朱自清散文篇1
关键词：朱自清；散文；失真
中图分类号：i206.6文献标识码：a文章编号：2095-8153（2017）02-0079-03
朱自清是中国现代散文史上的经典作家，他的许多散文在二十年代就已经成为我国早期散文的代表，其中《背影》、《匆匆》、《桨声灯影里的秦淮河》等还被收录于语文教材中，成为教学名篇。但在细读之下发现他的散文着意之处不太自然。叶圣陶在《朱佩弦先生》一文中，提到朱自清散文“都有点做作，太过于注重修辞，见得不怎么自然”[1]。叶兆言在《狷者朱自清》一文中提及“朱自清前期散文首先难免造作，譬如《匆匆》，譬如《荷塘月色》，都有堆砌词藻追求华丽的毛病”[2]；钱理群在《现当代文学三十年》中也提到朱自清散文“有时令人稍感着意为文”[3]。着意为文，重在文章行文的华丽和感情宣泄，在一定程度上对于真情实感造成“虚升”或者“夸张”，这与散文来说是另一种偏差：五四以来，现代散文以“真实”为主要特征，追求叙事的“真”和感情的“真”，这是不争的事实。然而，朱自清的散文为了行文华丽和感情的丰韵，有时候放弃了这一原则，我们说，朱自清的散文有“失真”的现象。
一、华丽行文的修辞
在朱自清的散文中，贯穿着其“意在表现自己”的创作原则，甚至于偏向华丽行文的修辞，在一定程度上造成真情实感的“虚升”和“失真”。一方面，朱自清在散文创作中好用女性意象比拟，就是对此的有力证明。
余光中在《论朱自清的散文》中，评价朱自清散文“好用女性意象”[4]不无道理。在《女人》中，朱自清借用朋友白水之口表达了自己推崇“艺术的女人”，“艺术的女人便是有着美好的颜色和轮廓和动作的女人，便是她的容貌，身材，姿态，使我们看了感到‘自我圆满’的人”[5]39。正如朱自清自己所说：“女人就是磁石，我就是一块软铁”[5]37。对女性艺术美的执着使得朱自清在散文创作时将其不自觉地融入。
朱自清在文本中或直接塑造术女性的形象，或以女性意象设喻，或将所见之景物赋予女性色彩。这些女性意象的大量运用，集中出现在朱自清的写景抒情散文中。如《温州的踪迹・绿》中，朱自清描写梅雨潭的水，“她松松的皱缬着，像拖着的裙幅；她轻轻的摆弄着，像跳动的初恋的处女的心；她滑滑的明亮着，像涂了‘明油’一般，有鸡蛋清那样软，那样嫩，令人想着所曾触过的最嫩的皮肤”[5]18。在这里，朱自清将梅雨潭的水女性化为的裙幅、初恋少女的心跳甚至是最嫩的皮肤，为了将所见之景诗化而过于关注行文的修辞美，把水的动态描写转变为女性体态具象化的修辞，却造成了意境塑造与梅雨潭涟漪荡漾的动态情景有所偏离，在一定程度上“虚升”了真情实感，使得情感“失真”。在《看花》中，朱自清写到，“栀子花不是什么商品，但我喜欢那白而晕黄的颜色和那肥肥的个儿，正和那些卖花的姑娘有着相似的韵味……也许有人会问，‘你爱的不是花吧？’这个我自己其实也不大弄得清楚，只好存而不论了。”[5]150在这里，朱自清将栀子花的韵味与卖花姑娘联系起来，并对爱花还是爱卖花姑娘的疑问含糊其辞，“存而不论”，给读者这样的感觉：表面上是在赞美栀子花，实际上赞美的却是有着栀子花似的自然韵味的卖花姑娘，只是将这份喜爱借对栀子花的欢喜表达出来。这里就明显地透露出朱自清对女性美的描写，以及对女性意象的追求，将其与艺术化等同起来，使得对栀子花的描摹已然转变为对卖花姑娘的倾慕，这样过度的修辞，流于对女性的“意恋”，造成了与真情实感表达的偏离。
朱自清在散文中大量运用女性意象，将女性美的描写直接等同于艺术的创造，过于执着地追求艺术美，追求华丽行文的修辞，偶然流于情感的失控，造成情感上的“失真”。
二、“水”意象的追求
在朱自清的散文中，“水”意象的过度追求也是体现其散文情感“失真”的另一特征。在朱自清的抒情性散文中，不难发现，“水”是其大多数作品直接或间接反复触及的意象，如《春晖的一月》《绿》《歌声》《桨声灯影里的秦淮河》等。朱自清从小生活在“小桥流水”的南方，对水的钟情使得水成为他笔下的主要审美对象。在朱自清看来，蓝蓝的天“仿佛一汪水似的”[5]11；嫩绿的叶“掐得出水似的”[5]16……这些景物在朱自清看来都拥有“水”的特点，给朱自清以感官上的审美享受。这种对“水”意象的塑造从水的具体形态到具有水感觉的物象，使得朱自清在文本中对“水”意象的追求达到了极致。
在《春晖的一月》中，朱自清写到，白马湖“湖水有这样满，仿佛要漫到我的脚下”[6]，“那软软的绿呀，绿的是一片”[6]，“我缓缓走到校前，白马湖的水也跟我缓缓的流着。”[6]在这里，朱自清笔下的白马湖拥有阴柔美的特质，符合朱自清的审美情调。初到春晖中学的陌生使得朱自清有点难以适从，但由于白马湖那软软的绿，给了朱自清感官上的审美享受，使得朱自清找到了心灵的寄托，满足了朱自清内心由于陌生而引发的诉求。朱自清为了表达出白马湖在自己眼中的美，追求行文的华丽，使每一个特点都染上朱自清的主观想象和体验，透露出朱自清追求“水”意象的偏向，为了行文华丽和感情的风韵，在一定程度上造成真情实感的“虚升”和“失真”。
而在《绿》中，朱自清在文章结尾赞叹道，“那醉人的绿呀！我若能裁你以为带，我将赠给那轻盈的……我舍不得你；我怎么舍得你呢？我用手拍着你，抚摩着你，如同一个十二三岁的小姑娘。我又掬你入口，便是吻着她了。”[5]18梅雨潭的绿是可爱的、奇异的，朱自清在前文已经描写具体，但这里以夸张的手法对梅雨潭的绿进行了丰富的想象，拍它、抚摩它、吻它，读来更多的是失却了对梅雨潭绿色的量度，使得对“水”意象的追求成为主体，代之以夸张的想象和华丽的行文，在一定程度上造成真情实感的“虚升”，有滥发感叹之嫌。
三、行文感情上的“失真”
朱自清认为，“文学作品的成功，最大因由即在情感的浓厚。”[7]在他的早期散文中，朱自清常常注重情感的宣泄，将自己对社会黑暗的憎恨、对家庭情感的抱怨和感激、对山川风物的迷恋等倾诉而出，毫不掩饰自身的性格和情趣。而正因如此，使他在散文创作时更多的掺杂情感宣泄的成分，多发慨叹，有时候偏离了散文情感真实的本质，造成“失真”。
在《一封信》中，朱自清为表达对台州紫藤花的喜爱，感叹到“那花真好看：一缕缕垂垂的细丝，将她们悬在那数皲裂的臂上，临风婀娜，真像嘻嘻哈哈的小姑娘，真像凝妆的，像两颊又像双臂，像胭脂又像粉。”[5]75朱自清没有细写紫藤花的花瓣、颜色等的具体形态，而是抽象地运用了多个比喻来叙述紫藤花的美，把紫藤花直接喻为小姑娘、、胭脂，抒感丰盈满溢，偏于感情的宣泄，在一定程度上造成真情实感的“虚升”，偏离了紫藤花美的展现，有“失真”现象。在《绿》一文中也有这样的“失真”之处：“那醉人的绿呀！仿佛一张张极大极大的荷叶铺着，满是奇异的绿呀。我想张开两臂抱住她；但这是怎样一个妄想呀！”[5]18作者对梅雨潭的绿的醉人和奇异大发慨叹，还要拥抱绿，抒感丰盈满溢，有“失真”之嫌。
另一方面，在朱自清的散文特别是前期散文中，常弥漫着伤感沉郁的气息。在《匆匆》中，朱自清感慨时间的流逝“像针尖上一滴水滴在大海里，我的日子滴在时间的流里，没有声音，也没有影子。我不禁头涔涔而泪潸潸了。”[5]3时间无情的流逝使得朱自清沉郁迷茫，陷入徘徊、陷入“匆匆”。在《荷塘月色》中，荷塘的美景使人心缟疋，虫鸣风吹一片祥和，但朱自清却因心头事产生了“热闹是他们的，我什么也没有”[5]71的失落。《刹那》中，朱自清觉得“我觉得人生的意义与价值横竖是寻不着的；”[6]126于是决定以带颓废意味的刹那主义应对。正因这极大的沉郁，使朱自清创作时摆脱不掉情绪的牵扯，抒感丰盈满溢，在创作时注重情感的宣泄，造成感情“失真”。在《松堂游记》中，淡云掩映下的新月给朱自清以美的享受和难得的片刻安宁，但他终不能忘怀于世，心里的烦恼郁闷被月无端招惹出来，“云越来越厚，由他罢，懒得去管了……临睡前，我们在堂中点了两三支洋蜡。怯怯的焰子让木屋顶压着，喘不出气来。”[6]361字里行间渗透着朱自清的忧郁心境，景色中弥漫着伤感沉郁的气息，表面写景，实际上是为了忧郁情感的宣泄，这伤感情绪的牵扯摆脱不掉、萦绕心间，自然而然使文章染上了灰蒙蒙的情感宣泄的成分，使得忧郁情感的书法丰盈满溢，在一定程度上对于真情实感造成“虚升”，这对于散文的情感真实性本质来说是一种偏差。
四、结语
综上所述，现代散文以“真实”为主要特征，追求叙事的“真”和感情的“真”。而朱自清在散文创作时，为了行文修辞的华丽，多用女性意象比拟所写之景和所塑之象；为了寻求自我表达的途径，追求“水”意象，融合对“水”的主观想象和体验，追求行文修辞的精致华丽；为了行文感情的丰韵，在行文时常常注重情感的宣泄，在创作态度上不自我掩饰。这些都使得朱自清有时放弃了散文需要真情实感这一原则，造成情感“虚升”或“夸张”，存在“失真”现象。
[参考文献]
[1]叶圣陶.朱佩弦先生[m]//叶圣陶散文.北京联合出版公司，2015：152.
