初中音乐教育教学总结篇1
关键词：素质教育；初中音乐；对策
随着新课程的提出和素质教育的推进，初中音乐教学也面临着一系列的改革，笔者从自身多年的教学实践中发现，目前的音乐教学还存在诸多问题，以至于音乐教学的质量较低，不能充分承担其原本的任务，自然无法达到音乐教学的目标。这一问题需要采取有效策略去应对。
一、素质教育背景下初中音乐教学存在的问题
1.初中音乐教学过程中缺乏及时有效的互动
纵观我国的初中音乐教学，造成音乐教学质量低下的一个重要原因是师生之间缺乏有效的互动。众所周知，师生之间及时有效的互动是保证课堂教学质量和效果的必要措施。虽然大部分教师在观念上都明白师生互动的重要性，但是由于某些音乐教师自身的音乐素养也存在一定的欠缺，加之忽视音乐课程对学生发展的重要性，因此在初中音乐的教学过程中不能够掌握有效的互动方式，缺乏对学生在理解音乐作品上的引导和对经典音乐感受的分享。
2.初中音乐教学过程中教学方法陈旧
在素质教育的背景下，初中音乐教学的目标在一定程度上也有所改变，在培养学生音乐兴趣的同时，能够逐渐培养学生的音乐审美能力和趣味。然而，在目前的初中音乐教学中，部分教师却没有采取恰当有效的音乐教学方法来实现新课程音乐教学的目标，这就不可避免地造成了教学目标和教学方法的脱节。在教学方法上，仍旧采用传统的跟唱法和欣赏法，无法激发学生的学习兴趣和热情。
3.初中音乐教学过程中教材不符合学生需求
目前初中音乐教学的质量之所以不尽如人意，除了上述两点音乐教师的主观原因，还有一点客观原因是我们所不能忽视的，即现有的初中音乐教材的教学内容更新较为滞后，很难调动起学生的学习兴趣。目前的初中学生大多是“00后”，他们是在中国和欧美流行音乐迅速发展的环境下长大，有较少的学生对年代久远的经典音乐感兴趣。当前的音乐教材收录的仍然是传统的音乐作品和乐器知识，很难让学生产生音乐上的共鸣，自然无法取得良好的音乐教学效果。
二、素质教育背景下提高初中音乐教学有效性的对策
1.初中音乐教师应提高师生互动能力
初中音乐教师应该在具体的音乐教学实践过程中，充分意识到师生互动对提高音乐教学质量的重要性，同时从自身出发，掌握一定的互动技巧和方法。首先，音乐教师应该加强与学生之间的情感交流，在课堂中营造出一种欢愉轻松的氛围，有利于学生放松心情，享受音乐。其次，音乐教师应该在教学前做好相关音乐知识的备课工作，对教材涉及的人物、故事等尽可能地进行了解，以便有效引导学生对音乐的理解和记忆。
2.初中音乐教师应创新教学方式方法
不符合素质教育要求的陈旧的教学方法阻碍着初中音乐教学质量的提高，因此，我们初中音乐教师应该根据教学实践，不断创新教学方法和模式，旨在有效调动起学生对音乐的兴趣，自觉参与到音乐的学习中来。对此，音乐教师可以探究新的方式方法，如，在音乐教学中引入情感教学法，不拘泥于固定的歌曲，而是结合一些流行音乐对学生进行情感教育，可以有效培养学生的情感意识，提升情感价值。
3.初中音乐教师应适当扩展音乐教材知识
众所周知，音乐是一门包罗万象的艺术，其种类有很多，不同时代的音乐有着不同的受众和特点。随着时代的发展和信息时代的来临，初中生接触到不同种类音乐的机会大大增加。笔者认为，在目前的初中音乐教学中，在保留必要的经典音乐的同时，适当增设一些符合时代潮流的音乐种类也未为不可，毕竟音乐是相通的，美的境域也是相通的。我们初中音乐教师可以通过了解学生的实际需求，在一定程度上对音乐教材做出修改，可极大地提高学生的学习兴趣，提高音乐教学质量。
综上所述，素质教育改革对于初中音乐教学提出了新的要求，迫切需要我们初中音乐教师做出有效的应对，以不断适应素质教学新课程标准，提高初中音乐教学的质量。总之，初中音乐是素质教育下的基础课程，初中音乐教学的目标就在于启迪、激励学生的创造性思维和想象力，提升音乐修养。只要我们初中音乐教师在日常的教学实践中不断总结经验，创新教学方法，就一定能够适应素质教育的要求，不断提高音乐教学的质量。
参考文献：
初中音乐教育教学总结篇2
1综合音乐素质教育
综合音乐素质教育是美国加强发展和改进的音乐课程，是一种用构成音乐的共同性因素进行综合学习的音乐教育观念。1965年4月，由cmp（当代音乐计划）赞助的为期4天的“综合音乐素质教育——大学音乐教育基础研讨会”在西北大学召开。会议研究的内容包括综合音乐素质教育的定义、培训音乐教师的计划和提高各级学校音乐教学质量的途径等。“正是在这次会议上，“当代音乐计划”由原来比较强调现代音乐转向强调基础宽广、综合全面的音乐教育方向上来。综合音乐素质教育由此产生”。本文由论文联盟收集整理
1.1思想原则
综合音乐素质教育将音乐教学中音乐知识与技能相互联系，通过音乐共同因素的综合学习，培养学生全面的音乐素质。它的三个基本原则是：①共同性因素原则，在风格、时期、传统不同的音乐中有构成其相同的因素：音高、节奏、力度、音色。教师可以根据这些相同的因素让学生了解其相互关系，在由浅入深的教授。②实践性原则，综合音乐素质教育主张参与表演、分析和作曲三方面并重的实践活动来获得音乐素质。③综合性原则，采用各国、各民族、各个历史时期、各种风格的大师作品、民间作品等，并且主张与其他姊妹艺术联系。综合音乐素质教育让人们意识到：课程不应该是孤立的，学习音乐应该了解音乐学各个科目之间的联系。
1.2教学方法
综合音乐素质教育的教学方法由五个基本概念：音高、节奏、力度、音色、曲式。他们以“螺旋式课程”呈现，由简单到复杂，共16个螺旋水平。螺旋式课程是在《曼哈顿威尔音乐教学大纲》中被设计成型的。综合音乐素质教育被分为五大环节：自由探索、引导探索、即兴创作、有计划的即兴创作、巩固概念。
2对中初中音乐教学的启示
综合音乐素质教育带来的启示就是其综合性和有序性的融合。由综合音乐素质教育教学法的五个基本概念可以看出其综合性，从16个螺旋水平可以看出其有序性。音乐学习是一个有序的学习过程，由16层螺旋构成课程的基本内容框架，这个框架，体现了音乐学习的“有序性”，音乐教学的目的，就是通过让学生以音乐家的身份在“发现式”的学习中，形成对音乐要素的整体认知。初中学生心理、生理渐趋成熟，对知识信息的获取量以及途径较小学生增多，能够自己运用学习方法，总结规律。所以适合在初中进行综合性音乐教学。
2.1初中音乐教学的综合性
