艺术活动实践报告篇1
论文关键词：艺术考察课 实践性 可操作性 创新
不身临其境也就无法真实感受。在传统的艺术教学中，我们只能通过临摹的手段达到学习与借鉴的目的。今天，当我们可以利用网络、多媒体、数码技术的便利去提高教学质量的同时，也更加深刻地感受到在校的大学生已经越来越不愿意走出去了。探寻其原因不难发现，除了学生对网络、数码科技的依赖之外，还存在高职院校艺术专业艺术考察课程的教学方式与方法的问题。当代的教育改革创新是以实现专业教学为目标，以全面提高学生的综合素质为目的，改革旧的教育思想和观念，创新人才培养模式，建立与专业知识、能力和素质相适应的理论和实践教学体系。而当代的高等职业教育更以突出学生知识、能力和素质结构相结合为培养目标。
一、艺术考察课的实践性
艺术考察的目的是通过考察实践提高学生的动手能力和创造性思维，培养学生的创新意识和开拓能力。学校为学生创造条件，让学生有更多的机会接近生活，贴近自然，从中汲取创作素材，激发设计灵感，鼓励学生在考察中多听、多记、多想、多动手。因此，在艺术考察教学过程中，实践性成为这门课程教学的重要特点。艺术考察课更注重学生实践能力的培养，将理论教学与学生的艺术考察进行有机结合，通过考察实践活动进行综合能力的培养。针对不同的专业方向应设计符合本专业特点的考察目标与教学计划，使考察课具有更强的操作性。这样做的优点在于，有准备的教学活动与有计划的教学过程相结合获得最有效的考察结论。在考察的实践环节中，指导艺术考察课的专业教师应是配角，活动的主体始终是学生，把所学专业与要考察的对象联系起来，让艺术考察课体现出实践性的特点。
1.系统地规划艺术考察课实践性教学体系，加强考察过程的分析和研究环节并进行综合性实践。通过对考察课题的设计，增强实践操作，更新实践内容，培养学生的创新思维能力，探索更多的科学艺术考察课教学方法。在考察的过程中突出考察课程的主题性在教学中的功能与价值，以考察报告作为实践结论的方式，搜集资源、获取考察内容以体现课程的目标与要求。
2.以多元化、多样性的考察课题，体现考察课程的过程性与开放性。采取教师与学生针对不同的课题、共享资源进行考察课题的讨论、评析、构思、设计和总结，完成既统一又相对独立的教学方式，来加强考察课题教学环节的理论与实践结合。
3.借鉴其他院校的考察课教学方法，尤其在课程理念、教学、内容、考察报告方面吸收其他院校中合理而具有创造力的因素。鼓励学生在考察中积极思考，敏锐观察生活及身边事物，教师要善于发现学生的个性特点并予以正确引导。培养学生对自然事物的艺术感知能力，通过观察、感知、归纳、实践和联想等方式循序渐进地认知自然事物的过程， 强调学生对考察课程过程的体验，强调设计草图的实践，要有多种设计方案备选，经常性地进行师生的教学互动。
授课教师设定考察的目标、具体计划，考察的任务、路线，并与学生讨论实施方案的思路。在讨论的过程中，调动学生的主动性并加以引导，鼓励学生开启个性思维，把这些想法最终通过他们最熟悉的表现形式（如速写、摄影、dv录影、文字等）表达出来，展示在他们的考察报告中。思维被打开的一刻便是考察的开始，这个过程在考察的实践中加以扩展，在考察的最后阶段得到升华，到学生作品出来的一刻得到结晶。
二、艺术考察课的可操作性
当下各类艺术高校大都开设了艺术考察课，但考察课的实践性和可操作性在一定程度上还是让人提出一些疑问，存在教学模式不能很好地适应各类专业方向学生的学习需求的情况。课程的主要问题在于缺乏课程理论的指导与缺乏课程设计的方法，课程内容的选择有失偏颇，特别是高等职业院校教学实施中存在重技术、轻创造力培养的倾向，等等。
1.教学基地的建设。为高等职业院校的艺术生建立稳定的艺术考察课教学实践基地，是实施素质教育，培养学生创新精神和实践能力的基本要求，也是推进实践教学改革的重要内容。通过对以往艺术考察课教学的对比，笔者认为，艺术考察课教学基地的建设，应能满足学生写生与实践的基本需要，这种基本需要包括写生环境与人身安全。
2.对考察基地的文化了解。依据立足生活、研究自然的原则，考察基地为学生提供自然地表现客观现实的空间。因此，学生有必要对确定的考察基地进行全面的了解，并在此基础上收集、整理出书面的材料以备考察中使用。如华中师范大学历史文化学院将专业考察、社会实践与革命传统教育结合起来，通过对中国革命发展道路和历史进程的考察，增强了学生的历史和社会责任感。为了保持实践教学的稳定性与持续性，该院与相关地方和部门联合组建了“湖北红色文化研究中心”，并在湖北省的红安、麻城、洪湖等地建立了“爱国主义革命传统教育基地”，使基地成为师生稳定的、文化内涵丰富的爱国主义教育与社会实践的平台，极大地提升了基地建设水平和质量。
3.考察线路的安排。目前，大部分艺术院校都有相对固定的艺术考察课线路和艺术考察课教学基地。如四川的洛带古镇，安徽的宏村、西递村，云南的丽江古城、西双版纳等地，这些地方在不同的季节都有来自全国各地的艺术院校师生进行写生或考察，而考察线路也大都集中在西部与南部地区。
艺术考察教学基地的建设、考察基地的相关资料的收集与整理和艺术考察课师资队伍建设等方面，都具有可操作性，是艺术考察课教学运行质量和学生学习效果的基本保证。
三、存在的问题
普通高校的艺术考察课的教学已日臻成熟，但在高等职业院校的考察课教学中仍存在教学与学生多方面的问题。如学生对待此门课程的学习态度、课程考试制度、学生的学习方法，等等。经过艺术考察实践后，学生递交考察报告作为考察课的总结。对于大多数学生而言这种形式是他们最愿意接受，也是最容易完成的考试方式。但一些学生利用网络下载相关资料或文章拼凑考察报告，更有学生直接从网上原文下载，打印出来的考察报告其网址还在上面。
学生应利用考察中获得的资源，图片、影像、速写、文字等资料，在考察课结束前的一周，利用回校后的时间经过整理、修改、制作，完成自己的这份考察报告。最后，院系根据参与此次课程的学生数量组织一定规模的主题性考察展览，展出优秀的学生作品，通过宣传使本院的师生、兄弟院校的师生、不同专业的学生参观展览，通过考察学生形式多样的作品与报告，达到交流学习的目的。
在课程设置和管理中，还应确定艺术考察课成绩的评判标准。艺术考察课应由专业教师带队，依据学生在艺术考察前期的准备、考察过程的实践情况、考察结束后的考察报告，综合评定后给出学生的考核成绩。在艺术考察课的实践过程中，我们应注重对于学生实践能力的培养，并且在实践过程中将以往的理论课程与实践的相关课题进行整合，将理论教学与学生的艺术考察课程有机结合。而学生也应通过考察实践将其学习行为自觉地与本专业相关领域进行结合，提高艺术创新能力。
四、艺术考察课的创新
艺术考察课的创新是以实现高等职业院校设计专业的实践性教学为目标，充分发挥各方向专业课的学习特点，并与艺术考察课紧密结合，探索有效的产学结合运行机制，为学生打开设计思路、开启创造性思维提供手段和条件。同时，提高学生的动手能力，增强校外学习的适应性。我们必须清楚，艺术考察课的目的是巩固强化学生的专业知识，拓展专业视野，强化学生的专业意识，提高学生的学习能力和动手操作能力。通过组织不同形式的展览，并以此为契机，还可以组织学生开展研讨，鼓励学生发表相关的一系列论文或其他作品。有计划地组织实地考察，到博物馆、美术馆、名胜古迹去观看美术作品，以增强学生思考、解决问题的能力和学习的兴趣。
