少儿启蒙舞蹈教育篇1
一、少儿舞蹈的特点
少儿舞蹈是针对儿童的，含意简单明了，动作难度低，以便于容易被孩子理解、接受，喜爱并模仿。如果说其他舞蹈表现的主要是美，那么少儿舞蹈则是在儿童载歌载舞的过程中体现儿童的活泼可爱、充满童趣。少儿舞蹈的一个重要特征就是舞蹈动作要简单明了，便于孩子能够看懂并模仿，如果过于复杂，孩子看不懂难以模仿，就会失去学习舞蹈的兴趣。少儿舞蹈具有直观性、模仿性、童趣性。直观性是指舞蹈动作具体形象，便于儿童理解，因为儿童的年龄特征决定了他们大脑还没有完全发育成熟，思维具有形象性和具体性，直观明了的动作适合他们看懂和模仿。模仿性是指儿童通过再现示范舞蹈动作进行学习，儿童所处年龄阶段的心理特征是具有很强的好奇心，在生活中喜欢模仿自己感兴趣的事物，模仿是儿童进行学习的主要方式，但是模仿的事物要相对简单，才易于儿童模仿。童趣性是指舞蹈一方面要体现儿童的活泼可爱、天真纯洁，舞蹈动作中的爬、趴、滚、打等动作都体现了儿童的这种特点，另一方面舞蹈动作要设计的有趣，能够引起儿童的模仿欲望。
二、启蒙教学在少儿舞蹈教育的作用
（一）启蒙教学为少儿舞蹈教育提供了生理基础
启蒙教学为儿童舞蹈教育提供了生理基础是指舞蹈启蒙教学提高了儿童的观察力、注意力、思维能力和记忆力，想象力和创造力也得到丰富，开发了儿童的脑力。舞蹈启蒙教学帮助孩子增强体质并塑造了良好的形体。
少儿舞蹈具有模仿性的特点，儿童学习舞蹈主要是通过模仿的方式来进行学习的。教师在对儿童进行少儿舞蹈的启蒙教学时会让学生观察舞蹈动作，并要求学生模仿。在这个过程中，教师首先通过好听的音乐和歌声，并与歌声音乐配合简单优美的舞蹈动作，把美丽多彩的舞台背景，甚至奇幻莫测的舞台特效及鲜艳的服装道具等让学生的注意力集中。学生的注意力集中到舞蹈上自然就会不自觉的观察舞蹈动作，观察的过程也是学习的过程，儿童一遍一遍的观察，舞蹈动作也在儿童的头脑中一遍一遍的回放，让学生不断尝试回忆这些舞蹈动作，儿童通过不断回忆这些舞蹈动作并且开始模仿，在这个过程中教师对儿童的模仿不断做出指导、纠正，直到儿童能够准确记忆并模仿出动作并对舞蹈动作熟练，便达到了学习舞蹈的目的，在这个过程中儿童的观察力、注意力、思维能力和记忆力都得到了锻炼和强化，此外，通过这些能力的相应提高，儿童的脑力得到了大大的发展。孩子在观察模仿舞蹈动作的时候有自己的想法和问题，这些想法和问题能促进孩子自主探索创新，优美的音乐、多样的动作、生动夸张的表演不仅利于儿童抒发自己的感情也丰富了儿童的的想象力和创造力。
少儿舞蹈的动作适合儿童所处年龄阶段的生理和心理特点，动作复杂程度适于孩子学习，动作强度也在孩子身体承受的范围之内，并对儿童的骨骼和肌肉等有相应的锻炼，促进儿童肌肉和骨骼的发育，而且还会使身体各部分的灵活性和协调性增强，具有科学性。因此儿童学习少儿舞蹈生动活泼的动作不仅会给他们带来乐趣，还可以增强他们的体力，提高儿童的身体素质。由于儿童进行舞蹈练习时会消耗大量的体力，这样就会增强儿童的消化能力和食欲，营养的丰富摄取会提高儿童的体质。另外有的孩子具有双腿不直、身体歪斜等形体毛病，这一阶段儿童的骨骼具有可塑性，专业的舞蹈动作完全可以矫正儿童形体上的缺陷，让孩子的形体趋于完美。
（二）启蒙教学为少儿继续学习舞蹈奠定了基础
儿童人格的养成是一个循序渐进的过程，在儿童时期就在一朝一夕间开始形成了。孩子所处的周围环境对孩子人格的形成有着重要的影响，孟母三迁的故事就讲述了环境对人格形成的重要作用。儿童在学习舞蹈的时候，需要和老师、其他孩子一起练习、相互交流和合作，这不仅教导孩子如何与他人交往，尊重他人，还会加强孩子的集体主义意识。此外，少儿舞蹈往往都具有故事性，儿童在学习舞蹈的时候也受到这些故事的影响，形成了诚实守信、勤劳善良、热爱生活等优秀的品质，在舞蹈学习中感受生活的真善美。最后，舞蹈的学习对儿童来说是艰苦的，舞蹈的基本功会大大消耗儿童的体力，长时间的训练也会让儿童感到无聊，只有坚持不懈才能学好舞蹈，这会磨练儿童的意志，让他们学会吃苦，养成不服输、不放弃的坚韧品质。
少儿舞蹈的学习也为孩子以后继续学习舞蹈奠定了基础。少儿舞蹈使学生训练并掌握了一些舞蹈技巧和一些舞蹈的基本功，这为孩子以后学习各种类型的舞蹈奠定了基础。很多舞蹈班指导孩子练习开软、组合、拿顶、过前桥等可以扩展儿童舞蹈的表现力和技巧，培养儿童的软开度、控制、弹跳、旋转、平衡等能力，这些能力可以通过地面、把杆等手段来锻炼。此外，舞蹈启蒙教学中基本功和技巧的训练可以挖掘学生在舞蹈方面的潜力，让儿童尽早的发掘自身的舞蹈天赋，这样也可以提高孩子日后的舞蹈水平。这些训练对儿童来说是枯燥无聊而又艰苦的，但是教师可以根据实际情况，探究新的教学方式培养学生对舞蹈学习的兴趣和表现欲，让学生意识到并发掘出自己的舞蹈天赋，对自己学习舞蹈有充分的信心，从而使自己舞蹈的主动性和灵活性得到提高。教师在教学过程中切忌单纯的教授儿童舞蹈动作，让儿童不断模仿练习，这样会磨灭儿童对舞蹈的兴趣，对舞蹈学习失去信心。
良好的品质，坚韧的意志及过硬的基本功都为儿童以后学习舞蹈奠定了基础。儿童在学习舞蹈的过程中也会提高审美能力，使自身在舞蹈的学习方面更具有灵性和创造性，这对舞蹈的学习也有重要的意义。