初中音乐课程基本上以歌唱课和欣赏课为主，内容多由唱歌、律动、器乐、创作、乐理、聆听等内容组成，容易出现的问题是各内容之间没有很好地体现其内在关系，互不关联的单项活动内容取代了对音乐基本概念的掌握，技能的培养也自然成为音乐教育的最终目的。新课程标准明确指出“通过音乐教育培养和提高学生感受美、表现美、鉴赏美、创造美得能力，陶冶情操，发展个性，启迪智慧，丰富和发展形象思维，激发创新意识和创造能力，全面提升学生的素质。”可见单项的技能是不能符合要求的。
音乐自身就是一个综合性的学科，需要有音乐基础理论，音乐技能技巧，情感、表现创造等多方面的内容，在初中音乐教学中需要将这些结合起来进行综合性的艺术表演。初中音乐教学中对音乐本体的学习可以借用综合音乐素质教育的五个基本概念的综合性学习法。
2.2初中音乐教学的有序性
综合音乐素质教育的螺旋式课程是根据学习的程度不同进行16个螺旋式的学习过程。对于初中音乐教学中音乐本体的学习也是一样的，在具体教学中可以分为更多的层次，按照学生学年和学习情况具体划分，每一个层次都相比前一个层次增加难度，这样按照学习的难度安排学习的顺序。比如，从音乐本体来分三个层次：最基础是音高感、节奏感、音强感，音色感，中层为旋律感，调性感，曲式结构感，最高层为和声、复调、织体及音乐风格。当然初中的音乐教学需要按照新音乐课程标准来做具体的分层。除了音乐本体学习的有序性外，之前所提到的综合性学科的加入同样也需要有序性，需要根据学生的接受能力，年龄特点分不同的层次结合音乐本体的有序性进行教学。
2.3初中音乐教学的综合性与有序性的有机融合
其实想想看，不只是美国的综合音乐素质教育中有螺旋式课程，在我国的音乐课程标准中已经有所运用，音乐课程标准从1—9年级的总课程目标和总课程内容是一样的，但是每个学段在大的目标和课程内容下又细分，细化。其实我国九年制的义务教育中也是这样的螺旋式的教育，数学、语文这些学科从小学一年级到初中三年级都是一直或者逐渐增加上的。这无疑说明了，可以将这种螺旋式的教育模式运用在初中音乐教学中。因为它既尊重了音乐教学的基本逻辑，又满足了学生获得可持续发展能力的要求。既能让学生掌握基本的音乐概念、技能，并且运用音乐概念和技能，感受、理解、表现音乐的内涵，提高学生的审美能力，又能发展学生的创造力以及探索、合作、自主学习、问题解决的能力。同时学生在接触多方面的知识中能够结合自身的喜好，又体现了新音乐课标中的“面向全体学生，注重个性发展”的课程基本理念。
初中音乐教育教学总结篇3
关键词：初中音乐教学教育改革改革策略
音乐是人类文明的重要表达方式之一，同样的，音乐教育也是中学审美教育的重要一环，承载的是教育祖国的未来，培养的是充满活力、充满创造力的学生。学习音乐不仅有助于学校培养出德、智、体、美、劳全面发展的人才，更有助于健全中学生的人格。因此，大力发展中学音乐教育是当前我国素质教育的重中之重。
一、初中音乐教育现状
从古至今，伴随着人类文明的发展，音乐就表现出与众不同的特性，它以独特的艺术魅力吸引着一大批人沉醉其中。现今的音乐不再像古代那样供人们娱乐消遣，而逐渐成为美育教育的重要内容。作为中学美育教学的重要内容之一，音乐在提高学生的感知、记忆、想象力、创新能力等方面都具有特别的作用。从初中音乐教育现状来看，存在许多方面的不足。首先，初中音乐课程设置杂乱无章，并且音乐教学的内容脱离学生生活实际，缺乏整体性和综合性；其次，当前初中音乐教学片面追求知识化、理性化，缺乏对学生审美能力的培养；再次，教师在教学过程中教法比较单一，对课堂讲授过于重视，而忽视学生的主体地位，导致教学效果“事倍功半”。
二、初中音乐教学改革策略
1.引入多媒体教学技术。
初中音乐教学涉及的内容较广，包括器乐、戏曲、曲艺等，同时在课程安排上所占的比例也较大。由于初中学生对音乐的认识刚处于从启蒙到熟悉的过渡阶段，如何卓有成效地进行音乐教育则是摆在教师面前一道不得不攻克的难题。随着近些年多媒体技术的高速发展，其在教育教学活动中作用重要，这给攻克这一“难题”提供了很好的思路。在教授初中音乐课教学中，教师可以通过引入多媒体技术进行教学。比如在欣赏京剧时，很多学生对其中的人物角色和唱腔等内容不甚了解，这时就可以通过播放京剧视频，教师通过对视频上出现的人物进行解析，让学生结合画面内容进行理解。这样不仅可以开阔学生的艺术视野，还可以增长见识，感受到艺术的魅力。除此之外，教师还可以利用多媒体技术对学生唱法的错误之处进行纠正。教师在教学之前先让学生演唱，用DV机将学生正确的、不正确的唱法全部录下来，接着通过多媒体放映给学生看，这样不仅能够具体、形象地让学生发现唱法中的错误和不足之处，还能够通过观察画面中的自己或者同学的表现吸引学生的注意力，达到教学目的。可见，恰到好处地运用多媒体技术是促进初中音乐创造性课堂实践和音乐教育教学改革的重要方法。
2.发挥学生主体性，提高学生审美能力。
在初中音乐课堂教学过程中，师生需要共同完成音乐知识的习得和技能的训练，不仅要学习音乐基础理论的知识和基本唱法技术，更多的是要对中学生进行艺术审美教育。
（1）发挥学生主体性，积极参与音乐实践。
在对中学生进行美育教学过程中，除了要求教师会教之外，还需要学生会学。教师在进行音乐教学时要积极发挥学生的主体性，引领学生感受音乐的“美”。对于任何一项艺术活动而言，都需要亲身体验实践才能切身体会，音乐教育教学也是如此。加强对学生音乐的审美教育不仅能够使教学效果有所增强，更多的是帮助学生全面发展，引导他们从内心深处真正理解音乐。因此，在初中音乐教学活动中应该加强学生的参与体验，把学生亲身参与作为体验音乐美、培养音乐审美能力的主要手段。
（2）引领学生感受音乐美。
教师需要不断加强教学方法的创新，努力尝试进行创造性的教学实践，提高学生欣赏音乐美、感受音乐美的水平和能力。教师主要从“结构美”、“意境美”及“语言美”三个方面入手，引领学生感受音乐美。首先，教师在进行音乐教学之前，应该有针对性地根据本节课所要教授的内容调整整节课的安排结构。合理的布局、完美的结构有助于提高初中音乐课堂教学效率，就好像进行作文写作一样，好的开题就等于作文成功了一半，因此教师在音乐课堂中，要先设置一个精彩的、引人注目的开头，先声夺人地吸引学生的眼球；其次，教师可以通过营造美好的音乐教学氛围，比如在音乐欣赏课上欣赏《春江花月夜》时，教师就可以通过对古诗《春江花月夜》先做大致介绍，并给学生解说古诗中所描绘的意境，让学生大致了解诗歌的意思，做到“胸中有丘壑”，再为学生播放《春江花月夜》古筝曲子。这样不仅营造了良好的音乐教学氛围，而且使学生发挥了丰富的想象力，并迅速地进入到了艺术情境中，一下子接收到了教师传递给他们的音乐信息，让他们在美的氛围中汲取了音乐的营养。最后，再设置一个好的结尾，对整堂课进行总结，以使课堂教学活动达到最佳的预期。