艺术活动实践报告篇2
本文运用建构主义与社会文化观学习理念，在教育哲学的层面分析美术学院美术教育专业开设艺术考察课程的重要性与前瞻性。建立新的学习观点与理念并用其反思评鉴美术学院艺术考察课程活动式教学实践。
一、艺术考察课程所依据的学习理念
艺术考察课程所依据的是建构主义学习观与社会文化观学习理念。建构主义学习观认为学习“只有通过把个人世界里的经验组织起来以提高个人面对世界的效能，学生才能主动地建构自己学习的求知方式”。①建构主义的情境式学习是通过问题解决而进行的，是一个建构过程。学习者与环境互动并主动地对外在的经验加以筛选、组织和整合，学习者无须依赖一些既定的程序来进行心智活动。社会文化观强调实践活动对学习发展的重要性。把活动与社群文化有组织地联系起来，并强调认知过程从属于社会过程和文化过程。学习活动与社会情境和文化情境有密切关系。学习是因共同参与实践社群文化而产生的。建构主义观与社会文化观相辅相成。在实践中面对特定情境时，寻找有意义的解决方法。学习应成为学习者主动参与、合作探究、相互撞碰、开放式学习。学习者依据自己的活动，在具体的学习环境和空间建构自己的学习方式，在具体的社会文化背景中生成学习的过程、方法、情感、态度、价值观等，这样的学习是创生式学习，笔者称为“艺术考察活动式学习”。
二、艺术考察课程中学习者与教师的关系
教学变成考察活动，教学不再是说教，而是协作和帮助，教学成为考察活动的组织和协作式的框架与在具体考察情境中上下求索发现与解决问题的方法。学生变成考察者并成为学习的主人，学习与考察成为主动参与、主动进取，在兴趣与激情的引导下，在开放的环境中自主、合作、探究式地学习与考察。在具体的学习环境和社会文化背景中碰撞创生出自己的学习考察成果。教师变成考察者的协助者和服务者，与考察者共同建构考察方法，在具体的社会文化背景中与学习者、考察者共同建构考察成果，当然也是学习者进行学习与考察活动的咨询者和解决问题的协助者。
下面笔者具体列举一些艺术考察课程课例：
1.课程简介
艺术考察是艺术情景式实践教学。运用建构主义学习观与社会文化观学习理念，读万卷书，行万里路。通过学习者的亲身感知与体验使学习者做到知行合一，自主建构艺术与生活、艺术与文化、艺术与社会的动态关系，扩展艺术视野，提高学生全面艺术素质与文化修养。在国内选取艺术考察对象如石窟、碑林、专题博物馆、民居、帝王宫殿、帝王陵墓、名山大川等。
2.教学目标
扩展学习者的艺术视野，感知与体验不同地域的风土人情。学会对各门类艺术的赏析、考证并能深入研究，提高对艺术的研究能力与审美能力。通过访问民间艺人、著名画家、民俗专家，以画速写、做笔记、记录影像等动态情景式学习方式获取艺术资料，为各门美术专业课搜集素材。通过艺术考察的一系列活动，学会欣赏、感知、探究不同时代的艺术品，获取优秀艺术经验与丰富的艺术知识，培养学习者热爱优秀的中国文化，开发学生的艺术创作思维，培养爱国主义精神。
3.教学重点与难点
了解不同地域的传统文化、风土人情、民俗等，探究其与艺术的关系。提高学习者生动准确地感知考察对象艺术特征的能力，掌握快速记录与把握艺术要领的能力。潜移默化地培养学习者举一反三、实事求是、应目会心以及应物象形的艺术思维与实践能力。
4.教学内容
根据教学内容，确定艺术考察对象如石窟、专题博物馆、民居、名山大川等。先聘请专业导游或当地专家、学者讲解其文化、艺术、历史价值。教师作为学习者的首席与学习者共同学习。在听完介绍之后教师与学习者讨论、探究、访问并进一步深入考察。在考察的真实情景中教师给学习者传授搜集考察资料的方法。
（1）学习者根据考察的不同地域，自由选择艺术考察的侧重点，如游历名山大川、名胜古迹，体会中国传统文化的底蕴。
（2）学习者访问民间艺人，欣赏民间艺术，感知民间艺术的表现形式与方法，获取艺术灵感。
（3）参观考察不同专题博物馆，提高审美欣赏能力，提高艺术视野和艺术感知能力。
（4）学习者搜集自己感兴趣的艺术素材，根据自己的特长，认真整理考察记录。
5.考察延伸与艺术考察报告和撰写考察学术论文
（1）学习者通过不同获取信息的方法与方式如速写、笔记、影像等，仔细分析并深入细致地整理自己获取的信息资料。
（2）把艺术考察的对象与中国传统文化的核心价值观以及中国人传统的情感、态度、价值观整合探究，深入体会中国传统文化的审美特征。
（3）教师讲授考察报告、学术论文的撰写方法与要求。
（4）艺术考察外出时间为15天，回校整理资料、图书馆查阅资料、完成考察报告和撰写学术论文共15天。
6.考核方式
课堂教学包括教师讲授考察报告及艺术考察学术论文的撰写方法与要求。学生按照课程要求撰写考察报告与学术论文，教师根据文章质量、课堂表现与考察态度情况，给予综合评价，以百分计入成绩。教师根据质性与过程性评价方式，把分数与学生的过程性成绩客观地填入下表。
三、为什么要在美院美教专业开设艺术考察课程
美术院校美术教育专业本科学生学习中国画等专业基本功的同时，还应该学习中国传统文化与美术史，加深对国学包括儒、释、道文化的研究，培养研究型人才。美术包括中国画、油画、版画、雕塑、建筑等综合概念。开设艺术考察课程主要是开阔学生艺术审美视野，感知不同地域风土人情，赏析经典艺术品，提高艺术审美能力。通过速写、笔记、影像等记录方式，为专业课收集素材。通过艺术考察活动培养学生以优秀的中国文化为底蕴，开拓创作思路。艺术考察课程中，教师以艺术考察活动式学习方式引导学习者参观名胜古迹、洞窟壁画等，培养学习者搜集资料、筛选信息和研究问题的能力，以及创作、互动、整合、展示的综合性艺术和文化素养。教师引导学习者在社会生活或艺术环境中了解与国画课程内容相关的知识与能力，鼓励学习者接触多样的文艺形式，丰富文化素养，初步形成自己的审美观、价值观并联系自己的生活实际发表见解。学习者在社会生活情境与艺术考察活动中提高体验艺术的综合能力，并形成学生自己的审美观、价值观、情感、态度等综合人文素养。
美术教育专业学生更应该明白自己将来做中小学美术教师或艺术教师，要了解中国和世界的美术与艺术史与发展轨迹，这些具体的美术史与艺术史真正的存在方式是生态的存在于地面、地下与民间。所以给美术教育专业的学生开设艺术考察课程更显重要。
结语
艺术活动实践报告篇3
【关键词】当代社会；艺术类专业大学生；思想道德素质教育
一、当代社会高校艺术大学生思想道德素质教育方式的应用
我国高等教育伴随着市场经济的不断发展，高校中的艺术教育也逐渐从精英化走向普及化、大众化，艺术人才培养模式也从单一化向多元化发展。艺术人才的培养不但需要造就高水平的艺术专业人才，而且更需要的是艺术人才具有较高的思想境界。但由于专业的特殊性，使他们的心理与其他普通人文学科的大学生相比表现为更加敏感与偏激。其中个性张扬是艺术类大学生的普遍现象，针对高校中艺术类大学生的特殊特点，准确把握艺术类大学生的心态和行为规律，有针对性地开展思想道德素质教育，已成为我们高校思想政治工作者不容忽视的一个重要问题。它是新时期思想政治教育工作方法的延伸和具体化，是进行思想政治教育的具体途径和活动形式。在新的时期下，高校艺术类大学生的思想特征有了新变化，所以思想道德素质教育工作的方式也有了新变化：
