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数字媒体技术的前景十篇

发布时间:2024-04-26 05:01:37

数字媒体技术的前景篇1

【关键词】数字技术媒体优势前景

1数字媒体概述

文字、图片、声音、视频等感觉媒体、表示这些媒体的表示媒体与通过计算机语言获取、储存和传输的实物媒体,三者统称为数字媒体。从狭义的概念上看,数字媒体一般仅指感觉媒体。数字媒体是信息时代的产物,随着数字媒体的不断发展,数字媒体也从封装型数字媒体发展到网络型数字媒体。

2数字媒体的特点

2.1数字化的语言

数字化的语言是数字媒体的基础,因此,数字媒体也是伴随着计算机的出现而出现的新的媒体形式。在计算机系统中,借助于接收设备,将音频、视频和图片等,转化为计算机可以识别的“0”和“1”的信号,然后经过运算与加工,储存在硬盘中。因此,数字技术可以将任何传统媒体所要表现的事物数字化,媒体创作人员也是基于数字化的语言而创作。

2.2多样的表现形式

数字媒体使用统一的数字语言和工具,创作的媒体可以无限复制,通过多样化的传播媒介,传播更为广泛,奠定了数字媒体表现多样化的技术基础。例如在传统的话剧表演中,可以借助于计算机设备,将视频、音频利用声、光、电等手段,与传统的话剧表演相结合,使观众更容易产生身临其境的感觉。

2.3高效率的制作

媒体的制作周期较长,并且需要多次修改,即使是全部推倒重新开始的例子也很常见。利用数字技术,可以为媒体制作人员提供较大便利。对于创作的媒体,可以多次的,频繁的进行修改,为高效率的制作奠定基础。例如在大型开幕式中,大规模的彩排既浪费人力和物力,又难以组织和协调。但是利用数字技术,可以在电脑中模拟彩排效果,跨越了想象和现实之间不可逾越的鸿沟,大大提高了创作效率。

3数字媒体的优势

数字媒体利用电子信息技术,可以储存更大容量的信息,利用检索软件,实现实时的快速检索,这都是以往传统媒体无法实现的。随着移动互联网的发展,数字媒体在很多功能方面都表现出传统媒体无法超越的优势。数字电话和互联网取代了传统的电报、即时通信业务和电子邮件取代了邮政系统的大部分功能,并且减少了成本支出,方便了广大群众。特别是传统的报纸行业,随着电子书刊和电子报纸的推出,数字媒体具有的容量大、易检索、内容丰富等优势,逐渐将报纸边缘化。

4数字媒体的应用

4.1画面数字化

利用数字技术,可以将观众看到的画面数字化。在这个过程中,摄像机可以对画面进行实时的拍摄,最大程度的还原画面。此外,通过镜头的拉伸和焦距调节,还可以使观众看到肉眼无法看到的画面和细节。然后借助于各种传输设备,将画面信号传输到电视、电脑、手机等终端设备中。在现有的条件下,基本可以实现实时传输,使观众有一种身临其境的感觉。

4.2音效数字化

声音包括了各种音乐、说话声以及动物的叫声等,声音可以使媒体的时空表现力更加复杂。随着数字化进程的加快,声音的制作已经进入到了数字化时代。相比较于传统的模拟音频信号在复制和传输过程中容易产生信噪比的问题,数字媒体经过量化和重新编码,可以根据实际情况在任意幅度内对信号进行更改,大大降低了信噪比。同时,借助于更加专业的录音设备,人们可以不断追求更高、更真实的音质。

4.3特效数字化

在数字媒体诞生之前,所有的特效都依赖于演员亲自完成,不仅增加了演员的危险系数,还增加了拍摄费用。利用数字技术,可以实现特效的数字化。通过安装在计算机上的特效软件,可以表现动物、人物和景物等复杂的画面和场景,特别是一些规模宏大的场面,利用数字特效软件,在摄影棚就可以完成拍摄,不仅提高了制作的效率,还给观众更加逼真的效果。

4.4色彩数字化

传统的色彩调节是一种物理性的调色,利用颜料、涂料和染料等基础材料进行配色,其原理是光的反射,因此也会造成不同光源下色彩的失真。在数字媒体中,色彩分析是传统色彩的延伸,通过红、黄、绿的三原色进行配色,是一个基于传统光学色彩的混色系统。色彩的配置更加快速,也可以避免不同光源造成色彩失真的问题。

5数字媒体未来的发展

数字媒体的产生,为观众提供了一个虚拟的,也是充满了各种奇观的世界。利用数字媒体技术,可以跨越时空,还原亿万年前的场景,欣赏不能去的美景。数字媒体在传播具有的无可比拟的优势,使创作者的作品受众更加广泛。我国的数字媒体虽然比发达国家晚,但是在新一代技术浪潮中,我国的技术并不落后。但是媒体的内容创作仍然存在一定差距,因此在未来很长一段时间内,我国的数字媒体都应当向内容服务发展。数字媒体从业者要充分利用这一技术,促进我国数字媒体的快速健康发展。

参考文献

[1]朱叶,田源.浅谈数字媒体技术的优势应用以及发展前景[J].信息与电脑(理论版),2014(11):161-162.

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[6]马进宝.数字媒体技术及其相关应用探讨[J].海峡科学,2010(02):81-84.

数字媒体技术的前景篇2

(一)数字媒体艺术的起源

20世纪60年代,随着计算机技术的迅猛推进,数字媒体艺术应运而生。80年代,数字媒体艺术类软件日趋丰富。90年代,在计算机和网络快速发展及带动下,数字媒体艺术开始进入公众视野,并广泛在设计、广告、教育等领域中应用。90年代后期,发展速度愈来愈快的数字媒体艺术,表现出明显的商业化发展态势,应用范围也进一步扩展,表现方式更为多样,民主化和平民化在数字媒体艺术中被展现得淋漓尽致。

(二)数字媒体艺术的概念

数字媒体艺术以数字科学技术和多媒体技术为结构框架,属于艺术思维和理想思维的碰撞与融合,表现为多样化的艺术形式。与其他类型的艺术形式不同,数字媒体艺术不仅具有艺术性的美学价值,而且兼具科学技术价值,其中尤以科学作用为主。[1]数字媒体艺术实现了二维图像向三维图像、空间向动画等方面的巨大飞跃。目前,数字媒体艺术已广泛应用于艺术设计的多个领域。尽管数字媒体艺术的实际发展历程相对较短,但发展速度却相当快,其依凭数字媒体标准对数据进行综合考量,目的是让数字系统更为标准化与完善化。与此同时,基于不同视角的数字媒体艺术的分类也存在差异,其中以媒体性质与服务对象可将其划分为传统媒介数字延伸产品设计、数字娱乐领域、交互产品领域和时基媒体领域,这是最为常见的分类方式。

(三)数字媒体艺术的特征

虚拟性。数字媒体艺术主要是对虚拟场景的表达,即借助虚拟场景折射客观世界。现实事物或想象事物均可以凭借数字媒体艺术予以展现,恰恰是数字媒体艺术的独特虚拟性,促使人类可以充分发挥丰富的想象力,创作更多优质的作品。互动性。数字媒体艺术的互动性是指艺术鉴赏者和艺术创作者间的交流与互动。其中,艺术鉴赏者能够依据数字媒体艺术对艺术创作者的实际艺术表现方式进行学习,进而不断提升自身的艺术审美水平与能力;艺术创作者则能够结合艺术鉴赏者的评价或建议等持续提升自己,从而创作出更优秀的艺术作品。融合性。数字媒体艺术是数字媒体与传统艺术形式的有机融合,丰富多样的数字媒体促使数字媒体艺术多姿多彩,因数字媒体的多样性特征,使得数字媒体艺术为广大受众和创作者提供了各种各样的艺术交流形式和机会。

二、数字媒体艺术在影视动画中的应用价值

(一)表现风格“多样”

在数字媒体艺术的支持下,影视动画以更具触感与更为直观的方式展现在众人面前。一方面,数字媒体艺术使影视动画的表现风格更加“不拘一格”,多样化、个性化与多元化的视觉效果给广大观众带来了诸多新鲜感;另一方面,多种多样的表现风格也更加“活灵活现”,注入数字媒体艺术的影视动画创作往往能够给观众营造一种“触手可及”的场景感,仿佛一个未知世界之门正在向观众缓缓打开,动画设计质量与效果取得了显著进步。

(二)传播途径“延伸”