三、总结
认识音乐教育的重要性和创造性地进行音乐教学实践是音乐教育教学改革的重要前提，进行音乐教育能够在潜移默化中促进中学生身心全面发展。但进行初中音乐教学改革并不是一蹴而就、立竿见影的，需要学校、社会各个方面，以及每一位教育工作者的不懈努力和奋斗才有可能实现。因此，在初中音乐改革的路上关键在寓教于“行”，大家应该形成合力，培养学生对音乐的兴趣，并且从中获得音乐的审美感受，达到“春风化雨、润物无声”的效果。
参考文献：
初中音乐教育教学总结篇4
关键词：初中音乐贵生课堂
中图分类号：G633.9
在初中音乐教学中开展“贵生课堂”，主要指的是“以生为贵、以生为本”的课堂教学活动，是关注生命的教学理念，除关注学生的音乐学习效果之外，更要求教师关注学生的学习过程和发展潜力。在课堂教学中，初中音乐教师应引领学生主动参与学习，以最少的时间实现教学效果的最大化，对于提升整体教学质量具有重要意义。
一、初中音乐开展“贵生课堂”教学存在的问题
首先，在初中音乐课程教学中，部分教师虽然在一定程度上了解“贵生课堂”的教育理念，但是往往停留在表层，在具体的教学实践中，仍然运用传统而简单的教学方法，影响学生学习音乐知识的积极性，在教学内容方面也没有考虑到学生的实际情况和学习需求，缺乏深度与广度，而且师生之间的有效互动较少，教师无法准确把握每一位学生的具体音乐水平。
其次，部分初中音乐教师的教学模式与观念与“贵生课堂”相脱节，没有做到与时俱进，紧跟时代步伐，虽然认识到“贵生课堂”教学理念的重要性，但是在具体的实施中仍然深受传统教学观念的影响，按照个人意愿开展音乐教学活动，没有充分认识到学生的主体地位，在教学方式上，一些教师不能将现代信息技术与科学理念有机结合，部分教学资源被浪费。
再次，教学目标不够明确，在初中音乐教学中，部分教师没有设置恰当而科学的教学目标，在“贵生课堂”教学理念下，教学目标占据着十分重要的地位，是教学活动的出发点，能够直接关系到教学效率的高低。而在音乐课堂上，不少教师只顾自己讲课，没有充分意识到培养学生学习能力的重要性，教学规划也不够长远，这与“贵生课堂”的教学理念相悖。
二、初中音乐开展“贵生课堂”教学的有效策略
1、提高学生学习兴趣
在初中音乐课程中开展“贵生课堂”教学活动，教师需要始终谨记和坚持以生为本的教学原则，充分意识到学生的主体地位，从学生的个人情况出发。因此，初中音乐教师首先应激发学生的学习兴趣，提高他们对音乐知识的学习热气和喜爱程度，产生学习动力，以此达到较好的学习效果。在初中音乐课堂上，教师可以使用感受式的教学方法，调动学生的自主参与意识，让学生与音乐作品融为一体，用内心去理解音乐和感受音乐。例如，在进行《我的中国心》教学时，教师不能纯粹的给学生讲解张明敏演唱这首歌曲的背景，也不能把重点放在分析音乐作品所表达的思想情感，而是让学生根据《我的中国心》的创作背景，去触摸音乐的节奏与旋律，归纳音乐的精髓和主题，触动他们对祖国产生浓浓的热爱之情。
2、教师优化教学语言
教师作为初中音乐教学活动的组织者，是学生学习和掌握音乐知识的领路人与引导者，为突出“贵生课堂”，教师需要优化自身的教学语言，注重学生对自己言语的反应和态度。初中音乐教师的语言艺术主要包括肢体语言和口头语言，其相互渗透、相互结合，而且教师的语言风格能够直接影响到学生的学习注意力，优化教学语言的目的在于调动学生的学习动力，同时加深他们对音乐作品的感知与体验。因此，在开展新课教学活动之前，教师应做好形象生活动的语言导入，让学生对音乐作品的学习充满期待。例如，在进行《小鸟，小鸟》教学时，教师可以通过小鸟的一些动作引出具体教学内容，激发学生内心强烈的学习欲望，在接下来的学习中将会更加积极主动，而且还能够对所学习的音乐作品印象更加深刻。
3、引导学生体验学习
音乐作为一种特殊的声音艺术，具有丰富多彩的表现形式，而且表现内容也复杂纷繁。在初中音乐开展“贵生课堂”教学活动时，教师需要始终坚持“以生为贵”的教育理念，要想使学生更加深刻理解和感受音乐作品，可以引导学生进行体验式学习，亲自感受和体验音乐作品所蕴藏的深刻内涵。不过，对于初中音乐教师来说，需要自身具备较高的音乐水平，在欣赏音乐作品过程中，使用精炼而优美的语言将音乐所表达的情感准备传达给学生，促使他们与音乐产生情感交流。例如，《校园夕歌》、《毕业歌》都属于校园歌曲歌，但是所表达的情感却有分别，此时，教师可以告诉学生《校园夕歌》反映的是少年时代应珍惜光阴，树立理想，而《毕业歌》让学生学会正确看待自己，珍惜时光，并对自己的未来充满信心。
4、课堂内外结合教学
对于初中音乐教学来说，教材内容始终有效，无法满足学生多个方面的学习需求，为保证“贵生课堂”教育理念的实施与落实，教师可以结合课外内容扩充教学资源，拓展学生的音乐视野，促使他们学习到的音乐知识更加全面和丰富。初中音乐教师运用课堂内外互相结合的教学模式，能够带领学生快速进入到音乐意境中，在形象生动的学习情境中，全身心的投入到理解音乐和欣赏音乐中。例如，在进行《我心永相依》教学时，教师可以运用多媒体技术，让学生欣赏电影《泰坦尼克号》中杰克与罗丝告别的片段，让电影的人物感、故事感和画面感引领学生快速进入到音乐学习状态，这种与实际情境相结合的教学方式，可以促使学生快速理解音乐作品所表达的内涵与蕴含的情感，从而提升学习效率。
5、激励学生主动创造
现阶段，不少学生从小就参加各种特长培训班，学习乐器、舞蹈和音乐等，在初中教育阶段，学生正处于青春期，独立意识以个人思维意识越来越强，在这一学习阶段他们的创造能力和想象能力较为丰富。因此，初中音乐教师在具体的教学实践中，应鼓励学生主动创造，为他们营造更多的实践学习机会，促使学生在创造性的表演中发现缺点和不足，帮助他们在开发、快乐的学习环境中自我完善和自我成长，这不仅是对“贵生课堂”教育理念的真正实施，还能够充分凸显学生的主体作用。比如，教可以鼓励学生改编音乐作品，在改编过程中，不仅可以深入感受音乐作品，还能够体验到创造所带来的价值感、满足感和成就感，充分体现出中“以生为本”的教学理念，同时还能够锻炼学生的创造能力，促进发展。
三、总结
总而言之，在初中音乐课程中开展“贵生课堂”教学活动，是对素质教育理念的真正落实和贯彻实施，因此，初中音乐教师应从多个角度、全方位出发，全面优化和改善教学方法，保证“贵生课堂”教学活动的顺利开展和有效实施。
参考文献：
[1]宗敬梅.初中音乐教学中培养学生兴趣刍议[J].音乐时空（理论版），2015，03：174.