1.利用媒体网络信息进行教育的方式。随着各种高科技的发展，思想政治教育工作方式也含有了科技成分，媒体网络已经深入到当代大学生学习生活的方方面面，对他们的艺术观造成巨大冲击。因为高校中艺术类大学生们喜欢接受新鲜事物，渴望了解掌握它，这种冲击波既有积极一面，又不可避免地有消极影响。高校中艺术类大学生要成长为优秀的艺术人才，就必须有正确的艺术观。因此我们必须充分发挥互媒体网络的积极作用，引导学生、帮助学生确立正确的艺术观，使这些高校艺术类大学生能真正担负起传播和建设社会主义先进文化的重任。思想政治教育工作者要充分利用媒体网络对大学生们进行教育影响，对他们进行正确的思想引导教育。
2.组织展开座谈讨论的方式。艺术类大学生在学习上与普通大学生相比更加务实，讲求实际。他们努力在大学里、社会中完善和发展自己，同时他们的思想也更加实际，重视现实。他们更加重视人际关系，努力开拓交际范围，重视社会实践，渴望成才，所以希望自身能够在专业上有所成就。生活上他们更倾向于追求开放、自由、自立、浪漫的生活。他们几乎没有任何思想顾虑，不畏人言、敢于离经叛道。在现实生活中，他们也确实特别想得开，衣着注重性感、生活无拘无束、乐于模仿影视中的浪漫情调等。通过组织展开座谈讨论的这种方式，针对艺术类大学生们的自我意识，以及向往而言，可以说是投其所好，使大学生们相互教育。但我们选择这种思想政治教育方式时要有明确讨论的主题，抓住艺术类大学生们中带有倾向性的问题，开展热烈讨论，切记不要离题，否则不但达不到教育的目的，反而对他们影响更不好。
3.运用演讲、报告的方式。这是一种传统方式，是中国革命年代时期使用最普遍的一种方式。在当代社会这种方式仍可实行，不过已具有了新时期的气息。
鼓励动员报告。由于高校中艺术类大学生们情感丰富且不稳定，但他们有关心人民幸福、振兴中华的愿望，所以对他们进行动员报告是不可缺少的，可以加强他们的爱国主义教育和理想信念教育。如新时期抗洪救灾，无偿献血，这都需要动员报告，一个好的动员报告，能鼓舞起青年人土气，振奋青年人的精神，激发他们的热情。因而对艺术类大学生们进行思想政治教育时，动员报告是不可缺少的。
登台演讲报告。艺术类的大学生们具有开拓性和积极上进的精神，他们重视个人价值实现，追求自主独立的生活方式，思维活跃，渴望成功，善于表现，我们便可因势力导，采取一些激励式的教育手段，通过组织开展文化讲座、影视评论、文艺汇演、体育活动、社会实践等丰富多彩的活动，给艺术类大学生充分发挥和展示自己的空间，提高艺术专业学生的文化修养，让艺术类大学生们登台演讲或作报告，一则可教育引导其他青年，二则也教育了他们本人。学校或其他单位经常组织这种真挚、动情的“演讲比赛”活动，可以促使艺术类大学生们自我教育和相互教育。让他们明白自己作为一个“公众人物”的示范作用，可以加强其自我管理、自我约束能力的提高。
4.开展综合评比竞赛、奖励惩罚的方式。它是社会主义现代化建设新时期激发鼓励青年上进和推动各项工作发展的积极有效的措施。开展综合评比竞赛方式针对艺术类大学生们的自我意识和自我表现的增强以及好胜心、好学心等基本特征展开进行的。对大学生们采取综合评比竞赛的教育方式，能激发起他们的热情，达到良好的教育目的。如学校每年度在各班级评选优秀党、优秀团员、优秀班干部，就是这种典型方式的应用。同时，大学生们的经济头脑比较发达，他们往往注重经济效益。艺术类高校大学生大多在中小学时代就接受艺术教育，具有良好的艺术天赋和创作能力。其中不少学生参加过艺术比赛，获得名次，然而其往往陷入追求名利的实用主义。艺术专业大学生参加社会实践的机会相对较多，对社会现实认识较为深刻。许多学生在实习期间可以获得较高的报酬，因此更容易受到社会负面因素的影响。所以精神奖励也是必不可少的，这样既达到教育目的，又防止了他们认为金钱至上的观念的滋长。我们应适当采取一定的经济手段，配合精神奖励，来达到奖罚分明的目的。
二、当代社会高校艺术大学生思想道德素质教育方法的应用
在具体实际工作中，思想道德素质教育方法的应用，是教育者对受教育者所采取的必要手段，是为实现教育目标、传授教育内容，随着形势发展而不断变化的必要的思想工作方法的具体应用。
1.民主讨论法。针对艺术类大学生的思想实际，要采取民主的方法，讨论的方法，这也是艺术类大学生的思想特征决定的。艺术类专业大学生从小学到中学都是学校的文艺骨干，老师宠爱，同学羡慕，往往使他们自我感觉极好。可是他们进入大学后，以往的那种核心地位和优越感都不复存在，随之而来的是心里失衡、经济焦虑、学习焦虑、对艺术的理解偏颇等等。我们要把自己放在与青年人平等的位置，以同志，朋友的态度平等交流思想、交流意见、共同磋商，以换得他们的信任和理解。
2.说服教育法。通过摆事实，讲道理，以理服人的方法。艺术类大学生作为我国大学生的重要组成部分，由于专业的特殊性，使他们的心理与其他普通人文学科的大学生相比表现为更加敏感与偏激，个性张扬是艺术类大学生的普遍写照。在思想道德素质教育中，要针对艺术类大学生的思想实际，有的放矢地说服教育。要联系他们的思想情况、关心的热点，否则道理一大篇，实际不沾边，“隔靴抓痒”，可能会引起反感。针对艺术类学生的特点，准确把握艺术类学生的心态和行为规律，有针对性地开展思想政治教育工作，是摆在我们面前的一个重要课题。
3.情感感化法。工作中应晓之以理，动之以情，以情动人，情感感化法。运用尊重，理解、关心、信任等态度以情感上影响青年人，感化青年人。我们所说的“情感”，主要指具有共同目标，共同理想的，朋友同志的情感，要取得良好的效果，必须做到情真理切，情理结合，才能打动人心，达到教育效果。再结合艺术类大学生们的文艺方面的特长，使他们充分施展自己的艺术才华，通过各种健康、愉快、生动活泼、丰富多彩的业余活动，在大学学习之余，得到情趣和精神上的享受。
4.实践锻炼法。艺术类大学生们个人品德的形成，受家庭，学校和社会多方面的影响。这就必须强化实践锻炼环节。通过参观、访问、社会调查和义务劳动等社会活动对艺术类大学生进行思想道德素质教育。学校与家庭、学校与社会之间要建立有效的沟通机制，营造以学校为主体，以社会为依托，以家庭为基础的德育环境。主动走进社会、走入社区，而只有通过实践，才能理论联系实际，做到知识和行为的统一。
长期以来，我们党始终把思想政治教育工作和思想道德素质教育工作看成是自己工作的“生命线”，视为各项工作的“中心环节”，即思想政治教育工作和思想道德素质教育工作是经济工作或其他一切工作的生命线。它是我党的一大政治优势，过去它在党的事业中发挥了巨大作用，是党的传家宝，现今我们仍要发挥它的巨大作用，决不能丢弃这个传家宝，它是推动社会生产力发展的可靠保证，是进行社会主义现代化建设的需要，越是改革开放，越要加强思想政治教育工作。这就要求我们教育工作者要充分把握当代大学生们的生理、心理、思想基本特征的新变化、新趋势、对之做恰如其分的评价，然后有针对性的选择适当正确的思想政治教育方式、方法去教育、引导他们，使他们真正成为现代化建设的骨干力量。而归根到底，振兴中华民族，创造美好未来，是要靠广大青年们继往开来、脚踏实地的艰苦努力。因此，把大学生们培养成有理想、有道德、有纪律、有文化的社会主义建设人才，是思想政治教育者肩负着的一项光荣而艰巨的任务。
参考文献：
[1]中共北京市委研究室编.新时期大学生思想政治教育研究[m].北京师范大学出版社.