三、启蒙教学方式要得当
少儿启蒙舞蹈教育篇2
少儿舞蹈教育，对学生的身心教育、体质、技能以及智能的提高和发展都起着重要作用。学生是教学的主体，在舞蹈教学中充分发挥主体作用，让学生自己起舞，尽情的展现自己，这样才能使学生在1种愉悦、宽松、自主的氛围下学习优美的舞蹈。我正是在这种思想的指引下开展少儿舞蹈教学的，在实践中我注意到少儿舞蹈训练与成人舞蹈训练不同，它有少儿所固有的特点。我们应当根据少儿教育特点结合少儿心理及生理因素，综合实施少儿舞蹈训练。少儿舞蹈“启蒙”教学就是我们常说的“开法儿课”的教学过程，本文将根据少儿的心理、生理特征结合本人的教学实践进行论述，着重阐述了教师在少儿舞蹈教学“开法儿课”过程中“口传身授”的规范性。从而提高少儿的舞蹈教育水平，让少年儿童在成长过程中，身心发展平衡，使舞蹈教育逐步规范化、系统化，充分发挥舞蹈的教育功能。
关键词：少儿舞蹈；启蒙教学；因材施教；口传身授；纠正动作
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少儿启蒙舞蹈教育篇3
关键词：幼儿；蒙古族舞蹈；教学尝试
中图分类号：G612文献标识码：B文章编号：1002-7661（2014）10-050-01
幼儿园的舞蹈的教学是对幼儿进行音乐启蒙教育的一个重要形式，它能丰富幼儿的生活，发展幼儿的动作，培养幼儿的审美力，发展幼儿的思维和想象力，它既是对幼儿进行素质教育的重要途径，也是实现“萌发幼儿感受美和表现美的情趣和技能”目标的重要途径。因此幼儿园开展幼儿舞蹈教育活动必须以发展幼儿素质为根本目标。作为蕴含了蒙古族文化背景、风土人情、生活习惯、民族精神等丰富的内涵而最终表现为与浓郁的民族音乐旋律相和谐的蒙古族舞蹈，自然是幼儿园舞蹈教学中不可缺少的教材。幼儿蒙古族舞蹈活泼的曲调，鲜明的节奏，欢快的情绪，新颖多样的体裁，符合幼儿好动、好模仿的性格以及直观、形象、生动、活泼的感知特点，为幼儿蒙古族舞蹈的学习奠定了初步的基础。
为了贯彻落实《纲要》精神，深入实施素质教育，促进幼儿体、智、德、美的全面发展，发挥艺术教育在各领域之间的联系和纽带作用。在幼儿园艺术教育中，我结合幼儿教育实际，进行了“蒙古族舞蹈教学尝试”，旨在探索如何通过丰富多彩的蒙古族舞蹈教育，让幼儿了解蒙古族灿烂的舞蹈文化，初步学习和掌握蒙古族舞蹈的基本动作、舞蹈风格和特点，培养幼儿的民族自豪感以及初步的感受美、发现美和创造性的表现美的能力。
一、视听结合，充分激发对蒙古族舞蹈的兴趣
兴趣是幼儿学习的内驱力，要使幼儿对蒙古族音乐舞蹈感兴趣，就必须培养幼儿蒙古族音乐舞蹈的感受力。因为，良好的音乐舞蹈感受力是学习幼儿舞蹈的基础，也是审美素质发展的基础。而培养音乐舞蹈的感受力，必须通过对音乐作品的欣赏，让幼儿直接感受音乐旋律美，舞蹈动作美，以引起幼儿对音乐舞蹈的注意和兴趣。而音乐作品的欣赏必须多感官感知，“多通道”欣赏才有效果。蒙古族舞蹈内容丰富多彩，教师应根据题材风格特点，寻找恰当的切入口，采用灵活多变的教学方法来提高幼儿对学习蒙古族舞蹈的兴趣，从而获得一些舞蹈技能。例如：教授大班蒙古族舞蹈《草原小姐妹》，我先讲述了《草原小姐妹的故事》，让孩子从心里喜欢勇敢的小姐妹，使幼儿产生学习兴趣，然后我穿上蒙古族服装，以自己优美的舞姿，充分展现蒙古族的刚劲、豪爽、热情的动作美，孩子们看了以后情绪高涨，兴趣极浓，个个跃跃欲试，很快进入学习角色，成功地掌握舞蹈基本动作。
二、创设环境，充分营造蒙古族舞蹈的氛围
环境对幼儿的印象是深刻的、隐性的、潜移默化的。《纲要》指出：“要引导幼儿接触周围环境和生活美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美，创造美的情趣。”在幼儿园一日生活的各个环节中，与幼儿共同创造一个良好的蒙古族音乐舞蹈环境和氛围，增加幼儿倾听，感受，表达交流的机会，让幼儿主动与环境发生作用，引导幼儿在音乐舞蹈的感染下陶冶性情，促进幼儿对蒙古族舞蹈的了解，从而激发幼儿热爱生活中美好事物的情感。
（1）在一日生活中营造蒙古族舞蹈气氛
由于音乐具有弥漫性的特点，我利用晨间接待、进餐、午睡前、起床后以及自由活动的时间，为幼儿播放优秀的蒙古族乐曲，如：《吉祥三宝》、《美丽的草原我的家》等，让蒙古族音乐时时萦绕孩子身边。同时，随时发现幼儿感兴趣的事物、游戏和偶发事件中所隐含的音乐舞蹈教育价值，把握时机积极引导，随机的组织深化幼儿进行自发性的舞蹈活动。
（2）在区域活动中渗透蒙古族舞蹈文化
音乐区：投放蒙古族服饰道具、音乐等，鼓励幼儿穿上蒙古族服装，大胆自由随意的表演欢乐的蒙古族舞蹈，给幼儿自己展示的机会，满足幼儿自我表现的需求，同时孩子们之间自发的音乐行为多了也会吸引同伴积极参与，互相促进，为幼儿提供一个自娱自乐的舞台。
认知区：投放各种蒙古族的风土人情，生活习惯的图片，VCD、画报等，如：蒙古族人们喜欢骑马，射箭弹马头琴，住在辽阔的草原上，造就了他们像神鹰一样勇敢，心胸像草原一样宽广------通过了解蒙古族的民俗风情，帮助幼儿更好的理解蒙古族舞蹈的特点，更好的表现蒙古族舞蹈豪迈奔放的风格。