初中音乐教育教学总结篇5
【关键词】初中音乐；课堂教学；学生；高效课堂；审美
【中图分类号】G63【文献标识码】a【文章编号】2095-3089（2013）20-0-01
随着经济的发展，时代的进步，音乐作为一种精神文化需求在人民生活中占据的位置越来越重要。家长和学校普遍开始重视音乐在孩子整个学习生涯中的重要位置，这充分说明音乐的发展和进步与当代社会价值观念是相一致的。初中音乐教育作为学生整个音乐学习的过度阶段，做好音乐启蒙和成长教育工作是音乐教育教学工作的关键。打造高效音乐课堂，一定要对音乐教学工作有明确的认识和深刻的理解，与其说音乐是一门课程还不如说音乐是对艺术的审美愉悦过程，教师在打造高效音乐课堂的过程中不仅要注重对学生音乐知识的培养，更要重视学生音乐欣赏能力和审美素质的提升。
一、新形势下初中音乐课堂教学的发展方向
（一）教学方法多样化
传统填鸭式的音乐教学方法已经不适应社会经济发展和学生成长需要，音乐作为一门艺术，充满着灵动的个性色彩，而不应该是单一、死板的，音乐的教育教学方式也应该是丰富多彩的，不仅能够提升学生的音乐知识还能够促进学生审美能力的提高以及情感世界的升华，因此，教师在课堂中要运用多种方法和技巧满足学生音乐学习发展需要。
（二）互动教学发展方向
新时期随着新课改的深入发展，初中音乐教学工作也不断转变传统的教师传输、学生被动接受的教学模式，开始向师生交流互动的的方向发展。教师不再是简单的知识的传输者，学生也不再是单纯的知识的传输对象，师生之间是相互交流、沟通，促进知识共享的伙伴。初中音乐教学工作需要教师在综合考虑学生接受能力、兴趣倾向的基础上结合现代音乐教学知识来一步步展开。
（三）更加注重人格的塑造和培养
教学任务的完成并不是教学工作的最终目的，加强对人格的塑造和培养才是新时期人才培养的发展方向。音乐教育的目的并不是简单的对音乐理论知识的掌握，最重要的是运用所学理论知识对艺术进行欣赏和再创造。如果缺少了人格方面的培养，学生的发展是一定是不健全不完善。因此，初中音乐教育要打破传统教学思维和教学模式影响，加强对学生艺术思维的培养与塑造。
二、新形势下打造高效音乐课堂的方法和策略
（一）调动起学生学习的积极性
调动起学生的学习积极性，需要教师在教学活动中以学生为主体，深入到学生中间，了解学生兴趣和爱好的基础上选择授课的音乐题材和类型；教师还应该努力创造活泼、有趣、轻松的课堂氛围，积极听取学生的意见和建议，对于比较好的建议要积极采纳，对于比较片面的观点要给予理解，对于错误的看法要给予纠正。充分尊重每一位学生对音乐课堂教育的见解，取得学生的信任，综合考虑每一个学生的个性和特殊性，有针对性、有计划的设计课堂目标；教师在课堂中要转变自身的角色定位，给学生创造表现自己才华的机会，积极发现学生音乐学习的天赋，对于学生的进步及时给予表扬，并且积极的投入到学生的表演活动中去，与学生打成一片，缩短师生之间的距离，促进音乐教学活动的展开、提高音乐教学效率。
（二）充分考虑学生个性，注意因材施教
受家庭环境、遗传基因、接受能力、性格、性别、学习方法等各方面因素的影响，初中学生学习能力方面存在着很大差异，学习习惯也是千差万别。因此，初中音乐教师要深入到学生个体，充分了解每一位学生的详细情况，在充分掌握学生知识水平以及兴趣爱好的基础上，因材施教，满足每一位学生音乐学习的需求和愿望。针对学生个体的差异性，不断研究分析，找出产生这些差异性因素的具体原因，并根据教学需要不断更新教学方法，修改教学内容，为学生创造良好的音乐教学环境，加强学生对于音乐产生的背景文化知识的理解。针对不同的音乐风格和地域环境对音乐语调等内容的影响，教师在教学活动中要注意对具有代表性的音乐的选择，同时在音乐类型上，不管是美声、古典、流行还是通俗，都要注重对音乐资源的整合重组，只有这样才能让学生在原有知识的基础上获取全新的教学体验。
（三）运用多媒体技术
随着科技的发展，教学方式和教学方法也要不断的更新和发展适应时展需求。受各方面条件的限制，传统音乐教学只是注重对于听觉审美的把握，毫无疑问加强对学生听觉鉴赏的训练有助于学生欣赏水平的提高，然而如果在音乐教学活动中将视觉和听觉结合起来，通过增强学生的感官刺激，可以强化学生对音乐作品的感受和印象。比方说，在欣赏内蒙古民歌《辽阔的草原》时，教师可以先播放音乐，让同学们畅所欲言，抒发自己的听后感。随后教师再配以图像和文字资料播放一遍，让学生感受辽阔的草原、干净的天空以及人与自然的完美融合，观赏结束后，再次让同学们表达自己的感受。多媒体技术的应用是初中音乐教学方法的创新，对于激发学生的积极性、主动性和创造性具有重要作用。
三、结语
综上所述，音乐作为一门审美教育学科，需要教师在掌握音乐教学规律的基础上加强对学生音乐素养的培养。新形势下打造初中高效音乐课堂，教师要不断创新教育教学方法，改变教学模式，运用新技术新工艺不断总结教学经验，综合运用多种方法和技巧，只有这样才能在提升学生音乐知识的基础上，提升学生的审美能力，打造高效初中音乐课堂。
参考文献
[1]杜鸿.浅谈如何打造高效音乐课堂[J].现代教育科学（教学研究版），2012（12）
[2]孙圆.如何打造高效音乐课堂[J].大连教育学院学报，2011（13）
[3]王宏.高效音乐课堂创新教育研究[J].读写算（教育教学研究版），2011（50）
初中音乐教育教学总结篇6
关键词音乐教育多元文化小学教育
中图分类号：G424文献标识码：a
1小学音乐教育的现状
1.1教学内容片面
在小学音乐教育方面，大部分学校依旧采取以本土化的音乐教育为主的传统音乐教育，教学内容通常以多年以来被广泛传唱的音乐为主，主要以经典儿童歌曲，民歌以及其他一些汉语歌曲。这种教学方式在时代变迁的今天，许多内容已经不能适应当今时代，且内容片面，不能满足多元文化的要求。