[2]叶兆言.狷者朱自清[J].中华活页文选，2014：26.
[3]钱理群.中国现当代文学三十年[m].北京：北京大学出版社，2012：119.
[4]余光中.论朱自清的散文[J].名作欣赏，1992：24.
[5]朱乔森.朱自清散文全集q第一卷[m].南京：江苏教育出版社，1990：39.
朱自清散文篇2
关键词朱自清散文艺术
中图分类号：i207.6文献标识码：a
朱自清先生是抒写至情的能手，《背影》是其代表作之一，这篇散文，主要是通过对父亲背影的描写，来揭示无微不至的父爱亲情。作品抒情委婉有致，细腻入微，谋篇布局逶迤曲折，具有与众不同的趣味。《背影》开篇点明题旨：“我与父亲不相见三年余了，我最不能忘记的是他的背影”。但破题之后作者并不急于把“背影”亮出来，而是采用反衬的笔法，把体现父爱的其他种种表现细数一番。先写父亲在祖母去世和丢了差使的“祸不单行”的逆境里，怎样强忍沉重的心情反过来安慰“我”，其次又写父亲在奔波谋生的繁忙中，怎样无可奈何地委托旅馆的茶房送“我”登车去北京念书；再次又写父亲终于改变托人送行的主意，在百忙中“决定还是自己送我去”，在反复曲折地写完父亲对我的关心之后，才把高度集中地体现父亲的最动人的“背影”这一特写镜头推到读者面前，让读者和“我”一同洒下感动的泪水。“我看见他戴着黑布小帽，穿着黑布大马褂，深青色布棉袄，蹒跚地走到铁道边，慢慢探身下去，尚不大难，可是他穿过铁道，要爬上那边月台，就不容易了。他用两手攀着上面，两脚向上缩；他肥胖的身子向左微倾，显出努力的样子，这时我看见他的背影，我的眼泪很快的流下来了……”这里作者细致刻画了父亲蕴含着深厚慈爱的背影，富有人情味，感人至深，使读者与“我”一起产生了强烈的感情共鸣。
朱自清先生还是散文领域卓越的风景画家，《荷塘月色》就是脍炙人口，传诵一时的名篇。作者用语言的丹青点染风景，用委婉细腻的笔调，富有层次地开拓诗一般的境界，于情景交融之中，让读者领略荷塘月色之美，但读者并不是一开篇就将如烟如梦的荷塘月色表现出来，而是引领读者在通向荷塘月色路上绕了三个弯子，那就是作者对月下荷塘的想、寻、爱。先是“忽然想起日日走过的荷塘，在这满月光里，总该另有一番样子吧”，接着由“想”而沿着荷塘寻去，当寻到荷塘之后却又不急于展示荷塘之美。而是偏要把自己独处荷塘月色下悠然自得之情抒写一番。这样一而再，再而三地从侧面渲染荷塘月色之美，从作者的思绪中眼波里来折射出荷塘月色之可爱，为正面描写荷塘月色做好了铺垫。然后才去慢慢地揭开月下荷塘的面纱。主体部分，作者不惜与以工笔细描，着力点染荷塘月色的美景，作者先写荷叶荷花清香，用一连串精美的比喻和生动的拟人，将荷叶的卓然风姿、荷花的晶莹美丽描绘得无比美妙。接着作者又捕捉微风过处叶动花颤的情状，“象闪电般霎时传过荷塘的那边去了，叶子本着肩并肩密密地挨着，这便宛然有了一道凝碧的波痕。”落笔化静为动，形象地传递出了月下荷塘精致微妙的美感。此处精妙在于虽未提到月光，但荷叶荷花的景状无不因淡淡的月光而显现，使读者依稀感到月光的存在。作者写荷塘上的月色则具有另一番景致。“月光如流水一般，静静地泻在这一流叶子与花上。薄薄的轻雾浮起在荷塘里。”这是实写；“叶子和花仿佛牛乳中洗过一样，又像是笼着经纱的梦”则为虚拟。“虽然是满月，天上却有一层薄薄的云，所以不能朗照。”但作者认为这样的月色正恰到好处，有一种朦胧的美。接下来，作者又写到“高处丛生的灌木，落下参差的斑驳的黑影。”其色调可谓浓淡相宜，更妙是写“景中的月色并不均匀，但光和影有着和谐的旋律。如梵婀玲上奏着的名曲”，这里作者运用通感使视觉转换为听觉，生动展示出了荷塘月色的飘逸之美。总之《荷塘月色》用巧妙的构思，极美的文笔，为我们展示精妙无比的风景画，抒写了与众不同的趣味。
朱自清先生散文高超的艺术手段，是建立在他对客观事物的精细观察之上，否则就不可能妙笔传神，也不可能书写出与众不同的趣味。
朱自清先生在《山野掇拾》指出：“作家于一言一动之微，一沙一石之细都不轻轻放过”“于人们忽略的地方，加倍地描写，使你于平常身历之境，也会有惊异之感。”例如《绿》中，朱自清先生对梅雨潭的绿就作了加倍的描写。先用博喻说是“象拖着裙幅”“象跳动的初恋的处女的心”“象最嫩的皮肤”“象湿润的碧玉”然后又多方比较，说是北京什沙海地绿杨“太淡了”杭州虎跑寺近旁碧草与绿叶太浓了“西湖的波太明了”“秦淮河的又太暗了”经过这样反复的渲染，梅雨潭的绿于是成了世界上最宜人的景色，从而让读者跟着作者一道“不禁惊诧于梅雨潭的绿了。”再如《匆匆》，作者对时光的易逝就加倍进行描写“太阳他有脚即可，轻轻悄悄地挪移了；我也茫茫然跟着旋转。于是洗手的时候日子从水盆里过去；吃饭的时候，日子从饭碗里过去；默默时，便从凝望的双眼前过去，我觉察到他去的匆匆了，伸手遮腕时，他又从遮挽着的手边过去。天黑时我躺在床上，他便伶伶俐俐从我身上跨过，从我脚边飞去了”。经过作家如此一番的加倍描写，使人们不能不在“平常身历之境”中万分地惊异于时光之易逝了。
朱自清先生的散文不论叙事、写情、状物、抒情，无不委婉细腻，娓娓动人，表现在他对客观事物加倍地描写，巧妙地描写，拆开来与拆穿来描写，展现了客观事物的“锱铢淄渑之别”，抒写了与众不同的趣味。他的具有娴熟艺术技巧的散文是我国现代文学艺术中的瑰宝，是中国散文艺术中一颗璀璨的明珠。
参考文献
朱自清散文篇3
朱自清散文好词：
白雪茫茫银装素裹万里雪飘千里冰封白雪皑皑冰天雪地寒气袭人寒冬腊月冰清玉洁滴水成冰瑞雪纷飞冰封雪盖漫天飞雪雪虐风饕朔风凛冽寒气逼人雪上加霜阳春白雪冬日夏云冬温夏清无冬无夏秋收冬藏冬裘夏葛十冬腊月冬寒抱冰雪中送炭霜露之感冷暖自知 冷若冰霜冰寒于水岁暮天寒天寒地冻冰天雪窑冰山难靠冰雪聪明 冰魂雪魄春冰虎尾凛若冰霜雪窖冰天漫天风雪冰冻三尺非一日之寒 曲曲折折袅娜轻纱凝碧波痕点缀
朱自清散文好句：
1、走到那边月台，须穿过铁道，须跳下去又爬上去。父亲是一个胖子，走过去自然要费事些。
2、燕子去了，有再来的时分；杨柳枯了，有再青的时分；桃花谢了，有再开的时分。但是，聪明的，你通知我，我们的日子为什么一去不复返呢？
3、过来的日子如轻烟，被和风吹散了，如薄雾，被初阳蒸融了；我留着些什么痕迹呢？
4、曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子。叶子出水很高，象亭亭的舞女的裙。层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵的；正如一粒粒的明珠，又如天里的星星。微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。这时候叶子与花也有一丝的颤动，象闪电般，霎时传过荷塘的那边去了。叶子本是肩并肩密密地挨着，这便宛然有一了道凝碧的波痕。叶子底下是脉脉的流水，遮住了，不能见一些颜色；而叶子却更见风致了。
5、像针尖上一滴水滴在大海里，我的日子滴在时间的流里，没有声响，也没有影子。
6、那年冬天，祖母死了，父亲的差事也交了卸，真是祸不单行的日子，我从北京到徐州，打算跟父亲奔丧回家。