[2]中共中央、国务院关于进一步加强和改进大学生思想政治教育的意见[n].中国教育报，2004-10-16（1）.
艺术活动实践报告篇4
近年来，数字环境下音乐课程改革作为音乐舞蹈学院艺术实践教学改革的有机组成部分，围绕大学生艺术团、校园戏剧创作与表演等特色学科，通过广泛调研数字化艺术实践教育教学现状，深入分析数字艺术教学改革的新动向，针对数字艺术教育对教师的知识结构、能力及素质等方面提出的新要求，对实践性教学专业化模式、可持续发展道路、自主创新能力进行了较深入的前期调研工作与探索研究准备。项目组根据数字艺术实践教学内容与要求，把握专业艺术教育和校园文化建设主线，结合音乐学、舞蹈学等艺术学科特点以及音乐学院的办学特色，全面做好艺术实践性教学的日常工作，并在团队建设、制度完善、理念创新、作品创作、策划组织、排练演出、宣传总结、科学研究等方面进行深入的探索、大胆的创新，取得了显著的成效。近两年，先后建立三个数字艺术实践性教学基地；创办了具有地方特色的大学生艺术团；成功申报两项校级特色学科建设项目；独立完成著作四部；创作完成具有地方艺术特色的原创性音乐作品十余套，舞蹈作品十余部；组织三场专家学术报告会；完成各类艺术实践教学活动四十余场次，其中大型艺术实践活动十二场次；组织完成教师专业汇报、学生毕业汇报音乐会十一场次；修该、制定、完善音乐学院教学管理、实践教学、大学生艺术团等相关规章制度十余项；成果完成人公开发表相关科研论文44篇，其中核心期刊论文15篇，并完成科研、教改项目八项；同时，成果完成人在国家、省市各级艺术展演、文艺汇演、公益义演和各项专业赛事中屡获佳绩。
数字环境下音乐课程改革创新实践的基本框架是：以音乐舞蹈为主干，发挥与美术学、舞台美术、戏剧学、数字媒体艺术、灯光音响、化妆造型等相关学科交叉优势，凝聚学科群合力，立足陕西，面向西部，努力建设具有特色、优势、高水平的音乐舞蹈学科群，促进学科平台建设、科学研究及创新人才培养。艺术实践活动是高等院校教育机制中的一个重要部分，而基于数字化技术的大学生艺术实践又包含很多的内容和运行环节，努力做好高校艺术实践研究，主要为三个方面的内容。一是大学生数字化艺术实践活动的策划；二是大学生数字化艺术实践活动的运行与完成；三是大学生数字化艺术实践活动中的信息反馈与专项研究。第一方面加强数字化艺术实践活动团队建设，加强大学生艺术实践活动方案的策划。第二方面，立足陕西，注重西部艺术教育特色优势，考察了解艺术实践基地及地方艺术相关部门的联络。第三方面总结数字艺术活动策划经验，为广泛开展艺术实践奠定基础，为与更多的省内外以及国际间的友好交流艺术实践活动创造更多更广阔的机会。从舞台实践出发，旨在培养“教”、“演”、“研”相结合的复合创新型艺术人才，去研究艺术的表演和呈现，去发现和创造新的艺术作品，同时，又从生活现实出发，从历史风土人情出发，去探究艺术品的根源和本真，为舞台实践中的表演艺术与原创性艺术作品的研究提供依据。拟解决的关键问题主要有：
第一，注重实践技能，增加艺术实践课程比重。实践课程和理论课程是教育课程体系中的两种基本课型。理论课一般包括专业课、专业基础课以及普通文化课；实践课主要包括艺术实践、技术实习、技能实训等课程。理论课程的学习目的旨在加强人文素养、较好地掌握全面素质和文化素养；实践课程旨在培养学生的动手操作能力、实际舞蹈表演能力，以及培养职业应用技能。两类课程互为补充，各司其职，共同为培养音乐专业实践能力较强的专门人才服务。我国高校实践教学普遍较弱，造成学生理论知识掌握比较好，但动手能力、创造能力比较差。为改变这一状况，我们以推进素质教育为目标，强化了实践课程建设，形成了包括实践课程体系、教学内容、教学方法、教学手段以及教学制度在内的的实践课程新体系。在做好基础课程教育的同时加强实践课程的巩固。现今的学生对知识的渴望是无限的，如能在讲完理论课程后穿插些能为理解理论课程制定的专题项目会提高学生的学习兴趣。在学中体会乐趣，在乐趣中体会学习。
第二，创新课程体系。“学科专业课程”模块，根据精炼、精简、严谨、创新的原则，设置学科基础课程、专业必修课程、专业限选课程、专业任选课程。该类课程设置反映本专业特点和培养目标，增设必修课程“创业基础”。“教师教育课程”模块，突破开设教育教学的基本理论、教育心理、学科教学论“老三门”课程，增加了“教育科学研究方法”、“中外中小学教育比较”“教师职业道德等课程”、“教育政策法规”、“中学班主任工作”等课程，将学科前沿知识、教育改革和教育研究最新成果充实到教学内容中。特别要将优秀中小学教学案例作为教师教育课程的重要内容，及时吸收儿童研究、学习科学、心理科学、信息技术的新成果。通过教学见习、课堂教学观摩与实训、毕业实习、毕业综合实践报告、社会调查，音乐采风等环节实施。教育见习课程安排于1-6学期，每学期1周，教师职业见习主要是到实习基地见习，包括观摩教学环境，见习班主任工作，见习教学工作等。教育实习延长为1学期，包括：顶岗实习，校内实训，暑期调查报告等，通过这些实践活动，使学生的身心与中学音乐教育事业保持“零距离”接触，从而完成“零距离”对接，使每个学生都能认真投入到中学教师职业角色的历练中。教师职业技能实践课程模块改革的趋势是逐步增加实践课时量，以第7学期专业实习和顶岗实习为主要形式，采取集中与分散并行的模式。
第三，积极搭建试讲试教与舞台表演平台，确立多样化“师范性”实践机制。基础推进平台以“周末音乐会”、专业学习汇报演出与年级音乐会为主要形式。音乐舞蹈学院自成立以来，每年均要举办专业学习汇报音乐会、毕业音乐会与年级音乐会，已经形成常态管理机制。通过以校内外专业竞赛搭建风采展现平台。学院定期举办各类竞赛活动，如原创作品大赛、教学技能大赛、“三笔字”大赛、课件制作大赛等提高师范生的教学实践能力。建立更为有效的社会评价机制，就各专业包括音乐学专业师范生就业情况展开广泛调研，充分掌握我校音乐学（师范）毕业生在中学教学的基本情况，听取中学用人单位及学生家长的意见，及时反馈、总结来自用人单位和学生家长的评价。建立长期有效的反馈、评价、更新改进的程序和机制，与时俱进，不断提高我校音乐学（师范）专业人才培养质量。
数字信息技术作为一种教学、学习、环境构建的新型工具、媒介和方法，已经充分融入到音乐教学的各个层面，高校音乐课程改革亟待在数字化信息技术运用和实践创新上不断提高，让数字化音乐环境成为音乐教学最强大的认知工具。在构建音乐教学改革的过程中，新型音乐教学的重要要素逐步成为先导，因此，更快更有效的数字环境音乐课程改革的创新实践，是高校音乐教育改革的重要任务，需要得到充分重视并积极实践和探索。
艺术活动实践报告篇5
论文摘要：在以知识技术创新和人才科技竞争为特点的知识经济时代，创新教育是素质教育的核心，创新能力是知识经济时代评价人才的最高标准。培养高素质的创新、创业型人才是当前艺术设计教育的中心任务，也是高校教育、教学改革的重要目标。本文通过自身的教学实践，从教学中引入创业意识，更新丰富教学内容；突出实践教学，增强创新思维能力培养；采用现代化教学手段，创新教学方法；突出艺术特色，改进考试方法；加强创业引导，提高自身修养等方面对广告心理学创新教育进行论述。
