艺术老师工作计划十篇

发布时间:2024-04-26 07:31:00

艺术老师工作计划篇1

院校的教学,研究,工作环境应该好好改革一下,现以环境艺术类的教研室,学科研究工作室及一些教学用的教室为例,对其提出一些设计建议。可以尝试一下“大空间套小空间”的模式把老师的教研办公室及研究与教学连成一个整体的设计模式进行重组和创新设计。

1.1教研办公室的内部创新设计与理念

所谓“大空间套小空间”的设计模式,其实就是把平常我们需要的重要空间进行取舍,重组,改进再重新设计。在符合视觉美感的同时又满足一个空间的多功能化转变。传统的样式就如生活中一样见过的一样,规规整整的放着几台桌子,比较没有艺术氛围和气息。可以把我们所学的设计运用到自己的办公空间里面来,让他更加有艺术感,更加让老师同学喜欢上,迷上这个空间,而在这努力工作和学习。并且把可用的环保的材料利用起来,让学生亲身体会他们的用途,再结合空间的合理规划利用,墙面色彩的搭配,家具与陈设的完美组合让办公室,老师的工作室和学生们的教室一同串联起来做一个实实在在的设计宣传。让每个时间段的新鲜设计在萌芽期就被人们所关注。

1.2教研办公室的内部整改建设建议

设计的大空间,就是把教研办公室和学科研究工作室及部分重要教室联系起来,比如带毕业设计和上实践课程的教室都可以规划在某个老师学科教研工作室里,就拿环境艺术这个专业来说,一个教研工作室里可能有上美术基础课的老师,有上材料课的老师,有上理论课或者实践课,甚至毕业设计课程的老师,这样就可以根据老师研究的课程不一样合理安排每个小空间的设计。但是由于艺术是需要独立思考和安静的环境的,那么小空间可以满足需求。而日常教研室也是内部的交流和开会及开展一些教学研究活动的,那么这又需要一定的公共空间,可以利用大空间里的公共空间进行这些工作;这些大空间同样也是有一定的界限的,而非一般的开敞空间那样设计,具体的设计方案,可以根据实际需求和建筑本身的情况来定的。

二、结语

艺术老师工作计划篇2

关键词:环境艺术设计;创新思维;教学

“环境艺术”是一个大的范畴,综合性很强,是指环境艺术工程的空间规划,艺术构想方案的综合计划,其中包括了环境与设施计划、空间与装饰计划、造型与构造计划、材料与色彩计划、采光与布光计划、使用功能与审美功能的计划等[1],其表现手法也是多种多样的,也必然决定了环境艺术设计教学是一项目标明确、全面统筹和极具创新的工作,其中以创新教学最为重要。

创新源于拉丁语,它原意有三层含义,第一,更新;第二,创造新的东西;第三,改变。创新是人类特有的认识能力和实践能力,是人类主观能动性的高级表现形式,是推动民族进步和社会发展的不竭动力。一个民族要想走在时代前列,就一刻也不能没有理论思维,一刻也不能停止理论创新。创新在经济,商业,技术,社会学以及建筑学这些领域的研究中有着举足轻重的分量。

环境艺术设计的教学创新是保证培养创新型环境艺术设计人才的关键,环境艺术设计的教学创新要立足实际,明确目标、完善培养模式、优化课程设置和教学内容,强化理论注重实践,培养即懂理论,又具有实践创新的专门人才,对于高职院校环境艺术设计专业实践能力的培养更为重要。

1 教学现状

环境艺术设计专业是实践性很强的专业,从目前我国高校开设的艺术设计专业环境艺术设计方向的现状来看,基础课与专业课存在严重的脱节现象,使基础课名副其实地成为专业的“基础”。能够开设环境艺术“专业理论”课程的学校非常少,理论的不足有专业教学管理者不够重视和师资缺乏两个个原因,即使开设,也大多是基础课教师来担当教学,最终导致的结果是学生们因为创新思维的缺乏而在实践中表现为创新不足,形成缺乏“专业理论”思想指导的设计。

传统的环境艺术设计教育学生来自应试教育,带有应试教育的阴影,使学生形成按部就班的保守习惯,教学以教师、教材为核心,让学生通过记忆、理解、听讲、练习等掌握知识。容易形成专业实践教学和理论教学两张皮的状态,也是不利于培养创造力、设计创新的关键。

2 对策探析

环境艺术设计专业是实践性很强的专业,如何使理论教学与实践教学有效的融合,理论有效指导实践,实现设计创新,培养具有创造力的创新人才是当务之急。

2.1 优化教学管理机制

在环境艺术专业的课程设置上,教学管理者应该引起足够的重视,通过加强专业理论课程的教学,尤其是环境美学课程。目前,环境美学的研究主要是针对城市空间美学和建筑美学的研究,在城市空间美学和建筑美学的研究方面国内外学术界已经达到了一定的理论深度,开设环境美学课程对学生专业理论素养和审美情趣的提高都有着积极的意义。根据实际情况制定“工作室制”,或者创办社会型设计公司。“工作室制”是指学生在接受统一的综合造型基础课和专业基础课的训练后,再进入专业导师工作室接受专业课程的学习,通过设计公司(工作室)建立既统一,又灵活的教学管理机制,通过实践强化理论教学,让理论通过实践升华。高职院校一定要以灵活的方式办学,形成培养产品(即学生)与社会需求无夹缝,培养即懂理论有具有强有力实践经验的高技能型人才。

2.2 创新教学环境

如何实现培养即懂理论有具有强有力实践经验的高技能型人才?创新环境设计专业教学是处理基础课与专业课的关系的保证,尤其是在“专业设计课”的过程化教学中,通过多种渠道加强与社会的联系,让学生有更多的机会参与实际工程项目的设计,鼓励学生将公司或的课题带到学校里来,在教师的指导下或课外小组中完成,或让学生参与教师接纳到的工程设计项目,在设计的实践中,将课堂内学到的理论知识运用到实际设计中,并在实践中增长才干。

创新教学环境,北海艺术设计职业学院在这方面走出了一条成功之路,专业老师即是老师又是名副其实的设计师。不少老师不仅承担人才培养的任务,而且在服务地方上大有建树,创办设计公司,担当设计总监、设计师,利用项目制教学引入,这些公司作为北海艺术职业学院环境艺术系学生的教学实践基地,通过实践先后承担完成了无数个设计项目,学生们通过实战设计水平明显提升,教师也通过真实的环境教学及时发现问题、解决问题。

2.3 服务地方,融入地方

任何一个物质形态的环境艺术设计作品,都有着不同的文化背景和内涵,这就要求设计师具有丰富的文化修养,设计出的作品要充分考虑当地的历史背景、人文思想观念、民族化特点、经济发展概况、人的思想演变过程等因素具有民族化观念。只有这样设计师才能通过表象,表现出以物质形态为基础的精神思想,才能对设计有一个全面深刻的把握,设计出符合当地民情、民风易于被人们接受的民俗作品。所以说在课程体系建设方面要强调民族化观念、服务地方的北海概念,在基础课的设置上主动融入北海底蕴,北海文化。在环境艺术设计课题构思前的进行深入的调查研究。要求学生设计构思前要完成大量的实地调查与分析研究,充分利用地图、照片和各种调查统计的表格与数据,说明环境特点,提出对环境建筑设计的构思制约性解决办法。教师们积极参与科研申报,通过项目立项开展科学研究有效的解决在服务地方中存在的问题,在服务地方中环境艺术设计课程的地方化有效加强。