1.2教学形式单一
在教学形式方面，我国传统的小学音乐教学主要以音乐演唱为主，对学生的教学多为对歌曲演唱的教授。教学地点往往只局限于音乐教室，通过教师对配乐的弹奏或通过录音等方式来教授歌曲。这种教学方式不仅枯燥无味，难以提起学生对音乐学习的兴趣，更重要的是不能与当今多元文化教育要求相结合。
1.3课程安排不合理
小学音乐教育往往在学校教育中处于边缘化地位，在许多学校得不到重视，对课程的安排不够科学，这就使学生对于音乐教育产生疲惫感。就课程本身来讲，往往被安排得缺乏连续性，学生在学习时总感觉力不从心，容易产生遗忘，增加了学习的强度和难度。
2以多元文化为核心的小学音乐教育的意义
2.1对学生音乐潜力开发的作用
小学教育是学生接受教育的最初阶段，是学生许多能力开发的黄金时期。以多元文化为核心的小学音乐教育就是综合性的音乐教育，它不同于传统音乐教学，通过采取多元文化的内容，让学生对于音乐能有一个全新的全面的认识和了解，对于挖掘学生音乐潜力，开发学生音乐才能有着重要意义。通过全面的音乐教育，从中外歌曲、戏剧、交响乐等内容入手，对小学生进行全面的音乐教育，能够使学生正确地认识音乐，从而喜欢上音乐，进而对音乐产生浓厚兴趣，开发相关潜力。
2.2对促进学生认识世界的作用
小学阶段是人一生中世界观、人生观形成的初期，同时也是各种知识储备的初级阶段。小学阶段的教育往往是一些常识性知识的教授，而并非科学性知识的传授，这也就决定了小学教育的关键在于对学生各项基础能力的培养。音乐技能作为人的一项基本技能，是这一时期教学的主要内容之一。通过对多元文化的音乐进行学习，能够使学生通过音乐来了解和认识世界。具体而言，学生可以通过对民歌的学习，来对我国少数民族地区的风土人情进行了解，从而增加学生常识。通过对京剧等我国传统戏剧的学习，可以对我国历史的认识有一个初步的了解。通过对西洋交响乐以及歌剧的学习，可以对世界各地的文化以及地理、历史进一步认识，让学生形成一个正确的世界观，对认识世界产生极大的兴趣，带动学生的学习兴趣，实现自主学习。
2.3对学生综合能力培养的作用
小学阶段由于课业压力小，而学生接受新鲜事物的能力有强，对于培养综合能力具有重要的作用。以多元文化为核心的小学音乐教育就是要提升学生的综合能力，通过对学生进行歌曲演唱、乐器演奏、音乐与戏剧欣赏等教学活动，使学生能够懂得如何用音乐来享受人生，用音乐来调节心情，并能将音乐运用到生活学习中，从而形成和具备一定的综合能力，能够很好地应用于日后的学习生活之中。
3开展以多元文化为核心的小学音乐教育
3.1结合多种教学方式，对学生进行音乐教育
以多元文化为核心的小学音乐教育，首先要做到的就是教学方式的多元文化。传统的教学方式往往在时间上与空间上具有很大的局限性，这也就决定了传统音乐教育难以实现多元文化的教学。教学方式的多元文化，首先要做到的是在空间上多元文化，音乐课程的教学不仅仅局限于教室中，应该是音乐与其产生的背景相结合，如组织学生在春游过程中，对学生进行相关歌曲的教学；其次是要从时间上进行多元文化教学，音乐教育不仅仅局限于课堂教学，更重要的是在课外进行音乐教学，引导学生能够在生活中对音乐进行欣赏，如引导学生对交响乐的欣赏，通过课后以及在家进行交响乐的欣赏，不仅能促进学生的音乐学习，同时也能够指导学生的日常生活与娱乐，避免学生沉溺于电子产品中；最后是从手段上进行多元文化教学，在教学过程中，改变传统的单纯以电子琴、钢琴等简单乐器演奏为伴乐的歌曲教唱，充分运用现代多媒体技术，通过对演唱会、音乐剧等的播放来对学生进行音乐教育。
3.2借助其他内容，补充音乐教学
以多元文化为核心的小学音乐教育就是要让音乐教育与学生的学习生活有机结合起来，这就需要借助其他元素与内容对音乐教育进行补充。一是改变单一的以中文为基础的歌曲教学，打破语言界限，在教学过程中充分结合实际生活，采用多种语言的优秀歌曲为教学内容，让学生能够充分学习音乐知识，了解音乐；二是结合历史文化知识，在音乐教学过程中对相关历史文化知识进行补充，让学生对音乐产生的背景充分认识，从而增进教学效果，提高学生学习兴趣；三是改变教学方式，充分发挥学生的特长，在教学过程中，采用学生演唱比赛、教授学生演奏与舞蹈等内容，充分调动学生的学习积极性，从而实现全面深刻的音乐教学。
3.3从学生角度出发，改变教学目标
音乐教育的定位问题长期以来都是一个充满争议的问题，在传统音乐教学中对于音乐教学的定位往往较为偏激，总是不能正确把握。一些人认为音乐教学是其他教学的一项补充教学，将音乐教学边缘化，得不到充分重视，在课程安排和选择上都存在巨大的问题；而还有一些人认为音乐教学就是要教授学生一项技能，是以精通为目标的，因此过分强调音乐教学的技能化，使学生为考级而学习，极大地扼杀了学生的学习兴趣。以多元文化为核心的音乐教育就是要从学生的角度出发，改变教学目标，将音乐教学重新定位。小学音乐教育的目标在于培养学生的音乐素养，激发学生的音乐能力。这就要求在教学过程中要充分调动学生积极性，通过采用多种教学手段，培养学生的音乐鉴赏能力，使学生能够热爱音乐，能让音乐融入生活中，提高学生的综合能力，进而提升学生的综合素质和生活品质。
4总结
总而言之，以多元文化为核心的小学音乐教育不仅仅是我国小学教育的要求，更重要的是培养综合型人才的基本要求。通过多元文化的教育，可以对学生的综合能力进行提高，对学生的潜能充分挖掘，能够大幅提高学生的综合能力与知识水平。
参考文献
[1]管建华.21世纪中国音乐教育面临的挑战：课程改革与文化[J].天津音乐学院学报，1999.3.