7、那电灯下的人物，只觉像蚂蚁一般，更不去萦念。这是最后的梦；可惜是最短的梦！黑暗重复落在我们面前，我们看见傍岸的空船上一星两星的，枯燥无力又摇摇不定的灯光。我们的梦醒了，我们知道就要上岸了；我们心里充满了幻灭的情思。
8、等到灯火明时，阴阴的变为沉沉了：黯淡的水光，像梦一般；那偶然闪烁着的光芒，就是梦的眼睛了。
9、月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上。薄薄的青雾浮起在荷塘里。叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样；又象笼着轻纱的梦。虽然是满月，天上却有一层淡淡的云，所以不能朗照；但我以为这恰是到了好处--酣眠固不可少，小睡也是别有风味的。月光是隔了树照过来的，高处丛生的灌木，落下参差的斑驳的黑影；弯弯的杨柳的稀疏的倩影，象是画在荷叶上。塘中的月色并不均匀；但光与影有着和谐的旋律，如梵婀玲上奏着的名曲。
10、薄薄的青雾浮起在荷塘里。叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样；又像笼着轻纱的梦。
11、桃树，杏树，梨树，你不让我，我不让你，都开满了花赶趟儿。红的像火，粉的像霞，白的像雪。花里带着甜味；闭了眼，树上仿佛已经满是桃儿，杏儿，梨儿。花下成千成百的蜜蜂嗡嗡的闹着，大小的蝴蝶飞来飞去。野花遍地是：杂样儿，有名字的，没名字的，散在草丛里像眼睛像星星，还眨呀眨的。
12、雨是最寻常的，一下就是三两天。可别恼。看，像牛毛，像花针，像细丝，密密地斜织着，人家屋顶上全笼着一层薄烟。树叶却绿得发亮，小草也青得逼你的眼。傍晚时候，上灯了，一点点黄晕的光，烘托出一片安静而和平的夜。在乡下，小路上，石桥边，有撑着伞慢慢走着的人，地里还有工作的农民，披着蓑戴着笠。他们的房屋稀稀疏疏的，在雨里静默着。
13、我看见他戴着黑布小帽，穿着黑布大马褂，深青布棉袍，蹒跚地走到铁道边，慢慢探身下去，尚不大难。
14、层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜（niǎo,nuó）地开着旳，有羞涩地打着朵儿旳；正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。
15、路上只我一个人，背着手踱着。这一片天地好像是我的；我也像超出了平常的自己，到了另一个世界里。我爱热闹，也爱冷静；爱群居，也爱独处。像今晚上，一个人在这苍茫的月下，什么都可以想，什么都可以不想，便觉是个自由的人。白天里一定要做的事，一定要说的话，现在都可不理。这是独处的妙处；我且受用这无边的荷香月色好了。
16、作者把自己八千多日子的流逝作了高度的概括，使时间匆匆而去的抽象化为"如轻烟""如薄雾",比喻共同，联想新奇。轻烟、薄雾瞬息被"吹散了",被"蒸融了",日子就是如此稍纵即逝。
17、那年冬天，祖母死了，父亲的差事也交了卸，真是祸不单行的日子，我从北京到徐州，打算跟父亲奔丧回家。
18、洗手的时分，日子从水盆里过来；吃饭的时分，日子从饭碗里过来；默默时，便从凝然的双眼前过来。
19、到徐州见着父亲，看见满院狼藉的东西，又想起祖母，不禁簌簌地流下眼泪。父亲说，"事已如此，不必难过，好在天无绝人之路！"20、层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着旳，有羞涩地打着朵儿旳；正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。
21、几天心里颇不宁静。今晚在院子里坐着乘凉，忽然想起日日走过的荷塘，在这满月的光里，总该另有一番样子吧。月亮渐渐地升高了，墙外马路上孩子们的欢笑，已经听不见了；妻在屋里拍着闰儿，迷迷糊糊地哼着眠歌。我悄悄地披了大衫，带上门出去。
22、"吹面不寒杨柳风",不错的，像母亲的手抚摸着你，风里带着些新翻的泥土的气息，混着青草味儿，还有各种花的香，都在微微润湿的空气里酝酿。鸟儿将巢安在繁花嫩叶当中，高兴起来了，呼朋引伴的卖弄清脆的歌喉，唱出婉转的曲子，跟清风流水应和着。牛背上牧童的短笛，这时候也成天嘹亮的响着。
23、他的从容，他的沉默，他的独断独行，他的一去不回头，都是力的表现，都是强者适者的表现。决不婆婆妈妈的，决不粘粘搭搭的，一针见血，一刀两断，这正是白种人之所以为白种人。我真是一个矛盾的人。无论如何，我们最要紧的还是看看自己，看看自己的孩子！谁也是上帝之骄子；这和昔日的王侯将相一样，是没有种的！
24、荷塘的四面，远远近近，高高低低都是树，而杨柳最多。这些树将一片荷塘重重围住；只在小路一旁，漏着几段空隙，象是特为月光留下的。树色一例是阴阴的，乍看象一团烟雾；但杨柳的丰姿，便在烟雾里也辨得出。树梢上隐隐约约的是一带远山，只有些大意罢了。树缝里也漏着一两点路灯光，没精打采的，是渴睡人的眼。这时候最热闹的，要数树上的蝉声和水里的蛙声；但热闹是他们的！我什么也没有。忽然想起采莲的事情来了。采莲是江南的旧俗，似乎很早就有，而六朝时为盛；从诗歌里可以约略知道。
25、沿着荷塘，是一条曲折的小煤屑路。这是一条幽僻的路；白天也少人走，夜晚更加寂寞。荷塘四面，长着许多树，蓊蓊郁郁的。路的一旁，是些杨柳，和一些不知道名字的树。没有月光的晚上，这路上阴森森的，有些怕人。今晚却很好，虽然月光也还是淡淡的。
26、我向来总觉得孩子应该是世界的，不应该是一种，一国，一乡，一家的。我因此不能容忍中国的孩子叫西洋人为"洋鬼子".但这个十来岁的白种的孩子，竟已被揿入人种与国家的两种定型里了。他已懂得凭着人种的优势和国家的强力，伸着脸袭击我了。这一次袭击实是许多次袭击的小影，他的脸上便缩印着一部中国的外交史。他之来上海，或无多日，或已长久，耳濡目染，他的父亲，亲长，先生，父执，乃至同国，同种，都以骄傲践踏对付中国人；而他的读物也推波助澜，将中国编排得一无是处，以长他自己的威风。
27、一眼望去，疏疏的林，淡淡的月，衬着蓝蔚的天，颇像荒江野渡光景；那边呢，郁丛丛的，阴森森的，又似乎藏着无边的黑暗：令人几乎不信那是繁华的秦淮河了。但是河中眩晕着的灯光，纵横着的画舫，悠扬着的笛韵，夹着那吱吱的胡琴声，终于使我们认识绿如茵陈酒的秦淮水了。
28、燕子去了，有再来的时候；杨柳枯了，有再青的时候；桃花谢了，有再开的时候。但是，聪明的，你告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢？--是有人偷了他们罢：那是谁？又藏在何处呢？是他们自己逃走了罢：现在又到了哪里呢？
朱自清散文篇4
关键词：朱自清；散文艺术；意境美
中图分类号：i266文献标识码：a文章编号：1005-5312（2013）21-0006-01