北海艺术设计职业的有效尝试,以项目促实践,以科研促教学,有效了开展服务北海的社会行动,也起到传承北海文化的社会使命,真正履行了高校的四大职能。

综上所述,环境艺术设计是一门实践性、创造性极强的专业,所以我们专业教师要优化教学环节,创新教学环境,不断通过教学改革和新的举措,加强创造性解决问题的训练与创造性实践能力的培养,在培养人才中,通过科学研究不断探索新思路、新方法,服务地方,传承先进文化。

参考文献:

[1]王丽莉.环境艺术设计教育中的创新构想[J].学理论,2011(22)

[2]石少平.环境艺术设计教学模式的创新[J].学园,2010(8)

艺术老师工作计划篇3

传统的艺术设计教学都是以学生被动的接受知识为主,缺乏师生互动和课堂乐趣,致使学生丧失学习兴趣,普遍做不到研究性教学和体验性教学。近年来,由于学习艺术设计的学生越来越多,致使教学资源紧张,老师无法观察到每一个学生的学习进度和学习潜能,使所学知识单纯的停留在理论层面上。而且,传统教学课堂上设置的大量概念课题的设计要求、设计理念和设计应用都严重脱离了现实生活,而且强制性的学习内容阻碍了学生的认知活动和创造性思维,设计图纸便成为纸上谈兵,很难在市场上存活下来。还有的同学,具备一定的专业知识和操作能力,但不能将所学理论结合实践展现出来,更缺乏观察市场的眼光,导致所学知识和市场严重脱节。

二、艺术设计工作室教学模式

(一)什么是艺术设计工作室模式

艺术设计工作室教学模式是指在看准专业培养目标的前提下,坚持以设计项目为主体,把学习场地改造成与工作场景相符合的教学环境,把学习内容当成不同的工作项目,通过不断的联系,来提高实际操作技能。近年来,随着艺术设计教学的不断改进和发展,这一模式已经逐渐运用到实际教学中,获得了极高的反响。

(二)教学工作室的含义

工作室教学模式的本质是:以项目为中心,以课程为指导,以设计成果为载体。其实就是指一个教学团队,团队中的老师把一个特定的教学计划交给学生来执行。教学计划以课程为主导的,包括了学生需要掌握的具体的知识任务。因此,老师要明确把握教学任务涵盖的知识体系,以使所设课程具有针对性。需要注意的是,这个计划在执行过程中,除了老师和学生外,还必须有行业专家和学术专家的参与。

三、艺术设计工作室教学效果

工作室教学设计允许突破课堂、章节、星期、学期等量化学习内容和时间的概念,教师可根据项目完成的时间和专业内容的运用来评判学习的好坏。在完成任务的过程中,可选择使用不同的边缘学科知识来为自己的项目增添光彩,由于项目课程任务的丰富多彩,教师要培养学生自己查阅和调研相关设计素材的能力,不仅有利于更好地完成教学计划内的项目内容,还能促进各专业的实践和学习,教学安排相对灵活。工作室教学将教室改造成各种设计项目的实习场地,让学生进行各种不同的体验式学习,在实践中,既要求学生具备良好的专业技能,还要求学生学会现代科学信息技术的操作使用。教师们利用工作室教学模式的社会实践性,对每一设计项目针对性的设计教学内容,让学生们在学习场地进行各种设计工作的实践,为同学们营造出一个真实的工作氛围,有效的培养学生将理论和实践联系在一起的能力。同时,在教学的过程中,教师在课堂上要不断引入当下市场上的最新讯息,不断给课堂注入新鲜的养分,以此开拓学生的精神视野,培养学生正确的审美观。工作室教学模式在教学角色方面还具有丰富多样的延伸,在教学中可以根据不同的工作岗位,模拟不同的工作职务。如由管理能力较强的同学做项目负责人;由专业知识水平扎实且做事严谨的同学做总监等。工作室教学模式使得同学们的角色不再是单纯的学生,更多的是公司员工或设计师,学生跟据自己所处岗位需求进行设计制作和生产,能极大的提高学生的主观能动性,培养学生吃苦耐劳的精神,增强学生的工作责任感。传统的课堂教学常常只流于形式,教师课后仅仅注重学生的作业完成情况,而不注重作业完成过程中学生的制作手法、材料来源、灵感出处等,而这些过程才是评判一个学生作品是否优秀的关键环节。在这些环节中,教师可以充分掌握学生的个体优势和不足,在未来的教学中,不断改变设计方法来满足学生的知识需求。工作室教学在组织小组教学的条件下,合理安排教学任务,并拟定任务完成期限,在任务完成后给予学生学习效果反馈和评价。

四、结束语

艺术老师工作计划篇4

一、组织管理

(1)加大领导力度,成立了步凤中学体育卫生和艺术教育工作领导小组,孙存华校长任组长,卞干良副校长任副组长,具体负责体育卫生与艺术教育工作,成员由教务处、政教处、团委、总务处、音体美组、卫生室等有关处室主要负责人组成。领导小组的主要职责是及时传达、组织学习上级有关文件精神,认真学习《学校艺术教育工作规程》、《学生体质健康标准》以及体卫艺教育工作的政策法规。

(2)加大投资力度,学校近两年投资两万多元用于体艺卫各种活动的开展和体育艺术器材的购置。同时添建了足球场、跑道等体育设施,配备了学生画室,着力培养体艺特长生。

(3)加大培训力度,为策应新一轮课程改革,学校将体育、艺术师资及校医纳入教师培训计划,利用今年和去年暑假先后派出音体美组的老师参加新课程培训,去年12月校医陈春兰老师参加了市预防医学会组织的健康教育与健康促进理论培训班的培训。

二、学校体育工作

(1)学校要求学生积极参加体育活动,体育老师做好学生体育活动的考勤记录;组织学生积极开展体育竞技活动。

(2)学校严格按照省颁课程计划开齐开足体育课程,并按照教学大纲要求授课,教务处不定期抽查。

(3)保证学生每天至少一小时体育锻炼时间(含体育课),积极组织学生课外、校外体育活动,并力求规范化、制度化。(4)学校建立体育运动项目的课外兴趣小组,如乒乓球队、篮球队等,配备专职体育教师。

(5)学校按规定设置体育场地、配备体育器材和教学用具、用品等,并做好课内外体育活动和体育训练的安全工作。

三、学校卫生工作

(1)学校食品卫生:学校严格执行《学校食堂与学生集体用餐卫生管理规定》,与食堂承包者签定《卫生安全责任书》,建立卫生责任追究制度;总务后勤部门有专人负责学校食品卫生安全工作;学校食堂有卫生许可证,从业人员有健康证,有食堂卫生管理制度与措施,食堂环境与设备、食品加工、存放器具符合卫生要求,食堂布局合理。学校正积极准备向各班学生统一供应充足的、符合卫生标准的饮用水,确保水源卫生安全。

(2)健康管理:学校定期开展学生的体质检查,建立学生健康档案。并根据体检资料进行统计分析。

(3)健康教育:学校组织开展预防艾滋病宣传教育活动,并将预防艾滋病宣传教育作为重要内容,通过图片、讲座、黑板报、发放预防艾滋病教育资料等对学生进行预防艾滋病和远离病毒的健康教育,并根据季节性流行病传染特点,进行预防宣传教育;健康教育的时间以健康教育课和晨会为主;师资由各班主任兼任和校医兼任。通过健康教育活动,学生基本掌握了健康知识,养成了良好的健康行为习惯。