初中音乐教育教学总结篇7
一、课堂教学
20xx年7月15日---8月有幸参加我市对中小学音体美教师在运城学院培训的学习。在音乐教学专业学习中让我有所提高，也感到十分快乐和充实。对我这学期的音乐教学工作也有了新鲜的艺术创新和改变。今年我担任初二4个班和初一7个班的教学工作。自我感觉比起同仁一下储存很多方面的音乐教学工作和音乐知识。
在课堂教学中始终坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育来陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、联想、想象及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。音乐教育是基础教育的有机组成部分，是实施美育的重要途径，对于陶冶情操，培养创新精神和实践能力，提高文化素质与审美能力，增进身心健康，促进学生德、智、体、美全面发展，具有不可替代的作用。还使初一新生进入初中阶段的孩子们，认识初中的音乐欣赏课，还加入了一项让学生了解电影音乐和音乐鉴赏及音乐乐理初级知识，同时表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。同时在学习唱歌和欣赏音乐的同时，使学生们认识到集体活动及艺术活动的紧密性。
在教学过程中，本着让学生从“要我学----我想学----我要学”这一过程进行转变。为了达到这个目的，首先对教材的目标进行了设定。并根据初中学生的基础和接受能力的不同而对教材内容进行合理的取舍，安排了本学年的教学计划，精心编写了各个年级各个课时的教案和导学案，配合学校强势推进教学改革。在具体的教育教学中，我一方面在教学模式上采用一些适时有效的设问，启发、引导学生积极思考;另一方面通过大量的实物展示与课件相结合，吸引学生注意力，充分调动学生学习的积极性与学习兴趣，从而达到课堂教学实效性。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。在课堂活动中，我会创设平等、民主、愉悦的环境，能够在课堂中点燃学生的求知火焰。
在本学期中在与我初中柴东轩主任的一次教学工作的谈话，使我有所触动，让我必须敞开心扉，大胆突破改进。使我认识到自己在学校领导的心中的形象和感觉，及专业不对口的情况。经过从毕业到现在，几年的边学习边教学使我认识到，我要不断的学习挑战自我在教学工作的改进。
二、课堂管理
音乐教育是基础教育的有机组成部分，是实施美育的重要途径，对于陶冶情操，培养创新精神和实践能力，提高文化素质与审美能力，增进身心健康，促进学生德、智、体、美全面发展，具有不可替代的作用。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。在不同的教学阶段，我根据学生身心发展规律和审美心理的特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。重视教学内容与学生的生活经验相结合，加强音乐与社会生活的联系。对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。还有幽默力量运用不够。
探索灵活多样的教学形式：在教学形式方面我认真地进行了探索，通过这些形式，活跃了课堂气氛，提高了学生的学习兴趣。(1)、创设情境，激发学生学习兴趣。《新课标》指导下的教材活动性强，我充分利用教材，精心创设学生熟悉的情境，激发学生学习的兴趣。(2)、紧密联系生活实际。音乐源于生活。在教学中，我紧密联系学生的生活实际，在现实世界中寻找音乐题材，让教学贴近生活，让学生在生活中听到音乐，感受到音乐。(3)、开展实践活动，培养学生的创新素质。
三、课外活动及其他教学工作
初中音乐教育教学总结篇8
一、情感教育在初中音乐教学中的重要作用
情感教育是指音乐教师在教学中从情感的角度引领学生感受音乐的内涵，使学生的情感与音乐表达的情感产生共鸣的教育。初中阶段的学生正处于青春期的关键时期，除了日益成熟的三观（人生观、价值观和世界观）外，其个人情感也在不断地发展，因此，在初中音乐教学中渗透情感教育具有以下重要的作用。
1.提升音乐教学的有效性
音乐最大的魅力就在于音乐中蕴含着丰富的感情，那么，我们在音乐教学中渗透情感教育，可以激发学生学习音乐的兴趣和热情，使学生的情感与音乐表达的情感产生共鸣，并被深深地吸引，从而有力于教学活动的顺利开展，增强学生对音乐作品的鉴赏水平，提升音乐教学的有效性。
2.促进初中生的人格发展
初中阶段是人格形成和发展的重要时期，我们在培养学生德、智、体、美、劳都获得全面发展的基础就是学生要拥有一个健全的人格。因此，人格对每个人的终身发展具有重要作用。那么我们音乐教学中渗透情感教育，将不仅能够提升音乐教学的质量，更重要的是可以提升学生思想情感的艺术性，对其今后良好性格的养成起着促进作用，最终帮助学生建立积极、健康、健全的优秀人格。
3.体现音乐教学的特有魅力
众所周知，音乐对人具有较强的感染力，而造成这种强大感染力的根本原因是它所蕴含的情感。虽然音乐作品都是借助于乐谱、乐器和文字等几种形式呈现的，但它的内涵则主要依托于情感因素来传递给受众。所以，在音乐教学中渗透情感教育，能够将音乐作品中隐藏的情感传递给学生，从而使学生能够更深地感受和理解音乐，进而发现音乐课堂所特有的魅力。
二、初中音乐教学中渗透情感教育的策略
1.利用教师的情感感染学生，使师生情感产生共鸣
在音乐教学中渗透情感教育，教师首先要具有丰富的音乐情感，只有这样，教师才能在教学中以自己的情感来感染学生，使师生之间的情感产生共鸣，从而加深学生对音乐情感的认知和体验。如《故乡的云》是一首借故乡的云作为情感寄托，表达了远在他乡的游子思念家乡、思念亲人的思乡之情的经典歌曲，这首歌旋律优美、节奏流畅严谨、歌词朴实动人。我们在引领学生演唱、欣赏这首歌时，可伴随着音乐旋律的升高、情感的升华来加重语气，将自己对故乡的思念和对祖国的热爱之情融入其中，以饱满的情感来感染学生、打动学生，从而使学生感受、体会和理解歌曲中蕴含的丰富情感，与教师在情感上产生共鸣。又如《远方的客人请你留下来》是一首展现彝族少数民族同胞对远方客人热情招待的歌曲，这首歌以彝族撒尼风格的曲调为主旋律，并揉进了民歌《放羊调》以及俄罗斯民歌中高音长音的衬托，听起来给人以一种活泼、轻松和愉悦的感觉。那么我们在引导学生鉴赏这首歌时，可向学生介绍这首歌曾被周恩来总理指示为人民大会堂的迎宾曲、2008年奥运会闭幕式作为压轴节目出场、2014年apeC晚宴上作为迎宾曲等光辉历史，而这些正是中国人民欢迎远方客人并与其共度美好时光的愉悦之情的艺术表达。
2.为学生提供表现情感的平台，使学生的情感得以抒发
音乐教学不同于其他学科的教学，该学科的教学更注重学生在音乐方面的演唱和表演等。因此，我们在音乐教学时，为了渗透情感教育，可多为学生提供一些表现其情感的机会和平台，通过表演、演唱等方式，来激发学生在音乐方面的潜力，让学生通过表演、演唱来体会音乐作品中蕴含的丰富情感。
3.加强教师与学生之间的交流，帮助学生精准进行情感定位