散文是我国的较为流行的一种文学形式，也是中华民族文化长河中的璀璨之光。朱自清无疑是其中一颗闪耀的巨星，特别是他所著的散文情感真挚笔触细腻，让人爱不释手。他的散文题材主要有如下几类：一是描写社会生活批判现实类，如《生命的价格――七毛钱》、《白种人――上帝的骄子》和《执政府大屠杀记》等，直击社会现实表达了作者强烈的正义感和爱国情怀；二是描写家庭或个人生活类，如《背影》、《儿女》、《悼亡夫》、《哀韦杰三君》等，着重刻画亲情友情爱情等，人文气息较强；三是借景抒情类的散文，如《绿》、《春》、《桨声灯影里的秦淮河》、《荷塘月色》等，这一类散文独具特色，最被广为传颂，下面笔者将着重分析朱自清散义艺术中的各种意境之美。
一、散文中寓情于景的意境美
意境是我国古典美学的灵魂，主要是指采用艺术意象在结合现实意境的基础上把受众带入超时空的想象国度和富含感情的幻境中。对于散文意境来说，境是为意而服务，关键之处还是在于意蕴。朱自清的散文向来重视对意境的铺陈，富含个人情感，不管哪种写作方法中都蕴含着浓厚的情趣。朱自清也是一个诗人，所以散文中也包含了诗的柔美。朱自清有很多借景抒情的散文，给读者展现出一幅幅风景各异的如诗画卷：秦淮河上的喧嚣热闹、荷塘月色中的淡泊宁静、梅雨潭边杨柳依依、威尼斯的水上风情、扬州城的古朴威严、微微的春风、柔和的春雨、羞怯的春花等等经过作者的刻画都染上了独特的色彩，呈现出非同一般的美感。朱自清的笔下的各种自然景物都如同一首乐章，通过作者天马行空的想象和精妙比喻赋予他们生命，山仿佛能动，水也会唱歌，万物都灵气十足遥相呼应。巧妙的寓情于景让读者如若身临其境。在《荷塘月色》中就有很多情景结合的描写，勾勒了一幅动人的画卷。月光下的荷塘静悄悄的，各种景物好像都沉睡着，形态各异但作者却抓住了一个切入点――柔和的月光，薄薄的青雾，像牛乳中洗过的叶子和花，隐隐约约的远山，斑驳稀疏的树影，微风不时送来阵阵清香。开篇作者表明内心“颇不宁静”，可是沿着幽静的小煤屑路走向宁静的荷塘：“这时候最热闹的要数树上的蝉声和水里的蛙声”，利用景物的描写来突出“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”的深远意境。月色下的池塘风轻云淡，如家般宁静温馨，给作者提供了一个静心独处的安宁环境，宁静致远的情怀切合了作者的内心追求，给作者短暂的欢愉，但仍然可以读出字里行间那丝淡淡的哀愁，种种都构成了该篇交织纠缠朦胧意境之美。
二、散文中自然朴实的意境美
大自然的美是不加雕琢的纯粹之美，朴素平淡之间又藏着巧夺天工的秀丽。从平淡中挖掘出瑰宝是众多文学大师所向往追求的，因为往往真实平淡反而最能打动人心。古人有云：“文章不难于巧，而难于拙；不难于曲，而难于直；不难于细，而难于粗；不难于华，而难于实”说的就是这个道理，朱自清的散文并未追求华丽而是刻画简朴之美，这也是和作者自身性格的映照。杨振声曾点评国朱自清的散文：“我觉得朱先生的性情造就了他散文的风格，他文如其人，风华是从朴素出来，幽默是从忠厚出来，腴厚是从平淡出来。”分析朱自清散文中平淡朴实的自然美主要体现在如下两方面。
（一）真情流露的情怀
正所谓感人心者发乎于情，纵观朱自清描写家庭生活类的散文，由日常出发描写温馨幽默或伤感悲痛的人之常情，无不引发读者的共鸣。朱自清从尚真实自然，没有徐志摩般的激烈，却又以真实的情感给散文渲染了丰富的色彩。如同《背影》中父亲那远离的背影；《儿女》中令人怜惜的幼童；《给亡妇》中伟大的自我牺牲……各种或心酸或惭愧或伟大的情感在作者平静的渲染下发挥得淋漓尽致。就拿最被大众熟悉的《背影》来说，通篇仅有有一千五百字，描写的是很普通的送别，文学作品中写这个题材的文章不计其数。但是朱自清却通过两个男子角色――长大的儿子和逐渐衰老的父亲在车站的告别，刻画出了父子间的感人之情。头发花白的父亲步履蹒跚，却要赶着帮儿子去买一袋橘子在路上吃，“我”看着父亲的背影情难自禁的心酸和感动，字里行间平淡自然却又深刻复杂。
（二）口语化的描写
朱自清的散文中语言风格各具特色，不过描写社会现实和家庭伦常的的作品却有一个共同点就是语言风格通俗朴实，直白易懂。这些作品里很难找到生僻字眼，多为口语化的叙事抒情。其中“京腔”偶尔会被运用，例如儿化音和方言等。虽然不多却胜在恰到好处，给读者以亲切自然的感觉。就像《背影》中也有很多直白质朴的对话，如文中父亲说：“事已至此。不必难过，好在天无绝人之路！”描写出一个想尽力安慰儿子的慈父形象，还有诸如“不要紧，他们去不好！”“我走了，到那边来信！”对话朴素简洁，但又饱含了浓厚的父爱，两者形象立刻浮现在脑海之中，久久难以忘怀。
三、散文中层次分明的意境美
朱自清散文的艺术性也是有目共睹的，文风时而清新自然，时而朴素深厚。在他的散文中比较喜欢结合叠字和长短句，构成一种独特的节奏感和韵律美。不仅读起来琅琅上口、跌宕起伏，也有利于突出散文生动形象的意境美。在朱自清的散文中可以发现很多叠音词，令人眼花缭乱又被深深吸引。比如《荷塘月色》中利用叠音词来描写景色，总共有26个叠字勾勒出一幅美妙图画：“曲曲折折”的荷塘，“淡淡、静静”的月光，“田田、亭亭、层层”的荷叶，“屡屡”的荷香，“薄薄”的青雾，“隐隐约约”的远山等等，意境深远清幽，融合着作者复杂的心绪展现在读者面前。还有《桨声灯影里的秦淮河》中共用叠字72处，所以说叠音词在朱自清散文十分常见，极大强化了文字的音乐性。散文仿佛乐曲般和谐动听，包含着层次分明的韵律美。其实是善于句式变换，让文章糅合音乐美。朱自清写作中喜欢将散句搭配整句，使文章层次分明条理清晰，也具有音乐性。例如《匆匆》中的经典名句：“燕子去了，有再来的时候；杨柳枯了，有再青的时候；桃花谢了，有再开的时候。但是，聪明的你告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢？――是有人偷了它们吧，那是谁？又藏在何处呢？是它们自己逃走了吧，现在又到了那里呢？”开始运用排比，中间加入散句，最后突出重点句，读起来结构分明意境悠远。又如《春》中的结尾，作者写道：“春天像刚落地的娃娃，从头到脚都是新的，它生长着；春天像小姑娘，花枝招展的，笑着走着；春天像健壮的青年，有铁一般的胳膊和腰脚，领着我们上前去。”本来春天是看不见摸不着的，是一个季节，而作者独具匠心抓住看本体和喻体共同的特点，将春天的生机比喻成刚落地的娃娃般生动鲜活、还有小姑娘似的娇艳靓丽以及青年般的健壮活力，让无形的春天有形态、有声音、有神色还有感情，如同一幅立体的画卷活灵活现的呈现在大众眼前。
综上所述，朱自清散文艺术中富含寓情于景的意境美、朴实自然的意境美和层次分明的意境美。综观朱自清的散文创作史，初期清秀脱俗，中期质朴深厚，晚期深邃悠远，具有无与伦比的人格魅力和艺术情趣，是中国散文中不可多得的艺术瑰宝。当然朱自清的散文中还有更多丰富的宝藏，有待我们去逐步挖掘。
参考文献：
[1]谷利花.朱自清散文的绘画美[J].中国科技博览，2010（16）.
[2]戴永课.朱自清散文语言的诗意美[J].长沙大学学报，2010（08）.
[3]张维.语文教材中朱自清散文的人文情怀分析[J].文教资料，2009（24）.