四、艺术教育工作

(1)学校按省颁课程计划积极开齐开足艺术课程,并按课程标准和计划要求进行授课,教务处负责督查。

(2)学校根据本校实际情况建立了“书法”、“美术”等不同门类艺术兴趣小组,积极引导学生参加课外艺术活动,并做到经常化、制度化。在高二、高三年级开设美术特色班,定期进行成果展示。

艺术老师工作计划篇5

对化学工程与工艺的新老师,上可以通过导师制培养方法,引导新教师多多参加丰富的行业教育交流研讨会,为他们提供更多的实践机会。通过培训与监督,提高这些老师的理论教育教学水平和实践教学水平,能够独自承担起相应的课程教学任务。修整化学工程与工艺专业教师的培养方案:第一,可以鼓励现任化学工程与工艺专业老师接受再教育,进行专业知识的换血,拓展知识储备;第二,为专业老师提供进企业参加观摩实训的机会,积累工程实践经验,加深对教学工作的认识,获得相关知识的补充和深入理解;第三,加强校企合作,聘请企业工程师到学校为化学工程与工艺专业的学生授课,也可以让他们参与到专业课老师的听课活动中,为老师提供意见。通过以上这些措施可以构建一支高素质的“双师型”师资队伍。浙江工业大学为加快青年教师培养,确保人才培养质量实行青年教师导师制度,有利于提高教师队伍整体教学水平保证人才培养质量,有利于青年教师尽快适应高校教学岗位,实行青年教师导师制度。该制度规定,凡35周岁以下(含)新来学校在教师岗位上工作的毕业生或从事高校教师工作不满一年的新调入的青年教师必须接受导师的指导。青年教师应在导师指导下完成随班听课、课后辅导、批改作业、试讲、辅助实验指导、参与科学研究等环节内容。青年教师经导师制考核合格后才能承担学校普通本、专科生课程,未接受导师指导或考核不合格的青年教师不能申请高校教师资格,为具备一支合格的化学工程与工艺专业卓越工程师教学师资队伍提供了制度保障。

(二)树立正确的工程化教育理念

从工程项目的实际情况作为出发点,根据社会经济发展的需求,利用一定的工程技术手段,培育学生形成良好的环境思维工程意识,提高学生的综合素质,增强学生的实践技术水平。在落实“卓越工程师教育培养计划”的时候,将技术能力水平的提高作为主要内容,实现人才培养形式的全方面调整。在学生学习的过程中,首先应该将牢固地掌握基础知识作为最基本的任务,然后逐步提高实践动手能力,提高工程设计水平与工程创新能力。另外,还要着重调整课程结构,进行教学内容的优化,引导学生掌握基本的研究性学习策略。加强对学生的创新意识与能力的提高,提高学生的综合素质。为学生安排进企业学习的机会,让他们学会用正确的态度认识企业文化建设,掌握基本的企业生产技术。鼓励学生多参加实践生产活动,指导并监督学生做好毕业设计工作,激励学生多参与企业的技术设计创新活动。

(三)改革实践教学环节

采取有效的措施推定实践课程教学设计的完善,将课程设计工作与生产实践活动巧妙地结合在一起。加强校企合作,保证课程教学设计的内容与生产实践活动相符合,帮助学生加强工艺设计的经济意识。在实验课程方面,首先应该对具体的实验内容进行综合分析,采取有效的实验方案和实验措施,将最新的科研成果和科研项目引入到学生的日常课程学习中。老师应该加强自身学习,时刻关注国内外前沿的新变化,新发现。辩证地将国外一些先进的、完善的、合理的实验教学项目引入到自己的课程教学工作中,丰富课堂内容,提高实验课程的趣味性,调动学生的学习积极性,推动学生科学思维意识和创新能力的形成。另外,在对学生的实验学习成绩进行考核的过程中,要从实验预习、实验过程、实验报告几个方面来打分。在实习教学的过程中,尤其需要注意的一点就是加强校企之间的合作,可以让企业管理人员以及企业技术专家参与到课程方案设计活动中。根据学校的实际情况以及企业对人才的需求来建设实践教学基地,为学生提供充足的进企实习机会,建设良好的实践平台。

(四)人才培养的目标

将卓越工程师作为学校化学工程与工艺专业人才培养工作的终极目标。为了实现这一目标,在学生大学阶段的教育工作中,首先应该做的就是让化学工程与工艺专业的学生掌握相关的理论知识,在此基础上加强一线工程师能力的培养与训练。参照化工本科专业工程教育认证标准来制定相应的方案,选择合理的措施。在新的人才需求之下、调整人才培养模式。对教学内容进行不断完善,改革课程教育结构,调整教学手段、确立新的行之有效的教育教学制度、提高师资队伍的综合素质。遵循科学发展观念,结合企业的实际发展状况为学生构建最切实际的训练平台,加强校企之间的合作协商力度,为社会经济的发展培养出具备环境友好意识,具备熟练技能的高级化学工程师。浙江工业大学化学工程与工艺专业卓越化学工程师以培养服务工程师和生产工程师为主。因此人才培养目标以知识、能力和素质三方面的协调发展为基础。强调毕业生能与浙江省经济发展相适应,能够从事化工及相关领域的生产管理、设计咨询和职业教育等工作,能够结合相应的工程技术与相关学科知识,解决化工生产过程中的实际问题。毕业生具有自主学习的能力,短期内能获得注册化学工程师资格,成长为能够面向和引领未来的创新型工程师,也具备发展成为优秀企业家和知名学者的潜力。

(五)调整人才培养的模式

根据社会经济的发展,以及企业的发展状况及时地调整人才的培养模式。学校应该参考工业界的标准要求来制定具体的培养目标和培养标准,以便培养出的化学化工专业工程人才能够满足社会经济发展的需求。同时,在对“卓越工程师教育培养计划”的落实情况进行评定的时候,也应该参考国际通用准则与标准。根据实际需求调整课程结构,改变教学手段与方式,将卓越计划培养标准作为参照条件,严格按照工程标准要求,不断提高学生的实践能力,设计能力以及创新能力,促进课程教学内容的不断优化。提高工程人才的综合素质,在学生们中间提倡基于问题、基于项目、基于案例的学习方法,提高学生们的自主学习的能力,引导学生认真做好毕业设计工作。

(六)结语

艺术老师工作计划篇6

1.促进教师的专业成长,首先就要让他们以积极的态度对待这份事业因此,我们开辟多种渠道,充分激发热情。坚持以制度约束人,以良好人文环境激励人,采取多种方法,有效的激发员工们的积极性,提高他们的合作意识。(1)树立“人人都是管理者”的思想。定期召开教代会与职代会,广泛听取员工提出的意见与建议,同时努力加强员工之间、管理者与被管理者之间的沟通,实行“平等对话”,积极创设宽松、温馨的工作环境,做到人人参与管理,不断改进工作。(2)强化“人文关怀”的意识。充分发挥工会组织的桥梁作用。在区工会、教育局工会的组织指导下,开展各种工会活动与职工活动,丰富员工业余生活,不断加强沟通与交流,了解他们生活的困难并及时解决,使他们融入到集体当中,感受集体家庭般的温暖。(3)深入群众,加强凝聚力。一方面,分层次召开党员、团员、中层干部、骨干教师、中老年教师会议,了解他们的思想动态和精神需求,及时端正思想;另一方面,园领导主动关心他们,施以姐妹般的关怀,尽可能的为他们排忧解难,营造良好的集体氛围,引导他们以积极的态度面对工作、生活与学习。使大家相互之间多一分了解,多一点信任,增强凝聚力。(4)完善激励机制,集体争先创优。开展各种以班级和部门为组的竞赛活动,如:环境布置比赛、一日活动组织比赛、课间操比赛、卫生保健工作评比,设定节约奖、优秀班级奖、团结协作奖等等,使他们懂得活动成绩的取得是大家共同努力的结果,增强集体荣誉感。