新时代背景下的互联网已成为人们日常生活中的一部分,而新媒体的诞生更是加快了信息传播步伐,促进了信息的实时共享。[2]比如,当一部影视作品创作完成之后,可以同时在多个新媒体平台予以展示,以供网络用户及时观看、分析、讨论、交流与转发该作品。就目前而言,诸多网络用户习惯在影视app上快速浏览或者分享自己认为有价值或者有意义的影视动画短片,而这也给影视动画创作者提供了强大的创作动力,使其不断档、不停更地持续推出新作品,以此满足受众的实际需求。从宏观层面来看,数字媒体艺术不但促使影视动画更为多样化地满足公众需求,而且搭建了很好的作品展示和彼此互动交流的渠道,同时也为动画短片和动画艺术创作的商业化目标实现提供了更多的模式与路径。

(三)动画创作“本色”

数字媒体艺术为影视动画创作提供了丰富的材料库,也为采用混合介质进行拼贴动画提供了技术支撑,促使影视动画创作可以跨越传统的固有形式桎梏,呈现动画的最为原始样式。例如,日本的电影动画作品,善于借助数字媒体艺术以简单、细腻的场景设计为切入点对剧情推进。最典型的就是《千与千寻》这部动画片中出现的药浴牌、彩玻璃、红廊柱等场景设计,通过数字媒体艺术的充分应用,营造了独特的日本民族风情,不仅展现了千寻的神奇经历,而且将日本民族特色最为原本地呈现出来。

三、数字媒体艺术在影视动画中的构建路径

(一)数字媒体艺术的制作动效应用,提升影视动画创作的真实性

数字媒体艺术的制作功效在影视动画中具有至关重要的应用功能。其中,在影视动画的后期形成环节,动效制作技术运用直接关乎整个影视动画创作效果。除了适当音乐和必要对白之外,动效还包括与主题内容相贴合的声音,如动作音响和自然声音等。[3]动画制作过程中需要实现动效技术的效能最大化,从而为影视动画作品创作的优化与升级提供强有力的技术支撑。这就需要相关人员紧扣动画设计“角色”,围绕导演所思所想,真正做到多角度、全方位呈现视听艺术。另外,在影视动画制作的结尾环节,采用动效制作技术可以对任何一个场景进行模拟或改变,进而实现整体场景效果的调整与改善。比如,在对角色声音进行处理的过程中,可以采用与角色个性更为适应的动效技术。实际上,在影视作品中经常会听到采用动效制作技术展现电器、电话、马蹄踩踏及熙熙攘攘的人群、喧闹的公园等多种声音,而这也大大增加了影视动画创作的吸引力与真实性。另外,数字媒体艺术中的网络拼贴技术应用,也极大地丰富了影视动画的制作风格与呈现效果。[4]例如,王波创作的影视动画作品《白日梦》,就是借助网络拼贴方式,把背景照片和人物等多种元素进行相互拼贴,进而展现出更具强烈的年代感与现实感,尤其是日本浮世绘风格的融入,更为有力地表现了芸芸众生为求生存而承受的所有压抑与苦难。还有斩获布达佩斯国际动画电影节最佳动画长片奖的《大鱼海棠》,这部电影动画通过择取《山海经》等多种上古传说和我国少数民族建筑场景,以及将两者有机结合,向观众娓娓讲述了海棠花生长掌管人———少女椿,为了报恩而与命运抗争的神话故事,整部创作不仅视觉效果极佳,而且故事编排引人入胜,观众给予了极高评价。

(二)数字媒体艺术的三维数字动画应用,彰显影视动画创作的立体感

数字媒体艺术中的三维数字动画技术是以计算机图形处理和成像技术为基础的全数字型的一种图像生成动画制作技艺。与以往的二维动画技术相比,数字媒体技术的三维数字动画展现效果更强烈,可以进一步凸显人物和场景的立体感及真实感,更易于让观众在观看动画的过程中产生身临其境之感。[5]比如,迪士尼公司在1990年播放的《拯救小英雄澳洲历险记》就是一部极具代表性的完全数字化影视动画作品。它通过采用电脑特效把野外广阔无垠的场景呈现得生动且震撼人心,尤其是主人公Cody载雄鹰俯瞰大地的一幕场景被视为经典。还有之后该公司推出的《玩具总动员》第二部,通过运用CG电脑合成技术,将场景画面设计、背景音乐搭配、故事情节表现等技术运作推向了高潮,让全世界观众都欣赏到了数字媒体艺术时代无与伦比的一场视觉盛宴。数字媒体艺术在影视动画中的应用效果不容小觑,促使传统线性电影剪辑方式向数字图形和影像的非线性剪辑方式成功转变,突破了传统电影动画的现实性画面特征的局限,使创作者天马行空的动漫世界也能够借助电脑特技予以实现。不管是美轮美奂的世外桃源,还是无比神秘的远古传说,又或者是色彩斑斓的万米海底等,都得以在数字媒体艺术的支撑下呈现给广大观众。[6]还有我国2001年上映的首部数字电影作品《青娜》,虽然仅有5分钟时长,但通过采用数字媒体艺术的跳跃手法将音乐创作、战斗场景、歌舞画面等表现得栩栩如生,给观众带来了极为震撼的视觉效果,也正式开启了我国影视动画的数字媒体制作技术之路。随之,《大闹天宫》《大鱼海棠》《哪吒之魔童降世》等极具中华民族特色的国产影视动画纷纷涌现,显示了我国影视动画中开始逐渐掀起应用数字媒体艺术的浪潮。

(三)数字媒体艺术的制作场景应用,增强影视动画创作的带入感

1.数字媒体艺术的空间表现技术应用。一幅优秀的动画场景设计首先必须具备真实的、形象的空间感。空间就是与实体形态相对应的虚构形态,虽然触摸不到,但其产生的视觉效果却是实实在在的。数字媒体艺术通过在动画场景表现空间过程中对距离远近的调节,加剧了物体色彩与虚实的变化。距离能够有效地延伸镜头的近景、中景与远景的层次性。人类的视觉是有一定范围的,在可视范围内人们对景物的视觉感受是由清晰、明艳到逐渐模糊与灰淡。所以,根据人类的视觉客观规律正确掌控空间场景的“近距离实、远距离虚;近距离鲜艳、远距离灰暗”的变化原则,进而科学合理地处理电影动画作品中场景设计的空间表现。2.数字媒体艺术的构图表现技术应用。构图是动画场景设计的关键环节,构图的优劣直接反映出了创作者的专业水平与文化素养。在动画场景的构图设计中,创作者要综合考虑整个画面的均衡、节奏以及结构等因素,对影片的主题用数字媒体技术进行精准的表达。动画场景中的构图设计通常包括焦点透视、三角形、均衡型等多种形式,这就需要创作者树立全面性、整体化的造型设计观念,根据造型艺术的基本原则对物体的实际形态与结构进行处理,做到科学合理的取景与色彩的巧妙搭配,进而促进场景画面的统一感、均衡感与节奏感。诸如,《破坏》这部动画片通过造型粗犷化、线条简洁化的场景设计,打造出了特有的素描一样的场景整体效果,为观众带来了强烈的视觉冲击。3.数字媒体艺术的色彩表现技术应用。色彩是造成视觉冲击的关键因素,一部成功的动画影片制作,必须具备对色彩进行经典的配置进而产生美妙的视觉效果,而数字媒体艺术为其提供了可能性。画面中的色彩不同会产生不同的视觉特征,如果借助数字媒体艺术将几种色彩合理地配置在一起,则能够产生鲜明的对比作用,给人焕然一新的感受。[7]因而,动画场景创作者要从观众的生理反应与审美标准出发,结合影片的剧情、角色、基调等综合因素,对色彩进行科学选择与合理配置,努力使画面在第一时间吸引观众的注意力,激发观众的观看欲望与好奇心。

四、结语

综上,影视动画作品中的数字媒体艺术应用,要求动画创作者具备扎实的数字媒体艺术应用能力与创作能力,还要具备对艺术进行综合且合理的再创技能。数字媒体艺术在影视动画中的科学应用,不但要围绕整部动画故事开展,而且要严格遵循事物发展的客观规律。动画电影作为动态的空间与时间的一种艺术,各环节与各部分的设计对整部作品的质量与效果呈现具有极为关键的影响力,其中数字媒体艺术设计的纵深感与透视感直接决定着影视动画的视觉效果,同时数字媒体艺术设计还起到故事剧情的贯穿与场次的转换等衔接功能。因此,构建更具创新性与艺术性的数字动画场景是新时代动画创作者的新目标与新追求。

参考文献:

[1]陈媛媛,李晓黎.互鉴设计艺术,厚植文化自信:数字媒体艺术双语课程建设研究与实践[J].设计艺术研究,2020(05):70-76.