艺术的创新教育是高校创新教育内容的重要组成部分，我国在现阶段正处于由传统教育向创新教育的转变过程中，艺术创新教育不仅要贯彻落实培养大学生的创新意识和创新品格，还要担负起推动中国艺术教育观念、制度、技法等多方面进行整体创新的重要任务。作为艺术设计教育主要课程的“广告心理学”为艺术设计、广告设计研究学术领域增添了新的内容，同时也是深化教育教学改革、提高本科教学质量、落实“质量工程”工作的有机组成部分。通过对广告心理学知识体系加以补充和完善，拓展应用心理学的领域，把培养学生的创新思维、创造创业实践能力和敬业精神作为教育、教学改革的重要目标，使学生的创造能力得以持续发展，并在未来的广告设计中能真正实现创新这一核心价值。
一、引入创新意识，更新丰富教学内容
当前艺术设计教育的一个重要目标是通过创新、创业型教育来培养艺术设计专业学生强烈的创新精神、创业意识及良好的创业能力。高校应该重视多元文化背景下学生的综合素质教育，而广告学的内容正体现其交叉学科的性质，广告学与社会政治经济、商业传播、艺术等诸学科有着密切的关系，广告活动涉及各种社会领域和社会群体，各种商品知识。因此，优秀的广告专业人才不仅需要专业方面的知识，更加需要良好的文化修养及综合素质。广告专业的教育要在教学中有意识地将创业意识引入到教学内容中，更新丰富教学内容，吸引学生的注意力。教学内容的创新是进行创业、创新教育的基础和保证，创新性人才的培养也需要掌握丰富的知识。广告心理学涉及的知识面较广，与广告学、心理学、视觉传达、广告文案写作、图形创意设计、平构、色构以及营销等学科相关密切。在广告心理学的教学工作中，要掌握目前学科发展的动态，丰富更新教学内容，突出课程特色，将书本的理论知识更好地应用于广告设计、制作、宣传中，将理论与实践紧密地结合起来，以促进学生创造能力和实践能力的发展。
二、突出实践教学，增强创新思维能力
每一个人都有潜在的创造能力，在创意产业的市场环境下，具有开拓创新精神和高水平的创造、创业能力已成为设计师的基本职业能力。那么，在广告心理学的教学中，要培养学生的创业、创新能力，首先，要营造良好的教学氛围，开展互动教学，运用集中思维与发散思维相结合的方法来培养学生的创新理念，激发学生的好奇心、创造欲望，注重理论与实践相结合，大量安排实践，启发学生的创新性思维，突出对学生创业能力的培养。其次，要鼓励学生参加社会实践，到企业、广告公司中去实习，让他们积累实践经验、丰富自己。组织学生深入社会实践，进行市场调研、策划协调、客户服务、设计推广，制作消费者满意度的问卷。通过社会实践环节，提高学生对市场敏锐的洞察力和创业能力，加深学生了解、掌握所学的知识，调动学生的积极主动性，使学生勤于思考、勇于创新，提高学生的自主学习能力、创新思维能力、动手能力及与消费者沟通的能力。在活动中，既能使学生了解到很多课堂上学不到的设计理念与技巧，还能使学生逐步掌握市场动向，收效显著，为广告设计、创作及今后的就业打下坚实的基础。最后，引入“企业项目教学”，磨炼学生的创业实践能力。将学生培养和企业的实践操作结合起来，提高学生的实践能力和创新能力。教师在教学中积极引入企业的实际设计项目，带领学生组成设计小组直接参与设计实践，并按照企业运作模式让学生运用所学知识，在真实的市场条件下完成部分项目设计，使学生充分感受市场竞争的激烈，从而创造性地解决性项目中的具体问题。
另外，引导、鼓励学生参加各种比赛，为学生提供各种比赛通知、相关网址，如参加“全国大学生广告设计大赛”、台湾时报“金犊奖”、“中国大学生广告艺术节学院奖”等重要比赛，还包括一些地区或院校主办的各类大赛，参加这类大赛的意义在于：以大赛为教学引导，提升教学理念，改进教学方法，丰富实践教学，在对学生作品进行指导的过程中，增强学生学习与创作的积极性，提高学生的专业素质。
三、突出艺术特色，创新教育教学方法，改进考试形式
教学手段的现代化是艺术设计教学的重要组成部分。运用高科技的教学手段，使学生留下深刻的印象，激发学生的学习兴趣和创新热情，体现出现代教学手段先进性、主动性和多样性的特点。在教学中采用互动式的教学方法，以研究性问题作为讨论课，调动学生的智力和非智力因素，促进学生创造能力和实践能力的发展。对重点、难点内容进行详细的讲解，增加生动形象化的实例及最新的研究成果，开展讨论及实践等教学环节加深学生的印象。例如，在讲述“联觉”这一概念时，采用实验方法演示，把同样的咖啡倒入颜色不同的红色、黄色、绿色杯子中，请学生品尝、评价哪一个杯子中的咖啡味道好，学生品尝后认为红色杯子中的咖啡味道浓厚，黄色杯子中的咖啡味道较淡，而绿色杯子中的咖啡味道略带酸味，这是因为红色使人联想到暖烘烘的太阳、火光，感到温暖；黄色淡雅宁静、柔和；绿色表示青春、生命、希望、理想、幻想、适合表现清凉产品如啤酒，由此说明色彩对味觉的影响。通过实验使学生真正理解“联觉就是一种感觉引起另一种感觉的现象”的概念。运用此种教学形式，很好地激发学生的观察力、想象力，有效地培养学生的创造力。在教师讲授的同时，增加学生自主实践的分量，变被动学习为主动学习，提高学生的独立学习能力和实践能力。在传授知识的同时更注重传授方法，向学生推荐现代学术前沿著作及相关的参考书目，如《广告心理学》、《普通心理学》、《广告艺术设计》、《图形创意》等，使学生拓宽知识面，开阔学术视野，培养学生的自学能力，增强学生独立分析问题和解决问题的能力。这种以教学、研究、创造三位一体的教育模式既发挥了教师的主导作用，又充分体现了学生认知主体作用的“双主模式”。在对教学效果的考核中，在遵照学校的考试制度和规定的同时，突出艺术专业特色，改进考试形式，突破单一课程知识考核的限制。通过平时成绩（口试、阅读、实践）、笔试等形式，将参加比赛的设计作品、学生平时的作业、参加实践的报告，企业项目设计作品等作为学业考核的依据，把学生的知识学习和能力评价结合起来，将理论与实践结合起来，考核学生综合运用知识进行创造创新的能力。
四、加强创业引导，提高自身修养
创业是一种实践性很强的活动，艺术设计专业要想解决当前缺乏创业师资不足的情况，可以有计划地选派有创业意识有潜力的青年教师直接参与创业实践，或者出国进修、访学，提高创业、创新能力，还可以从社会聘请一些对创业政策熟悉并具有丰富创业经验及成功创业经历的知名专家、学者、公司总裁、作为学生的创业导师进行实战训练，尽快培养出具有创业、创新能力的学生。与此同时，教师必须具有创新精神并不断地提高自身修养。要树立“活到老、学到老”这种继续教育、终身教育的观念，不断掌握、更新科学文化知识，吸收最前沿的教育、科研成果。要具有熟练地进行外语口语交流及阅读、翻译外文资料的能力，以便掌握国外教学、科研的最新信息。要深入学习、研究国家的经济发展、政策、法律法规等相关知识，不断提高综合素质。
全球化的今天，各种各样的文化形式相继诞生，有的不断自我创新而得到发展，有的则被新事物取代而走向消亡。为了跟随时代和世界发展的步伐，高校的教育决不能墨守成规、故步自封，而是应该以一种更加开放和包容的心态融入新的文化中，教师应该积极探索与实践创新、创业教育理念，在广告心理学教学中转变教育观念、改变教育作用，推行创新、创业教育模式，把学生引向日新月异的信息时代，使之成为时代需要、社会需要的创造型、复合型艺术人才。
参考文献
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[2]刘卷.创意创业发展趋势下的艺术设计专业创新教育研
究[J].湖南医科大学学报：社会科学版，2010，(3).
