形式
在课堂教学中不再是以一个老师为主导的教学方式，而是以一个教师团队为组合的教学方式，在教师组合团队过程中注重教师的知识安排结构，比如以服装设计教师、结构工艺老师为一个团体，主要进行成品设计到成品制作全过程的跟进与教学；或者以管理教师、跟单教师、服装陈列教师、服装营销教师为一个团体来完成对服装产品的生产管理、陈列与销售这些环节进行教学跟进。让学生完全的感受到产业式教学的存在，同时让学生成为功能型的人才。
服装设计的主要课程篇4
这是因为当前我国很多高职院校的服装设计专业课程改革中，学生的设计思想被禁锢，这些主要是由于当前很多高职院校的服装设计专业只重视理论知识的讲授，让学生的更多时间应用在应试教育上面，真正的素质教育并没有真正体现出来，很多学生仍然习惯于死记硬背，对于服装设计专业课程中的一些问题缺乏质疑和探究的精神和勇气，不善于对一些服装设计专业中出现的具体问题进行反思和实践，这些都造成了高职服装设计专业的学生缺乏必要的分析问题和解决问题的意识和能力，更不用说服装设计的创新精神和创新能力了。这些显然不利于这些高职服装设计专业学生将来走向社会，走向工作岗位。高职服装设计专业课程考核标准与实际服装行业需要之间严重脱离。由于当前我国高职院校服装设计专业课程改革中，考核标准仍然沿用的是传统的教学模式框架下的考核评价体系，这些考核标准一般都是重视理论知识，对于实践性岗位的考虑较少，一些高职院校针对服装设计专业课程的考核往往是由一些劳动主管部门统一进行，缺乏必要的针对性，形式主义泛滥，很多考核结果都不能适应企业的实际需要，虽然说这种针对高职服装设计专业的课程考核具备了一定的客观性、公正性、规范性与权威性，但是，它仅仅是一种本质意义上的任职资格，并不具备太多的实践意义。因此，一些高职学生在毕业后往往在工作岗位显得有些束手无策，缺乏实践经验。
二、高职服装设计专业课程改革的创新思路
当前，我国高职院校服装设计专业课程改革的目标就是要改变专业课程设置的切入点，改变专业课程的设置理念，改变专业课程的内容设计，改变专业课程的评价体系。那么，我们就可以根据这些具体的课程改革目标，采取一定的创新思路，具体如下：
（一）高职服装设计专业课程改革应该科学设置教学进程。对于高职服装设计专业课程改革来说，其课程的教学进程是非常重要的，因此，我们应该科学合理的安排高职服装设计教学进程。事实上，当前，我国高职教学改革使得服装设计专业课程教学由原来的三个学期变成了两个学期，教学时间明显减少了，这就需要高职服装设计专业课程教学要能够在更短的时间内科学、合理的安排好服装设计专业的课程教学进程，可以由浅入深的让学生在每个不同的学期进行基础到专业知识的学习，然后学校再给学生们创造更多的实践机会，让他们更多的投入到实践当中去，让他们在实践中增强自己的创新意识，提高创新技能。
（二）高职服装设计专业课程改革中应该科学规划好教学内容。对于高职服装设计专业来说，教学内容也是有着核心的地位，发挥着核心的作用。在当前高职服装设计专业课程学制缩短，学时减少的整体情况下，高职服装设计专业课程改革教学内容应该尽可能的从原先的传统教学内容改为相对科学合理的教学内容，让相对浓缩和相对拓展的教学内容得到合理科学的设置，尽可能的保证教学质量，这样才有可能完成服装设计专业课程教学中人才培养计划。具体来说，高职服装设计专业课程改革就是要合理归纳和取舍有效的教学内容，将知识面合理拓宽，尤其是把需要的知识充实到服装设计专业的教学当中去，让设计紧贴社会，扩大教学空间。
（三）高职服装设计专业课程改革应该有意识的增加服装实践课。这就是说高职服装设计专业课程改革中应该将缩短了的两年学制的教学课时安排以及教学内容安排进行科学合理的安排与设置，尽可能的让学生在较短的时间内掌握好服装设计的多种实际技能，通过越来越多的实训课机会来保证高职服装设计专业课程的完成。当然，除了科学合理的安排教学中的实训课以外，高职服装设计专业课程中还应该有意识的合理安排教学进度，让教学进度能够与实训课之间进行良性互动与配合，有意识的增强学生的动手能力和实践意识与能力。在当前学制缩短，内容增多的情况下，高职服装设计专业课程应该把实训课的时间放在课外，也可以有意的安排教师进行课外辅导。这是因为高职服装设计专业培养的人才本身就是实践性人才，需要有熟练的技能，仅仅有扎实的理论知识是远远不够的，必须有足够丰富的实践经验和技巧，才能适应将来企业生产部门和设计部门的实际需要。