2.促进教师的专业成长,就必须强化教师专业培训教师的素质制约着幼儿园质量的提高。基于这一点,抓好教师培训是关键。(1)努力推进园本培训工程。制定详实的幼儿园教职工长期培训计划及短期培训计划,每阶段的培训工作有条不紊的进行。从师德建设到理论提升、技能培训、学历培训等,针对每一位教师的不同起点,建立教师个人成长档案,制定个人发展规划,并随时考核实施情况。(2)积极创设外出学习与培训机会。分批输送教师去上海、南京、北京、深圳等地学习,了解国内外幼教新动态,吸收幼教新信息;同时输送青年教师参加市内的各种培训。如英语教师培训班、各科教学技能培训班、保育教师培训班、省市骨干教师培训班、课件制作培训班等,通过各类培训,为教师专业成长打下良好基础。近几年来,我园教师专业成长迅速,4名老师被评为市教学能手、长沙市骨干教师,其他年轻老师也在不断的成长进步。

3.促进教师的专业成长,就必须以园为本,以提高质量带动专业能力的提高一方面,我们努力加强园本教研工作,完善系列园本教研制度,如集体备课制度、教学反思制度、教育科研制度、教师评价体系、幼儿评价体系、教育活动评价体系等;另一方面,运用“专业引领”“同伴互助”“专题研讨”等各种园本教研活动形式,通过日常的教学案例分析、讨论、交流、自我反思等方式,引导教师不断寻找工作中的不足,迅速更新观念,重新定位角色,建构积极有效的师幼互动,使老师和孩子们在共同生活与共同学习中共同成长,并在反思研究中提高教育教学能力和保教质量。

4.促进教师的专业成长,就必须扎实研究,在突现幼儿园特色中加强教师教学特色的培养

4.1研究与整合。(1)音乐学科教学研究。继2004年我园的语言课题《加强语言训练、强化幼小衔接》获长沙市友谊教育科研奖、并在全省展示后,2005年,我园的音乐课题《在音乐创编活动中培养幼儿的音乐创造力》在市教科所正式立项,2006年6月,课题顺利结题,并获得长沙市友谊教育科研二级二甲的奖励。2007年,幼儿园音乐童话剧课题研究成功立项为市级课题。2010年,童话剧课题顺利结题,获得市级一等奖。在一系列的课题研究中,一批有音乐教学特长和语言教学特长的老师逐渐成长起来。(2)音乐与相关学科教学的融合。为充分贯彻新《纲要》提出的整合思想,我们带领教师将语言课题研究进行延伸,以《在说演童话中培养幼儿的口语表达能力》为题继续开展研究,同时有计划的进行美术专题活动开展。在多种艺术活动形式中充分发挥艺术教育功能,使幼儿在全面发展的同时,艺术素质及潜能得到很好的锻炼与挖掘。另外,着手艺术综合活动的研究,探讨语言、音乐、美术学科教学的整合模式,深入艺术教育研究工作。(3)艺术教学与学科展示活动。为了推广艺术教育研究成果,弘扬艺术教育传统文化,我们有计划的培养有良好音乐素养及音乐教学专长的老师,尽可能为音乐学科研究提供有利条件,同时经常开展艺术教学与幼儿艺术展示活动。如音乐教学观摩、送教入园、“六一”文艺汇演、幼儿美术作品展等,一方面充分调动老师进行艺术教育研究的热情,另一方面有效激发孩子们参与艺术活动的积极性。在这些活动中,我们的教师也得到充分的锻炼与提高。

艺术老师工作计划篇7

论文关键词:艺术设计教学基础课程创新

论文摘要:艺术设计的实践性很强,设计者不仅要掌握设计技能,而且要熟悉与设计对象相关的知识、材料、制作工序等。而许多设计院校年轻教师的知识面仅停留在大学知识面上,在繁重教学任务中他们无法更多接触实践,教学中设计技能的传授只能通过仅有的课本及书面资料理解。

艺术设计是一种视觉感官中的实物美学创新艺术,也是一种先于内心思想凝炼升华从而为后者打造根基的构思展现。因此,作为艺术设计教学,在教育观念、教学方法、教材选编上,教学中需要进行认真的讨论与研究,更需要讲究一种教学艺术方法。

首先,教学过程是教师与学生在互动中来掌握设计技巧的过程,教与学是促进教师和学生在互动、促进、提高的过程,教学中常见的一个现象就是没有产生最根本互动效果,结果是老师花了大精力备课,在课堂上挥汗如雨,学生可能是无动于衷,漠然以对,更谈不上促进和提高。

假若老师教做模型时,强调学生要精、准、稳,每次在上课前,如果老师多看一些权威书籍和结合当前设计界最新理念,把最有创意的精华内容整合成一堂课,不但吸引学生投入到艺术设计课中,也会让学生学到一些全新的知识。因此,针对专业的特点,教师要用少部分时间上理论课,大多数课时用来指导学生实践。在设计学中,艺术也是建立在科学的基础上的,要用科学的方法、科学的思维去教学,用科学的眼光而非艺术的眼光去看待设计,用比较理性的眼光去看待事物,用理性去观察人的感性。研究人的情感,是无意识向有意识的转变。老师要求学生要多看多思考,要大量的积累,其中感悟生活是最重要的,并且,学生应该时时刻刻都在预习当中。在教学方法,老师要清楚上专业课程仅仅有方法是不够的,更重要的是要有丰富的内在知识,能不能把一个知识点阐述清楚很重要,老师自己对这节课的理解有多深,讲得就有多深刻。

其次,设置基础教研课题,从基础课程开始教研、教改,使基础课设计化,设计课课题化。当前,艺术设计课程设置安排方面,其中文化艺术选修课课时量太少、学分低,其中文学类的选修课在短课时内根本无法达到很好的效果。如果艺术设计系对选修课的管理措施不得力,直接导致学生整体对选修课不重视,加上选修课教师的工作量低、待遇低,直接影响学生的基础能力,还有一些教师对选修课教学不重视,直接影响教学质量。

再次,为纠正基础课教学与专业课脱节的现象,结合各个院系特色,有必要对相应课程进行修正,避免基础课与专业课“各自为政”的脱节现象,使基础课名副其实地成为专业的“基础”,打破原有狭隘的基础课教学格局,超越单纯技巧和经验的传授。还有教学计划中设置机动教学板块,根据社会发展需求和学生就业需求进行时效教学活动,由各专业随机安排前沿性、应用性教学内容,以切实保证我院教学的与时俱进特征,提高毕业生的就业竞争力。针对学生就业问题,目前设计市场的专业分工愈加细化,本科教学设置应当依照就业口径变化也需做进一步细化、系统化、技术化,与工科结合的面需进一步加宽。比如方向环艺及视觉传播方向均已受到人多面窄的制约,需要针对景观设计、室内设计、建筑装饰设计进行细化。视觉传播方向需要针对书籍与印刷设计、广告策划与设计、视觉传播设计、旅游产品设计而逐渐细化,才能依托学院原有学科资源向特色化发展。转贴于