[2]张宵临.影视动画中的数字媒体艺术———评《数字影视短片创作(第二版)》[J].中国教育学刊,2020(03):125.

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[5]张宵临.影视动画中的数字媒体艺术———评《数字影视短片创作(第二版)》[J].中国教育学刊,2020(03):125.

[6]仝令宇.在影视动画中数字媒体艺术的应用[J].电脑编程技巧与维护,2019(05):128-130.

数字媒体技术的前景篇3

关键词:新媒体;景观设计;新媒介

中图分类号:G2文献标志码:a文章编号:1671-1602(2016)06-0055-02

前言

如果有人问,现如今最有潜力的艺术语言是什么?我想答案一定是新媒体,随着技术的发展,新媒体已经渗透到与艺术有关的各行各业之中,不管是在摄影摄像,还是音乐和绘画,甚至是网络之中,都能发现它的身影,它的发展与科技的进步有着密不可分的联系。现如今,快速的科技发展拉近了全球的距离,人们利用信息通讯技术进行的交流将更为广泛和便捷,这也促使信息更加快速的传播。正如大家所了解的,现在人们的信息输入也从原来的文字信息,慢慢转变进入了读图时代。新媒体因为具有科技含量高,互动性强,传播性广,信息易接受,不受时间地域限制等诸多的优点,俨然已成为这个时代的宠儿,逐渐地影响了我们日常的生活。

1研究背景

现今,一方面,科学技术的蓬勃发展和进步缩短了信息传送到时间和距离,人们利用信息通讯技术进行的交流将更为广泛和便捷,这些都促信息的交流更加频繁。另一方面,科技的进步,在推动信息社会的发展方面也发挥了越来越重要的作用。人们的信息输入从原来的文字信息,慢慢转变进入了读图时代,新媒体已成为这个时代的主流,在它的高速发展直接影响着城市景观,这个我们生活的主要的环境空间,凭借着其对科技的高度敏感,不可避免的受到数字技术的影响和冲击。当前的景观设计表达,在信息化社会中已明显感到不足,接受群体也因表达方式的单一而受到限制,景观设计急需要新鲜的血液来刺激景观设计的发展。

2什么是新媒体

新媒体这个这一概念最早出现于1967年,是当时的美国哥伦比亚广播电视网(CBS)技术研究所所长戈尔德马克先生于(p.Goldmark)提出的。新概念这个词是有相对性的,新媒体时代是相对于传统媒体而言的,清华大学的熊澄宇教授认为:“新媒体是一个不断变化的概念。在今天网络基础上又有延伸,无线移动的问题,还有出现其他新的媒体形态,跟计算机相关的。这都可以说是新媒体。”如今的新媒体是运用各种高科技技术,通过互联网、无线通信网、卫星,以及电脑、手机、数字电视机等多种渠道,向用户提供信息的,严格来说,新媒体应该称为数字化媒体。虽然人们给新媒体总结了各种定义,但是有一点我们是完全可以肯定的,那就是新媒介的形态是随着社会的变化而改变的,并且还在不断发展之中,现阶段的新媒体主要有这几个要素组成:(1)现阶段主要建立在数字技术和网络技术的基础上,以计算机技术为基础,以网络和通讯等作渠道的传输方式。如果说工业社会产生了传统媒体,那么信息社会的产物就是新媒体了。(2)新媒体是一个复合体,它是由音、图、字等等共同构成,所以比起传统媒体形式来说,科技含量更高,互动性更强。(3)全天候和全覆盖的特征,新媒体大多数可以不受时间、空间的制约,可以随时随地接受任何信息。(4)新媒介的形态是社会和科技进步而进步的,所以他的创新性也更强。不管是在技术还是运营上与传统媒体形式相比,更具有商业模式的创新。

3现有的景观设计表达方式

传统的景观设计更注重功能和形式的结合,多数只能随着四季的变化而变换,其可变化性不大,当你想要更改一小块区域的一些元素,或配色时,一般的情况就是“大兴土木”,所有的景观实际几乎全部要破坏重建。并且传统的景观设计中,如果你想让一个外行人来了解一个设计的内涵,这估计是一件比较麻烦的事情,只有文字虽解释的够详细太枯燥,如果图文并茂,图纸并不是所有人都能看懂并理解,局调查研究表明,男性与女性的读图能力就有很大差距,特别是与理性思维和空间思维有关的图形,女性的识别能力是低于男性的识别能力的,这在一定程度上是限制了我们景观设计表达的传播,这种传播方式是有局限性的。

4新媒体的优势

首先,新媒体是强调影音文字信息的复合体,它是由声音、文字、图形、影像等等共同构成,比起传统媒体形式来说,数字多媒体技术给城市景观设计不仅带来了技术上的支持,在外观形态、色彩等方面都有意想不到的效果存在。数字多媒体技术支撑下的城市景观设计,除了能满足传统传统的景观设计中的功能和形式的结合要求,还能够给世人带来无线的感官刺激。其中景观设计中给视觉上的冲击,让人们感到新奇梦幻的景观效果,就是数字多媒体技术中的智能控制系统制造出来的。人们在新型城市景观设计作品中,视觉、听觉、嗅觉、触觉都能够体验到作品带来的乐趣。就比如建筑师及艺术家乌士曼•哈克(UsmanHaque)的作品“唤起”,这个多媒体的数字化景观装置,被设置在圣彼得大教堂的墙面上。该景观装置可以通过观众观众的呼声、惊叫声都会对影像产生作用的声音来改变影像自身的形态,来赋予教堂形态万千的外衣,时而五彩缤纷,时而如梦如幻,给人们带来前所未有的景观体验。其次它有全天候和全覆盖的特征,新媒体大多数可以不受时间和空间的制约,人类社会的信息接收,是从最开始时的文字信息,慢慢转变到图文并茂,在转化到视频转播的这样一个过程。信息的接收也从小范围传播到特定区域范围传播,再到不限范围的传播。新媒体是的到来让,时间、空间上的限制缩小,随时随地通过或联网传到任何一个地方。再者双向互动性强,易被人们接受。一个新的多媒体景观设计作品,一般情况下它不会只用一种交互方式,当一个人不认识文字的情况下他可以看图片和视频来了解;当一个人没办法用手去控制和操作度媒体来体验时,他可以用肢体语言来控制,或只用声音来控制,例如通过喊声。由于其交互过程简单直接,它比起传统的电脑应用的人群更广。最后新媒介的形态是不断变化和扩充的,所以他的创新性也更强。不管是在技术还是运营上与传统媒体形式相比,能够创造更搞得经济效益,所示更具有商业模式的创新。例如将商业广告与景观相结合,这样既能为景观空间带来新奇和时代的气息,又能够给商家带来与众不同的广告宣传效果,可以说呈现出效果是双倍的。正因为这种景观形式的与众不同,使得它的宣传效果远比传统媒介更好。

5新媒体对景观设计表达未来发展的影响

多媒体技术迅速发展的今天,他对景观设计的影响也随之增加,多媒体技术被越来越多的运用到景观设计之中,城市景观设计的视野也因此变得更加的宽广,除了延续传统精髓、为人们服务的特点,设计师自身的奇思妙想再也不用受到传统技术的限制,景观设计的作品形式开始多样化、智能化,设计作品更具有表现时代、景观设计从属于自然到属于社会的本质得到充分的彰显。另一方面,计算机制图软件技术的提升,各种制图工具、设计表现软件的产生,使得设计效率大大提升,并且景观设计变得更为精准且易于修改。在设计之初的调研工作中,数字多媒体技术的作用更是必不可少的,设计信息的收集、存储、传输、处理以及图片音像的处理,这些都需要运用到数字多媒体技术。这使得设计能够更好地掌控设计,并且设计的质量夜得到极大的提升。结语随着时代的进步,人们对生活品质的要求也越来越高,景观设计在人们生活中成为不可缺少的一部分。在信息化的今天,未来景观设计,除了传统景观设计中对于功能的要求以外,还应该更加的人性化设计。在满足功能的同时,还需要与满足人类精神的需求,设计作品应该更加贴近大众,从他们的位置出发。新时代的景观设计作品,要具有多种表达方式,能同时满足各个人群的使用和需求。在设计元素的运用中,可以运用现代科技仿生设计,模拟自然景观的一些规律和现象,既可以降低对自然的压力,又可以改善环境周围环境。这些都是未来景观设计的发展方向和基本要求。设计始终是为人服务,过分的强调技术,而摈弃传统,无疑会导致主次不分,形成“技术之上”的观念。面对着迅速发展的计算机技术,我们必须意识到其危险所在,对于信息社会的虚拟的自然,我们更不能放弃我们真实的,必须依赖的健康景观。无论使用什么都要有一个度,过之而不及,不然一些弊端也也就会随之产生,这就需要我们正视科学技术,取其精髓,去其糟粕,才能够使数字多媒体技术更好的为城市景观设计的发展服务。