（四）高职服装设计专业课程应该采用多元化的教学模式。当前高职服装设计专业课程改革中，面临着多种挑战与机遇。这就需要高职院校的服装设计专业课程能够坚持“一个结合、两个层次、三年不断线”的教学指导思想，其中的“一个结合”就是校内教学与校外生产相结合，“两个层次”就是指基础课程教育、专业课程教育，“三年不断线”是指从大学的三年时间里，都要开展实践教学。我们认为，高职服装设计专业课程改革可以采用单元模块化的教学模式，自学辅导式的教学模式，以工作过程为导向的教学模式。事实上，无论是何种教学模式，其根本目的都是为了要能够培养学生的基本技能，让服装设计专业课程的教学作为主体，同时不能忽视实践教学的重要作用，使学生具有良好的审美与设计思维能力，相对缩短教学时间，给学生更多实践练习时间，在教师的指导下自己独立进行学习，强调知识的应用型、实践性，培养学生分析问题、解决问题的能力，增强他们的个性、创造性以及无限的想像力，克服学科体系结构化内容的学习，让教学与未来工作岗位紧密相关，增强高职服装设计专业课程教学的有效性与实践性。
三、结束语
服装设计的主要课程篇5
服装设计基础课是引导学生走向服装设计行业的桥梁，文章试图从服装设计基础课群中的创新思维课程设置、艺术风格的个性培养、基于生产的创新能力培养三个方面进行阐述，对服装设计基础课程教学中学生的艺术创新能力培养提出建议。
关键词：
服装设计;创新思维;创造力;艺术个性化;教学实践
一、服装设计基础课教学中存在的问题
服装设计基础课程教学是培养学生的专业素养，观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力的重要途径。服装设计基础课程是学生入学后接触较早的课程。良好的专业基础课程教学不仅能提高学生的基本专业素养和动手技能，也为培养具有独特设计理念和创新思维的综合型人才搭建了必要的平台。然而，当前服装设计基础课教学仍存在一些问题。如，教学内容中设计理念陈旧，教学存在同质化现象；一味关注本专业的教学，没有拓展相关课程教学，没有设置开发学生创新思维和艺术个性的发展课程；缺乏对流行趋势的分析和对文化潮流的体验与挖掘；教学实训过程程式化，与服装生产结合较少，难以获得比较理想的教学效果。学生的认知主体作用没有很好地体现出来。
二、服装设计基础课教学中创新能力的培养思路
1.服装设计基础课应增加科学创新思维的相关内容
21世纪，科技发展日新月异，服装设计追求的不仅是形式上的新颖，更重要的是设计理念和基于理念的形式创新。因此，服装设计基础课程教学不能只停留在造型视觉元素、形式感的设计层面上，需要学生以更高的角度，从设计伦理、环境、生态等方面考虑设计作品，并关注产品最终的去向，这才是设计的精髓。以往教学更强调偏感性的视觉艺术形式方面，如材料肌理、服装造型规律、色彩搭配等形式内容。这种教学能使学生快速掌握一般的造型设计规律，但容易束缚学生的创意天性，压制他们对外部世界的好奇心和敏锐感，以及个性表达欲望，导致设计的作品缺乏深度，流于形式，存在同质化现象。因此在教学中，需要增加培养科学创新思维所需的如社会学、哲学、历史学、伦理学、设计心理学、美学、环境学、创新设计理论及消费需求等方面的知识内容，拓展学生的创新思路。美国康奈尔大学服装设计专业开设了行为分析课程，鼓励学生根据人的行为方式设计服装，对学生服装设计作品的评价不局限于视觉造型的新颖性与艺术性上，更多的是探索人与服装之间的互动。如，学生对服装进行可拆卸设计，穿着者可根据所处环境变换服装的样式，通过拆掉或添如袖子、衣领、帽子等部件，变化服装风格。最具创新之处在于，一些服装使用以废旧包装材料和人们丢弃的服装制成的可再生、可回收材料，由3D技术打印制作。正是这种打破常规的基础课程设置，培养了学生独特的设计视角和独立的设计观点，真正从理念上深化了服装设计内涵。因此，要培养学生的创新能力，不仅要建立完善的服装教学体系和课程结构，更要将教学的重心转移到拓展学生专业视野、提升学生设计理念的层面。教师可通过开设设计伦理、行为环境、生态理论等基础课程或通过课堂教学、讲座、调研和自习等形式，建立科学、创新、多元的服装基础课程体系，调整课时分配和课程结构，更新教学方法，培养高素质、创新型人才。
2.服装设计基础课程的教学应注重学生艺术个性的培养