朱自清散文篇5
[关键词]朱自清散文语言风格
朱自清先生是我国“五四”以来最著名的散文作家。他的散文,不论记人、叙事、说理、抒情,都如实抒发了自己的思想和感情,他的情感性感染了广大读者。文章的思想和情感的意蕴美是文学创作的最高追求,这种内在美通过其独特的语言风格体现出来。
一、口语入文,朴素清新
关于散文的语言风格,朱自清强调文章最重自然,他明确提出要用“活的口语”写文章,认为这样的文章才能像“寻常谈话一般,读了亲切有味”。通俗浅近、明白如话的“口语化”艺术是朱自清散文突出的语言风格之一。
朱自清的“口语”,以北京口语为主要基础,兼融其他方言中的有效表达成分,形成了具有知识分子口语特点的语言意境。这种境界,既体现出与人交心似的亲切、随和,又具有了一个文思敏捷的文人精心组织后的清新、典雅。如《春》里,他不说春天来临,各种花竞相开放,争妍斗艳,而说“桃树、杏树、梨树,你不让我,我不让你,都开满花赶趟似的。”
……
朱自清散文常常以俗语或方言入文,或起到通俗易懂、言简意明的奇效,或得到让人如见其人、如闻其声的好处。如《话中有鬼》中引用俗语“打是疼,骂是爱”来证明怒骂是恨,笑骂是爱;《论自己》一文中引用“娶了媳妇忘了娘”“嫁出去的女,泼出去的水”“久病床前无孝子”等大量俗语来举例、形容,收到言微意丰的效果。
风华从朴素中来,朱自清先生的散文句句明白如话,平易自然,堪称朴素美的典范。
二、善用修辞,音韵优美
苏轼在《饮湖上初晴后雨》中咏道“欲把西湖比西子,淡妆浓抹总相宜。”朱自清的散文里,不论是朴素美的“淡妆”,还是装饰性的“浓抹”,都使语言生动形象至极,尤其是缤纷的修辞,仿佛优美的旋律,萦于耳际,久久绕梁。
1.巧妙运用叠词叠句
叠字叠词,用得最传神的当数《荷塘月色》。“蓊蓊郁郁”的树,写出了树木的繁茂。“曲曲折折”的荷塘,表现出荷塘的形状,使读者产生空间的想象。以“田田”形容荷叶的密度,以“层层”刻画出荷叶的深度,让人眼前展现出荷叶的风致。“远远近近,高高低低都是树”则反映树的错落有致,开阔又有立体感,表现得淋漓尽致。这些平实自然的叠词,都产生了鲜明的实观效应,同时,朗读起来富有节奏感。
2.善于运用常见修辞
朱自清先生在他的散文里,综合运用比喻、拟人、排比等修辞手段,把语言装饰起来,以增强语言的魅力和艺术感染力。
朱自清常用新颖的比喻,使文字别开生面。《荷塘月色》里,“月光如流水一般,静静地泻在这一片叶子和花上。”既照应了以流水喻月光,又写出了月辉照耀,一泻无余的景象,使月光有了动感;“叶子出水很高,像婷婷的的裙”,把“出水很高的荷叶”比作姑娘在跳舞时张开的鲜艳的舞裙,不仅突出地形容了荷叶又圆又大,而且显现了荷叶舒展着,摆动着的姿态,仿佛凌风飘举,翩翩欲舞一般,让人自然而然地想到“荷叶罗裙一色裁”的画面,看似平淡无奇,可在先生的笔下,却可体味到一种不同寻常的修辞韵趣;《绿》里写梅雨亭“仿佛一只苍鹰展着翅浮在天宇中一般。”写出亭子凌空欲飞的气贯长虹之美感。这类比喻可谓是匠心独运,另辟蹊径,出神入化。
3.敢于运用常人难以使用的修辞
通感常出现在朱自清的散文中。《荷塘月色》里,“微风过处,送来缕缕清香,仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。”花香本属一种“嗅觉”,似与“歌声”无甚关联,但作者却抓住了“清香”的“缕缕”与“高楼上歌声”的相通之处――时断时续,若有若无,给人以嗅觉兼听觉的双重艺术享受。“塘中的月色并不均匀,但光与影有着和谐的旋律,如梵婀玲上奏着的名曲。”前一句用“渺茫的歌声描绘出“清香”飘渺,似有似无的荷之清香,动静相宜,虚实相生。后一句则用“名曲”的旋律来形容表明光与影的和谐,与小提琴演奏的名曲一样悠扬,烘托出一种温馨、幽雅的氛围,给读者以联想和想象,使人如浴荷塘月色之中,进入诗境一般。
《绿》里,“这里平铺着、厚积着的绿,着实可爱。她松松地皱缬着,像拖着的裙幅;她轻轻地摆弄着,像跳动着的初恋的处女的心;她滑滑的明亮着,像涂了‘明油’一般,有鸡蛋清那样软,那样嫩,令人想着所曾触到的最嫩的皮肤;她又不杂些儿尘滓,宛然一块温润的碧玉,只清清的一色。”作者综合运用博喻、通感、移用的修辞手段,多角度、多侧面地从视觉、触觉等方面形象地表现出梅雨潭水绿的波状、情致、柔润、清亮,令人叹为观止!
三、寓情于景,意境幽远
朱自清散文有着如诗如画的意境,写景抒情,景语心境,寓情于景,意境幽远。情感是散文的生命。无论写景叙事议论,都须有作家真挚浓厚的情感作灵魂,否则技巧再高明,语言再漂亮,也不过是蜡制美人。先生是个感情丰富且细腻的人,其笔下的事物同样也充满感情。
在《绿》一文中,先生在极尽描绘了梅雨潭“醉人的绿”之时,喜爱之情不可抑制,奔腾汹涌着倾泻于笔端,此时最能体现其感情的人称是第二人称“你”,一连用十多个“你”,便把他对绿的深爱淋漓尽致地表达了出来,起到了升华感情的作用,将自己内心细腻而真挚的感情合盘托出,如水晶般纯洁通透,似骄阳般温暖人心,像清泉般沁人心田。
《荷塘月色》意在写心中“颇不宁静”,一路写来却又处处见“静”,作者以缜密细致的笔触,把“荷塘”和“月光”表现得出神入化,而作者的感情则完全融会在景物之中,手法高明,方式多样,不着一点痕迹。写荷塘,既客观地写出了荷塘的舒展,也流露出了作者来到“这一块天地”时的“久在樊笼里,复得返自然”的舒畅。写荷叶,使人联想起《天鹅湖》里小天鹅们的圆圆的挺挺的裙子,也点染着作者的审美情趣。即时风过荷塘那一瞬间的现象,也没有逃过作者敏锐的观察,他形容它“宛然有了一道凝碧的波痕”,就连不能见一些颜色的流水,作者都感到它的“脉脉”含情。这些描写不仅反映了作者在用整个身心来感受自然,而且恰如其分地用自己的理想来表现美。
对于月光的描写,作者细腻的描绘和生动新鲜的比喻更引起读者梦幻似的感觉,与作者当时的不满黑暗却又不知如何打破黑暗,向往光明却又不知如何走向光明的朦胧的憧憬与追求,形成一种心理与自然景观的和谐的契合。甚至对形成这种朦胧意象的原因──“虽然是满月,天上却有一层淡淡的云,所以不能朗照”,作者也十分欣赏,喻之为别有风味的小睡。最后,写由采莲联想到梁元帝的《采莲曲》和南朝乐府《西洲曲》,并引出对江南水乡的怀念,这实质仍是写作者对美好自由的憧憬和延伸,更多的是在“颇不宁静的”心境上又增添了一层怀古之情和乡思之愁。
朱自清先生的散文以独特的美文艺术风格,为中国现代散文增添了瑰丽的色彩,为建立中国现代散文全新的审美特征,树立了“白话美文的模范”。
参考文献:
[1]朱自清散文.