参考文献:

[1]王英姿,陈跃涛.毕尔包融合数码的城市景观带来的设计启示[J].山西建筑,2007.5,13(13)

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[7]圣彦,卢训令,秦奋,景观可视化的研究进展[J].河南大学学报(自然科学版),2005.12,35(4)

数字媒体技术的前景篇4

数字媒体艺术专业课程

主干学科:动画概论、新媒体概论、数字平面艺术等。

主干课程:程序设计语言、素描、动画概论、新媒体概论、数字平面艺术、数字色彩艺术、数字立体艺术、三维图形设计、数字媒体技术及应用、数据结构、图像处理技术、计算机图形学、计算机网络、数据库系统原理、场景设计与表现、软件工程、windows编程、CaD技术、JaVa语言、景观表现技术、动画运动规律、计算机动画原理与技术、虚拟现实技术、视觉传达设计、游戏程序设计、网页设计、数字媒体后期制作等。

数字媒体艺术专业就业前景

相比国际水平,中国数字媒体艺术仍处于起步和发展阶段,但不能否认的是数字媒体已渗透到我们生活的方方面面,娱乐、信息传播、科学研究都离不开数字媒体。在越来越多的行业中,如电影、电视、展览展示、广告、包装等,数字媒体艺术扮演着越来越重要的角色。在这样的时代背景下,横跨科学与艺术领域的两栖性人才逐渐受到行业和社会的重视。

毕业生可到电视台、数字电影制作公司、互动娱乐公司、广告公司、电视频道及栏目包装部门、电视剧制作部门、动画公司及其它各影视制作机构等单位从事数字影视节目策划与创作、数字电影电视特效制作、电视片头设计与制作等工作。

本专业学生毕业后可在网络媒体公司、传媒业、影视广告业、娱乐游戏业、动画设计公司、工业产品设计、建筑设计(建筑漫游和环境设计)、人居环境设计和教育等行业工作

从事行业:

毕业后主要在新能源、互联网、广告等行业工作,大致如下:

1新能源;

2互联网/电子商务;

3广告;

4影视/媒体/艺术/文化传播;

5计算机软件。

从事岗位:

毕业后主要从事平面设计师、ui设计师、多媒体设计师等工作,大致如下:

1平面设计师;

2ui设计师;

3多媒体设计师;

4后期制作;

数字媒体技术的前景篇5

关键词:数字媒体艺术;高校教育;应用

随着科学技术的发展,艺术创作形式已经进入到了一个数字化的时代,艺术家的创作手段不再拘泥于传统方式了,越来越多的艺术家、设计师开始使用数字化技术来进行艺术创作,让艺术借助于科技表现出来,使艺术融于科技。这种以数字科技和现代媒体为基础,将人的感性思维和理性思维交汇在一起的艺术形式才得以盛行,这就是数字媒体艺术。法国19世纪著名文学家福楼拜在谈到艺术与科学的关系时,曾经做过一次非常生动的比喻,他说:越往前走,艺术越要科学化,科学也要艺术化。两者在山麓分手,回头又在顶峰汇集。数字媒体艺术是一个宽口径的新学科,是一种动态艺术,包括了视觉与听觉的感受。其更多的应用于数字电影、数字电视、高校教育、网络媒体、产品展示、游戏动画、舞台设计等方面。在中国,数字媒体技术发展较晚,但成长迅速,使得数字媒体逐渐成为了当下的主流媒体,而且为现代化的艺术创作提供了技术支持。科技的发展推动了人类的进步,数字媒体艺术已经涉及到社会的各个领域,正在改变着我们的生活,使我们的生活变得更高效、更便捷。将数字媒体艺术应用于高校教育中,是信息化教学发展的必然趋势,也是教学方式的一个重大改革。数字媒体艺术将数字电影、数字绘画、动画、数码影像应用于高校教育中,不仅丰富了教学内容,也逐渐的改变了传统的教学模式。相比较传统的教学模式,数字媒体艺术强化了美学设计,注重美化画面,达到了内容与形式的统一,给学生带来了美得享受和美的教育,使得课堂变得轻松、更易懂、学生的积极性变高等,这足以显示出数字媒体艺术在高校教育中的重要性。

1数字媒体艺术在高校的现代化教育中有着重要的作用

1.1激发学生的学习兴趣

数字媒体艺术的呈现形式有很多种,例如数字电影、数字音频、动漫游戏、虚拟仿真等,这些表现形式即可以吸引学生的注意力,又能使教学内容直观形象的呈现在学生面前,激发起学生的学习兴趣。数字媒体艺术会把枯燥的课堂变得有声有色,能够很自然的把学生带领到教师所设定的情境中,将课程内容通过图、文、声、像融为一体,使教学过程图文并茂,绘声绘色,教师通过调动学生眼、耳、脑等器官,让学生处于兴奋状态,创造出一个让学生主动参与的情境,使课程内容更具表现力和吸引力。审美会使人的各项心理能力处在一种放松的状态,在感受美的过程中,各项心理能力相互依存相互补充,获得最大限度的发挥,在教学过程中起到寓教于乐的效果。

1.2培养学生的创新思维

面对社会的高速发展,学生在掌握基础知识的同时还要着眼于学生综合素质的发展,培养学生的创新意识,提高他们的创新思维能力和实践能力,为将来成为创新型人才奠定基础,因此,培养学生的创新思维能力是非常重要的。学生的思维特点是以形象思维为主,从形象思维逐步向抽象思维发展的,数字媒体艺术的利用就会把抽象的问题形象化,更直观的展示给学生,提高学生的理解力。传统的教学方式一般是老师讲课、学生听课,板书整理知识脉络,这样的课堂缺乏了创新意识,很难激发起学生的学习热情,不利于创新意识的发展。而在使用了数字媒体艺术的课堂上,教师会通过学生感兴趣的动画、游戏、虚拟场景等方式来引导学生、启发学生主动思考,勇于创新,让学生理解所学知识,并能利用到生活中和工作中去。数字媒体艺术的使用不仅可以丰富课堂,而且能够培养学生的主动创新的思维能力。

1.3教学媒体数字化,丰富的网络教学资源

在传统的教学中,教学内容仅限于书本的知识,扩展的内容很少,教师的授课方式也多为板书和讲解。然而在信息化教学的今天,传统的授课方式远远不能满足现代化教学的需求,数字媒体技术的发展为我们提供了一个可以通过声音、图像、游戏来展示、帮助学生理解课堂内容。数字媒体会把常规的媒体数字化,电视、报纸、期刊等这些运用在教学中的传统媒体都会变成数字电视、数字报刊,这些数字媒体使得教学变得很便捷,没有时间和空间的限制,且呈现方式更加丰富多彩,资源获取方便,费用低廉。

1.4形成新型师生关系、交互交流模式

在传统的教学中,我们遵循以教师讲授知识为主,学生听课为辅,而应用了数字媒体艺术教学就会产生不同的教学环境,教学过程中教师也不再局限于板书与枯燥的讲解,在多媒体的教学环境中,师生的教学关系会发生微妙的变化,会变为以学为主,以教为辅,学生不再是被动的接受知识,而是发挥自己的主动性,自主学习知识。教师也不再是教学过程的主导者,而变为辅助者,引导者,学生遇到困难或是不懂的问题时及时给予帮助,使整个教学过程充满愉悦的同时提升学生自主学习的能力,从而提高学习效率。传统教学中,学生与教师之间的沟通仅仅是通过上课发言来完成,由于课堂时间有限,并不是所有的学生都能够阐述自己的观点、说出自己的疑问。而应用数字媒体技术的课堂则能够实现学生与教师一对一或一对多、多对多的交流方式。学生可以不受时间和空间的约束,在数字媒体平台上与老师、同学进行学术交流。例如在绘画教学中,教师的绘画技法很难用语言形容,而通过数字媒体艺术的数字绘画,就解决了课堂演示覆盖的全面性,和与学生互动的交互性。