“一花独放不是春，百花齐放春满园”，服装时尚潮流千变万化，设计作品必须具有与众不同的艺术个性才能吸引挑剔的消费者。这要求设计者具有独特的创造力和想象力，并能运用当代时尚服装设计语言表现深厚的文化积淀。艺术是人创造出来的，所以艺术呈现多样的风格也是必然的。然而，以往的服装设计基础教学过程过于程式化，作业衡量标准单一，忽视了学生艺术个性的培养，导致学生作品缺乏文化内涵，存在同质化现象，更不可能培养创新型人才。服装设计创新能力的培养离不开对学生艺术个性的培养。因此，教师在教学中应该营造一种自由开放的学习氛围，制订不同的作业标准，鼓励学生根据个人的感受，运用不同的艺术方式进行表现。学生存在审美趣味、价值取向、性格色彩、地域文化、风俗习惯的差异。因此，教师在基础课教学中要积极引导学生在设计创作中体现区别，鼓励学生展示个性，避免相似的设计，使作品呈现出千姿百态的艺术风格。如，在服装设计造型基础训练的课程中，教师既要讲解服装造型设计常用的平面处理手法、服装制版手法，又要展示如传统手工、后现代设计手法以及三维技术等改变服装设计视觉形态的手法，让学生掌握服装设计基础中的关键结构形式设计原理并灵活应用，鼓励学生在设计中勇于尝试颠覆传统美学的设计方案，运用不同的表现方法和各种材料，设计出变化多样的作品。
3.服装设计基础课需要衔接服装结构设计、工艺要求、系列
产品开发与推广等课程，将创新理论与实践相结合服装设计的创新必须依托服装生产、工艺、结构的创新。因此，服装设计基础课教学必须解决以往空泛地讲解设计理念、基础课与设计实践难以衔接的问题。教师应改变只重视设计理论传授的思路与模式，将理论与设计实践紧密结合起来，优化课程内容，在讲授基础理论规律的同时，结合专业要求贯穿服装结构设计、工艺要求、产品开发、市场调研等课程内容，使学生明白服装创新设计绝非天马行空的随意想象，更不是描绘效果图的纸上谈兵，让学生意识到同样的设计因为制作工艺、结构处理的手法不同会产生设计面貌的差别。服装设计的创新需要设计者了解、调研、分析市场和消费者，从而有的放矢，将设计思路传导给客户，主动地创造将作品转化为商品的时机。通过基础课程的教学，教师要引导学生更好地掌握服装造型结构设计、工艺设计的科学方法，熟悉时尚潮流变化规律和材料的特点，让学生了解服装产业流程，掌握服装系列产品开发与推广等知识，经济高效地进行设计。因此，在服装设计基础课教学中，教师应要求学生将创新理论与实践相结合，依据设计主题要求设计出不同的服装造型；模拟公司实际操作，绘制标注有工艺说明、面料小样的实际生产设计图；对自己的作品作出成本经济核算，确定目标顾客；分析产品特色，制订营销方案，从而使学生对服装设计的内容有深层次的理解。这样的服装设计基础课程课堂教学具有目标性、实践性、创新性、高效性，变得生动活泼。
结语
我国服装产业正处于由密集型生产向品牌个性化、智能化、时尚化服装设计创新转变的过程，因此，在服装设计基础课教学的过程中，教师要梳理服装设计基础课程群与专业课程群的衔接关系，开阔学生的设计视野，培养学生独特的艺术视角，以就业为导向，转变教学理念、教学方式，积极培养学生的创新精神，更好地促进我国服装设计教育的发展。
作者：杜娟单位：兰州财经大学艺术学院
参考文献：
服装设计的主要课程篇6
1．我国的服装色彩设计课程教学内容偏重于
艺术，忽略了设计艺术反应的是创造者的主观想法和个人情感；而设计更注重实际，其目的是在一定程度上满足社会和他人的实际需要。目前，我国的服装设计专业很大一部分依附于美术等艺术专业，在教学过程中侧重于艺术理论知识的传授。而服装色彩设计课程在教学过程中需要面向服装消费者，充分考虑消费者的需求，在课程学习过程中应当更加关注色彩心理学、色彩营销学等内容，让学生能够更加懂得如何用色彩来满足消费者对服装的需求，增加该门课程的实用性。
2．服装色彩设计课程任课老师的专业化有待提升
在20世纪八十年代以后，我国的很多服装设计专业都是在艺术专业的基础上衍生出来的，甚至有的现今仍依附于艺术专业。在课程教授过程中，往往会利用艺术专业现有的师资，在教学过程中偏重于艺术教学而忽略了实践技巧的传授。艺术专业的教师在艺术方面有扎实的功底，但对服装市场的实际状况缺乏了解，过于强调艺术性，不注重面向市场的实用性教学，学生对服装市场和服装色彩趋势缺乏了解和把握。此外，有些学习盲目追从时装行业发展的热潮，不顾实际师资理论研究的限制而盲目开设服装色彩设计课程，课程质量难以保证。
3．教材的实用性和针对性有待加强
一门课程的开设需要相应的教材来提供学习指导，服装色彩设计专业也不例外。服装色彩设计课程的教材虽然不断更新，但仍不尽如人意。绝大多数教材的主要内容仍然侧重于色彩基础理论，与色彩心理和服装市场的结合不紧密。并且服装市场的喜好变化快，而教材的更新速度难以跟上这种变化，教材的与时俱进程度仍有待提升。
二、改进服装色彩设计课程的途径分析
1．丰富教学内容，提升学生的色彩设计搭配