手工区：教师和幼儿共同收集蒙古族歌舞，建筑物、乐器及其它照片，并提供许多废旧物品，让幼儿根据相应的蒙古族音乐或背景，制作相应的蒙古族服装，如可以用纸盒子做蒙古族尖帽，用旧报纸裁剪并装饰做成马甲。
少儿启蒙舞蹈教育篇4
明确培养目标:
随着时展,舞蹈已成为人们生活中不可缺少的一部分,丰富与美化人们精神生活,专业的、业余的、老人、孩子都对舞蹈情有独钟,呈多元化发展趋势。而我们幼教舞蹈教学是面向全体学生,必须培养具有良好舞蹈素质的幼儿园教师。幼儿园教师是孩子们的美育启蒙老师,因而必须具有表演、创编幼儿舞蹈和组织教授的能力,而非专业院校不可能在技术上一味拔高,但强调技术与综合能力的同步发展是很有必要的。
一、探索教学内容设置
舞蹈教学是含知识性、技术性、实际动手能力的学科。需要紧紧围绕与促进学生德、智、体、美全面发展的教育,因而既要注意系统性又要注意科学性。
“宽泛与浅显”是对幼教舞蹈教学的总定位。宽泛——指幼教舞蹈教学内容涉及广,不像专业舞蹈演员有学芭蕾舞、中国舞的区分。幼教专业的学生应通过舞蹈课,了解和学习古典舞、芭蕾舞、民族民间舞、幼儿各类舞蹈,掌握多方面的知识与技能,然而是比较浅显的,因为我们没有足够的课时也没有必要在技术上执意拔高,只要掌握一些能为孩子们服务的知识即可。
“拓展与回顾”是对幼教专业的教学思路。拓展——即丰富一些书本以外的知识,如何做到与时俱进,与社会发展同步,对当今流行的、热门舞蹈也应学习一点浅显的知识与技能,如现代舞、踢踏舞、拉丁舞以及西南少数民族中苗、瑶等民族的舞蹈,甚至东南亚一些国家舞蹈中典型的动作元素也要有所了解。同时观赏分析一些精品舞蹈,加以扩大艺术视野,丰富积累知识。
回顾——即对曾接触过的舞种,通过研究性学习方式,认识并讲述各类舞蹈产生和发展的历史条件和背景以及生成环境,进一步正确把握不同民族舞蹈风格与特色,更要在运用上下功夫,利用动作元素去分裂、去变化、去寻找与幼儿园舞蹈特色相关联的契合点,创编出具有浓郁民族特色的幼儿(儿童)舞蹈。
二、改革教学方法
《走进新课程》教育理论突击培养富有创新思维、创新能力,以适应市场需求的新型人才。尽早进入创编理论的讲授与实际创编能力的锻炼至关重要。在不同阶段以自学教材、素材编配到即兴舞蹈的独立创作,使动手动脑能力不断提高。创造良好的学习氛围,将课堂作为学习美、感受美、表现美与创造美的最佳学习场所。
用“授之以鱼,不如授之以渔”引导学生,切实完成舞蹈教学从技能灌输向开发智能、提高学生思维能力和创新能力转变。真正做到学以致用,升华学用结合。
用“即兴舞”培养学生对音乐的感受力与即兴舞能力,幼儿各类舞蹈的创编与试教相互配合、相互评论,通过看录像观摩学习优秀的舞蹈,提高学生的赏析情趣、赏析能力与自主学习的热情。
少儿启蒙舞蹈教育篇5
关键词：学前教育；舞蹈；改革；幼儿；课程
改革开放以来，我国学前教育专业得到了长足的发展与重视，形成了自己的特色。而作为我国学前教育专业课程里的一门艺术专业课程，舞蹈课也相应得到了重视与发展，但与其他理论性课程相比仍存在课时安排、教学内容分配的不合理性。因此，学前教育专业的课程改革迫在眉睫。舞蹈是以人体为表现工具，通过有节奏，有组织和经过美化的流动性动作来表达情感的一种表现性的时空艺术，通过独特而又魅力的动态艺术形象，陶冶了表演者与观赏者的艺术情操，推动社会“真、善、美”的精神风尚。
一、学前教育专业舞蹈课程的必要性
舞蹈对于学前教育专业的学生来说，是一门必不可少的课程。作为将来会从事幼儿教育工作者的学生们来说，他们承担着幼儿的德、智、体、美各方面素质的启蒙教育的重任。在人才培养方案中，我们常常会将美育忽略，然而艺术教育对培养幼儿的气质、自信能够起到十分重要的作用。我国的学前教育专业区别于国外大多数学前教育专业的其中一点，就是多开设了艺术教育课程，这是非常合理且符合我国国情的。我们不能说国外的学前教育专业课程设置就一定是绝对科学，或者是符合我国的教育体制的。国外的幼儿艺术教育独立出来，已经形成了一套非常完整的体系。因此，国外的幼儿教师几乎不承担幼儿舞蹈启蒙教育的重任。
二、学前教育专业与舞蹈专业的舞蹈课程的区别
虽然都是高校舞蹈教育，但学前教育专业的舞蹈教育与舞蹈专业的舞蹈教育还是有很大的区别。而学前教育专业的舞蹈教育应该以舞蹈素材、舞蹈鉴赏以及基本舞蹈编创能力为主，根据幼儿的身体与心理特点，有效并富有趣味性地开展舞蹈教学。舞蹈专业的教育方向分的非常细致，比如古典舞专业、民族舞专业、舞蹈编导专业等，所开设课程都是根据所学方向来开展的，内容精细且难度大。而学前教育专业的舞蹈教育却是囊括了几大舞蹈学分支，虽种类繁杂，但难度较浅。在给学前教育专业学生教授舞蹈技能时应着重认识到二者的差别，根据学生的实际情况开展课程。
三、高等院校学前教育专业舞蹈课程的当前存在问题
（一）课时分配太少
课时分配过少的问题存在于学前教育专业所有艺术类课程中，尤其以舞蹈课程为主，每周的课时数只有一节，也就是两学时。舞蹈课属于一门技能性课程，因此需要充分的课时完成技能实践，才能使得教学内容得以灌输。