艺术设计系的部分实习课如风景写生、建筑速写等属于综合性美术课程教学范畴,这种以其室外活动方式定为实习活动,不利培养学生学习提高,从而导致工作安排困难、影响教学效果。解决实习经费太少的问题,这样的问题容易导致相关实习活动安排困难,学生实习的积极性不高,并引发教师与学生之间的误会,影响教师和学院的良好形象。因此,学院要试行确定校内和市内的设计实习与市区外实习的方式、内容、要求,据此划分实习活动费用,确定师生实习费用的分配标准,提高有限经费的使用效益。从而进一步(下转第101页)(上接第58页)实验相关的教学活动方式,以教研形式探究出台实习教学的可行指导书与管理规范。除此之外,加速实习基地建设。并和有资质能力的设计公司签约定为实习基地并实施有组织有监控的毕业设计实习活动,逐步改变毕业实习散放状态。同时,院系应扩大毕业作品交流活动,让毕业设计展览活动与就业洽谈结合起来,并把校外媒体请进来以增加实效性。使学院建构上下外一条龙的学生就业工作系统,负责就业渠道的修通工作,如同生产厂家设置的营销系统,让教师同时负担教学、科研、就业三重压力,势必导致亚教育状态形成,甚至出现恶性秩序。

最后,在教学模式大胆创新。比如,从教学环境方面,对教学场所选择要灵活运用,可以是教室,也可以是工地、广场、卖场等等。在教学体制上采取工学结合,请设计师走进教室当教师,而教师也定期到比较先进的设计大公司进行实地培中进修。针对在校学生文化基础及专业素质不够高,动手技能不够强,设计思维不开阔等特点劣势。建议在专业基础学科教学上逐步倾向于重技能,更重思维的教学思想,即科学的思维方式是学生技能发展的根源,是技能的高级发展途径。如素描课是造型的基础课,基传统的教学目的就是通过机械反复训练,使学生掌握一套画准形体的方法,而非注重对人的思维开发与训练,经过近年来的改革与引进,逐步出现了设计素描和表现性素描,这两者主要是注重技能的表现基础上,更加倾向于重视思维空间的训练。这次展览充分显示了设计这一学科对思维方式的高要求,在我们今后的教学当中,我们也必须针对我们的教学特点、专业特点进行大胆的改革与尝试。逐步从传统明暗造型中走出来而全身心地研究结构素描教学,使素描始终为设计服务,为现代生活服务。

除外之外,教师在教学理念上还要进行创新,紧密结合艺术设计的新潮流、新动向,引入到教学中来。比如,在上海世博会举办时,可以结合世博会“城市,让生活更美好”的主题,让同学们领略各国展馆对主题的精妙创意。例如:马德里的“竹屋和生态气候树”、德国不来梅市的“城市交通解决方案”、意大利米兰的24小时太阳报新总部办公楼、沙特阿拉伯麦加的帐篷城巴黎的“植物墙建筑”、英国馆“会发光的盒子”、日本馆“会呼吸的房子”等等。并对其展馆新设想、新设计所表现出来的创新理念,进行创新教学活动。让同学们在学习世博会作品中,进一步认识到人类文明硕果的辉煌舞台,促进艺术设计教学效果的提升,在这些多种风格迥异的文化元素中,体验其精妙的艺术设计新思路。作为艺术设计的教师要将教学重点放在培养学生拥有宽广、活跃正确的设计思维方式。让学生体会到设计不是单纯的描摹,不是简单的借鉴。现代艺术设计是一种先进的思维方式和积极的生活态度。因此,培养出具有设计思想的学生由为关键和重要,只有培养学生创新的设计思想,才会有更多的充满魅力的艺术设计作品出现在明天的社会舞台上。

参考文献

艺术老师工作计划篇8

关键词:拜师学艺;项目引领;师生流动站传承创新

前言

随着高职教育的快速发展和本科院校的扩招,使得高职院校面临生源层次下降,师资力量吃紧,教学条件不足和社会认可度低的局面。高职院校的陶瓷艺术设计专业也是如此,面临学院硬件条件的建设、生源层次的下降和招生人数的减少等困难,以及新引进的教师队伍多是从“学校”到“学校”,缺乏企业的实践工作经验的现状等。随着《国家中长期教育改革和发展规划纲要(2010―2020年)》明确提出“建设现代职业教育体系的基础,系统培养高素质技能型人才”的具体要求,可见,从陶瓷艺术设计专业本身而言,如何立足与地方产业,服务地方行业的发展,依托区域丰富的陶瓷资源和浓厚的文化氛围,切实研究专业的现状和把握发展的方向,探索人才培养模式和项目课程教学的各种实施途径成为关键。下面就以无锡工艺职业技术学院陶瓷艺术设计专业在这方面的实践与探索为例,阐述其在该方面的实践情况。

一、项目引领式教师流动站是拜师学艺的新推进

1、拜师学艺积累的良好师徒是关键

随着专业发展与内涵建设的深入,学院已经敏感的意识到办学要符合职业教育的办学规律,要切实为地方的产业和行业发展需求服务,怎样让教师切实融入企业的岗位和项目中去,为企业提供一定的技术服务成了高职院校所要思考和面临的问题,无锡工艺职业技术学院则在这样的形式与趋势下,从“拜师学艺”入手,巧妙地运用良好的师徒关系打开局面,考虑到大多数“师父”都是一些企业、研究所的总设计师和老总,以近十年的师徒关系为基础,在这些相应的企业里建立教师流动站。多年来的师徒情感和交流学习,徒弟(教师)对于某种特定的工艺技法、发展脉络都已经基本上掌握,并也创作了很多作品,师父是一路看着徒弟(教师)成长起来的,徒弟(教师)也对师父的风格特点也比较熟悉,所以让我们的专业教师(徒弟)进一步参与和主持一些企业的项目,开发一些产品就显得非常的顺其自然,可见拜师学艺积累的良好的师徒关系是教师流动站建立和运作顺利的关键。

2、教师流动站是拜师学艺的新延续

随着教师(徒弟)专业水平的提升和在行业企业影响的逐步提升,陶瓷艺术设计专业师资团队整体素质得到了提升,整个教学团队高级专业技术职称比例达60%,双师比例达到了100%。进而对于教师流动站的深化与拓展成为当下的发展一个主要方向,学院则以校外实训基地为平台,选择一些企业规模比较大、经济效益比较好、社会责任感强和信誉度高的企业设计教师流动站,带动一批教师流动站的发展,进一步提升师资队伍水平的基础上,切实为企业的发展做点实事,深化校企合作的内涵。项目引领式教师流动站的发展,能够使教师有计划地分期、分批和长期的深入到企业的具体岗位和项目实践中去,对于企业的发展情况、产品定位和人才需求都有了解,所以在具体的教学过程中或多或少的就会从企业需求的职业能力出发,又或是以企业的项目作为实践教学的案例,为行业和企业培养其所需要的专业技能人才。可以说教师流动站是拜师学艺的延续,是优化整合资源,切实提高教师实践水平,深化校企合作内涵的新探索。