能力和市场把握能力首先在教学中要注重色彩基础理论的教授。我国引入的包豪斯色彩教育体系的《色彩构成》在国内美术教学中的应用已经很成熟，这对于服装色彩设计有很大的启发性，服装色彩课程教学可以借鉴该体系，完善课程内容，构建完整的服装色彩设计框架。例如，在色彩设计过程中，要运用到色彩调和原理、自然和人文色彩的搭配、常用时尚色的把握以及色彩形象的认知。只有掌握这些色彩设计基本原理，才能为以后的服装色彩设计打下坚实的基础。其次，服装色彩设计是涉及多种学科的边缘课程。服装色彩设计课程开设的最终目的是为了让学生通过对服装色彩的把握设计出满足消费者需要的服装，因此，该门课程还需要引导学生掌握市场和消费者的心理。在服装色彩设计课程基础理论知识教授的同时，穿色彩美学、色彩心理学等方面的内容，让学生能够把色彩设计和实际的色彩市场需求结合起来，紧密地联系市场。例如，可以结合具体的教学内容引导学生完成相关课题的设计工作，让学生将理论知识与实际结合起来，懂得如何运用色彩来捕捉、把握市场需求，在过程中培养自己的色彩美感和市场嗅觉，能够本能地对服装市场的色彩需求做出反应。
2．引入多种教学方式，提升课程教学效果
服装色彩设计课程不能拘泥于传统的说教式教学，而应当以开放性为原则，通过多种教学方式的引入，引导学生在掌握色彩理论知识的基础之上将其运用到服装色彩设计中，提升教学效果。在实际中运用启发式教学和实验教学。引导式教学可以通过启发式提问，调动学生的思考，激发其积极性、主动性和想象力；实验教学可以通过实验的方式引导学生运用色彩理论知识，在视觉训练过程中丰富他们的色彩感受能力，使其今后能够在服装设计方面更加熟练地运用色彩、搭配色彩。除了启发式教学和实验教学之外，还可以引入西方在该课程上的先进教学方式。例如，法国色彩教学家菲力普•郎克罗所提出的郎克罗式教学法。通过郎克罗式教学法的运用，学生能够在自然和人文中去感悟色彩，提高对色彩领悟的灵气，这种对自然和人文环境的接触很有可能为学生未来的服装色彩设计提供灵感的源泉。
3．设置完整的课程体系
服装色彩设计课程需要一系列的基础课程作为铺垫，因此，必须注重一些基础课程的铺垫，做好基础课程与服装色彩设计课程的衔接工作。在学习服装色彩设计课程之前，需要掌握相关的平面设计基础，对平面造型有一个基础的了解。只有在了解了平面造型的一般知识之后，才能具备基础的平面美感和平面布局意识，进而进行服装色彩设计。此外，在进行服装色彩设计课程学习之前，还需要具备一定的色彩知识。只有通过色彩的合理搭配和色彩的明暗对比，才能够体现色彩的美感，并且色彩还需要与色彩所承载的物体相匹配，使形和色能够完全地匹配起来，更好地将色彩美和物体美结合起来。服装色彩设计课程也需要根据服装的材质、样式来搭配色彩，因此必须学好色彩的基础理论知识。过去，在开设服装色彩设计课程之前不注重色彩基础知识的铺垫，往往在服装色彩设计方面拿捏得不准，色彩和服装不能很好地融合在一起，无法完全展现服装的美感。通过完整的课程体系的设计，可以使服装色彩设计课程能够在具备充足前提知识的基础之上进行，起到事半功倍的效果。
4．注重理论和实践的结合
服装色彩设计课程是一门针对实际操作的课程，如果仅仅停留在理论教授阶段，无异于闭门造车，对学生以后实践操作的帮助较小。理论知识还具有空洞抽象的特点，单纯地理论教授会让学生难以对色彩设计产生直观的感受，更无法准确地把握服装的色彩设计和搭配。因此，在服装色彩设计课程教学实践中必须将理论和实践结合起来。可以通过两种方式实现理论和实践的结合：一是在课堂教学过程中插入相关服装色彩设计的案例，在理论知识和实践操作中建立起过渡和联系，并且这种实例的引入还可以活跃课堂气氛，激发学生的学习兴趣和动力，更好地掌握色彩设计的有关知识；二是鼓励学生在课外进行实践操作，将作业设置成实践操作的形式，让学生能够将所学的知识运用到课外作业的完成中，这样既能巩固所学知识，还能够培养学生的实际操作能力。在实际操作中，学生还能够不断地去发现问题和不足，有针对性地去弥补，为以后能够更好地投身于服装色彩设计工作做准备。服装色彩设计课程通过理论教学和实践操作的结合，使学生在学习服装色彩设计时能够通过实践操作把握色彩搭配的感觉。只有实践和理论结合，才能更好地掌握知识，开拓学生的视野，并且在实践过程中能够充分激发学生的创造力和想象力，提升课程的教学效果。
三、结束语
服装设计的主要课程篇7
关键词：服装卫生学；教学改革；实践教学；应用设计
0前言
服装卫生学就是以人―服装―环境为系统，以人为中心进行研究，追求保证人们身心健康的符合卫生舒适性要求的健康服装。然后，使人类能够根据生理卫生学的观点来指导服装设计者科学地设计服装，指导服装生产者科学地加工服装，指导服装消费者科学地选购服装与穿着服装，以保障人类有一个健康而舒适的生活环境。