1.5为教学设计提供了多种形式的表达

传统教育中教师的板书都是以文字为主、个别学科需要进行画图、或者图片进行展示,这就会占用很多课堂时间。数字媒体艺术呈现方式的多样性就会使授课过程变得简单。教师可以通过多媒体课件展示图形、图片,可以利用数字短片的播放来让学生更直观的学习到抽象的概念,也可以利用游戏的趣味性让学生得到更好的巩固。

2数字媒体艺术的美学思考

数字媒体艺术应用于高校教育中大部分是以教学课件的形式展现出来的,多媒体教学课件画面是由文字、图像、色彩、符号等多种媒体元素构成,在课件的制作中要充分考虑到每个元素的美学特征,来进行合理的设计,增强数字媒体课件的可观赏性,激发起学生的兴趣和热情。下文将在三个方面阐述美学理论在数字媒体艺术方面的应用。

2.1文字美

在数字媒体艺术中,文字除了有表达意思的用途之外还要利用艺术的形式来表现。第一、要选择恰当的字体。文字有其独特的含义,比如黑体的醒目、稳重;宋体的端庄秀丽等,使用字体应根据授课内容来定,避免过于杂乱。第二、文字风格要统一。同一层次的标题、正文、备注,应用同一大小、同一字体、同一颜色的文字来表示。第三、文字的内容要简明。文字的使用应简明扼要、突出重点,布局合理。

2.2色彩美

色彩的运用在数字媒体艺术上尤为重要,它和文字一样,也是一种语言,色彩可以强调重点,提示区别,增强注意力等,色彩是一种富有感情的语言,给人以特殊的情感体验。在数字媒体课件制作中的色彩使用要遵循以下原则:第一、前景色和背景色的选用。前景色和背景色要有明显的区别,但不要形成强烈的对比,对比强烈的画面会让人产生视觉疲惫。第二、颜色的使用要适度。颜色的使用上并非越多越好,过多的颜色会使画面看起来杂乱无章,看不到重点。第三、颜色的色调要统一。整体颜色表达的含义要一致,背景色与文字之间、文字与图片之间的颜色要和谐统一。

2.3节奏美

数字媒体技术的前景篇6

关键词:数字媒体技术;电影;应用

1数字媒体

1.1数字媒体概念

所谓的数字媒体,就是指通过计算机来进行储存、处理以及传播载体的媒体形式。而在我国,数字媒体特指以网络平台作为传播平台的数字化作品,通过完善的体系,作品能够有效传播到用户的各个终端,使消费者能够全程消费,是在信息化社会发展带动下的新的数字化的媒体形式。[1]就目前而言,数字媒体已快速融入了人们的生活和工作之中,并对人们的生产和生活产生了非常大的影响。

1.2数字媒体特性

第一,数字化。数字化是数字媒体的首要特征,传统的媒体形式中,传播和储存的方式基本都是以模拟的方式进行,而数字媒体却能以信息化、数据化的形式进行储存和交流,加强了信息的数字化形式。

第二,交互性。与传统的媒体形式相比,数字媒体能够实现人机交互作用,这也是数字媒体的一大特征。

第三,趣味性。互联网、数字电视、移动流媒体等形式具有强大的包容性和感染力,利用这些媒体形式,能为人们提供更多的娱乐,增加了生活的趣味性。

第四,集成性。数字媒体是一种集文字、图形、影响、声音、动画等形式的媒体于一身的应用,甚至还具备了Cai、有声图书等形式的内容,集成性显而易见。

2数字媒体技术与电影发展之间的联系

数字媒体技术是信息化时代所衍生出来的新型技术,无论是对文化的发展,还是技术的发展,都有着非常大的影响。[2]而所有与数字媒体作品息息相关的技术,都可称之为数字媒体技术。可见,在数字化时代,数字媒体技术还是独占鳌头的技术形式,如图像、音频等技术。这些技术的出现在一定程度上改变了电影形式,如下所述。

2.1改变生产工艺

在数字媒体融入了电影制作中以后,电影的表现形式变得更为灵活了。尤其是在拍摄过程中,数字化的摄影手段能够抓到更为广阔的视野,并且体现出的效果更为清晰,给观众带来了视觉上的享受。而在后期的剪辑过程中,使用数字化的手段――非线性编辑系统进行编辑,能有效简化制作流程,减少工作量,提高工作效率。

2.2扩展表现空间

传统的电影制作主要是用摄像机来进行,手段比较单一化,而这种形式也在一定程度上抑制了电影的表现空间,电影只能以真实的场景来表现电影中的场景,缺乏空间感。而数字媒体下制作的电影则有所不同。在数字媒体技术的引导下,电影的很多场景都可以通过特效模拟出来,效果逼真。[3]可见,数字媒体技术在拓宽电影表现空间方面具有非常大的影响力,让观众能够有更强的代入感,使得电影场景更能打动观众。

2.3产生虚拟美学

所谓的虚拟美学是指区别于纪实美学的美学形式,在传统的电影制作过程中,由于受到拍摄制作手段的限制,一般电影体现的都是一种真实性。因此,传统电影更多的是流行纪实美学。而在数字媒体技术制作的电影有着较强的模拟性,可以模拟出许多虚幻的场景,给人们带来了不一样的视觉盛宴。在这种技术的引导下,虚拟美学成为了与纪实美学相媲美的、引领时代主流的美学形式之一。

3数字媒体技术在电影中的应用

数字媒体技术具有与时代接轨的特性,在时展的影响下,数字媒体技术越来越受到现代电影的欢迎。[4]不少媒体人甚至将数字媒体技术称为是继有声电影、彩之后的第三次电影革命。

3.1数字媒体技术在电影拍摄环节的应用

拍摄环节是电影制作的基础,因此,在拍摄之前,需要做好大量的准备工作,以保障电影的质。而数字媒体技术在拍摄环节中的作用主要有以下几点:首先是剧本的编写,利用数字媒体技术,剧本的编写可以通过计算机来完成,而这种形式可以有效提高剧本编写的完成效率,方便其存储,为日后的工作开展提供方便;其次是形象化预审方面,通过数字媒体技术进行预审方式,能有效控制影片的发展,并能借助计算机软件来对场景、布景等进行预演,结合预演效果,能有效为实际的拍摄收集数据,便于影片拍摄的进行;第三是创新了观众的视觉体验,由于数字媒体技术具有较为复杂的技术手段。因此,制作人往往通过利用这一特性,为电影设置一个复杂的场景或者是任务,如3D电影的鼻祖《阿凡达》,以及国内的电影《捉妖记》等,均通过复杂的技术设置了虚幻的角色,以《抓妖记》当中的胡巴为例,虚拟的胡巴便是以3D特效的形式制作而成,这一虚拟的形式给观众营造了一个全新的、呆萌的形象,使得这一人物现象受到了广大观众的喜爱,大大提升了该片的票房收益。

3.2数字媒体技术在电影制作环节的应用

数字媒体技术对于电影的制作也有着非常广泛的应用,在数字媒体技术的作用下能有效减弱传统电影制作中存在的缺陷。由于计算机具有的独特的智能性和技术性,使得利用计算机在制作电影的过程中能有效降低人为的失误,同时能有效简化制作的程序,进而减少制作人的工作量,提高工作效率。同时,还能有效降低电影制作的成本。目前,我国常用的数字媒体技术就是非线性编辑系统,这一系统的优势在于能够把转换电影素材为数字信号,进而将其储存到计算机数据库当中,便于重复剪辑和修改,大大提高其工作效率及质量。由此可见,对于电影的制作而言,特效制作的影响力还是非常大的。

3.3数字媒体技术在电影上映环节的应用

电影的上映是重要的成果展示环节,在数字媒体技术指导下,能通过其他硬件设备进行上映宣传,大大提升电影上映的质量和效率,将电影的精华传递给观众,以直观的形式展示电影的艺术性和内涵,满足人们对电影的感官体验需求。同时,利用数字媒体技术,还能实现全球不同地点同时上映,获得更好的影响力和宣传力。

4结语

数字媒体技术是顺应时展的潮流,无论是在电影制作还是电影的发行中,都具有非常大的影响。而不可忽视的是,数字媒体技术的不断提升有效提高了电影制作的效率和质量,为电影的发展提供了非常大的支持动力,提升了电影的整体艺术感和内涵,给予观众更多美的享受。而在这种虚拟化与现实技术相结合的结合体中,观众能够与创作者进行更好的交流与互动,进一步升华电影作品。同时,数字媒体技术的有效应用有效降低了电影制作成本,节约了电影制作资源,也简化了电影制作的步骤,在一定程度上也是经济效益和社会效益双赢的结果,为电影的发展提供了更为广阔的空间。因为,在未来的发展过程中,还需要不断重视数字媒体技术的发展,使之能够持续成为推动电影发展的驱动力。

参考文献:

[1]牛文红.浅谈数字媒体技术在电影中的技术应用[J].生物技术世界,2016(05):316.