朱自清散文篇6
关键词：朱自清；散文语言；绘画美
上世纪二十年代，闻一多先生致力于新诗艺术美的探索，提出了诗歌“三美”的理论主张，即：音乐美、绘画美、建筑美。其中，“绘画美”强调词藻的选择要秾丽、鲜明，有色彩感。诗人出身的朱自清在现代散文园地里留下了多彩的诗意的散文、美的景观,生机勃勃的《春》,意境朦胧的《荷塘月色》,碧波荡漾的《绿》，还有充满深情的《背影》等等。在朱先生的文章中，也非常注重色彩的运用，使其散文语言具有“文中有画”之美。
一、层层皴染绘春景
《春》是朱先生早年的作品，作者对春天深沉赞美的感情，不是直抒胸臆地“直说”，而是通过含情的画笔，描绘春天的各种风景画来抒写的，赋予各种景物以鲜明的感彩。开篇，作者抓住春天的主要特征，粗略地勾勒了春天的轮廓画：“……山朗润起来了，水涨起来了，太阳的脸红起来了。”由于抓住春天的特征来点染，给这幅轮廓画抹上了一种迷离的色彩，创造了一个动人的意境；然后，作者从容不迫地推出五幅“特写”，细致描绘春天的动人景象。先绘春草图，“小草偷偷地从土里钻出来，嫩嫩的，绿绿的”，突出草的嫩绿，描绘春天绿草如茵的情景。次绘春花图，“桃树、杏树、梨树，……红的像火，粉的像霞，白的像雪”，画出春天百花盛开的繁荣景象。接着是春风图，着力刻画春风的“温馨”“鸣唱”，描绘出春风送暖的胜境。第四幅是春雨图，渲染春雨“轻柔”“湿润”，画出夜雨和郊外的美丽画面。最后作者绘制了一幅迎春图：天上风筝多了，地上孩子多了。城里乡下，家家户户，老老小小，一个个都出来了。作者用工笔画的技法细细描绘，慢慢涂抹，层层皴染，描绘出一幅花草争荣、生机勃勃的迎春图。
二、水晕墨章显荷香月色
《荷塘月色》写于1927年7月，作者那时在清华大学教书，他描写的荷塘就在清华园。那原是一个平凡的荷塘，然而经过作者的渲染、着色，却变得十分美丽。一般来说，荷塘容易描写，月色则难描绘。画家做画，不怕画断山衔月，就怕画月色笼罩，因为月下的波光林影时刻在变幻着，很不容易在画面上表现出来。要用语言文字来表达画笔所不能描摹的景致，那自然更吃力。然而，朱自清先生却能够把一个月夜死荷塘写得那样的饶有生趣。我们在这篇不到一千六百字的《荷塘月色》里，看不到什么宏伟的结构和华赡的文字，作者只凭着一时的感受，委婉细致地写来，却十分迷人。
作者把荷叶比作亭亭的的裙，赋予荷叶动态的美。荷花“正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星”，突出其晶莹闪亮、隐约闪烁的特点。“微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。”“塘中的月色并不均匀；但光与影有着和谐的旋律，如梵婀玲上奏着的名曲。”通感的运用把其中内在的和谐的美表现得恰到好处。又把月光比作流水，无形的月光给人以有形的实感，月光不仅能看得到，而且能触摸得到。当描写叶与花的颤动时，“像闪电”，像“一道道凝碧的波痕”。此时叶子底下“脉脉的流水遮住了，而叶子却更见风致了。”达到了中国画中“水晕墨章”的至臻境界，层层晕染开，逐步渗透；恰似投入湖心的石子，泛起淡淡涟漪，圈圈泛开。这种感觉正像我们忙了一天后，忽然看到宋人的山水画卷一样。
三、“没骨”有骨都是绿
“没（mò）骨”也是中国画技法，不用墨线勾勒，直接以彩色绘画物象。《绿》就是通过描绘梅雨潭的绿绿的潭水，抒写作者之情的没骨之文。《绿》中的比喻有二十个之多。如把梅雨潭的绿比作一张极大极大的荷叶，言其大，言其醉人，言其奇异——“满是奇异的绿呀”。又把梅雨潭的绿比作一块融化了的蔚蓝的天，突出其鲜润。文中还用博喻的手法，多角度、多侧面显示绿的特征：“她松松的皱缬着，像拖着的裙幅；她滑滑的明亮着，像涂了‘明油’一般，有鸡蛋清那样软，那样嫩；她又不杂些儿尘滓，宛然一块温润的碧玉，只清清的一色——但你却看不透她！”从视觉、触觉、感觉等几方面形象地再现了绿的柔美、明亮、软嫩、纯净的特征，表现得淋漓尽致。随着作者的笔触，不仅我们的眼前出现了那微微泛起的绿色涟漪，而且我们的指肤间仿佛还能感触到那闪着光亮的绿波的跳动，一种柔和、明快、亲切的感情也会从心头漾起。作者甚至把她想象为“如同一个十二三岁的小姑娘”，想拍她、抚她、亲她，别致地把她叫做“女儿绿”。那明艳多姿的画面，那逸趣横生的情怀，多么和谐地统一在一起了。在这饱含诗情、充满生趣的绿意中，透露出作者对生活的爱，升腾着作者向上的激情。
四、白描手法画背影
《背影》中作者白描的技巧很高。请读下边的文字：
我看见他戴着黑布小帽，穿着黑布大马褂，深青布棉袍，蹒跚地走到铁道边，慢慢探身下去，尚不大难。可是他穿过铁道，要爬上那边月台，就不容易了。他用两手攀着上面，两脚再向上缩；他肥胖的身子向左微倾，显出努力的样子。这时我看见他的背影，我的泪很快地流下来了。我赶紧拭干了泪，怕他看见，也怕别人看见。我再向他看时，他已抱了朱红的桔子望回走了。过铁道时，他先将桔子散放在地上，自己慢慢爬下，再抱起桔子走，到这边时，我赶紧去搀他。
父亲的背影，儿子是太熟悉了。但这次要描写的，却不是那常见的背影，而是在特定场合下，使他极为感动、终生难忘的那个背影！作者不施浓墨，不用重彩，而是采用白描手法记写了当时父亲的穿着打扮体态动作，特别着重描绘了过铁道的情景。怎样走去，怎样探身下去，怎样爬上月台，攀上爬下，移脚倾身，都细细地如实写下。我们读后有身临其境之感，仿佛我们当时也在场，盈盈泪光中也看到了一位仁慈的父亲对儿子的关怀和体贴的情景。作者没有什么形容的笔墨，也不去渲染它，用极朴实的文字，却生动地勾画了父亲的形象。那父亲送行的一幕，是发生在八年前。作者用白描的文字，极为传神地把当时的动人情景再现出来，我们不能不佩服朱自清的描写技巧。
另外，秦淮河的灯影波光、弦歌画舫，威尼斯的异国情调，扬州城的风流与古朴……时而如一卷工笔画、时而像幅一油画，读来，无不带给我们一种视觉的享受。
高尔基说：语言是文学的第一要素。郁达夫说：“朱自清虽则是个诗人，可是他的散文仍能贮满着那一种诗意。文学研究会的散文作家中除了冰心女士外，文章之美就他了。”的确如此，在朱自清丰富多彩的散文世界里，有情感的真实袒露，有情韵的微妙倾洒，有如诗般的意境构造，有带着音乐旋律的演奏，有如画般的景物描摹，更有鲜明的美学色彩。让我们重读先生文章，再品先生细腻、清丽的文字吧！
参考文献：
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[3]《朱自清散文艺术论》吴周文、张王飞、林道立，江苏教育出版社，2004年版。
[4]《生命如背影——读朱自清散文〈背影〉》欧秀蓉，《名作欣赏》，2005（16）。
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朱自清散文篇7
在介绍诗集的灵魂与韵致时，朱自清先生采用了这样的诗化语言:“在朦胧的他儿时的梦里、有像红蜡烛的光一跳一跳的，便是爱。”那充满梦幻色彩的迷人的夜:“他将像小燕子一样，沉浸在夏夜梦里，便是分明的自白。在他的‘忆的路’上，在他的‘儿时’里，满布着黄昏与夜的颜色。夏夜是银白色的，带着桅子花儿的香;秋夜是铁灰色的，有青色的油盏火的微芒;春夜最热闹的是上灯节，有各色灯的辉煌，小烛的摇荡;冬夜是数除夕了，红的，绿的，淡黄的颜色，便是年的衣裳，……”朱自清先生以清新爽快的笔调，强调写出了俞平伯儿时生活中那充满梦幻色彩的迷人的夜，让人不用读原诗，便会感受到一颗天真烂漫的童心，感受到一种充满了温馨稚趣的爱的生活氛围。
如果说，丰子恺先生的画给俞平伯(忆)中的“薄薄的影”“着了颜色”，使诗的影子显得“格外分明”，使“梦的颜色加添了梦的滋味”，那么朱自清先生的(跋)则为俞平伯的(忆)谱上了清亮悠扬的曲，自然巧妙地征服了读者的心，为(忆)赢得了广大的“听众”。《歌声》让人不禁想起了“余音绕梁三日不绝”的美誉，但细细品来仍觉模糊不甚清晰，至少离身心较远。而“昨晚中西音乐歌舞大会里‘中西丝竹和唱’的三曲清歌，真令我神迷心醉了。”因为它“清爽”是可以触摸到的。歌声如“一个暮春的早晨”，爽人心脾。音乐如“霏霏的毛雨默然洒在我脸上、引起润泽、轻松的感觉。”他的手感觉到了“新鲜的微风吹动”，他的脚感觉到了“经了那细雨”，变得“滑腻可爱”的雨道。“微雨偷偷洗去了”花园里做着“清梦”的群花的尘垢，“她们的甜软的光泽便自焕发了”，有“恬静的红”、“冷落的紫”、“苦笑的白与绿”。音乐如“涓涓的东风只吹来一缕缕饿了似的花香”，吹来了“潮湿的草丛的气息和泥土的滋味”，还有“清新的蒸气”。这些朴素、淡雅、清爽的语言，表达了富有朝气的青年诗人的内心世界。