随着全球纺织服装工业的飞速发展，服装类院校纷纷开设了服装卫生学相关课程，虽然现在已经基本形成了关于服装卫生学理论知识学习的教学方法，但是基于技术应用型大学的特殊性，学生对这一类侧重理论性学习的课程的理解与重视还远远不够。那么，如何将服装卫生学的课程体系通过改革，形成适合应用型大学学习的专业课程就显得尤为重要。
1服装卫生学课程的教学现状
作为服装专业学生的必修课程，服装卫生学这门课主要阐述服装卫生学的形成和发展、服装的气候、人体体温调节以及产热、散热的动态平衡关系、服装卫生学的评价体系、服装生理及心理舒适、不同环境下服装的卫生学要求，最后对服装卫生舒适性的应用设计进行探讨和研究。由于该课程基本属于理论性知识，所以大多数该课程的教学多采用教师讲授满堂灌的教学方法，这样的教学方法与应用型大学的培养目标是不相符的。首先，整个教学是以教师为主，无法体现学生的主动性和创造性；其次，这样的教学模式缺乏实践性，无法突出技术应用型大学的教学宗旨；最后，单纯的课本知识无法让学生掌握关于该课程最新、最前沿的知识和理念。这就造成了服装卫生学教学中出现的学生主动性差，上课不积极，只学习了理论知识却无法对教学知识融会贯通等现状问题。
2服装卫生学“以应用设计为主体”的实践教学方法的提出与实施
基于以上问题，如何改变传统的机械灌输的教学模式，不是以学生记住每个知识点为教学目的，而是让学生在自主实践的过程中充分发挥自己的主体性和积极性，从而理解该课程的知识，成为服装卫生学教学的核心。
通过对服装卫生学教学内容的整理发现，服装卫生学教学内容的最后一部分是关于服装卫生舒适性应用设计的内容。所以，笔者认为，在服装卫生学的教学过程中将这部分的内容作为主体内容，在此基础上，提出基于服装卫生学的“以应用设计为主体”的实践教学方法。即通过某一相关服装卫生舒适性评价与设计实践课题的选择，其他理论知识围绕该部分展开，通过实践教学的方法达到理论学习的目的。该教学方法的教学形式可以分三步进行：第一，以小组为单位选择某一课题，写出选题依据，并且通过查阅文献和参考教材写出基本大纲。第二，由教师审核学生提纲，并且引导学生完成应用设计。在整个实践过程中，将课本知识点作为课题应用设计的理论基础进行讲解，引导学生自主学习，并且教师以点评的方式引入授课，从而完成课堂教学任务。由于教师重点教授的内容是学生在自学过程中的疑难点问题，因此听课目的明确，注意力容易集中，教学效果较好。第三，学生以科技论文的形式呈现该课程的教学成果，并且以多媒体汇报的形式进行教学成果的考核，从而提高学生包括写作、汇报等多方面的能力，使教学效果多样化。充分实现将该课程的整个教学变为在授课教师的启发引导下学生进行独立自主的思考和学习，使学生成为真正的教育主体，参与到整个教学活动中来。这样的教学方法以学生为主体，并且能够体现技术应用型大学以“学”培养学生实践能力的教学特点。
笔者在服装卫生教学过程中，初步实施了该教学方法，通过切身实践发现，服装卫生学“以应用设计为主体”的实践教学方法存在的优点：首先，可以使学生在应用设计的过程中学习课本相关理论知识，这些理论知识都可以作为应用设计的理论支撑；其次，可以提高w生的主观能动性，达到以学生为主体的教学目的；再次，可以让学生提前熟悉论文的写作方式和流程，并且提高查阅文献的能力，还可以在查阅文献的过程中掌握最新的关于该课程的知识；最后，在应用设计的过程中还可以提高学生团队协作的能力和各类服装设计的能力。
虽然服装卫生学“以应用设计为主体”的实践教学方法存在大量的优点，但在实施的过程中，笔者也发现其存在不足之处：首先由于班级人数的限制，无法做到一人一题的实践教学，所以会出现团队协作不够好的现象。并且，因为课时和班级人数的限制，一个教师无法深入启发和引导学生的应用设计，从而无法达到深入研究课题的目的。不过通过今后小班式教学的普及，这样的不足是可以克服的。
3结语
随着大学制度的改革，技术应用型服装人才越来越受到社会的重视。作为高校教师，应该打破传统的教学观念，树立面向社会发展需要的全新的教学理念，进行以培养学生创新意识和实践能力为主要内容的教学改革。所以，本文通过分析服装卫生学教学现状，提出服装卫生学“以应用设计为主体”的实践教学方法，通过具体的实施，分析得出该教学改革方法的优缺点，并且提出改进的措施。
参考文献：
[1]陈东生.服装卫生学课程建设的思考[J].吉林工学院学报，2000（2）.
[2]王国彩.浅谈服装史课程教学方法的改革[J].辽宁工业大学学报（社会科学版），2010（6）.