[2]黄金波.数字媒体技术在电影中的应用[J].黑龙江科技信息,2016(10):164.

数字媒体技术的前景篇7

关键词:数字媒体;“动漫”设计;艺术

中图分类号:J218.7文献标识码:a文章编号:1005-5312(2016)05-0134-01

在现代信息网络技术不断拓展的领域之中,数字媒体技术成为了一种跨媒体的技术,它以其独特的优势广泛应用于各行各业中,渗透进入了书刊、影视、动漫、摄影摄像等领域,有力地拓展了传统文化领域,尤其是在与“动漫”设计相融的过程中,提供了良好的数字动画设计空间与环境,对“动漫”设计具有深远的影响,具有极为巨大的发展潜力。

一、“动漫”的起源简介

“动漫”涵括了动画和漫画概念,它最早出现于动漫讯息刊物《动漫时代(animeComictime)》,并在时代的发展历程中,衍生出动漫电影、“动漫”广告、游戏、“动漫”影视等形式,我国一些经典的“动漫”片,如:《黑猫警长》、《葫芦娃》、《魔方大厦》等,在计算机动画技术的融入下,渗透了“关键帧”的制作技巧,极大地提升了“动漫”制作的效率。

通常的“动漫”设计技术可以称为“时序动画”,它源于动态几何图形的数学问题,其设计和制作过程是将静止的各图案按照顺序,用快慢不同的速度加以展示,让观众欣赏到时间先后顺序、快慢控制状态下的动画。在其设计与制作技术的具体环节中,主要采用绘制、过渡和衔接的技巧,运用计算机技术实现“动漫”的流畅与自然。

二、数字媒体的涵义及融入“动漫”设计中的制作技术阐释

数字媒体是当前的主流媒体模式,以交互式的特点而广为应用,其实质是一种信息载体,用二进制的方式对文字、图像、音视频信息施以记录、存储和处理,包括有:实物媒体、逻辑媒体、感觉媒体等,并主要分为四种:其一,感觉媒体,指对人的所有感官产生触动的媒体形式。其二,表现媒体。是将人体的感官触动、感知等信息进行存储,并对这些感官信息进行处理后加以传输。其三,显示媒体。指利用输入和输出设备对人体的感觉进行显示,例如:打印机、话筒、摄像机、投影仪等。其四,储存媒体。这是对人体的感觉媒体加以长期存储的载体,如:U盘、移动硬盘等。

数字媒体融入“动漫”设计的技术,是基于时序动画制作基础,对同一画面上不同目标加以改变而实现。其设计变化原理类似于多项逼近任意连续函数,主要体现为:(1)选取曲线函数上的任一点,记录该自动点的目标速度、范围及类型,运动状态持续至接收到中止命令,这属于半自由点运动。(2)曲线上各点间具有几何约束关系,一点动而其他点皆动,会产生整幅动画的改变,称之为受约束几何对象的运动。(3)自由点可以随意改变,与此相关联的几何对象也会发生改变,这称之为拖动自由点引发的运动。(4)利用目标的变化导致图形呈现出变化,则是“动漫”设计最为本质的运动变化状态。(5)相对固定的目标在一定几何关系的变换下,可以取得与另一目标的关联,并引发固定目标的运动,则称之为几何变换创建的运动。数字媒体的“动漫”设计可以运用上述技术,得到策划的某类效果,并通过制作器和播放器,进行“动漫”设计的编写和播放。

数字媒体“动漫”设计技术可以参考Flash软件制作动画中的“关键帧”设计思维,它主要运用“补间”动画、遮罩动画和引导层动画功能,实现对“动漫”的目标大小、位置、形状的控制改变。在数字媒体“动漫”设计技术下,可以设计“动漫”人物不同维度的造型,表现出“动漫”人物的思想、观点、运动状态等,从而营造出具有空间感和层次感的场景。例如:国外优秀动漫作品《玩具总动员》、《冰雪奇缘》、《冰河世纪》等,就融入了数字媒体技术,运用autodeskmaya、adobeaftereffects、nUKe软件,揉合了动作捕捉技术、autodeskmaya调节技术,为“雪宝”创设出特色的骨骼系统,并在“雪系统”中,采用雪的粘性、破碎等物理现象,用数字媒体创设出恢宏、如梦如幻的视觉刺激效果。又如:《魔比斯环》的“动漫”设计中也采用了大量的3D数字制作,造成了震撼的视觉效应。

然而,在使用高科技的数字媒体技术融入“动漫”设计的过程中,还要注意两个方面:其一,要借助于数字媒体技术,而不能依赖于数字媒体技术进行“动漫”设计。富于立体感、层次感的数字媒体技术可以给人以新鲜、刺激的视觉享受,然而如果数字媒体成为了喧宾夺主的工具,则会丧失“动漫”的本质,消弥“动漫”的内涵。因此,要在数字媒体融入“动漫”设计之时,以“动漫”的实质性特征为出发点,进行高科技的融入,实现“动漫”艺术内涵与科技商业化的结合,使“动漫”具有持续的吸引力。其二,要设计出中国富有特色的“动漫”作品,不能对国外作品亦步亦趋,要根据中国观众的审美口味,创设具有中国特色的“动漫”作品。

三、数字媒体的发展对“动漫”设计的影响剖析

(一)数字媒体促使“动漫”设计进入了全新的时代

在丰富、多元化的数字媒体艺术表现形式之下,“动漫”设计步入了全新的发展时代,数字媒体以其交互性、开放性、兼容性的特点,将传统信息产业、大众传媒产业、通信产业相整合,呈现出大众传媒的“小众化”、“分众化”趋势。数字媒介借助于网络,实现了跨地域、跨文化的传播,扩大了传统传媒的视野,将庞大的信息资源在网络平台上进行传播,促进了由单一媒体向多元媒体、单向传输向双向互动的根本性转变。

(二)拓展了“动漫”设计的创作形态

数字媒体融入“动漫”设计之中,渗透入全新的艺术语言,在艺术创作的过程中,借助于计算机软件,设计和制作富于震撼性的视觉效果。如:计算机可以对照相机拍摄的照片加以特色处理,通过多种元素的添加、删减、修改,赋予照片以全新的视觉效果。在视频影像的设计与制作中,也可以利用数字媒体技术,创设出全新的意境。

(三)延伸“动漫”设计的表现内容

传统的“动漫”设计要受到诸多条件的制约,而引入了数字媒体艺术表现形式,则延伸了“动漫”设计的表现内容,使“动漫”设计的空间更为广阔,例如:在对历史时代的“动漫”画面展示时,就可以借助于数字媒体技术,从多元化、多层次的维度,对古代历史场景进行还原和表现,在计算机技术的支持下,将古代历史风云变幻、天马行空的场景置于观众的眼前。

(四)提升了“动漫”设计的创作效率

在数字媒体的计算机应用技术之下,极大地缩短了制作、设计时间,节省了人力、物力的资源浪费,对于设计、制作流程也进行了优化和整合,呈现出较高的效率。另外,我们在提高“动漫”数字媒介设计的效率的同时,还要重视“动漫”艺术作品的本身价值,要在引入数字媒体技术的同时处理好与艺术创作之间的关系。

四、结语

我国的“动漫”设计与制作市场正在不断扩大,数字媒体的融入给“动漫”设计提供了全新的理念和场景,在计算机软件技术的支撑下,极大地丰富了“动漫”设计的内涵,并使“动漫”设计作品在画面、场景布设等方面更为精良,效率得到了整体提升。

参考文献:

[1]潘明歌,高婷.数字媒体对动漫形象品牌运营的推动与影响[J].大众文艺,2013(11).