（二）教学内容分配不合理性
现在的学前教育舞蹈课程内容十分复杂，导致学生大学舞蹈课程结束后无法清晰区分所学舞种，最后导致“四不像”的现象。我国学前教育舞蹈课程内容目前有：芭蕾基训、东北秧歌、藏族舞蹈、蒙族舞蹈、傣族舞蹈、胶州秧歌、维吾尔族舞蹈、古典舞身韵以及幼儿舞蹈与幼儿舞蹈编创，这其中还不包括学生基本形体与基本功内容的学习，因为学生基本都是零基础，前期培养“舞蹈”的意识概念就需要大量的时间。然而这个过程也不可省略，否则将导致学生接下来的内容学习毫无“舞感”可言，像是一具机器。以上是本人长期教学中所发现的问题，针对这些问题以及我国大学体制的限制，提出了一些改革方法。
四、针对当前所存在问题的改革方法
（一）课时量的增加每所高校应在合理的情况下适当为学前教育专业舞蹈课增加课时量，当前分配学时虽为2学时，一学期36学时，但实际分配在每名学生身上仅每周1学时。因为课程分配按正常行政班级人数，即50人来排的，而舞蹈课因场地及保证教学质量等限制，一堂课最多不能超过25名学生，所以实际上每位给学前教育专业学生授课的舞蹈老师都将一个行政班分成了两组，一样的教学内容得教两遍。所以课时的增加可以很大程度上保证学生的学习质量。课时的增加可以横向增加也可以纵向增加。横向增加是在每学期的课时基础上增加一倍，即72学时，才能真正保证每位学生每学期36学时的舞蹈课时。纵向增加即在原本4个学期舞蹈课分配的基础上在增加1到2个学期，保证学生舞蹈课程与大四就业合理衔接，避免因大三一年没有舞蹈课而对舞蹈技能的生疏。
（二）课程内容的调整，增加编程课的比重。在本人的教学工作中发现，多数学书的舞蹈课结业后仍不能完整的编出一支简单的少儿舞蹈，甚至有毕业一年的学生联系我帮忙编创，实际上这是教师教学上的极大悲哀，教师的任务是“授人以渔”而非“授人以鱼”，舞蹈课亦是如此。单纯的教学生几个舞蹈组合或者作品并没有太多的实际意义，学会舞蹈编创技法才是核心。有了舞蹈编创技巧自己都能编创出成千上万个与时俱进并且符合幼儿身心发展的幼儿舞蹈作品。因此本人认为学前教育专业可增加开设一门舞蹈编创技法课，18课时即可，教师也可以在自己教学内容中自行分配，减少或去掉一些实用度不高且难度太大的舞种，多一些课时分配给少儿舞蹈组合及舞蹈编创技法的教授，一切与学前教育专业学生的就业方向密切结合，培养学生举“一反三”的综合素质。
结语
少儿启蒙舞蹈教育篇6
甲：尊敬的各位家长、各位来宾
乙：亲爱的老师、同学们
合：大家好
甲：绚丽的8月，姹紫嫣红
乙：火红的8月，盛满渴望
甲：徜徉在8月的阳光里，我们欢聚一堂
乙：漫步在8月的校园广场，我们举杯同贺
甲：今天的杨婷舞蹈培训中心笑语欢歌，
乙：今天的杨婷舞蹈培训中心高朋满座，
甲：飞扬的歌声，吟唱难忘的岁月
乙：熟悉的旋律，演绎不改的情怀
乙：今天我们共同迎来了杨婷舞蹈培训中心一周岁的生日庆典
甲：请允许我代表全班一百多名学员向参加杨婷舞蹈培训中心庆典的各位老师、家长、来宾、同学致以最热烈的欢迎、最崇高的敬意和最衷心的感谢
乙：有一个人，在她那精心呵护之下，我们健康、活泼的成长。
甲：她是大树，是海洋，给别人的甚多，留给自己的甚少，她忠诚党的教育事业，无私的奉献。
合：她就是我们的杨婷老师，杨老师——您永远是我们最尊敬、最爱戴的人！
甲：今天，我们把无尽的憧憬和希望铺满大地！
乙：今天，我们把所有的辉煌和灿烂涂遍天空；
合：在这庄严神圣的时刻――――杨婷舞蹈培训中心庆一周年汇报演出――现在――开始！
一、《动感早晨》
甲：当鲜红的太阳跃出地平线，我们又迎来了全新的一天
乙：俗话说得好“一日之际在于晨”。请欣赏幼儿启蒙班的小朋友们为我们表演的舞蹈------《动感早晨》
二、《姥姥门前看大戏》
甲：是那明媚的蓝天，
乙：是那潺潺的山泉，
甲：是那优美的音乐，为我们带来了这一群可爱的娃娃，
乙：请欣赏由少儿6级班的同学为我们带来的舞蹈----《姥姥门前看大戏》。
三、《金孔雀》
甲：曾经有一段舞蹈让世界认识了杨丽萍
乙：今天我们自编的《金孔雀》也再一次亮相舞台
甲：请欣赏幼儿启蒙班的小朋友们为我们表演的傣族舞蹈----《金孔雀》
四、《傣族舞》
甲：接下来少儿6级班就将带给我们一段异域风情的舞蹈
乙：让我们在她们优美的舞姿中，去感受来自印度的别样风情----《傣族舞》
五、《北京舞蹈学院中国舞三级小组合》
甲：《中国舞考级教材》具有专业训练的科学性、系统性、全面性与民族性
乙：它是具有中国特色的舞蹈课程，它为幼儿、儿童、青少年迈步走向舞蹈爱好者和舞蹈专业人才的佐证。
甲：请欣赏幼儿启蒙班的小朋友们为我们表演的《北京舞蹈学院中国舞三级小组合》
六、《小小茉莉花》
甲：等太阳的光芒带来希望，
乙：看阳光的方向就有希望
甲：爱能给我力量
乙：爱能让我们长大
甲：我们一起来欣赏少儿4级班为我们带来的舞蹈---《小小茉莉花》
七、《健美操》
甲：我们的同学不仅学习成绩好，平时还特别注重身体锻炼。
乙：瞧，那边还有一群同学正在跳健美操呢！
甲：请欣赏少儿5级班为我们带来的少儿三级《健美操》
八、《课堂再现》
甲：今天，我们有良好的舞蹈表演力和扎实的基本功，这是跟谆谆教导我们的父母和老师分不开的。