服装设计的主要课程篇8
1.课堂教学效率较低
服装美术课堂教学大多采用“教师讲解、示范、学生临摹”的教学模式，教学过程显得单调，只注重教师的“教”，不注重学生的“学”，在教师与学生活动的切换等待过程导致课堂教学效率较低，部分作业甚至是教师动手给学生改画完成，这极大地限制了学生创作思维能力的发挥，与培养学生创新能力的目标背道而驰。
2.学生基础薄弱，缺乏专业学习兴趣
职业中学生源普遍基础不强，服装专业学生也不例外。由于在义务教育阶段缺乏系统的美术学习训练，很多服装专业学生美术基本功欠缺。部分学生由于美术基础差，在学习活动中不能完成学习目标，久而久之对专业失去学习信心和兴趣。
二、中职服装专业美术设计课程教学改革措施
1.面向职业岗位，确定课程教学目标
职业中学服装设计与工艺专业的人才培养目标是“能在服装企业从事服装款式绘制、服装工业样板制作、服装裁剪、服装裁片缝合、服装整烫、样衣制作等岗位工作的高素质中、初级专门人才”。由于受学生基础和学制时间制约，实际上职业中学服装专业的毕业生所从事的职业岗位主要有服装打板、服装裁剪、样衣制作、CaD制版放码，跟单、质检、服装产品生产流水线的组织与技术管理，服装产品推广渠道管理等工作岗位。虽然这些岗位比服装款式设计工作岗位对从业者美术设计功底要求低，但也要求学生具备一定的服装美术技能和审美能力，能够熟练绘制服装工艺款式图和服装结构款式图。基于大多数毕业生就业岗位的特点和能力要求，结合服装专业学情，职业中学应把提高服装专业学生的审美能力，掌握基本的服装美术设计理论知识和线描服装效果图的绘画表现技能，熟练掌握服装工艺款式图、服装结构款式图的绘画表现确定为美术设计课程总体教学目标。
2.优化课程设置，内容对接岗位需求
服装美术设计教学必须区别于普通绘画美术基础教学，要紧密围绕服装美术设计课程总体教学目标来选择教学内容，以对接专业课程学习需求。结合毕业生就业岗位技能要求，将服装美术设计课程教学内容划分为三大模块：设计基础模块、设计理论模块、综合实训模块，三大模块层层递进，组成了完整的服装美术设计课程知识体系。设计基础模块主要是绘画基础训练和服装绘画表现，培养学生的绘画基础技能和审美能力，重点掌握服装款式图表现技法。设计理论模块选择毕业生职业岗位必需的设计理论知识教学，培养学生对形式美法则的理解和运用能力。综合实训模块是整个教学中具有关键性的实践环节，使学生从服装设计、服装结构处理到服装缝制工艺全过程的综合实训，在服装设计课程教学活动中完成。优化后的美术设计课程在教学内容上与服装结构、服装工艺课程教学同步进行。如在进行男女裤子、男女衬衣的结构和缝制工艺教学时，款式图的绘画表现教学重点就放在男女裤子、男女衬衣的训练上，对款式的结构、比例以及缝制工艺特征的表现，都要体现裤子和衬衣的结构制图、缝制工艺的要求。综合实训模块更是将服装设计、制板、工艺融为一体。因此，教学内容的交叉整合极大地增强了服装美术设计课教学的针对性和有效性。
3.改革教学手段，激发学生学习兴趣
服装设计的主要课程篇9
关键词：高职教育服装结构设计项目驱动法
《服装结构设计》是服装专业学生的一门重要的专业基础课，是研究以人体为本的服装结构平面分解和立体构成规律、结构设计原理与技巧、服装制板技术，解决服装从立体到平面、再从平面到立体结构的转变的课程。它与服装制作工艺及成衣技术紧密衔接，是实现设计思想的根本手段，涉及的知识有人体工学、服装卫生学、服装材料学、服装造型学、服装生产工艺学、美学和数学等，是一门文理渗透、艺工结合、理论与实践紧密结合动手能力要求较高的课程。
现代服装工程由款式造型设计、结构设计、工艺设计三部分组成。结构设计既是款式造型设计的延伸和发展，又是工艺设计的基础。因此，服装结构设计在整个服装工程中起着承上启下的作用。服装结构设计的教学目的是要让学生能真正学懂并能够变化运用，因此必须发挥学生的学习主动性。
一
现在很多学生在课堂教学中认为服装结构设计的学习就是听老师讲解,然后进行操作，记住一些基本知识,最后通过考试。导致这样现状的主要原因是老师对服装结构设计的教学总是采用“填鸭式”的教学方法，对学生进行灌输性的教学。服装结构设计在现在的服装行业中有着举足轻重的作用，所以如何让学生更好地学习和掌握服装结构设计，是从事服装结构设计教学的教师所要面对的重要问题。以下对以往的服装结构设计教学模式容易出现的一些弊端进行分析。
1.理论与实际不能完全结合。
学校的学习环境不同于实际的生产环境，服装结构设计课程只是讲解一些基础款式的操作，并不进行实际的生产应用，所以学生在学习中只能掌握一些理论的基础知识和基础的版型操作。
2.灌输式教学。
上课只是简单地讲解一些知识点，强迫学生记住某些知识点，进行反复的操作练习，学生感到乏味无趣。