数字媒体技术的前景篇8

摘要:信息技术的发展将手机、移动终端、互联网等新兴媒体和传统媒体相结合,以多种方式给用户提供多样化的信息服务。在此背景下,数字图书馆面临着机遇和挑战。只有充分利用媒体融合信息传播优势,调整资源结构、服务个性化、提升馆员素质等发展策略的实施,才能使数字图书馆得到可持续发展。

中图分类号:G250文献标识码:a文章编号:1003-1588(2016)07-0134-03

1背景

在近几十年,我国信息化建设发展迅速,新型媒体不断出现。在日新月异的互联网技术发展前提下,现代化的数字压缩技术的成熟,使网络传输系统同时具备了兼容文字、图片、声音、影像等传统媒体的传播手段,超强的加载能力使新媒体和传统媒体之间相互融合,这已成为未来传媒发展的主要趋势。现代化的数字图书馆是传统图书馆使用了互联网技术之后的产物,它是用多媒体数字技术处理和存储包括文字、图像、视频等多样文献的图书馆。它不但发挥互联网技术的关联性、兼容性、延展性、互动性等特点,又要采集、组织乃至集成、整合新老媒体的内容[1]。在媒体融合背景下,数字图书馆应该根据服务对象的诉求建立具有特色的数字资源,同时也应该建立方便快捷且多样化的信息交流平台。

2媒体融合内涵及发展现状

媒体是实现信息从信息源传递到受信者的一切技术手段,媒体有两层含义:一是承载信息的物体,二是指储存、呈现、处理、传递信息的实体[2]。传统媒体主要是指电视、广播、报纸。随着信息传输新技术的诞生,出现了互联网、手机、智能终端等新兴媒体,人们传递和接收信息变得随意,不再受时间和地点的限制;信息变得丰富多彩,可同时包括文本、图片、视频等内容;信息传输通道变得多元化。媒体融合就是在这种状况下出现的新型作业模式。它将报纸、出版等传统媒体与互联网、手机等新兴传播渠道结合起来,进行集中处理和资源共享,形成不同形式的信息产品,然后通过不同的平台向用户传播[3]。

在全球媒体融合的大趋势下,各国对此也高度重视,通过技术改造、资金支持以及相应的政策推动媒体融合的迅猛发展。为顺应这个趋势,我国也提出了媒体融合的发展规划。2014年8月18日,中央全面深化改革领导小组第四次会议审议通过《关于推动传统媒体和新兴媒体融合发展的指导意见》,正式将媒体融合发展上升为国家意志,国家媒体战略的时代大幕就此拉开。2015年11月3日,中国的《中共中央关于制定国民经济和社会发展第十三个五年规划的建议》指出:要加强网上思想文化阵地建设,推动传统媒体和新兴媒体融合发展,打造一批新型主流媒体;优化媒体结构,规范传播秩序;加强国际传播能力建设,创新对外传播、文化交流、文化贸易方式,推动中华文化走出去。2016年2月22日,在党的新闻舆论工作座谈会上指出:加快构建舆论引导新格局,要推动融合发展,主动借助新媒体传播优势。

3媒体融合对数字图书馆产生的影响

3.1媒体融合改变图书馆资源建设结构

在新兴媒体中,网络媒体和手机媒体是用户最多、传播影响力最大的两个。新媒体的快速发展,给用户带来了信息开放和全时空传播的便捷新局面,使得一人成为一媒体、所有人可以向所有人传播。传播方式的改变,使得人们使用图书馆的方式也发生了变化:以前必须到馆阅读纸质文献,现在可以下载电子图书;以前浏览多媒体课件、电影等信息必须去图书馆电子阅览室,现在可以轻松用手机或ipad在任何时间、任何地点进行浏览。智能手机、移动互联网、数字电视等新媒体的不断涌现,单一媒体所能获得的受众越来越少,单纯的、传统的纸质文献阅读已不能满足广大用户的需求[3],更多用户逐渐在向网络阅读、电子阅读、手机在线阅读转移,用户对新型馆藏资源需求呈上升趋势。这就要求图书馆对自身的馆藏资源进行调整,资源结构也将发生变化。

3.2媒体融合对图书馆员素质提出更高的要求

媒体融合背景下,用户的要求越来越高,数字图书馆需要最新的网络技术、计算机技术支撑,才能提供多样化、便捷的服务。随着自动化电子设备的使用,传统的借还等简单服务将变得自助化。在这种情况下,图书馆员要有危机感,除了集中进行相关知识的培训之外,还要加强自学,掌握先进的理念和相关技术,提高专业素养,提升服务品质。

3.3媒体融合对图书馆的服务方式提出了新的挑战

传统数字图书馆服务方式比较单一,到馆服务以面对面单向服务为主,读者比较被动;非到馆服务一般以网站主页为主,提供新闻动态、通知、我的图书馆、电子资源检索等服务,基本还是以单向服务为主,图书馆提供什么样的信息,读者就接收什么样的信息;在离开校园网的环境下,图书馆网站打不开,有些功能不能实现,就跟图书馆失去了联系。在媒体融合背景下,几乎所有读者开始使用智能手机、移动终端,具备了随时随地接受信息的条件,与图书馆互动的愿望也越来越明显。图书馆应与时俱进,创新服务方式,拓展服务范围,才能有更好更快的发展。

4媒体融合背景下的数字图书馆发展策略

数字媒体技术的前景篇9

【关键词】数字媒体技术;舞台;美术设计;应用研究

引言

舞台美术设计的服务对象一直是艺术表演,但传统舞台美术设计过于单一与静态,无法有效激发观众的互动参与热情,舞台效果具有局限性。不过,随着科学技术的发展,数字媒体技术被广泛应用于舞台美术设计当中,舞台美术设计开始变得动态与多元化,在舞台氛围渲染与舞台视觉呈现上也有了飞跃的发展。数字媒体技术是推进舞台美术设计发展的重要手段,能满足观众日益增长的美的需求,同时还能节省人力物力。本文主要在此背景下,分析数字媒体技术在舞台美术设计中的应用。

一、数字媒体技术在舞台美术设计中应用的特征表现

舞台美术设计是舞台表演的基础,想要切实提升舞台视觉效果、营造舞台氛围,就离不开科学技术的利用。将数字媒体技术应用于舞台美术设计中,能够实现视觉效果的创新与变革,其应用特征表现为以下三点:其一,参与互动性。数字媒体技术最为显著的优势就在于互动性与参与性,将其应用于舞台美术设计中能够增加艺术表演的互动性,让观众有身临其境之感,激发观众的参与热情;其二,技术性。数字媒体技术毫无疑问是一项先进的科学技术,利用该技术制作出来的舞台美术设计作品自然也同时具备了技术性这一特征。将数字媒体技术应用于舞台美术设计中,可提升计算机应用率,通过计算机技术将舞台美术设计意图传达给观众,呈现科学与美术相融合的艺术形式;其三,可复制编辑性。过去传统舞台美术设计作品的呈现方式十分单一,因为缺乏先进科学技术的应用,所以在完成舞台美术设计作品后,即使发现效果不符合预期,也很难做出更改。不过,在数字媒体技术广泛应用于舞台美术设计之后,能够随时复制与编辑舞台美术设计作品,使舞台效果调整方便性得到了极大提升。

二、数字媒体技术在舞台美术设计中的具体应用

(一)LeD技术舞台

过去,舞台表演过程中场景的变换一般都需要更换布景,这道程序十分繁琐。传统舞台表演更换布景会切换灯光,暗示观众接下来会进行布景改变,接着就会有十多名工作人员来到舞台上,迅速搬走原本的布景,以转换场景设计。不过,随着数字媒体技术的广泛应用,LeD技术能够有效解决这一问题。LeD技术的优势在于高亮度、高效能、稳定性强以及响应时间短等,通过LeD技术能够展现出各种风格的舞台美术设计主题。在LeD技术应用下,可随意对舞台进行拼接起伏、视角转换、音响调节等操作,以营造出震撼人心的视觉感,因此,在各个晚会舞台上都能见到LeD技术的踪迹。LeD技术只需依靠大屏幕和各个角落LeD屏幕的安置,就能够实现布景的切换,给观众以身临其境之感。例如,2018年春晚就充分运用了LeD技术,舞台地面、圆柱和四道侧幕使用LeD彩幕,舞台后方使用LeD大屏幕,在观众席后方也采用了两组曲面LeD屏,并在原有的3D升降舞台的基础上又增加富有创意的框架结构和机械设计,主舞台框架通过机械运动可以呈现如大大的“中”字等不同字样。观众席上空的设计也是别具匠心,设计了一大六小共七朵伞状造型,底部有LeD显示屏装饰,侧面有LeD灯条装饰,可旋转升降,几把伞状结构组合在一起又构成了一朵大大的莲花,充满了浓浓的民族特色。同时,根据不同舞台节目的需要,还能随意变换造型,十分灵活、方便[1]。