(阿河)与(女人)等散文中，都有关于人物的描写，同样给人以清爽、清秀的感觉。
阿河“有一套和云霞比美，水月争灵的曲线。”她的两颊“白中透着微红，润泽如玉”;她的皮肤“嫩得可以掐出水来”;她的眼睛“像一双小燕子;老是在淞淞的春水上打着圈儿”;她的笑脸“像一朵桃花.”，微笑时便是盛开的时候;她的头发如纯丝，柔软而光滑。
在(女人)中，作者看到了“在薄薄的香泽当中，一群白上衣，黑背心，黑裙子的女人，默默的，远远的走进来了。”仿佛看见了“安琪儿”;“在暮霭四合”的湖上、艇里“坐着八九个雪白雪白的白衣的姑娘，湖风舞弄着她们的衣裳，便成一片浑然的白。”她们成了“湖之女神”;“淡月微云之下”的桥上，相依的十来个姑娘，“朦膝胧胧的与月一齐白着”，她们是月姊儿的化身。
朱自清散文篇8
关键词：春；画面感；情感
朱自清先生是文学大家，这是无可置疑的。其散文具备很深的文化内涵，有中国传统的生命观和审美观。他那些众人皆知的文学作品没有复杂的语言，没有繁琐的文字，没有花哨的结构，描绘的通常是人们身边熟悉的事物，都是用他对生活的感悟点点滴滴的自然流露，这样的文章当然会被大家所喜爱。
在朱自清的散文当中，强烈的画面感是其主要特点，简单的描述，如一张张鲜活的图画出现在读者的眼前。在文章《春》当中，所有的景象描绘都有强烈的画面感。这些画面，一点一滴构成了完整、独特、精美的空间，让读者的心能够在这样的空间当中静静体验，去体察作者的心境、状态及心中所想。
“一切都像刚睡醒的样子，欣欣然张开了眼。山朗润起来了，水涨起来了，太阳的脸红起来了。”在这段文章当中，作者描绘了一个简单的春来的感觉，春天到了，一切醒来，这样的描绘没有具体的所指，自然而丰富，在这个画面当中出现的东西可以很多，却不嗦繁琐，极其自然，就好似自然界当中的一切轮回循环，周而复始，却又是一个新的开始，以这样的描绘作为文章场景描绘的开始，体现了作者的独具匠心。接着，作者去描绘山、描绘水、描绘太阳，这样的描绘一笔带过，就像画画起形的阶段一样，三笔两笔，把画面想要表达什么初步体现出来。这样的安排，非常符合中国人在面对画面时大到小的审美逻辑，和作画的过程也极为相似，先有一个大的框架，在框架当中再去填充其它的东西来丰富画面，这样，作者的自由度就很大，如果一开始就着眼与对局部的描绘，那最后形成的画面就很难整合，松松散散，难以形成一个有艺术美感的整体。两句话就形成了一个段落，看似简单，其中却有很大的自由空间。
“小草偷偷地从土里钻出来，嫩嫩的，绿绿的。园子里，田野里，瞧去一大片一大片满是的。坐着，躺着，打两个滚，踢几脚球，赛几趟跑，捉几回迷藏。风轻悄悄的，草软绵绵的。”第一句话描绘了草的形态，这可以理解为对个体的草的描绘，勾勒出草的形状、颜色、质感，第二句话，草的描绘从个体转向了群体，从一棵、几棵、一堆变成了“一大片”，在这个描绘当中，我们似乎体会到了作者作画的过程。第三句话，可以理解为作者的想象，有了一个简单的画面以后，作者也是希望身临其间，去静坐、去游戏、去运功，这于画面的景象形上没有直接的关联，却是作者对画面景象的一个主观情感抒发，融情于景，这在绘画当中也是必要的。第四句对风和草的描绘，两个词，表达出风和草给人的体感，柔和、清丽。这样，画面便在前一段描绘的基础上得以丰富，形成了一个基本形态。
“桃树、杏树、梨树，你不让我，我不让你，都开满了花赶趟儿。红的像火，粉的像霞，白的像雪。花里带着甜味儿；闭了眼，村上仿佛已经满是桃儿、杏儿、梨儿。花下成千成百的蜜蜂嗡嗡地闹着，大小的蝴蝶飞来飞去。野花遍地是：杂样儿，有名字的，没名字的，散在草丛里像眼睛，像星星，还眨呀眨的。”这一段，全部是对花的描述，是对场景的进一步丰富。春天的花，千变万化，精彩纷呈。在对花的选择上，作者充分考虑了色彩的因素，红的桃花、粉的杏花、白的梨花，这三种颜色与绿色的小草配在一起，丰富而雅致，非常协调。花的味道，闭上眼的想象，使画面“动”起来，画面当中的物体在动，时间也在动，这种生动的时空感是别的作者很难自如地表现出来的。对绘画而言，画种的生命是画的灵魂，有生命的绘画才会有情感，有情感的画面才会动人，无疑，通过作者这样的处理可以发现他的情感是饱满的，他用他的情感去塑造画面，用画面中的生命去感染读者。
“‘吹面不寒杨柳风’，不错的，像母亲的手抚摸着你。风里带来些新翻的泥土的气息，混着青草味儿，还有各种花的香，都在微微润湿的空气里酝酿。鸟儿将巢安在繁花嫩叶当中，高兴起来了，呼朋引伴地卖弄清脆的喉咙，唱出宛转的曲子，跟轻风流水应和着。牛背上牧童的短笛，这时候也成天嘹亮地响着。”这一段总有四句，全面两句是对风的描写，着重体现作者的主观感觉，后两句描写鸟和牛，把动物融入到画面当中，使画面进一步丰富。鸟和牛，是中国传统绘画中的两个主要题材，花鸟画当中穿梭于百花丛中的鸟儿，写意画中行走于山间小道的牛儿随处可见，这在中国人的审美意识形态已经形成了两个定式的符号，作者这样的运用，也体现出中国人传统的审美意识和深度，使画面呈现出来的文化内涵更为厚重，体现了作者深厚的国学文化功力和艺术修养。
“雨是最寻常的，一下就是三两天。可别恼。看，像牛毛，像花针，像细丝，密密地斜织着，人家屋顶上全笼着一层薄烟。树叶儿却绿得发亮。小草儿也青得逼你的眼。傍晚时候，上灯了，一点点黄晕的光，烘托出一片安静而和平的夜。在乡下，小路上，石桥边，有撑着伞慢慢走着的人；地里还有工作的农民，披着蓑戴着笠。他们的房屋，稀稀疏疏的，在雨里静默着。”在密如毛丝的细雨当中，夹杂着薄薄的烟雾，小草的绿并不因此而羞涩，昏暗的灯、安静的夜，小路、石桥、房屋，一切都在他们刚在的地方，这样的画面是多么的祥和自然，这样这样的场景就在我们身边，而我们却很少去注重这样生活化的美丽场景，这样的场景，既是生活化的现实，也是极具意境的艺术。艺术源于生活，但不是所有的人都能够从生活当中去提炼出艺术。而朱自清先生作为文学大师，这样的提炼对他而言宛如信手拈来，自然而言。一切，就在这样的平静当中产生了。
“天上风筝渐渐多了，地上孩子也多了。城里乡下，家家户户，老老小小，也都赶趟儿似的，一个个都出来了。舒活舒活筋骨，抖擞抖擞精神，各做各的一份事儿去。”这一段都是对人的描绘，从自然景物到动物再到人，画面就完善起来了，这是一个大的场景，看到这样，读者也会产生进入画面当中“神游”一番的感受，仿佛自己就是其中的某个人，在这样的场景当中流连忘返，在这样的场景当中去感受自然，体味生活。
朱自清散文篇9
有关时光的优美散文：曾经的时光
想来很久没有动笔了，这期间，发生了几件颇为烦心的事，虽然感觉不太好，不过总算是过去了。时间就是个好东西，能够记住那些该记住的，忘记那些该忘记。不管怎么说，时间依旧还是在流逝，生活依然还是在向前。
人有的时候，触景生情，很容易被现实中的小细节拉回到以前的日子里，倘若那个时候，你所经历的是美好的，令自己深刻的，则此时的你必然十分怀念。换句话说，与其说是怀念当时的美好时光，不如说是怀念曾经那段岁月的感觉。有的事，每当想到，嘴角总算不自觉得上扬，而有的事，则是一想到，心理就有种小小或大大的遗憾。心想，若是能有机会重头再来多好，自己一定……可惜，这种机会也只有想想而已。
人生的岁月就好像一辆不知道终点站是何方的火车一样。它在轨道上不停的奔跑，永不停息。火车在不停的跑，火车两边的景物也在发生着变化，坐在火车上的人，都很忙，不停的在忙着自己的事情，只有当猛然一抬头望着火车窗外的风景时，才会大吃一惊，感慨到怎么变化那么大，过的那么快，似乎与自己想的区别很大。佛家的禅学讲未来都是过去，过去都是未来。
乍一看，可能绕不开弯，不过不打紧，静下心来，把它暂时放下来，明天的这个时候你在好好思考思考，那你定是会明白的。明天都是昨天，昨天都是明天。那我们是活在明天还是活在昨天，有的人可能说，我们是活在今天，活在当下。这话不假，我无从反驳也不想反驳。二十岁的时候向往着三十岁却怀念着十几岁，三十岁的时候打算着四十岁却怀念着二十岁……我想大概都是如此吧!