乙：我们在这最美好的时光里要深深感谢父母养育了我们，感谢老师培育了我们。
甲：下面有请杨老师和同学们为我们展示平时的课堂训练。
九、《剪纸姑娘》
甲：一双双灵巧的纤手在空中飘然翻覆、挥动,
乙：身着朴素花衣的姑娘们挥动着小剪刀,演示着精湛的技艺，裁剪出了她们美好明天
甲：请大家欣赏多次在各种比赛中获得第一名好成绩的现代舞《剪纸姑娘》
结束
甲：飞扬的歌声，吟唱难忘的岁月，凝聚心头不变的情节，
乙：熟悉的旋律，演绎时代的激越，回荡情怀不改的真切。
甲：告别今天，我们将站在新的起点，
乙：展望明天，我们将用奋斗塑造更加壮美的风景线。我宣布--杨婷舞蹈培训中心----庆周年汇报演出到此结束。
甲：祝大家
乙：天天快乐，
甲：身体健康，
少儿启蒙舞蹈教育篇7
【关键词】师范教育；课堂教学；编舞教学
随着我国舞蹈教育不断的进步和发展，舞蹈教育虽没被纳入小学全面素质教育的正常轨道，但对于开展第二课堂，提高小学生的身体素质及艺术审美、丰富活跃学生的文娱活动等，起到重要作用。因此，中师音乐专业生的舞蹈教学不能仅是单纯的传授技能，更要注重学生编舞能力的培养。
开展学生的编舞活动，要根据师范教育的特点、学生的具体情况来拟定内容与方法，既要渗透结合课堂教学活动进行，也要开设专门的编导课时，系统地、由浅入深地、有效地进行。编舞，实际就是在音乐旋律下的人体动作编排。我认为，结合课堂教学，狠抓动作的创编是引导学生迈进编舞大门的根本。在此基础上，通过乐感的培养、动作的训练和理论的提高，外行的师范生一样可以成为舞蹈表演和舞蹈创编的人才。
一、从模仿入手的启蒙训练
模仿是一切创造活动的最初的启蒙，舞蹈动作的创作也常常是从模仿开始的，创造也是在模仿中逐渐改进发展起来的。对于舞蹈知识不多的师范生来说，更是如此。模仿课堂里学过的动作重新组织小组合及模仿课堂里学过的儿童集体舞重新编排儿童集体舞，是师范生编舞活动的开始。在第二学期后阶段结合课堂教学，以课外作业形式开展启蒙训练是较为恰当的。因为在这个阶段里学生经过将近一年的舞蹈基本技能训练，此时可根据学生的不同情况，布置不同程度的乐曲，要求学生根据乐曲的节奏、情绪和内涵，从所学的课堂内容中，选择适当的动作，组织小组合或儿童集体舞，形成一个崭新的组合式舞蹈。这样，既减轻初学编舞的难度，又促使学生在编排中为了配合音乐，而自然产生创造意识，在模仿原来动作的基础上产生一些联想和改动，从中得到一点创作启迪。这种方法，培养了学生对现有舞蹈词汇的运用，锻炼了组织能力。利用这种以模仿为主的简易方法，引发学生的创作兴趣，就可以较轻松地迈进编舞的大门。
二、重组动作练习
在第三个学期拿出一至二个课时进行重组动作练习，以课堂中一个熟练的单一动作为例，引导学生开展重组动作练习。即在原有动作上进行变化，扩展派生出几个动作来，这就是一生二、二生三、三生万物的创作方法之一。变化发展动作要注意引导学生从几个方面进行，一是进行节奏变化；二是改变部分动作；三是改变方向；四是夸张变形；五是改变顺序。
教师对以上变化规律分别作出解释和举例示范，在学生模仿之后，再由学生自行选定动作进行练习。除课堂练习外，还要强调课后自行练习，采取“回课”的办法，进行对比评讲，激发学生的创造热情，使学生的创作思维得以开拓，逐步达到培养创作能力的目的。
三、掌握和运用肢体配合变化进行创编
舞蹈是人体动作的艺术，人体是表演舞蹈的工具，人体各肢体关节相互流动的配合，自然本能地演变出多姿多彩的形态。舞蹈动作就是在这样的基础上加工创编出来的。为了使学生认识到这一点，在课堂练习中让学生体验肩、腰、胯、膝等几大关节交替变化的形态，以及体验身体部位相互流动的配合，即上、下、左、右、圆线、折线、波浪线、点与线的交织等曲回婉转形成的千姿百态。这一切的出现，往往会有一种使学生惊讶叫绝、忽然醒悟的感觉——原来动作的产生是如此奇妙、有趣，人体的一抬手、一投足都能产生婀娜多姿的体态，肩腰胯膝的点滴变化都能产生奇妙不同的舞姿。从而加深学生对人体动作表现力的认识，拓展挖掘人体动作的视野，激发学生对动作创编的欲望，当初的那份忧虑恐惧感也随之消失了。
四、加强编导理论的学习
学习编导理论知识是推动编舞实践、培养学生手脑并用能力、提高技能的不可缺少的一课。在毕业前的最后学期，开设编导理论讲座，选择简单、浅显、相关的内容进行教学，让学生在具备一定感性知识的基础上，掌握一定的编舞理论。主要讲述内容为舞蹈的特征、舞蹈的种类、舞蹈的表现手法，即动作、动作组合、姿态造型、构图、手势、哑剧等。同时讲述儿童舞的特点，儿童舞的形式，儿童歌舞的创作过程与方法。结合舞蹈欣赏与具体节目分别论述舞蹈构思，确立主题动作，高潮处理，舞蹈画面，开头结尾的巧妙安排等内容。在讲授过程中，以一个典型的舞蹈节目为例，以提问的方式启发解决一些编舞理论的问题。通过视觉感官的体验而升华到理论的初步理解和认识，使学生对编舞的构思程序有了一个较完整的概念。
五、练习与实践
少儿启蒙舞蹈教育篇8
关键字:未成年舞蹈教育长效机制