二、项目引领式学生流动站是项目培养的新尝试

1、实训条件是学生流动站的基础

随着拜师学艺到教师流动站的发展,项目教学逐渐成为教学设计的主流,也越来越受到学生的欢迎,学生对于宜兴陶瓷工艺的热情也在增加,加上“陶都”的名城效应,越来越的毕业生选择留在陶都,如何让学生更好地从项目教学中掌握企业需求的职业技能,完善的实训条件是基础。根据专业教师“拜师学艺”的具体情况,把教师工作室按照紫砂工艺、彩陶工艺、均陶工艺、青瓷和精陶工艺等划分方向,学生根据兴趣进入教师工作室学习某项陶艺专业技能,教师工作室成为了“学生流动站”,便于教师在教学过程中引入企业项目进行实践教学,教师某种程度上成为学生的“师父”,学生某种程度上成为教师的“徒弟”,按照工作岗位划分专业方向,使学生对于专业技能的掌握更加的完整,更加的适合企业的需求,受到社会的欢迎。可见,完善的实训条件是学生流动站项目教学的基础,更是实施项目教学的前提。

2、教师流动站是学生流动站的保障

学生流动站可以让学生在参与项目时间的过程中缩短学校教育和企业需求之间的距离,其运作需要教师带领,教师通过教师流动站学习工艺技能,参与项目实践和产品开发,掌握职业岗位所需求的职业技能,才能在具体教学过程中,更好地实施项目教学,使学生在项目实践过程中潜移默化的掌握某种陶瓷工艺的制作方法,强化岗位职业能力,增强团队合作意识,切实适应企业的需求,为顶岗实习和就业打下坚实的基础。即教师在教学过程中融入企业的案例和项目进行教学,会使学生去研究学习该企业的文化、产品特点和风格定位,并在学生流动站中对于岗位需求的职业能力得到锻炼,进而在顶岗实习环节由老师把学生从学生流动站带到教师流动站,在老师的指导下和企业的要求下进入企业顶岗实习,大大缩短学生的适应期,相比而言企业也更愿意接纳这样的学生就业,从而达到合作共赢,校企互惠的目的。所以从某种程度上来说,学生流动站才是学生成长的关键,由教师流动站延续发展而来。

结语

无锡工艺职业技术学院陶瓷艺术设计专业项目引领式师生流动站培养模式的实践与探索,以“拜师学艺”为切入点,通过具体项目为载体,在工作室制教学法的基础上,通过师生流动站,实现教学过程与工作过程相结合,专业教学要求与企业岗位技能需求相结合,学生课程作品与企业产品相结合,双师教学团队建设与拜师学艺工艺技能学习相结合,对于拓展职业教育的改革思路,深化校企合作的融合程度,服务行业企业的实际需求,传承和创新发展宜兴陶瓷工艺具有一定的借鉴意义。(作者单位:无锡工艺职业技术学院)

课题项目:本文系2013年第二期江苏省职业教育教学改革研究课题“高职陶瓷艺术设计专业项目引领式师生流动站培养模式的实践研究”的研究成果,项目编号ZYB5(项目批准文件,苏教科院科〔2013〕24号)。

参考文献:

[1]黄贤英、范伟、王森,以提升学生从业力为导向,构建实践教学新模式[J],计算机教育,2007。

[2]孙文学,以就业为导向的高职学生职业能力培养[J],职业技术教育,2005。

[3]耿洁,构建工学结合培养模式框架设想[J],中国职业技术教育,2006。

艺术老师工作计划篇9

 

关键词:艺术设计教学基础课程创新 

艺术设计是一种视觉感官中的实物美学创新艺术,也是一种先于内心思想凝炼升华从而为后者打造根基的构思展现。因此,作为艺术设计教学,在教育观念、教学方法、教材选编上,教学中需要进行认真的讨论与研究,更需要讲究一种教学艺术方法。 

首先,教学过程是教师与学生在互动中来掌握设计技巧的过程,教与学是促进教师和学生在互动、促进、提高的过程,教学中常见的一个现象就是没有产生最根本互动效果,结果是老师花了大精力备课,在课堂上挥汗如雨,学生可能是无动于衷,漠然以对,更谈不上促进和提高。 

假若老师教做模型时,强调学生要精、准、稳,每次在上课前,如果老师多看一些权威书籍和结合当前设计界最新理念,把最有创意的精华内容整合成一堂课,不但吸引学生投入到艺术设计课中,也会让学生学到一些全新的知识。因此,针对专业的特点,教师要用少部分时间上理论课,大多数课时用来指导学生实践。在设计学中,艺术也是建立在科学的基础上的,要用科学的方法、科学的思维去教学,用科学的眼光而非艺术的眼光去看待设计,用比较理性的眼光去看待事物,用理性去观察人的感性。研究人的情感,是无意识向有意识的转变。老师要求学生要多看多思考,要大量的积累,其中感悟生活是最重要的,并且,学生应该时时刻刻都在预习当中。在教学方法,老师要清楚上专业课程仅仅有方法是不够的,更重要的是要有丰富的内在知识,能不能把一个知识点阐述清楚很重要,老师自己对这节课的理解有多深,讲得就有多深刻。 

其次,设置基础教研课题,从基础课程开始教研、教改,使基础课设计化,设计课课题化。当前,艺术设计课程设置安排方面,其中文化艺术选修课课时量太少、学分低,其中文学类的选修课在短课时内根本无法达到很好的效果。如果艺术设计系对选修课的管理措施不得力,直接导致学生整体对选修课不重视,加上选修课教师的工作量低、待遇低,直接影响学生的基础能力,还有一些教师对选修课教学不重视,直接影响教学质量。 

再次,为纠正基础课教学与专业课脱节的现象,结合各个院系特色,有必要对相应课程进行修正,避免基础课与专业课“各自为政”的脱节现象,使基础课名副其实地成为专业的“基础”,打破原有狭隘的基础课教学格局,超越单纯技巧和经验的传授。还有教学计划中设置机动教学板块,根据社会发展需求和学生就业需求进行时效教学活动,由各专业随机安排前沿性、应用性教学内容,以切实保证我院教学的与时俱进特征,提高毕业生的就业竞争力。针对学生就业问题,目前设计市场的专业分工愈加细化,本科教学设置应当依照就业口径变化也需做进一步细化、系统化、技术化,与工科结合的面需进一步加宽。比如方向环艺及视觉传播方向均已受到人多面窄的制约,需要针对景观设计、室内设计、建筑装饰设计进行细化。视觉传播方向需要针对书籍与印刷设计、广告策划与设计、视觉传播设计、旅游产品设计而逐渐细化,才能依托学院原有学科资源向特色化发展。

艺术设计系的部分实习课如风景写生、建筑速写等属于综合性美术课程教学范畴,这种以其室外活动方式定为实习活动,不利培养学生学习提高,从而导致工作安排困难、影响教学效果。解决实习经费太少的问题,这样的问题容易导致相关实习活动安排困难,学生实习的积极性不高,并引发教师与学生之间的误会,影响教师和学院的良好形象。因此,学院要试行确定校内和市内的设计实习与市区外实习的方式、内容、要求,据此划分实习活动费用,确定师生实习费用的分配标准,提高有限经费的使用效益。从而进一步(下转第101页)(上接第58页)实验相关的教学活动方式,以教研形式探究出台实习教学的可行指导书与管理规范。除此之外,加速实习基地建设。并和有资质能力的设计公司签约定为实习基地并实施有组织有监控的毕业设计实习活动,逐步改变毕业实习散放状态。同时,院系应扩大毕业作品交流活动,让毕业设计展览活动与就业洽谈结合起来,并把校外媒体请进来以增加实效性。使学院建构上下外一条龙的学生就业工作系统,负责就业渠道的修通工作,如同生产厂家设置的营销系统,让教师同时负担教学、科研、就业三重压力,势必导致亚教育状态形成,甚至出现恶性秩序。 