3.自由散漫。
由于服装结构设计的课程着重于实际操作，自觉性比较差的学生上课没有兴趣,学生逃课时有发生,教师不闻不管，久而久之，导致学生的学习积极性不高。
4.填鸭式教学。
在服装结构设计的教学中，只讲解一些基础款式的操作，学生学一款会一款，遇到变化款式操作时就会有各种各样的问题，不能进行举一反三的操作。
这些教学方式从某种程度上打消了学生的积极性，学生只是按照老师设计好的模式进行学习，缺乏自主创新意识。有些老师上完课就走人，和学生之间没有沟通交流，学生有问题也没机会问，甚至不敢去问。
二
传统意义上的服装结构设计课程的授课模式是教师首先讲授理论知识和工具操作，其次分析基础款式，最后学生练习。这种授课方法使学生游离于课堂之外，厌烦枯燥的学习氛围，不能激发学生的学习兴趣，当然更不能使他们学以致用。针对这一状况，我们必须采用灵活多样的教学方法和教学手段，真正发挥学生的主观能动性，让他们积极主动地参与到课堂教学中来。我们可以在服装结构设计教学中采用项目驱动法。
项目驱动教学模式是实施探究式教学模式的一种教学方法。从学习者的角度说，项目驱动是一种学习方法，它适用于学习各类实践性和操作性较强的知识和技能，可以帮助学习者明确学习目标。从教师的角度说，项目驱动是一种建立在建构主义理论基础上的教学方法，适用于培养学生自主学习、分析问题、解决问题的能力。
用建构主义学习理论来指导服装结构设计课程的教学，我们会发现项目驱动教学模式很适合这类课程的教学。项目驱动教学模式符合服装结构设计教学的层次性和实用性，按照由表及里、逐层深入的学习途径，便于学生循序渐进地学习知识和技能。在这个过程中，学生还会不断地获得成就感，并更大地激发起求知欲望，从而培养出独立探索、勇于开拓进取的自学能力。
基于建构主义的项目教学法与传统的教学法相比，有很大的区别，主要表现在改变了传统的三个中心，由以教师为中心转变为以学生为中心，由以课本为中心转变为以项目为中心，由以课堂为中心转变为以实际经验为中心。所以，在运用项目教学进行教学设计的时候，要遵守以下四项原则。
1.在学习中，教师起指导作用。
在服装结构设计教学中，教师不再是想尽一切办法让学生接受，而是让学生尝试自己去绘制新的项目，就算操作不了，也可以试一试，在试的过程中让学生加深印象，培养学生自主学习的能力。在整个教学过程中教师起组织者、指导者、帮助者和促进者的作用,教师利用情境、协作、对话等学习环境要素充分发挥学生的主动性、积极性和创造性,最终使学生有效地掌握当前所学知识并获得相应能力。
2.学习的重点是项目的选取。
选取项目要以教学的内容为依据。传统的服装结构设计教学以一些基础的款式作为练习，项目本身缺乏趣味性。教师可采用跟市场相结合的款式进行讲解，启发学生主动采用身边的素材来进行操作学习。高职院校普遍注重技能的培养，对于服装结构设计课程的教学，首先应该让学生充分认识掌握服装结构设计技能的重要性及其实用价值，激发学生的学习兴趣。但是，目前大部分的服装结构设计教学趋于程式化、单一化，教学款式陈旧，所以，教师必须针对不同的学生对教学内容进行不断的更新和改进，精选一些时尚性、流行性的款式供学生学习和讨论使用。
3.营造学习的氛围。
将三至八位学生分成一个小组，一同讨论课程中的问题。学生在小组中彼此分享各人的意见与独到的见解，然后作出对该问题的研讨结论，再和其他组的同学分享。小组研讨可以提供每位成员较多发表意见的机会。对于那些害羞与不敢在众多人面前讲话的学生而言，小组研讨会让他们较有自信和发言的胆量。
4.建立新的评分机制。
在以往的教学中有部分学生不注重学习的过程，只是为了通过考试，基础不够扎实。为了激发学生的学习兴趣，将评分机制进行改革，平时成绩占一部分比例，考试成绩占一部分比例，这样学生在学习中就不会只为了通过考试而去学习，会更重视学习的过程，从而提升学习的质量。
总之，项目教学法采取小组讨论、协作学习的方式，让学生在学习的过程中培养创新思维和学习能力，对知识点的掌握更加透彻，特别适用于服装结构设计的教学。
参考文献：
服装设计的主要课程篇10
要
《服装结构设计与制作》课程作为服装专业类的核心课程，在该专业中占有重要的地位。本文就《服装结构设计与制作》课程在课程设置，教学手法、教学内容和实践环节等方面对该课程的改革进行了详细的探讨与研究。
关键字
服装 结构 设计 课程教学改革
一、引言
《服装结构设计与制作》课程是服装专业一门非常重要的核心课程，它主要包括两方面的内容：服装结构设计和服装工艺设计。该课程是服装设计专业重要组成部分，在服装设计中占有举足轻重的地位。服装结构设计的准确性直接影响服装产品的质量，从而影响到生产效益。作为高校教育工作者，在平常服装教育教学过程利用教学理念和教学方法进行教学是非常重要的。本文针对就《服装结构设计与制作》课程的教学进行了研究，重点就课程设置，教学手法、教学内容和实践环节等方面改革进行了详细的探讨与研究。