学生是学习的主体，教师在教学中应发挥其主导作用，加强与学生之间的交流和沟通，营造良好的师生关系氛围，引导学生以较强的热情参与到课堂互动之中，从而使学生能够更精准地把握音乐作品中的情感。如我们在学习《红旗飘飘》时，可先向学生先介绍该作品的背景，然后再让学生听音乐并讨论：（1）这首歌的内容给我们什么感受？（2）这首歌曾在我国哪些重大活动上被演唱过？教师将问题抛给学生后，学生们要分组进行讨论，讨论结束后每组要选派一名代表进行发言，最后教师将自己的感受、情感经历与大家分享，从而加深学生对音乐内容和情感的理解。由此可见，师生之间的交流能够为学生理解音乐中的情感指明方向，从而让学生能够更精准地对音乐作品进行情感定位，提升其音乐鉴赏水平。
初中音乐教育教学总结篇9
教育需要引领各种文化的交融，而音乐是不同民族文化的首要外在表现形式，并且音乐没有民族、年龄、语言、地域、身份的界限，所以从音乐教育入手去引领不同文化的交融是明智之举。
根据人类的心智发展规律，在初级教育阶段，人类具有强烈的好奇心和极强的模仿能力，在此阶段进行多种文化交融的试探性教育不但能够达到理想的效果，还可以在潜移默化中影响学生的民族荣誉感、家乡情结等重要情绪，因此建设具有贵州特色的初级音乐教育具有天时和地利的优势，我们现在要做的就是“人和”——将具有贵州特色的少数民族文化融入初级音乐教育。
【关键词】贵州特色初级音乐教育
音乐是无国界的。音乐没有地域、语言、民族、年龄、身份的界限，这个特性给了音乐教育无限的空间，也给音乐教育带来了更多的责任，作为一名奋斗在初级音乐教育一线的教育者，笔者认为音乐课不只是简单地教学生唱几首歌，亦不是学习一点点乐理知识。何谓学生的音乐素养，这是一个值得深思的问题，也是一个无法立即解决的问题。笔者就自身奋战在一线的经验，认为在初级音乐教育阶段，在不给学生增加不必要的负担的同时，要立足于教授学生全面、系统地乐理知识，并使之带有地方特色，其理想结果是在使学生学到必要的知识、身心得到陶冶的基础上建构出超越音乐范围的文化交融。
音乐教育是全面教育中不可缺少和代替的重要方面，但正如樊祖荫先生所言：“我国的学校音乐教育，就整体而言，是以西欧音乐为主，辅之以汉族音乐，对少数民族音乐缺乏研究，更少纳入音乐教育的基本课程。”就音乐教育而言，因受“西欧音乐中心”的影响太深，使得我国的音乐教育缺少应有的民族特色，这在少数民族音乐文化方面显得更加显著。到目前为止，少数民族音乐教育仍然处在边缘地位。
在初级教育阶段，学生具有强烈的好奇心及高超的模仿能力，利用这个年龄段的孩子的天性，挖掘出学生继承少数民族歌舞的天赋及潜力，同时也可以普及少数民族的歌舞文化，让学生对自己所在的县、市、省有更多的了解，进而产生家乡情结。
一何谓贵州特色
贵州是一个多民族的省份，全省有49个民族成分，少数民族成分个数仅次于云南和新疆，居全国第三位。世居少数民族有土家族、苗族、布依族、侗族、彝族、仡佬族、水族、回族、白族、瑶族、壮族、毛南族、蒙古族、仫佬族、羌族、满族等16个。少数民族人口占全省总人口的37.9%。各民族都有自己的族文化，就音乐方面而言，不同的民族有不同的歌舞、乐器。
由于贵州省民族成分的特殊性，造就了贵州省的特色文化及特色音乐氛围，这一点不仅表现在旅游等方面，更应该体现在教育中，相应地，在音乐的初级教育阶段也应该体现出来。
二将贵州特色引入初级音乐教育的好处
1．弘扬了民族优秀文化
将贵州特色引入初级音乐教育不但可以使学生学会不同民族的歌、舞，还可以让他们更多地了解不同民族的文化，进而弘扬各个民族的优秀文化。
2．树立了学生优越的民族荣誉感
书本上的一句“中华民族的悠久历史和优秀的民族文化”远远比不上让学生亲身体会不同民族的浩瀚文化能让学生树立优越的民族荣誉感。
3．丰富了学生的民族知识、音乐知识（超出书本的范围）
在各个教育阶段，学生的课堂并不是单一的，学生能够从不同的课堂学到不同的知识，但是对于那些并没有设立成科目，抑或没有出现在书本上的知识，教师可以在教学过程中言传身教给学生，就音乐课堂而言，如果融入了少数民族文化，就可以让学生学到更多超出书本范围的音乐、民族甚至如何尊重少数民族等其他知识。
4．为音乐教育的专业教育奠定坚实的基础
目前很多有关少数民族的音乐专业教育都只招收少数民族学生，有的甚至没有足够的生源，若在音乐初级教育阶段就为学生注入更多的少数民族音乐元素，不但可以为日后的专业教育提供更多的生源，也提高了学生的基本素养，间接缩短了专业教育中的基础知识教育时间。
5．建立以省为单位的良好的教育、文化、多民族融合的良性循环
将少数民族的歌、舞、乐器带进初级音乐教育的课堂，可以丰富音乐教育的内容和形式，促进初级音乐教育事业的发展，同样，初级音乐教育事业的发展也会促进不同民族文化之间的交流和融合，最终形成一个以省为单位的良性循环。
6．为少数民族文化的传承建立了优良的载体
现在，很多少数民族的优良传统都面临着失传的严峻问题，这样做可以将少数民族文化的传承与现实各个阶段的教育紧密地联合起来，让教育成为优良的载体，不失为解决这个问题的一个良好的可行方案。
7．就长远来说，若初级音乐教育中能培养学生更深厚的家乡情结，或许可以缓解本省的人才外流现象
从贵州省出发，一个很现实的问题就是贵州省向全国输送了不少的优秀人才，究其原因，这些人才没有深厚的家乡情结应该是其中一项很重要的因素，而如果我们在初级教育阶段，从音乐这个科目入手，让学生更多地了解自己的家乡、喜欢上自己的家乡，怀揣着建设更美好家乡的梦想，或许就能从根源上减少这种现象发生的概率。
三如何将贵州特色融入初级音乐教育
1．省教育厅处于最高层，其要求具有强制性
（1）省教育厅可以通过教学任务、通知、文件等形式来向老师提出教授少数民族特色音乐的要求；
（2）利用省级单位的力量组织学校老师进行一定的培训。
2．学校在这个过程中扮演着承上启下的作用
（1）学校是一个纽带，起着至关重要的作用。由于学校是直接领导者，要给予音乐教育足够的重视。学校要很好地传达教育厅的教育理念，同时要给予学校教师足够的授课空间，让教师能够发挥自己的能动性；
（2）在各方面条件允许的情况下，给音乐教育配备必要的物资，并以学校为单位，跳出固定的模式，与别的学校多做交流。
3．教师是执行者
（1）学校老师在经过一定的培训后，按照规定的课时教学生们学习少数民族的特殊音乐，即下行传播。
（2）然后根据学生们学习的反馈情况决定下次上课的内容、进度等等，再通过“教学汇报”等形式把学生的学习情况反馈给学校教务处，即上行传播。
4．激发以家长为代表的社会力量辅助少数民族音乐教育
（1）以学校为单位建立与有关教育机构、少数民族机构、音乐机构的联系，加强与这些机构之间的沟通和交流，让这些机构也加入到植入少数民族元素的音乐初级教育。
（2）开放这项工程，欢迎并邀请有关学者对此进行研究，征求他们的专业建议，进而不断改进和完善。
（3）以召开家长会等形式，向家长阐述将少数民族元素植入音乐初级教育的目的、好处以及具体做法，获取家长的支持和帮助。
四预测可能会遇到的困难及解决方式
1．很难改变原有的教学习惯
将少数民族的歌、舞、乐器作为教学内容，必然会增加教师的教学任务，打乱教师原有的教学计划，并改变其原有的教学方式。针对这些问题首先需要教师认真正确地看待并接受这件事情，用积极主动的心态去面对这项任务；其次可以在上级教育机关举办的相关培训中从技术上和心理上培养教师新的教学习惯。
2．无法预知学生对于此种教学方式的接受程度