最后,在教学模式大胆创新。比如,从教学环境方面,对教学场所选择要灵活运用,可以是教室,也可以是工地、广场、卖场等等。在教学体制

[1] [2] 

上采取工学结合,请设计师走进教室当教师,而教师也定期到比较先进的设计大公司进行实地培中进修。针对在校学生文化基础及专业素质不够高,动手技能不够强,设计思维不开阔等特点劣势。建议在专业基础学科教学上逐步倾向于重技能,更重思维的教学思想,即科学的思维方式是学生技能发展的根源,是技能的高级发展途径。如素描课是造型的基础课,基传统的教学目的就是通过机械反复训练,使学生掌握一套画准形体的方法,而非注重对人的思维开发与训练,经过近年来的改革与引进,逐步出现了设计素描和表现性素描,这两者主要是注重技能的表现基础上,更加倾向于重视思维空间的训练。这次展览充分显示了设计这一学科对思维方式的高要求,在我们今后的教学当中,我们也必须针对我们的教学特点、专业特点进行大胆的改革与尝试。逐步从传统明暗造型中走出来而全身心地研究结构素描教学,使素描始终为设计服务,为现代生活服务。 

除外之外,教师在教学理念上还要进行创新,紧密结合艺术设计的新潮流、新动向,引入到教学中来。比如,在上海世博会举办时,可以结合世博会“城市,让生活更美好”的主题,让同学们领略各国展馆对主题的精妙创意。例如:马德里的“竹屋和生态气候树”、德国不来梅市的“城市交通解决方案”、意大利米兰的小时太阳报新总部办公楼、沙特阿拉伯麦加的帐篷城巴黎的“植物墙建筑”、英国馆“会发光的盒子”、日本馆“会呼吸的房子”等等。并对其展馆新设想、新设计所表现出来的创新理念,进行创新教学活动。让同学们在学习世博会作品中,进一步认识到人类文明硕果的辉煌舞台,促进艺术设计教学效果的提升,在这些多种风格迥异的文化元素中,体验其精妙的艺术设计新思路。作为艺术设计的教师要将教学重点放在培养学生拥有宽广、活跃正确的设计思维方式。让学生体会到设计不是单纯的描摹,不是简单的借鉴。现代艺术设计是一种先进的思维方式和积极的生活态度。因此,培养出具有设计思想的学生由为关键和重要,只有培养学生创新的设计思想,才会有更多的充满魅力的艺术设计作品出现在明天的社会舞台上。 

艺术老师工作计划篇10

一、海南师范大学简介

海南师范大学是国务院学位委员会批准的博士学位授予权规划建设单位,教育部本科教学优秀学校。是海南省办学历史悠久、教师教育特色鲜明、综合办学实力较强的省重点大学。学校创办于1949年秋,坐落在美丽的滨海旅游城市、国家历史文化名城——海口市。

学校设有18个学院,26个科研机构。现有11个一级学科硕士点,1个专业学位教育硕士点,52个本科专业,覆盖文学、理学、教育学、经济学、历史学、管理学、工学、法学、农学等9个学科门类。有5个省级重点学科和3个省级人文社会科学研究基地。学校现有师资869人,教授、副教授470人,具有硕士以上学历575人,其中具有博士学历356人。有国家突出贡献专家1人,首批国家新世纪百千万人才工程专家1人,教育部优秀人才支持计划入选4人,全国模范教师3人,享受国务院特殊津贴专家23人,海南省有突出贡献优秀专家37人。

学校现有龙昆南、桂林洋、灵山三个校区,占地面积150万平方米。教学科研仪器设备总值17059.39万元,建有各类实验室69个,其中省部共建重点实验室2个,省级重点实验室3个,省级实验教学示范中心5个。学校有各类实习实训基地187个。学校图书馆是目前海南省规模、藏书总量最多、海南地方文献资料最丰富的图书情报中心。

学校面向全国30个省(市、区)招生。现有各类学生2万多人,其中硕士研究生598人,全日制本科生16270人,留学生140人。毕业生素以基础厚、素质高、能力强而深受社会欢迎。海南省80%以上的中学教师,90%的中学校长、特级教师和教学骨干均是我校毕业生。学校被誉为“琼岛名校,教师摇篮”。近年,我校学生考取研究生人数逐年增加,一大批优秀学生被北京大学、浙江大学、武汉大学、中山大学等重点大学录取。

近年来,学校确立了立足海南、面向全国、辐射东南亚的服务定位,积极扩大对外交流与合作。已经与五大洲58个国家、一百多所高校和教育机构开展了学术交流活动。与境外35所大学和教育机构建立姐妹学校关系,与九所大学合作培养人才。2009年,国家汉办/孔子学院总部批准将东南亚汉语推广师资培训基地落户我校,成为国家汉办目前在我国南方重点建设的基地。

2009年12月31日国务院办公厅了《国务院关于推进海南国际旅游岛建设发展的若干意见》,将海南国际旅游岛建设上升为国家战略,这为我校师生提供了广阔的施展才华的平台。在新的历史起点上,学校将继续开拓创新,不断提升办学水平和办学实力,积极为海南国际旅游岛建设服务,努力办好人民满意的师范大学。

热忱欢迎广大考生报考海南师范大学!

二、海南师范大学美术学院、音乐学院简介

随着学校艺术类专业建设的不断发展,2008年学校由原来的艺术系分设出美术学院和音乐学院。

美术学院

美术学院现有一支实力雄厚的师资队伍。现有教师60余人,他们分别毕业于中央美术学院、中国美术学院等全国重点艺术院校,其中具有高级职称教师25人,中级职称教师33人,40岁以下博士、硕士20人,现有在校普通本科生、研究生900人,是海南省艺术人才培养、培训重要基地之一。2009年被教育部、财政部批准为“基于黎锦文化传承的艺术设计人才培养模式创新实验区”,2010年艺术设计专业被教育部、财政部批准为第六批高等学校特色专业建设点。

美术学院现有美术学、美术学(书法教育方向)、绘画、视觉传达设计、环境设计、服装与服饰设计,分设多个专业方向。中国画、素描、色彩、油画、工艺美术、艺术概论等为学校重点课程,美术学一级学科为校级重点学科,具有硕士学位授予权。其中美术学专业为省级特色专业建设点。《色彩》课程为省级精品课程。

美术学院近年来在教学、科研、创作等方面取得了较为显著的成就。在美术、书法、设计创作中:先后有数百件作品参加国家、部级展览,百余件作品在省级以上刊物公开发表,部分作品被中南海、毛主席纪念堂、中国美术馆等收藏,多件作品参加全国美展、设计展、书展,人民大会堂海南厅的国画、海南航空标志、博鳌亚洲论坛标志及其视觉形象、纪念建国50周年*大型彩车设计、与制作均由美术学院教师设计,每年都有众多学生作品参加全国高校美术展并获奖。

在理论研究方面,近年来共发表学术论文百余篇,出版著作、教材、画册百余部。有数百件设计成果被企业采纳,对国家和海南省的经济发展、精神文明建设做出了突出贡献。

音乐学院

音乐学院现有一支实力雄厚的教学、科研师资队伍,共有专任教师51人,他们毕业于中央音乐学院、中国音乐学院、北京舞蹈学院等十多所院校。其中教授、副教授26名,讲师16名。我院还聘请了李双江老师、王炳锐老师、刘敏老师、姚峰老师为客座教授。现有40岁以下中青年教师博士、硕士20人,在校学生618人,是海南省艺术人才培养、培训基地。