艺术活动实践报告篇6
0引言
随着近代工商业的飞速发展，人们能够深切的感受到广告传媒业的迅速发展，在现在，无论是电影电视，还是坐车出行，随处可见的是广告牌或者电子广告。这些大小形式不一的广告也就是属于艺术类视觉传达设计方向的，不得不说这类设计确实在很大程度上促进了商业的发展，同时还给人们带来了视觉盛宴。目前社会的市场发展是需要大量的设计人才，但是实际上却难以满足社会需求。因此为了积极培养这方面的人员，对于艺术类视觉传达设计人员的培养教学，针对性的实践教学改革就很值得人们去展开探索了。
1艺术类视觉传达方向教学的介绍
在对艺术类视觉传达方向的实践教学进行改革探索之前，首先，需要清楚艺术类视觉传达方向的教学到底是一种怎么样的教学。所谓艺术类视觉传达方向，是着重训练学生敏锐的信息传递思维，敏感的视觉认识，敏智的图形表达语言，以及敏达的色彩提炼能力，以适用不同媒介但共同必需的设计要求。
简单来说的话就是要求所学的人员对设计这个词语的理解，通过设计（绘画和色彩等）和创新，做出一个让其他人看起来觉得新异、美好、有视觉冲击的物品。?术类视觉传达的内容主要包括以下这些：报刊杂志、招贴海报以及其它印刷宣传物的设计。
2艺术类视觉传达方向实践教学改革探索
2.1合理设计课程
对于一个学科的改革发展，首先要从课程的安排和设计着手，只有合理的设计安排课程，才能事半功倍的开展学习。对于艺术类视觉传达方向的课程设计，首先因为它是一门综合性比较强的学科，需要学习的知识所覆盖的领域也比较多，从素描技巧的掌握到色彩的认识、立体构成以及乐理基础知识的掌握等知识的学习，因为学科涉及的内容多且泛，如果不能很好的接洽融合的话，教学也就不能取得有效成果。第一是要将课程整合，把一些类似的课程并列到一起，加大课程的开发利用率。
另一方面，要优化整个艺术类视觉传达方向的课程内容，对于有一些不太重要的课程可以适当缩短课时以及降低课程的难度。必要性的根据社会企业所需要的人才特点，结合实际，有目的性、针对性的开展一些重要知识学习的课程，这就需要根据每个不同专业细分的内容特点，来进行不同情况的教学。因为艺术类视觉传达方向学习的学生大多都有缺乏空间联想力的不足，因此在实际教学中，适时的拿出一些模型等在课堂上展示给学生观看，并且详细分析探讨是很有必要的。
还有需要合理开展课程的就是针对学生的计算机使用能力，因为现今包括设计行业在内的各行各业都离不开计算机和网络，而设计方面更是需要掌握pS技术和绘图等技术，但是很多学生对这些技术都是没有接触不了解的，并且要完整的掌握整个操作过程，也需要花费很多时间，因此，学校需要增加这类课程的课时和学习要求。
2.2培养学生动手能力
第二个大的方面，不仅在艺术类视觉传达方面开展，在其它科目的学习中也提出来的就是培养学生的动手能力，在学生掌握了基础的理论知识后，如果不加以实际的操作练习，过不了太久学生就会遗忘，因此，这一点是在艺术类视觉传达方向实践教学改革中的重点。像有的学校会通过开展一些艺术类设计的活动来让学生学以致用参与到实践中。
这在一定程度上能够帮助激发学生的创意创作能力，同时也通过培养学生动手建造模型的能力，让学生更好的感受空间想象能力。学校和教师应该多鼓励学生参加类似这样的设计创作活动比赛。慢慢的与社会企业结合，这样的实践活动会比学校里的实践更能锻炼学生，也能直接知道社会上所需要的设计人员要具备的能力和技术。
3对于艺术类视觉传达方向实践教学改革探索的思考
因为艺术类视觉传达方向是后来兴起的一个学科，因此，在今后的艺术类视觉传达方向教学的改革还有待继续深入探究的。但是不论如何深究艺术类视觉传达的改革进行到什么地步，本质上还是需要提高学生对于设计理念和创意的认识，只有从思想上对设计的认识提升了，创作出来的艺术设计才会引起人们心里的共鸣，才能真正起到作品的设计意义和作用。为此，开展师生以及外校之间的交流也是很有必要的，通过交流能使得艺术类视觉传达方向的学生之间交换想法，从而打开学生的设计视野和思维，不在禁锢于定式思维，才会产生自己独特的想法和创意设计。这些在艺术类视觉传达方向教学改革上都有着积极意义和作用。
艺术活动实践报告篇7
在“团风”活动中，我们以提高学生的理论基础、道德修养、政治意识为目的，定期开展“青马工程”培训班，以报告、讲座、论坛等多种形式，积极培养大学生的社会主义理想信念。坚持抓好大学生骨干、共青团干部、青年知识分子等重点群体，为学生树立榜样。同时，我们还积极发挥共青团实践育人的优势，组织引导各类优秀青年学生参加社会实践活动，使他们不断加深对马克思主义中国化最新成果的理解和认识。我们还注意突出青年马克思主义者培养工作的连续性，既针对各类优秀青年学生的不同特点进行阶段性培训，又坚持贯穿始终，从选拔、培养、使用、举荐等各个环节对他们进行培养。
以“团风”为鲜明特色，开展大学生科技创新实践活动，精心打造集“团风”精神传承和学习实践创新能力培养为一体的智育平台
牢牢抓住“团风”精神这一特有资源，根据青年学生成长发展的实际需求，围绕培养具有创新精神和实践能力的应用型高级专门型人才的培养目标，以大学生科技文化节、大学生社会实践、大学生创新创业活动为载体，提高青年学生的学习能力、实践能力和创新能力。一是坚持把学“团风”活动与大学生学术活动有机地结合，推出青年科技文化节和校园文化列车等活动平台，搭建大学生专业学习与素质提高相统一的活动载体。学校开展“青年科技文化节”、“校园文化列车”活动，就是以激发大学生学习兴趣，提高专业技能，活跃课余生活为原则，以专业性、学习性、娱乐性、传承性为特点，结合各学科特点，加强专业学习，传承“团风”精神，提高大学综合素质。在数理文化节、网络文化节、社团文化节和外语节等不同特色的活动中，全校每个学生都可以参与其中，每个学生的特长都能够得到发挥。这样不仅提高了学生的专业知识技能、丰富了课余文化生活，而且还能使文化艺术的气息渗透到每个学生的心中，形成全校参与的新局面，成为青年学生学习知识、锻炼才智、提高素质的有效平台。二是将“团风”精神教育融入学生的社会实践以及志愿者服务活动中，推进大学生“三下乡”社会实践和志愿者活动的深入开展，提升大学生适应社会和实践动手能力。多年来，我们充分运用“团风”故乡的资源优势，确立了暑期“三下乡”、寒假社会调查、“团风”志愿服务等寒暑假和平时节假日结合的实践活动体系。