想我这十几年来，谈不上什么磕磕碰碰，也没有什么大风大浪，过的都是正常人的生活，经历的都是寻常百姓所经历的，平平凡凡，清清淡淡。我估计未来也会是如此吧!可是天下本无事，庸人自扰，平淡无奇的生活往往自己也会被很多事纠缠，些许事到是常常搞的自己这个庸人焦头烂额，连发中也已有白丝。其实这到不是什么自谦之词，事实确实如此。有的时候真的很想问问自己，为了那么多事计较有意义吗?
而答案往往是十分有必要。就像当初高考，自己的不计较换来了高考成绩的深深遗憾。好不容易鼓足勇气从大学里跑回去复读吧，结果在复读班里坐了半天又跑回大学去了……唉，真是年轻气盛，不然也经不起折腾，可是折腾来折腾去，到头来一场空，什么也没有。这些事，至今想想，都难以释怀。
年少的时候，总会去做一些无知的事情，而这些事情在当时看来，是多么的正确，可当那段无知的岁月走过后，很多年后在回想起来，连自己都会觉得不好意思。想想自己当初怎么会做那种事呢?不过，如果年少无知的时候没有做过那些事情的话，那这一生，岂不是很无趣。那些曾经的经历，那些曾经无知，虽然让人有点小小的遗憾，不过当初那段岁月的美好感觉，却着实让人很怀念。
不管未来如何，想想曾经那段美好的时光，那段懵懂纯真的年纪，带着当初的乐观，勇气，纯朴继续上路吧!
有关时光的优美散文：时光，有些匆忙
还没来得及回忆，时间就悄悄的走到了四月，春的气息弥漫在整个午后温暖的阳光中，在校园的小路上，花儿们灿烂的开放着，在阳光中愈发的明艳。每每走过那路，总是匆匆而过，携着一缕清香，奔向教室。生活就是如此的慌张，如此的匆忙，忙的我忘记了自己，忙的我忘记了如何体悟生活真谛。
始终没有明白自己在忙些什么，上课，下课，吃饭，睡觉。这些又为了什么，时而清醒，时而浑噩，听着他人的耻笑，感受尘世的温度。直到现在，才恍惚知晓-----人心的雕琢，才是生活给与人们最大的恩赐与挑战。
还没来得及回忆，那些所谓的朋友早已远去，忽然发现其实自己一个人挺好，不用嫉恨，不用虚伪，想说什么就说什么，不用担忧伤害友谊，随性而为，随心而动，朋友，唯有时间才能积淀。
终究自己还是输给了生活，这狡诈的恶徒，欺骗着我软弱的泪水，然后在我的旁边讥笑着我，嘲讽着我。而我则被这恶徒气的蜷起双腿，默默流泪。坚强，我努力的告诫自己。不要轻易落泪，可这泪水总是不争气的在黑夜中闪光……
时光，有些匆忙，我默默的哀叹，可我哀叹着什么?我问，却无人回答。或许，为了自己的未来的路一筹莫展而哀叹;或许，为了祭奠过去的自己;或许，为了曾经流失的过去。
这花开的时节，那花妖娆了整个季节，也扰乱了我的心。一切顺其自然，我这样想着，可生活总是开着玩笑，给着我不断的意料之外的惊喜，我说着，却不去做着。有多少人和我一样，规划好了每一天，却不能按照规划去做，然后白白的浪费了时间，继而又开始自责。
都说年轻人活在未来，老人活在过去。是啊!年轻人有着时光，老人靠着回忆散发温暖的余辉。可这时光，有些略微的匆忙，让人看不到未来，想不起过去，连现在也成了昨天追忆。
时光啊，时光，匆匆忙忙的就成了我记忆里的伤，还没来得及回忆，就不得不继续的向前行进。
时光，有些匆忙。带走了我的渴望，蹉跎了我的梦想。让我含着泪奔向远方……
有关时光的优美散文：流年岁月，唯美时光
不知道要多坚强，才能擦干伤心的泪水;不知道要多勇敢，才能轻轻的道别离;不知道要多洒脱，才能微笑着说珍重
------海月
流年，蘸着时间的笔墨，书写岁月幽香。曾经的日子已经成为美好的回忆，忙碌的脚步来不及停留。那唯美的一切已经成了曾经的过往。多少次留恋，多少次怀念，那轻声细语的对白。一次次涤荡着我的心声，轻柔的抚慰着我的胸怀。言语的文字如涓涓细流般，唯美了一段时光。也洗涤了苍白憔悴的我灵魂。
感谢有你出现在我的生命里，尽管隔了万水千山，但穿越空间的隧道，依然是生命力最美丽的风景线。四目相望的时刻，你的柔情潮湿了我的双眸。我湿润的面颊在你的眼角晃动。轻歌慢曲，多少柔情在那片刻凝重。多少缱绻的深情在那一刻的文字里延展，如诗如画般展开来。
我曾经常常的把你牵挂，牵挂于忙乱中，伴着岁月的幽香，流年的惆怅，不知道你是否安康?多想再次看到深沉的眼眸，多想再次听到你浑厚的声音。山高水长，岁月苍茫。高歌一曲接着一曲的吟唱。却唱不圆和你的离殇。
你的背影在烟雾的氤氲里，渐行渐远，最后变成了一个圆点，消失在岁月的沉香中。沿途留下生命的花香。我嗅着花香，体悟着你的气息在空气里弥漫。如同一首生命的月光曲在空间里荡气回肠。敲响我的生命，涤荡我的灵魂。
还记得你送我的那个傍晚，每一次回眸，你的身影都在原地不动。我知道你有太多的不舍，舍不得离开，也许你比我更知道，这是今生最后一次相送。也许你更想记住那段唯美时光。那段文字缱绻着柔情的日子尽管很短，但却值得用一生去回味。
多少个午夜里，魂牵梦绕的是你的只言片语，也许有些爱只能去珍藏，也许有些情只能去回忆。而你就像我尘封相册里童年的老照片，成了回眸时最美的记忆。
有关时光的优美散文：
1.描写时光的优美散文作品
2.优美时光散文
3.关于时光优美散文
朱自清散文篇10
朱自清(1989―1948)，原名自华，字佩弦，号秋实。现代散文家、诗人、学者。
1927年7月，朱自清在清华园写下了传世散文精品《荷塘月色》。文中有这样一段话：“树缝里也露着一两点路灯光，没精打采的，是瞌睡人的眼。这时候最热闹的，要数树上的蝉声与水里的蛙声……”
有一位姓陈的读者给朱自清先生写信，认为蝉夜晚是不叫的。朱自清便向周围的同事询问，大多数同事都认为蝉晚上不叫。朱自清便写信向昆虫学家刘崇乐先生请教。刘先生翻阅多种昆虫学著作后，拿出一本书来告诉朱自清，“好不容易找到这一段！”这段文章说，平常夜晚蝉不叫，但在一个月夜，作者却清楚地听到它们在叫。
这样一段抄文，本可以成为证据，可朱自清因为刘崇乐没有明确表态，怕那段抄文只是例外，便在回复读者时表示，散文集再版，将删掉有关“月夜蝉声”的句子。
过后的一两年间，此事一直萦绕在朱自清心中。他便常常夜间出外，在树间聆听，竟然两次在月夜听到蝉的叫声。所以散文集再版时，他就没有删去“月夜蝉声”的句子，但专门写文章做了说明。
朱自清的为人也像他写文章一样，一丝不苟。
反动派发动全面内战后，物价飞涨，民不聊生。朱自清一家人也只能喝稀粥度日，他的小儿子因营养不良夭折了。
反动政府知道朱自清很有学问，几次请他出来做官，许给很高的薪水，可他一次次严辞拒绝。
为笼络人心，特地给大学教授们发了面粉配给证，低价供给美国“援助”的大米面粉之类的细粮。为了抗议美国支持打内战，北京一百多个教授发表声明不买美援面粉。朱自清毫不犹豫地在声明上签了字，并对妻子说：“人穷志不穷，我们要做一个有骨气的中国人，决不乞求美国的恩赐。”