在初级教育阶段，学生的学习状态较难掌握，也就无法预知学生对于这种变化的接受程度如何，因此，在举行这项工作之前一定要针对学生的年龄和已有的知识文化程度来相应地设计课程的难易程度，更多的采取适合此教育阶段的教育方式。同时，我们可以先在有条件的学校进行试点工作，然后通过观察、调查、研究，不断地改进完善，将少数民族的音乐融入到初级音乐教育阶段，从而扩展到全省。
3．各级相关机构、部门间的协调工作也是一个需要注意的重要问题
要建设具有贵州特色的初级音乐教育，需要各级相关机构、部门之间的良好沟通和互动配合，因而互相之间的协调就要特别注意。首先，需要省级部门对于这项事业给予更多的关注和帮助；其次，要加强行政部门与学术部门的沟通；再次，学校要充分发挥主观能动性，向有关部门积极反映其执行情况，并认真总结问题，寻求帮助。
参考文献
［1］杨晓.少数民族地区音乐教育发展的几种参照［J］.天津音乐学院学报，2000（4）
［2］隶月，寒山.贵州民族音乐教育实践述评［J］.中国音乐学，1998（2）
［3］赵毅.民族音乐教育之“本土”论［J］.民族教育研究，2001（4）
［4］范立芝.学校音乐教育与民族音乐文化的传承［J］.西北大学学报（哲社版），2005（6）
［5］王文韬.学校教育和少数民族音乐文化的可持续发展［J］.音乐探索，2007（1）
［6］常丽文.传承民族民间音乐由中小学教育做起［J］.美与时代，2005（2）
［7］小学阶段民族民间音乐教育的现状调查与对策研充——基于恩施州部分小学为个案［D］.中央民族大学，2008
初中音乐教育教学总结篇10
【关键词】初中音乐欣赏教学
【中图分类号】G633.951【文献标识码】a【文章编号】2095-3089（2015）19-0224-01
音乐教育是美育中的一个重要组成部分，在建设社会主义精神文明的工作中，有其特殊的作用。而在音乐教育中，音乐欣赏占有极为重要的地位，它能使学生开阔视野、培养情操、增进知识、提高素质修养。本文对初中音乐欣赏课的教学方式进行了探讨，以提高教学效率和教学质量。
一、精心选择音乐教材内容
音乐具有很强的吸引力，对人有一种艺术感染力，当优美动听的歌曲响起时，人的生理和心理的节奏也会受到音乐的影响，这说明人的生理和心理的节奏与动听的音乐节奏产生了共鸣，当人陶醉于某一首音乐时，音乐欣赏者就会产生一种情感力量，这种情感力量是正义充满阳光的，对人产生一种积极、向上的鼓励，潜移默化的鼓舞人向好的方向发展。
初中学生正处在青少年发展的旺盛时期，需要音乐的熏陶，他们有广泛的兴趣爱好，喜欢听风格各异的音乐歌曲。但在实际的音乐教学中，教学内容往往单调、死板，不适应学生的对音乐课程的需求，满足不了学生对音乐课程的求知欲望。所以，把风格迥异的流行音乐引入课堂这一做法，是音乐课程教材内容设置的一个挑战，但也是必须要经历的一个过程。教师要精心选择音乐教材内容，根据学生的特点爱好选择经典的优秀音乐作品，学生喜爱的流行歌曲，如《你是我的眼》《没那么简单》作为音乐欣赏的范例，从简单的听流行音乐，学唱，逐渐上升到分析流行音乐的特点和发展进程，让学生学会多角度鉴赏和评价音乐，逐渐的提高音乐欣赏水平。
二、鼓励小组合作法教学开展互动教学
学生在初中正是身心迅速发展的时期，参与意识与人交往愿望逐渐增强，对同龄人的依赖性和接受力较高，因此非常鼓励在初中的互动教学中进行小组式学习。学生可以围绕课题为中心互相交流，各抒己见，通过沟通最后达成共识老师在小组合作教学法中起到启发点拨学生的作用。在教学中促进学生之间的友谊，并且培养了学生主动参与、主动交流和合作探索精神。这不仅是增加学生学习音乐的热情，还锻炼合作与协调能力。具体表现为在初中音乐课堂中，教师可以将学生分成若干小组，然后给每个小组布置学习和锻炼人物，引导学生以小组为单位通过共同合作完成任务。也可在小组之中开展竞赛，运用学生的好奇、好胜心让其更好的学习。例如在初中音乐教材之中选一首歌曲，教师开展音乐教学时可以让学生自由选择同伴组成学习。教师向学生提出问题，如歌曲的体裁是哪一种？演奏的乐器有哪些？适合的演唱方法是什么？学生则在小组之中自由讨论，共同解决教师布置的问题。教师则作为指导者，简单的向学生介绍作者的升平资料，写作背景等，一方面向学生提供参考资料，一方面将人文内涵融入到教学之中，促进学生对教学内容的层次把握。
三、“接受”为辅，“运用”为主
在课后的总结环节，应该围绕“用什么样的方法进行聆听才是正确的”为主线来进行，改变传统教学中“该音乐具有怎样的艺术特征和传达的情感”的观点、方式。
在课堂延伸环节中，教师可以具体的提出以下三个建议来引导学生“用怎样的方法去聆听音乐”，而不是引导学生如何去接受音乐具有怎样的艺术特征和其传达出的情感，这也是强化“授人以渔”，弱化“授人以鱼”教学行为最直观的体现，具有很好的科学性。
在教学设计文本中，我们可以看出受到了形式主义美学观的影响。而在实际的教学过程中，还透露出了一定的人文性、实践性。学生并不会因为教师在教学过程中过分强调对音乐的聆听方法的教学而觉得音乐学习枯燥无味；相反，对比传统音乐教学还更加能够激发学生对于音乐的兴趣，以及对知识的求知欲。此外，教师从聆听教学入手，能够更多的增加课堂上教师与学生之间的交流，进而拉近彼此之间的距离，这些都是有益于教学目标的实现。
以“方法”的传授为教学最终目标，通过具体的实践让学生自行总结出如何聆听音乐的方法为实际教学过程，然后引导学生熟练运用为教学环节，从第一步到最后一步，这个过程很好的诠释了“授人以渔”的特征，并且这样的教学框架从根本上改变了传统音乐教学方式中系统性、科学性、结构性的缺乏。
比如，在《友谊天长地久》的学习中，引导学生要从哪一方面入手进行学习，并且在这其中应该带着怎样的情感去“聆听”歌曲，让学生结合自身经验总结学习方法，对于学习兴趣以及音乐面的拓展帮助巨大。
四、通过音乐作品的多样化欣赏来提升有效性教学
每个学生都是一个个体，他们有自己个性化的思想与个性化的兴趣爱好，这就可以通过音乐欣赏课堂的多样化的音乐作品来提升学生的音乐兴趣，从而提升音乐欣赏有效性教学。比如领略不同民族风俗特色的音乐作品，欣赏国外优秀的音乐作品，甚至一些大型的交响音乐等等，通过多样化的音乐作品欣赏，让学生学习到不同音乐风格和不同国家的音乐作品，全面提高学生对音乐的鉴赏能力，也对音乐欣赏教育教学有效性起到重要作用。
五、欣赏课教学中要挖掘学生的情感体验
音乐欣赏中情感体验是一个重要的因素，教师在教学中要深度挖掘学生情感，这也是学生审美过程中的重要环节，情感可以带动学生的音乐认识和审美理解。可以帮助学生走进音乐作品中，走进艺术家的心灵，走进音乐创造的世界中。另外在音乐欣赏课中，教师可以将学生喜闻乐见的流行音乐作品作为音乐欣赏的范本。流行音乐是学生喜欢的，他们喜欢流行音乐，喜欢流行乐的明星，教师可以将流行音乐作为活用教材的一个创新方式引入课堂中，以提高音乐欣赏教学的效果。
在音乐欣赏教学过程中，不仅要有教师的指导，同时还要充分调动学生的积极性，在保证音乐作品思想不变的基础上，让学生成为音乐欣赏的主要力量，主动积极主动的参与到音乐欣赏课程教学中来，展示自我良好的音乐欣赏能力和创造才能，使音乐欣赏课更有效果，为将来的学习打下良好的基础。
参考文献：
[1]田彩霞.如何提高初中音乐欣赏课的教学效率[J].教育理论与实践，2011，32：63-64