我国作为有着五千年文明的伟大国度,当然拥有着辉煌灿烂的艺术文化。这其中舞蹈艺术更是久盛不衰并且延续下来形成了具有中华特殊色彩的文化形式。《史记五帝记》言舜时“以夔为典乐教樨子……诗言意,歌长言,身依永,律和声,八音能谐,毋相夺论,神人以和。夔曰:於予击石拊石,百兽率舞。”这足以表明炎黄时期我国就有舞蹈教育的相关内容。《晏子春秋》中载孔子“歌鼓舞以聚徒”,以歌舞形式聚众多门徒弟子,足见歌舞教育在其时社会下已经有了相当的规模。在两千多年之前的古代文化氛围内,舞蹈教育也是普通平民教育中不可或缺的重要内容。但是发展至今我国舞蹈教育却远远落后于西方等发达国家,这其中的原因是众多舞蹈学者所探究的。我认为之所以造成现在的局面和未成年舞蹈教育的机制是分不开的。
一、当前我国舞蹈教育现状令人堪忧
就我国现在的舞蹈教育现状,特别是未成年、青少年舞蹈教育来说,非但没有发展成规模,而且是处于萌芽状态。在一些较大的城市,由于生活的富足,家长开始重视孩子的德智体全面发展,但是在我国中西部地区这类教育几乎为零。这就直接影响着未成年的全面发展,孩子的素质从开始就和国外有了差距,从而产生以上的局面就不足为怪了。其实我们应该看到,舞蹈并不是几个舞者的事情,他更是全社会全民的事情,我国悠久的艺术文化需要人们来传承。另外在推行素质教育的今天,我们对于舞蹈的缺失实在是不明智的举动,要知道舞蹈对于智能的作用是其他无法替代的。有关专家认为:在舞蹈和舞蹈教育的诸多价值中,最重要的是自我认识和自我成长及与此相连的独特的情绪体验。舞蹈教育可以发展学生的自我同一性和自学能力从而扩大表达力和影响力。
二、我国现有的舞蹈教育机制存在着弊端
一个国家的教育机制直接决定着该国家教育的水平,我国虽然有着悠久的教育历史,从古代到当代,我国不乏教育界的能人志士。但是为什么时至今日我国各方面的教育都和国外无法相比呢,我们不得不把精力投入到教育体制上。
1、国家对于舞蹈教育重视不够
改革开放以来,我国大谈素质教育。但是究竟什么是素质教育这个问题却一直没有赋予明确的答案。素质教育可以简单的理解为为提高全民的素质为目标的多方面的教育,当然舞蹈教育是不可或缺的,因为舞蹈对于提高全民的素质特别是美育是极其重要的。对于未成年这一可塑性较强的群体,如果及早开展相关的舞蹈教育,可以培养未成年人辨别美丑、懂得善良、团结他人、进取精神、陶冶情操.....当然除此之外最为基础的也可以锻炼未成年有一个良好的体魄。但是如此重要的德育课程,却没有被我国教育行业放在重要日程上。孩子们的教育通常是我们熟知的文化课,忽略就造成了缺失,缺失就造成了匮乏,匮乏从而导致落后和失败。教育的失败是一个民族的失败,我认为舞蹈教育对整个国民教育的发展影响甚大,国家应该加大重视程度,多方面加大投入,提高舞蹈教育的地位。
2、舞蹈教育机制存在严重的问题
从我国舞蹈教育起步至今,现在已经发展为具有小学到大学的整套教育系统。但是我们认为这仍是不够的,因为在中国不是每个孩子都可以接受舞蹈教育的,也不是每个孩子都报考艺校的。那么如果我们只是考每年艺校培养的不多的几个学生去传承我们伟大的舞蹈艺术恐怕是不行的,那样是永远也无法赶上国外先进水平的。所以我国的舞蹈机制是不适应时展的,不能只是单单的靠艺校来培养学生,应该是在未成年中间普及舞蹈教学,让舞蹈成为必修课,成为培养未成年人德育的一个途径。让每一个孩子从小就接受真、善、美的舞蹈教育。只有这样才能提高全民综合素质,从而提高文化的传承力度。可见改变舞蹈教育机制迫在眉睫。
三、建立舞蹈教育长效机制
任何一项事物的开展都离不开体制的保障,当然舞蹈也不例外,所以在注重舞蹈发展的同时也要给舞蹈的发展提供一个良好的环境,提供正确的政策导向,提供体制保障。
1、国家教育部门建立相应法规用于规范未成年舞蹈素质教育
因为我们舞蹈教育的缺失,导致了我国未成年人的整体素质缺乏。因为没有相应的教育体制予以约束,所以我们的素质教育没有系统的开展。因此在我国建立可行的长效机制是当务之急,机制给与素质教育一个大的框架,舞蹈工作者或者我们的启蒙老师在框架内添加丰富的内容,就形成了一个完整的舞蹈教育体系。让未成年人从一开始就接受从心灵到身体的舞蹈教育。
2、在幼儿园和小学普及舞蹈启蒙教育
现在我国的幼儿教育只是局限于对孩子的知识水平的开展,更大程度上是所谓的“看孩子”,一定程度上减轻了孩子对大人的依赖,并没有真正的实现幼儿教育的目标,既提高未成年的全面素质的提高。和国外相比,有相当大的差距。在国外,幼儿教育从儿童的兴趣出发,在发展全面素质的同时更注重个别兴趣。这样就避免了单一的教育模式,多元化发展,从小发现,从小培养。同比之下我们可以看到自己的差距,应该早下手,将舞蹈启蒙教育放在重中之重,将素质教育真正落实到位。因为未成年对于新事物的认识是印象至深的,由于这一特殊群体的可塑性最强,一旦根深蒂固就会影响他的终生。所以在幼儿园和小学普及舞蹈教育对于儿童的德、智、美、全面发展是至关重要的。
3、中学和大学要开设舞蹈选修