(二)室内外3D巨幅投影舞台

数字媒体技术在舞台美术设计中的应用还包括3D巨幅投影。建筑投影也被称之为裸眼3D巨幅投影,通过在舞台前后安放投影仪,将影像投影于对面的高大建筑上,而如果将影像投放在建筑外立面,就能呈现立体的影像效果,使观众拥有极强的立体感受。所以说,室内外大型舞台巨幅投影在灯光的作用下,投影于建筑上的影像效果是十分震撼的,也因此提升了舞台美术设计的地位。例如,2008年北京鸟巢奥运会开幕式的时候,虽然因条件限制只设计出了卷轴舞台,但该舞台的随意扩张、旋转以及起伏,都带给了观众新奇与深刻的感官体验。

(三)全息影像技术虚拟舞台

过去的投影成像都是平面的,依靠的是光影分布的经纬度,因为无法收集物体反射光源,所以没办法展现图像后的情境。而全息影像技术的出现正弥补了这一缺点,使其成为了新颖的数字媒体技术,因而在舞台美术设计中大量运用。全息影像技术的优势在于不需要依靠报显设备就能实现3D效果,同时该投影还能实现虚幻成像、全面成像以及雾幕成像等,结合不同度数的投影就能根据场地来有效调整。全息影像技术可以有效调动观众情绪,让观众参与其中积极互动,以最优化舞台美术设计效果[2]。例如,2015年春晚,李宇春的《蜀绣》节目,就利用了全息影像技术分身出了4个李宇春,变换绮丽,将舞台渲染得唯美梦幻,给人留下深刻印象。2018年春晚上的《告白气球》也结合了魔术与人屏互动的3D全息投影技术,魔术师光影舞动的时候瞬间换了一身装束,撒出花瓣,变化出歌手周杰伦,牵引着小女孩出场,伴随着甜蜜的旋律,给观众呈现出了浪漫的舞台视觉效果。

(四)声光电构造光影舞台

除了上面提到的数字媒体技术外,现代舞台美术设计还对声音、灯光与音乐有所要求,利用数字媒体技术操控不同道具,相互配合,实现最优舞台效果。例如,给人留下深刻印象的G20晚会,该晚会的会场在水面上,湖面成为了完美的舞台布景。导演将灯光打在水面上,配合水面倒影,呈现出炫丽的图像,因为水面会产生波动,增加了灯光的动态性,颜色变换,灯影零落,给人以仙境之感。在晚会节目《采茶舞曲》中,导演用多彩灯光变幻出盛放的荷花、绿莹的荷叶,让人仿佛来到了江南;而在《月光》节目里,导演又通过水中映月,让大家感受了一回杨柳与月色的缠绵温柔。最后通过《欢乐颂》舞曲的水雾投影“G20”标志,将舞台推向了高潮,使观众久久难以忘怀,而这正是声光电构造出的光影舞台的魅力。

三、推进数字媒体技术在舞台美术设计中更好应用的策略

(一)完善理论增加实践

随着生活水平的提升,人们开始追求精神方面的满足,不光提高了表演演出的火热度,还增加了舞台美术设计的创新压力。设计人员开展舞台美术设计工作的时候,更加频繁地运用到了数字媒体技术。但在这一过程中,难免会存在只关注技术提升不注重理论与具体实践的问题,这就会导致现实舞台美术设计工作缺乏理论与实践经验支持,影响数字媒体技术应用效果。面对这一问题,应该增强对数字多媒体技术应用于舞台美术设计的研究,同时在数字媒体技术具体实践应用的过程中总结经验,避免舞台美术设计人员只靠主观想象来开展设计工作导致错误发生的可能。

(二)增强舞台美术设计人员素质

设计人员自身的素质水平会影响舞台美术设计最终呈现的效果,也与数字媒体技术的应用息息相关。舞台美术设计不是一项简单的工作,除了要考虑设计要求外,还需要结合表演需求,以保证最佳表演效果。所以说,想要提升舞台美术设计质量与视觉效果,就需要增强舞台美术设计人员的素质和能力。在教育培训过程中,主要的培训侧重点为设计专业技能以及数字媒体技术,当然,责任感与职业道德素质的培养也很重要,只有这样才能建立起一支高素质、能力强的舞台美术设计团队。

(三)科学合理应用数字媒体技术

舞台美术设计与表演呈现形式息息相关,会直接影响观众的观看体验。数字媒体技术应用于舞台美术设计中,能够改变以往单一静态的舞台效果,使其变得更加丰富多元、动态灵活,为观众奉上视觉盛宴。不过,在技术应用过程中需注意的问题是,数字媒体技术的应用不应该只是单一的堆砌和混杂,而应该遵循技术应用与设计的规律。因此,在实际舞台美术设计过程中,设计人员应该掌握数字媒体技术与舞台美术设计之间的内在联系,融合美学眼光与艺术创意,拓展舞台美术设计领域,实现数字媒体技术的科学合理应用。

数字媒体技术的前景篇10

一、多媒体技术的应用

1.在办公教育培训中的应用。多媒体为丰富多彩的教学方法又增添了一种新的手段:音频、动画和视频。多媒体技术在有些领域的培训工作中发挥着重要的作用。

2.在通信与企业生产管理中的应用。通信技术与计算机技术相结合发展成为计算机网络技术。随着网络技术的发展完善,多媒体计算机技术也在通信技术中发挥着重要作用,人们能够通过多媒体计算机办公、上学、购物、打可视电话、观看电影及开电视会议。随着多媒体技术的出现,使计算机在工业领域的应用得到提升。

3.在电视广播业、出版业中的应用。现代广播电视要求具有灵活的交互功能,将来电视台所拥有的丰富的信息资源都以数字化多媒体信息的形式保存在一个巨大的信息库中,能最大限度地服务于观众。

4.在商业旅游中的应用。在广告和销售服务工作中,采用多媒体技术能高质量地、实时地、交互地接受和商业信息,提高产品促销的效果,为广大商家及时地赢得商机。通过多媒体技术的展示功能,人们可以不出去,就能欣赏美景。

5.在多媒体数据库中的应用。多媒体数据库是数据库技术与多媒体技术相结合的产物。它可以文字图像数据等多种媒体集成管理并综合表示,而且建立起对多媒体信息的检索和查询等管理机制。

总之,多媒体技术已被广泛应用在教育、军事、商业、文化等领域,并具有十分广泛的应用前景。

二、多媒体技术的发展前景

1.流媒体技术。传统多媒体手段由于其数据传输量大的特点而与现实的网络传输环境发生了矛盾,面临发展相对停滞的危机。解决问题的一个很好的方法就是采用流媒体技术。所谓“流”,是一种数据传输的方式,使用这种方式,信息的接收者在没有接到完整的信息前就能处理那些已收到的信息。这种一边接收、一边处理的方式,很好地解决了多媒体信息在网络上的传输问题。流媒体技术,大大地促进了多媒体技术在网络上的应用。网络的多媒体化趋势是不可逆转的,相信在很短的时间里,多媒体技术一定能在网络这片新天地里找到更大的发挥空间。

2.智能多媒体技术。多媒体技术充分利用了计算机的快速运算能力,综合处理声、文、图信息,用交互式弥补计算机智能的不足。发展智能多媒体技术包括很多方面:(1)文字的识别和输入。(2)语音的识别和输入。(3)自然语言理解和机器翻译。(4)图形的识别和理解。(5)机器人视觉和计算机视觉。(6)知识工程以及人工智能的一些课题。把人工智能领域某些研究课题和多媒体计算机技术很好地结合,就是多媒体计算机长远的发展方向。

3.虚拟现实。虚拟现实是一项与多媒体密切相关的边缘技术,它通过综合应用计算机图像处理、模拟与仿真、传感、显示系统等技术和设备,以模拟仿真的方式,给用户提供一个真实反映操作对象变化与相互作用的三维图像环境,从而构成一个虚拟世界,并通过特殊的输入输出设备提供给用户一个与该虚拟世界相互作用的三维交互式用户界面。虚拟现实技术结合了人工智能、计算机图形技术、人机接口技术、传感技术计算机动画等多种技术,它的应用广泛,发展潜力不可估量。虚拟现实技术的应用,能对多媒体领域产生重大影响,因此我们希望能够尽快获得突破性成果,以推出功能更强大的多媒体系统,服务于人类。

三、多媒体技术的发展趋势

1.进一步完善计算机支持的协同工作环境。多媒体融合了计算机的交互性、网络的分布性以及多媒体的综合集成性,它在工业产品的协同设计制造、远程会诊、不同地域位置的同行学术交流、师生间的协同式学习等多个领域具有广阔的应用前景。

2.将多媒体和通信技术融合到CpU芯片中。多媒体技术正向着以下方向发展:

高分辨率(以提高显示质量)

高速度化(以缩短处理时间)

简单化(以便于操作)

智能化(以提高信息识别能力)