在这一实践活动体系中，我们要求每位学生在上大学期间至少要“看一次团风事迹录像，参与一次志愿服务，体验一次‘三下乡’，写一次调查报告”，并将其作为重要考核内容写入素质拓展证书。“团风”精神具有“关爱他人，无私奉献，立志成才，报效祖国”的丰富内涵，具有特定的物质载体和价值取向，是我们对大学生进行教育的有形抓手和有效途径。在各类社会实践活动中，我们将选拔“团风”志愿者和宣传“团风”事迹作为活动的必然要求，树立正确的导向，营造舆论氛围，增进教育的感染力和说服力，进而达到锻炼能力和净化心灵的有机统一。三是以“团风”精神所刻画的核心内涵“立志成才，报效祖国”为源动力，开展以“挑战杯”竞赛为龙头的大学生科技创新活动，激发大学生创新意识，提高创新能力。“挑战杯”竞赛等系列科技创新活动，对于推进创新人才培养、促进高校产学研结合有着重要作用。学校注重通过这样的活动，传承大学生在学“团风”活动中所激发的“立志成才，报效祖国”的信念与意识。我们先后制定了学生参加“挑战杯”竞赛的若干规定，为学生参与科技学术研究提供了更为广阔的平台。全校学生积极参加“挑战杯”创业计划大赛、课外学术科技作品竞赛、大学生“金点子”创意设计大赛，提高了创新意识，增进了创业感受，提升了“立志成才，报效祖国”的心理品质和综合能力。
艺术活动实践报告篇8
关键词：广告学；实践教学；方案设计
我校广告学专业主要为国内大中型企业和经营策划类广告公司培养应用型高级策划人才，根据这个定位，结合我校的“教学研究型大学”的性质，八年来完成了三版培养方案，一次比一次完善，为广告学专业教学提供了科学合理的依据。在广告本科教育实践中，我们十分重视广告实践教学，每一版教学培养方案都设计了若干实践环节，并在执行中取得了较好的成绩，有必要列专项进行研究。因此列出本文题目并从以下三方面进行探讨。
一、广告学实践环节设计的思路
广告学综合了新闻传播学、市场营销学、管理学、文学、艺术设计、工学等多种学科，形成了知识理论系统比较完善的应用性强的新学科。应用学科的特点决定了广告学专业的教学在加强基础理论知识教学和注重综合素质培养的同时，还要更加注重强调理论与实践结合能力的塑造，因此要设计研究出科学合理的理论教学体系和实践教学体系，满足教学目标的需求。实践教学体系在教学中主要体现为实践环节的设计安排，它是理论教学的验证、实践和创造，是对理论教学的丰富和发展。广告学不是纯粹的文科专业，从业务看，它属于知识技术智慧密集行业，科技含量较高，操作性较强。这种亦文亦理非文非理的属性给实践教学环节的设计带来了难度。
我们的思路是：从培养高素质广告学人才的目标出发，根据广告科学和行业发展的现状与趋势，以强化创新意识和创新能力培养、加强广告职业素质教育为重点，以调整设计实践课程类型和课程内容及教学过程为手段，对广告学实践教学体系进行整体优化和改革创新，建立新的广告学实践教学体系。提出设计出亦文亦理非文非理的实践教学内容和过程模式的改革思路。传统的实验实践教学是单纯以消化吸收所学理论为目的、以验证性实验为主导的单科实验教学内容体系，本研究欲将其转化为以培养学生实践技能和创新能力为目的，以设计性、综合性、创造性实践课程为主导的多学科知识交叉融合的实践教学内容新体系，彻底改变实践教学对理论教学的补充、依赖和附属的地位，充分发挥实践教学在培养学生实践能力方面的重要作用。
因此，在实践环节的设计中应把握以下三个原则。第一，广告学是文、理、工、艺、经、管兼容的专业，实践教学要体现知识手段的综合化。广告学属于应用学科，实践教学环节和内容要有利于创新思维的培养。第二，广告学实践教学体系的设计要与业界发展结合，体现业界发展的先进性，体现职业化和技能化特点。第三，将各实践环节的设计置于整体课程体系中来统筹考虑，既要互相独立，不重复交差，又要彼此连贯，逐层递进。使每个实践环节既具有不可替代性，又被整合到统一的实践目标体系链条中，并做到四年不间断。
二、实践环节方案及类别
1、认识实践类
认识实践的安排主要是让学生对广告行业和业务有一定的接触，观察了解所学专业的用途，增加专业的感性认识。该类别设置三个环节：广告见习、读书报告、广告市场调查。
广告见习是广告学专业学生实习的第一步，安排在大学一年级比较合适。该实习一般做法是通过参观各级各类广告公司，请公司专职人员作专门讲座、学生在公司做短暂停留观察，认识并了解广告公司及业务情况，了解项目的策划与广告推广工作流程，使学生对广告业务形成初步的认识和感受，为陆续学习的专业课积累专业认知经验。
读书报告是大学一年级结束时的读书实践活动。通过修养类和专业类图书的阅读，开阔视野，加强低年级学生的文化修养和专业素质积累，为以后的其他实践环节打下文化基调。读书活动以小组为单位进行，然后在全年级召开大型读书报告会，最后每人上交一份读书报告。
广告市场调查是对全部商业活动的资料、情报和数据进行系统、客观、广泛且持续的收集、记录、分析、评价，并做出结论与建议，供企业经营决策者参考的一种活动。在广告学专业中，广告市场调查既是手段又是目的，它为广告策划提供第一手资料，为广告决策者提供可靠的数据和信息；也可以是一项独立的工作技能，专门从事各种信息调查与研究。由此可见，广告市场调查是训练学生掌握调查知识与技能的重要环节。该项目安排在第三学期，是在学习了市场营销和广告调查及相关调查软件等课程之后进行的实践活动。
2、课程设计类
课程设计走的是工科路线，就是在某一门课程学习结束时，利用课程的基本原理或核心技术设计一个项目。在广告学专业课程中，部分策划、制作类课程可以设计此环节。如广告策划与创意、公共关系与实务、影视广告摄制、企业形象策划等课程。
广告策划与创意的课程设计实际就是做一个项目的策划，运用所学的理论知识进行
基本功训练。教师给出选题或学生自拟项目，学生在教师指导下利用广告策划方法和创意技巧，作模拟策划，要求在策划程序规范上与市场接轨，要有操作性。学生分组开展活动，教师作相关细节要求，然后在一定范围内展示。