现在我国中学基本不开设选修课,大多因为注重升学率在不断的加大对文化课的学习。部分学者表示,这样培养学生的模式并非利于学生的发展,对于提高学生的综合素质是有害无利。学生没有提高自己动手的能力,不是复合型的人才,只是“一介书生”。而在大学虽有舞蹈课程的开设,却只是走过场一般,没有和其他主干课程在同一重要地位。我们所需要的选修是全面的介绍舞蹈的历史,舞蹈相关知识,让每一个学生了解舞蹈,最好能学习舞蹈,从而从舞蹈里体会做人、做事的道理,开阔心胸,提高德育知识。舞蹈教育,既是艺术教育的过程,也是德育教育、智育教育、体育教育、美育教育的过程。
少儿启蒙舞蹈教育篇9
舞蹈审美意识智力发展舞蹈是一门综合艺术，是孩子们喜爱的一种娱乐活动，也是对幼儿实施素质教育的重要手段。在幼儿园有效地开展舞蹈教育活动，对培养幼儿对音乐舞蹈的兴趣，培养幼儿良好的个性品质，开发幼儿的智力等方面有重要的意义。与此同时可以满足幼儿交流合作的需要，以及联想、想象、思维和创造性表现。舞蹈教育也是幼儿身心健康的发展的必要条件。所以，舞蹈在幼儿教育中可谓是促进幼儿德、智、体、美全面发展的重要措施和必要手段。幼儿时期是一个人启蒙教育的时期，有很强的教导性。儿童在这个时期受启蒙教育的影响会较深，对儿童以后的成长影响也较大。幼儿舞蹈教育就是通过舞蹈的活动培养儿童对艺术的情趣，用艺术的气息不断的影响和培养儿童的价值观、世界观，促进儿童的个性的培养和综合素质的培养。幼儿舞蹈教育是根据幼儿自身的特点，有幼儿的成长和发展为根本，通过舞蹈形式对幼儿进行教育和培养。儿童在幼儿教育这个时期刚刚接受教育，在教育的过程中会接受很多的实物、通过幼儿舞蹈的教育，可以不断培养儿童的智力、创造力、审美能力，提高儿童的综合素质。
一、有利于促进智力的发展
随着经济的发展，人民生活水平的提高，幼儿舞蹈教育不断的受到社会的重视，在幼儿教育中幼儿舞蹈教育不断的被提上了日程。幼儿舞蹈具有舞蹈艺术的特性，它主要是通过舞蹈的形式表现幼儿天真、活泼的特点，幼儿舞蹈一般舞蹈时间短，内容结构简单，活泼有趣。幼儿舞蹈教育就是指通过舞蹈的活动培养儿童对美的感受、欣赏，培养儿童对艺术的情趣，用艺术的气息不断的影响和培养儿童的价值观、世界观，不断的发现儿童的潜质，促进儿童的个性的培养和综合素质、综合能力的全面发展。幼儿舞蹈非常符合孩子们爱动、爱跳的特点，也符合幼儿通过感知和依靠表象来认识事物的心理特点。孩子们在动作、节奏、娱乐中提高了模仿能力，加深了对外界事物的认识和理解。凡舞蹈跳的好的孩子，其学习成绩一般也是十分优秀的，这说明舞蹈这种特殊的锻炼方式，对学生的智力发展有很大的帮助，有利于养成独立思考的习惯，有利于他们的个性发展，使他们的天赋得到更充分地发挥和展示。
幼儿舞蹈教育必须根据幼儿成长的需要，符合幼儿的身心特点，不断的改造和创新幼儿舞蹈教学，以适应幼儿发展的需要。作为教师应该引导孩子张开“想象”的翅膀，把抽象的音乐和节奏变成鲜活的思维，给孩子营造一个自由发展的空间，让孩子们自编自演，这种即兴舞蹈的创编，可以充分发挥孩子们的想象力和创造性，可以培养孩子们对音乐的感受力，可以帮助孩子们完成了从平面形象到立体形象的升华转换。
二、有利于培养良好的意志品质
幼儿舞蹈教育是一种基本素质教育，主要是通过启蒙性的培养，来树立孩子的审美修养，培养他们的创造力，挖掘他们的个性，从而培养全面发展的儿童。在幼儿舞蹈教学过程中，通过音乐、体育、游戏等活动使孩子在接触、学习舞蹈的同时，了解和体验一定的艺术基本知识与技能，从小培养他们对美的感觉，培养他们的审美能力。幼儿舞蹈教育由于自身的特点，在教学过程中会让儿童进行大量的运动，这有利于儿童身体的成长，并不断锻炼他们的毅力，持之以恒的信心，从而促进他们体力、智力的发展。此外，幼儿舞蹈教育为幼儿的发展提供了一个创造的空间，让儿童在舞蹈教学的过程中充分发挥想象力自己去表现，促进儿童创造力的培养。幼儿舞蹈教育对儿童的成长和发展发挥着不可忽视的作用，幼儿舞蹈教育对儿童智力、创造力、审美观等的不断培养正是素质教育的要求，幼儿教育是素质教育的起点，在起点就应做好素质教育。
幼儿舞蹈还能培养孩子们活泼的个性和坚强的毅力。当今独生子女，在家中受到亲人的宠爱，在公众场合可能会有内向害羞、娇气任性的毛病，而舞蹈是当众表演的一种艺术，这种艺术活动有着现场即时和别人进行人际交流的特点。通过参加排练、艺术活动、外出演出，开阔了孩子的眼界，增强了他们的自信心，培养了他们开朗活泼的个性，许多孩子克服了性格内向、胆小害羞等不健康的心理。幼儿舞蹈教育在教学过程中会存在很多的动作的练习，不断的锻炼身体柔韧度，这对于儿童来说是一个十分辛苦的过程，这就需要在幼儿舞蹈教学过程中不断的对儿童进行鼓励，培养他们吃苦的能力，锻炼他们的毅力，让他们明白苦尽甘来的道理，明白只有努力、持之以恒才能获得成功，从而促进他们智力的发展。
三、有利于增强气质美感和创造力
舞蹈是人体动态造型美的精华，科学、协调的舞蹈训练，会提高孩子身体各部分的协调性和灵活性，促进幼儿的骨骼发育，增强孩子们的消化技能，增进食欲，提高身体素质。