音乐学院现有音乐学、舞蹈学、舞蹈表演专业,声乐、视唱练耳、艺术概论等课程为学院重点课程,2009年音乐学成功申报省级特色专业。

近年来,音乐学院在教学、科研、创作、表演等方面取得了较为显著成就。由音乐学院学生组成的代表队,荣获2001年首届全国大学生舞蹈大赛一等奖;2012年全国第三届大学生文艺展演艺术表演类甲组一等奖两项,二等奖一项;中国合唱节银奖;海南省首届大、中专文艺汇演专业组合唱、舞蹈、男生小组唱一等奖;海南大中专文艺汇演一等奖;获海南省第三届、第四届大学生文艺汇演舞蹈比赛专业组一等奖、器乐一等奖等。声乐、舞蹈、钢琴教师多次参加全国、海南省文艺大赛和演出,均取得较好成绩。音乐学院学生参加海南省大学生艺术团赴泰国演出,反响强烈,得到同行专家的好评。理论研究上,近年来共发表学术论文百余篇,出版著作、教材等十多部。

三、招生计划类别

专 业

计 划

美术类

美术学(师范类)

70

美术学—书法教育方向(师范类)

20

绘画(非师范)

50

视觉传达设计(非师范)

40

环境设计(非师范)

40

服装与服饰设计(非师范)

20

音乐类

音乐学(师范)

140

舞蹈类

舞蹈学(师范)

45

舞蹈表演(非师范)

25

合计

450

注:1、学制:四年制本科。学费标准:8800元/年,如有变动,按海南省物价局最新批复的标准执行。

2、该计划为拟定计划,最终招生计划待省里下拨的招生计划总数下发后确定。

四、专业考试科目

1、美术学:素描、色彩、速写

2、美术学(书法教育方向):临摹1、临摹2、创作

3、绘画:素描、色彩、速写

4、视觉传达设计:素描、色彩、速写

5、环境设计:素描、色彩、速写

6、服装与服饰设计:素描、色彩、速写

7、音乐学:主项(声乐或器乐)、听音、视唱。

8、舞蹈学:自备表演剧目或组合、软开度、动作模仿、即兴表演。

9、舞蹈表演:自备表演剧目或组合、软开度、动作模仿、即兴表演。

五、招生对象及条件

1、凡有志于从事美术、设计事业,音乐、舞蹈事业,符合2013年普通高等学校招生工作规定的报考条件者均可报考;

2、报考美术学、视觉传达设计、环境设计、服装与服饰设计、绘画的考生要求无色盲;

3、根据国家有关文件规定,凡有嗅觉迟钝、口吃、步态异常、驼背,面部疤痕、血管瘤、黑色素痣、白癜风的,不宜报考音乐表演、表演各专业;凡有两耳听力均在3米以内,或一耳听力在5米另一耳全聋的,不宜报考音乐学专业;凡有重要脏器:肺、肝、肾、脾、胃肠等动过较大手术,功能恢复良好,或曾患有心肌炎、胃或十二指肠溃疡、慢性支气管炎、风湿性关节炎等病史,不得报考舞蹈专业。

4、若生源省艺术类计划不分文理,则我校执行生源省的规定,文理兼招;若生源省艺术类严格区分文理计划,则我校美术学、绘画、音乐学、舞蹈学、舞蹈表演专业只招艺术类文科考生,视觉传达设计、环境设计、服装与服饰设计专业文理兼招。

六、奖助学金

学校每月发给学生一定的生活补贴,同时设置了若干类奖学金,如:国家设立的奖助学金:国家奖学金、国家励志奖学金、国家助学金;海南省设立的奖学金:海南省优秀贫困大学生奖学金;学校自主设立的奖学金:专业奖学金;社会设立的奖学金:黄华康奖学金、保险公司奖学金、李兴福优秀学生奖学金、黄群岚优秀大学生奖学金、建设银行少数民族优秀大学生奖学金、孝廉奖学金、吴多泰创新奖学金等。

另外,为了帮助经济困难的学生顺利完成学业,学校建立了包括“奖、借、助、补、减”和“绿色通道”在内的贫困生资助体系,通过奖助学金、助学贷款、困难补助、减免学费、勤工助学等方式对经济困难的学生提供帮助,资助范围面广。2006年,我校设立了“爱心助学基金”,为品学兼优的学生提供无息借款,每次借款达3000元。

七、报考办法

1、考生须参加我校在考生所在省组织的美术类、音乐类、舞蹈类专业考试,不得跨省考试、重复考试。按生源省要求必须使用省联考成绩录取的省除外。

2、参加校考的考生须提前登陆“海南师范大学艺术类校考报名系统”(网址:hainnu.edu.cn/zhaosheng/)进行网上报名,打印报名表,在各省指定的考试报名时间内持该系统打印的报名表到我校在各省指定的考点进行现场确认,方可最终确认考生身份。

3、在各省规定的报名时间内,考生需按照生源省相关规定的要求提供有效证件(如身份证、准考证等)、“海南师范大学艺术类校考报名系统”打印的报名表到我校指定的地点进行现场报名确认考生身份。

4、广东艺术考生必须通过“海南师范大学艺术类校考报名系统”报名,且在考试前12天完成网上报名及现场确认手续。

5、除广东外,其他省份未进行网上报名的考生,现场报名时需填写《报考登记表》一份,交近期免冠2寸正面照片3张,方可确认考生身份。

6、专业考试时,美术类、舞蹈类考生可以同时兼报多个专业。

八、专业考试成绩公布及查询

1、专业考试成绩按校考总成绩分省份、类别从高分到低分排名,按招生计划数的4倍颁发合格证(另,我校将遵循部分省份的规定,即取得生源省统考合格证的,院校才能颁发专业考试合格证)。所有应试考生的专业成绩都在海南师范大学网站上公布(hainnu.edu.cn/zhaosheng/)。专业成绩公布时间:4月初。请考生们按以上指定网址自行查询。

2、我校将取得专业考试合格证考生的考试成绩和名次函告本人,其他没有取得专业考试合格证考生的成绩在网上查询,不另行通知。

九、录取办法

1、取得我校专业考试合格证的考生,须在本人户口所在地参加2013年普通高校统一文化课考试;

2、考生在文化课成绩符合所在省二本艺术类出档条件的前提下,除海南等省考生采用本省2013年艺术专业统考成绩外,其他省份的考生必须取得我校在当地组织的专业加试入围通知书,按我校组织的专业考试成绩,按美术类、音乐类和舞蹈类分类分别排序,从高分到低分择优录取。专业录取时,根据考生填报我校美术类、音乐类、舞蹈类专业志愿的具体情况,由高分到低分依次录取,第一专业志愿无法满足的,安排第二、三专业志愿,直到满足计划为止。

3、在文化成绩入围,校考成绩和填报志愿均相同的情况下,录取文化成绩较高的考生;

4、我校将遵循部分省份规定:取得生源省统考合格证同时取得院校合格证的考生,招生院校才能录取。

十、联系电话及地址

学校地址:海南省海口市龙昆南路99号邮编:571158

联系电话:0898—65888710(校招生办)

0898—65882704(美术学院)

0898—65801730(美术学院传真)

0898-65813072(音乐学院)

0898-65813172(音乐学院传真)