二、课程设置安排
传统的《服装结构设计与制作》课程在教学内容安排上，是将这门课分成《服装结构设计》和《服装工艺设计》两门课来讲授。这样使得服装结构的设计彼此孤立起来，而且教授的时间也不同步。这种做法存在一定弊端：
（一）教学内容分散
在服装结构设计这部分中主要教授对结构的绘制与设计，却没有对设计的作品进行实验的验证和测试，这样服装设计的纸样不一定具备可用性，对于服装板型也找不到毛病出来，从而不利于对结构设计进行改正和调整。
（二）教学内容衔接困难
在传统课程安排上， 一般把服装结构设计课程放在前面进行讲授，而把服装工艺设计安排在后面。这样会导致服装结构设计课程的内容无法与服装工艺设计进行衔接，而且衔接也不够连贯，容易让学生产生障碍。
三、教学内容的改革
服装结构设计课程重在服装结构设计技能的学习。在教学内容方面要注意合理安排课程的教学内容，对培养合格的服装设计人才有很大的帮助。根据服装专业培养的目标和教学大纲的要求，对于教学内容的安排应符合科学性，我们在平常教学过程中，对应课程教学内容的安排基本按以下四个阶段逐步教学的：
（一）基础理论与基本技能训练
整个教育教学过程，首先对基础理论和基本技能进行讲授，对于《服装结构设计与制作》课程来说，在这部分我们先是从简单工作做起，如对基础缝型的结构设计进行学习；
（二）简单生活便装的结构设计与制作
在这部分训练中，我们选取了较为简单的生活便装进行学习，如针对：衬衫、单裙和睡衣等；
（三）外衣的结构设计与制作
在具备了简单结构设计与制作能力后，我们在此基础上，逐步加大教学的难度。在这步教学过程中，选取了外套作为学习结构设计与制作对象，如：男女西装，夹克和中山装等；
从上述过程，我们可以看出，整个教学内容设计是遵循了由浅入深，循序渐进的教学过程。在第一阶段，主要传授学生服装结构设计的基本理论知识和培养学生的基本制作技能；在第二阶段，则是基于对一阶段的基础上，进行实践的操作，首先学习与设计简单生活简装，结合日常生活的服装，让学生更容易接受和感兴趣。第三阶段是第二阶段的升华和提升，要求学生具备了一定的服装结构设计能力后，应该着手加大难度，从事稍微复杂的外套结构设计与制作的实训。
四、教学方法与手段的改革
重视日常教育教学方法和手段的改革，是对于制定人才培养的一个重要的组成部分。就拿笔者所在的学校来谈谈教学方法和手段的改革。我校历来重视教育教学方法和手段的改革。我校作为一个专业类的服装院校，根据学校对人才的定位，在制定服装人才培养方面，注重实践与能力的培养。教师在平常教学过程中，也有意识引导学生朝这方面发展。
（一）教学中结合现实生活例子来培养学生学习的兴趣
总所周知，学习兴趣是学习者进行学习的内在动力。有了学习兴趣，学习起来往往能事半功倍。《服装结构设计与制作》这门课理论繁多，教师在日常教学过程中，应该注重循序渐进的教学方式，结合现实生活实例讲授课程，做到勤动手、多动脑，逐步提高学生对该课程学习的兴趣和动力。在教学过程中，要适时让学生有一定的成就感。这时，作为教师可以有计划安排些简单的项目让学生实习和操作，对于学生的作品适时给于肯定和鼓励，让其在学习过程中感受自己的价值。
（二）适时引导学生自我学习，扩展创意思维
在教学过程中，老师要适时引导学生学会自我学习，通过自学材料，参考书或网络看，自己发现问题，同时自己去解决问题。在这种不断的自我学习的过程中，体验自我学习的喜悦，激发学习的动力，培养创意思维。
（三）利用现代教育技术，创造性教学
传统的服装学习是师傅带徒弟的模式，这种教学过程很少利用现代教育技术。现代教育技术在各类各级教学中发挥的作用越来越重要，与各学科各专业的教学与越来越紧密。作为服装专业的教育教学也不例外，离不开现代教育方式的运用。在服装结构设计教学中，如果运用多媒体教学能更加形象、更加直观，也能解决传统教育手段的局限性。
（四）加大实习实训的力度，增强实践环节
如前面所述，《服装结构设计与制作》课程是一门实践性很强的课程，要熟练掌握结构设计和制作的技能，必须要经过大量的实践操作。在日常教学过程中，可以采用校内实训与校外实习相结合的方法。
在校内可以进行课堂实训和仿真生产实训。让学生亲身体验服装设计和加工的流程，从而对服装设计的学习有更深刻的体会。
五、总结
随着社会的发展和国际化进程的加快，社会对教育的要求越来越高，对人才的需求也越来越高。现在服装业的飞速发展，需要大批的适合社会发展和服装潮流的设计人才，这就要求服装类高等院校要不断改进教学方式，以适应社会发展的需要，从而培养出适合当前服装设计的合格人才。
参考文献：