幼儿通过舞蹈训练和舞蹈表演，可以大大提升形体美和自身体态的韵律美，而这种形体特点，又会使他们自我感觉良好，充满自信和积极乐观的精神，为他们以后得体的待人接物打下良好的基础。幼儿舞蹈非常符合孩子们爱动、爱跳的特点，也很符合少儿通过感知和依靠表象来认识事物的特点，通过幼儿舞蹈教学让他们依靠丰富的想象和心灵的感悟去表现舞蹈动作的内涵，激发、启迪儿童产生丰富的联想，促进儿童智力的发展。此外，舞蹈教育本身就是一种艺术的创造，幼儿舞蹈教育给幼儿的发展提供了一个创造的空间，通过舞蹈动作，培养儿童对舞蹈的感觉，让他们充分发挥想象力自己去表现，激发他们学习的兴趣，促进儿童创造力的培养。
四、有利于培养良好的审美意识
幼儿舞蹈以它独到的寓教于乐的方式，可以潜移默化地使孩子们习惯于热爱世间一切美好的事物，憎厌一切假、恶、丑的行径。可通过舞蹈的具体形式来认识缤纷的世界，认识真善美，从而培养孩子感受美、欣赏美、追求美的能力。舞蹈通过调动人体动作、表情、姿态、情感、内心体验等多种心理和生理机能，为儿童提供了富于童心的审美欣赏与审美创造的空间。让儿童在音乐中激发感情，让儿童不断的感受音乐的美感，培养他们对音乐、舞蹈，乃至艺术美的感受，提高他们审美能力。幼儿舞蹈是让儿童不断的进行学习、表演的过程，舞蹈表演是对生活的再现，通过幼儿舞蹈教育，让儿童接受舞蹈艺术，不断的让他们理解生活中的某些故事和现象。不断培养儿童的理解生活蕴含的情感。
总之，在幼儿教育中，舞蹈教育有着不可低估的作用。幼儿舞蹈教育已经成为我国幼儿教育内容的重要组成部分。幼儿舞蹈教育不仅有助于幼儿的身心健康地发展，有利于幼儿智力、创造力的发展，有利于幼儿审美修养和道德培养，而且幼儿舞蹈教育是我国素质教育的重要内容，通过幼儿舞蹈教育可以不断的发现、挖掘儿童的个性，发展儿童个性价值。所以，我国幼儿教育要根据儿童成长、发展的特点，以幼儿的成长和发展为目的，进行幼儿舞蹈教育的改革，从而促进儿童的全面发展。
参考文献：
少儿启蒙舞蹈教育篇10
其中舞蹈创编教学是幼儿舞蹈的重点和难点，为实现此教学目标，笔者总结出以下教学策略：
一、抓住儿童的身心特点
儿童有神奇的想象和丰富的情感，他们的世界异彩纷呈，充满活力和生机。幼儿舞蹈最突出的特点充满童真童趣，编创幼儿舞蹈时要抓住儿童的身心特点，以儿童的视角观察社会和生活，关注儿童的感受，展现出他们内心的赤诚和纯朴，不要生搬硬套将成人舞蹈的表现方式嫁接在孩子身上，否则就泯灭了孩子的可爱和天真。为保证幼儿舞蹈的原汁原味，要教导学生在日常生活中捕捉幼儿的动作，发觉孩子的神态和表情，不断积累充满童趣的舞蹈元素。
在教学中，教师要让学生认识并掌握幼儿舞蹈的审美特色，懂得如何利用舞蹈促进幼儿身体生理机能的健康发育和内心世界的良好发展。为摆脱舞蹈理论学习的枯燥乏味，激发学生对舞蹈编创的兴趣，可以带领学生鉴赏一些优秀儿童舞蹈作品的视频，加深对理论概念和舞蹈元素的理解。
二、精巧选择题材与主题
题材和主题的选择要符合儿童年龄的特点，有一定的启迪和教育作用。除了动作和音乐外，优秀的舞蹈作品往往主题鲜明，题材充满童趣，构思巧妙独特。当今的幼儿舞蹈题材包罗万象，主要有：现实题材，直接反映少儿的精神风貌和思想道德；寓言题材，以拟人、夸张的手段表现动植物等事物的外形和性格特点，以阐明某个道理；历史题材，对历史人物和事件加以概括表现，有启迪和教育意义。无论是何种题材，都适宜以群舞形式来表演，以便吸引更多的幼儿的积极参与，满足他们的心理需求。
不同的题材可以表现同意主题，如《小蚂蚁》和《拔萝卜》选择的不同题材，但都传递了齐心协力、团结帮助的正能量。怎样为最佳选材，需要创编者必须从“童心”出发，并以舞蹈的方式去观察生活、体验日常生活的事件，时刻汲取生活的“营养”，找准最具表现力的题材，提炼深化主题，创编思路就会不断涌现出来。
三、确定合理的形式与结构
当捕捉到标新立异的创编题材后，则要确定其舞蹈形式和结构。舞蹈表演形式一般包括舞剧、情景剧、情绪舞等。鉴于幼儿的身心特点，幼儿舞蹈要形象鲜明，主题鲜明准确，表现内容凝练，易于孩子理解和接受，所以幼儿舞蹈应多采用童话故事、小游戏、情景剧等形式。舞蹈结构是指舞蹈作品内部各个组成部分地搭配、排列、布局，它是通过构思而产生的，由开始、发展、高潮、结尾四个部分组成。按照塑造的舞蹈形象和表现主题的需要，运用夸张、拟人等舞蹈表现手法，将其首尾相通，虚实相生，使之适合舞蹈作品体裁形式的需要，从而创编出和谐完整的舞蹈作品。例如《拔萝卜》属情节舞，一群孩子在拔萝卜，拔牙拔，拔不动，请来了小猫、小狗和小兔，终于拔出了大萝卜。该舞蹈情节虽简单，但主题鲜明，体现了团结起来力量大的主题，结构完整，布局合理，孩子容易理解其含义，所以会取得很好的舞台效果。
四、筛选形象的舞蹈语汇
根据主题的需要，筛选形象的舞蹈?Z汇进行恰当的渲染，有助于突显主题，提高舞蹈质量。舞蹈语汇是正确反映儿童心理、感情、情绪特点的重要一环。幼儿舞蹈的语汇必须是有代表性，充满童趣的，易于少儿接受和掌握。夸张与变形是儿童语言的特点，也是幼儿舞蹈表现的一个重要元素。为适应舞台表演形式，运用夸张的表现手法才能让观众理解表演信息的内涵，感受孩子的活泼可爱。一个舞蹈作品主要语汇不宜过多，两三个就可以。如东北秧歌的手绢花和踢步、蒙族舞的肩和马步、藏族舞的弦子和踢踏。这些舞蹈语汇在作品中反复出现，给人留下难忘的印象。学生要对儿童舞蹈基本动作步、跑、跳、蹦、扭等举一反三，从而经行多样的变化。