公共关系与实务课程设计主要是做一个公关策划。安排学生以小组为单位，立足于某一企业的形象传播和公众关系的建立与维护，挖掘机会，形成公共关系活动项目，然后对项目所涉及的各项影响因素进行深入调研与分析，形成公共关系活动框架，并对其进行合理性、可行性和创新性的分析论证。之后指导学生进行具体的公共关系活动的策划，形成公共关系活动策划书及活动项目计划书。最后通过一定的评价程序，选择质量高、可行性强的项目进行模拟实施。整个过程在老师指导下由项目组长组织控制，活动结束后集体讨论项目的可行性、创新性等，发现问题并作弥补。 影视广告摄制课程设计主要进行影视广告的策划、创意、制作技巧训练，将理论与实践结合起来，进行影视广告的摄制和简单的影视广告的编辑。该项目通过实践操作，应使学生了解影视画面的含义、影视摄像的造型元素及影视广告的基本原理，了解影视画面编辑的艺术与技巧，掌握影视广告的策划与创意、影视广告拍摄、制作技术的基本技能，掌握并能运用所学的知识进行影视广告拍摄和基本的影视广告编辑与制作。一般分组进行，必须实地拍摄，编辑制作方面规定应用具体技术或艺术技巧，最后拿出一个15或30秒的广告作品及工作脚本。
企业形象策划课程设计通过理念识别系统、行为识别系统、视觉识别系统等的全案策划训练，培养学生熟练进行企业形象策划与形象传播的能力。在操作中可以灵活设计或选择项目，可以选择现实中形象传播不佳或没有形象传播的企业或事业单位立项，也可以自己考察合适的创业项目，成立一个模拟公司并为公司进行理念识别系统、行为识别系统、视觉识别系统的策划及其内外传播策划，形成企业识别系统手册和企业识别系统传播策划书。最后组织成果讨论、评选、展示。
3、创作实践类
创作实践类设计了一个项目即广告创作。广告创作包括广播广告创作、电视广告创作（含拍摄与制作）、平面广告创作，每一个品种都含文案，是综合性实践教学环节。该项目是广告策划、广告创意、广告制作的研究性实践，是理论与实践结合的训练项目。通过该环节的教学，使学生在具体的单项创作中对策划、创意、制作理论融会贯通，提高学生的应用能力和创新能力。广告创作的内容：运用所学的专业知识对特定的产品进行分析，以产品或品牌定位为核心，确定产品卖点，选择最佳创意角度，通过平面广告、影视广告、广播广告进行品牌传播；从广告传播的角度对广播广告、影视广告、报纸杂志广告的传播方式进行研究，制作相应的广告作品。在教学中可以根据具体情况作说明会或展示。
4、研究类
研究类项目设计了科研训练两项，一项是文案研究，一项是模拟课题训练。
文案研究是在第五学期进行的一项应用研究必修训练科目。通过对广告作品与案例的研究训练，旨在调动学生的知识储备进行综合运用，提高整合能力，培养、提升学生的创新精神和创新素质，训练学生的研究能力和创新能力。通过广告作品与案例的研究训练，学生基本获得以下几方面应用能力：广告文案的文字部分鉴赏与分析能力；影视广告作品鉴赏与分析能力；平面广告作品的鉴赏与分析能力；各类广告案例的分析、研究能力；写作分析评论文章的能力。要求学生严格按照作品鉴赏与案例分析的方法和程序进行，搜集相关资料，整理数据，撰写评论和报告。
模拟课题训练是在第七学期进行的一项应用研究必修训练科目。通过科研课题的申报程序训练，旨在调动学生的知识储备进行综合运用，提高整合能力，培养、提升学生的创新精神和创新素质，训练学生的研究能力和创新能力。通过科研课题的申报程序训练，学生基本获得以下几方面应用能力：科研资料的搜集、整理、分析、运用能力；专业论文选题能力；科研项目的基本申报能力（含申报程序、撰写课题论证报告、填写课题申请书、实施课题研究等）；答辩能力；学术道德修养自控能力。要求学生严格按照科研课题的申报要求与规范进行选题、搜集资料、整理数据、填写表格、论证课题、撰写报告、结论研讨、答辩等环节，培养创新精神和创新能力，锻炼科学研究能力。
5、综合类
综合类项目设计了学年论文、毕业论文与毕业设计（任选一个）、毕业实习。
学年论文是在二、三学年课程结束后进行的综合项目，安排学生结合该学年专业课程，练习撰写学术性论文。这是全面提高本科生素质的一个重要环节。通过对广告领域某一课题的调查研究和对比分析，使学生了解广告业的实际情况，在理论与实践的结合中去巩固、充实和深化所学的专业理论知识；掌握各种调查研究和搜集资料的方法和手段，熟悉学术论文的基本规范和写作方法；培养学生综合运用已学各门课程的理论和方法，分析解决广告实践中某一理论问题和实际问题的能力。
毕业论文是高等学校本科毕业生在大学阶段全部学习成果的总结性作业，是衡量毕业生能否授予学士学位的重要依据。在这个意义上，大学毕业论文也是学士学位论文。应届毕业生在导师指导下，运用所学的基础理论、专业知识和基本技能，来分析和解决本学科或行业的某些问题。写作毕业论文是大学生掌握正确地提出问题、深入地分析问题、科学地解决问题的方法，培养科研能力、从事专门技术工作的能力和写作能力，提高思考和创造力，为毕业后独立从事科学研究和专门技术工作打下良好基础的一次综合训练。
毕业设计长期以来是针对理、工、艺术等学科专业安排的综合实践环节，相当于文科的毕业论文。该项目应用于广告学专业，主要与我们培养目标定位有直接关系。我们主要培养策划类人才，策划是学生必备的基本功。学生毕业时可以选择作策划方案，要求策划的产品或服务必须结合当前市场，作实地调查和战略分析，制定可执行的营销、传播策略，并作效果预测。作出一个完整的策划方案，请相关企业代表与学校指导教师共同审查。这个成果与毕业论文同样是衡量学生毕业能否授予学士学位的重要依据。
毕业实习是专业教学设计的最后一个科目，是实践教学的高潮。该科目的进行，是对学生将理论知识转化为实践的检验，是对学生整个专业知识结构和学科能力结构的总考察；是教师对教学成果的验收，是学生对广告职业生活的全面熟悉、适应和演习过程。此项实习，拟达到以下目的：让学生深入广告行业，参与具体业务，熟悉工作流程，锻炼操作能力，为毕业后进入广告行业作心理准备；使学生将所学的广告理论知识应用于实践中，培养锻炼学生在广告策划、经营管理等方面的能力；检验广告学专业培养方案的科学性和实用性，检验教学质量，反馈人才培养规格，促进教学改革，提高教学水平。毕业实习设计了广告策划、广告管理、广告设计制作、广告教育等内容，要求在双方的指导教师的指导下承担或参与实质性的业务，回交工作方案和对方案的分析、相关工作调查分析、可视性实习成果、实习报告等。
以上实践环节安排见下表：
广告学专业实践教学环节安排表
〖bg(!〗〖bhdfg6mm，fk20mm，k25mm，k35mm，k15mm，k15mm，k30mm，k20mmf〗
三、广告学专业实践教学方案的特点及诸环节之间的关系
1、实践教学方案的内容与理论课程紧密相连
实践教学作为理论教学的拓展和提升，在方案中体现出了与理论教学内容的紧密相连。实践项目大多为理论课程的延伸。因为广告学的应用学科性质，理论教学要有与之相配套的实践教学环节，使实践课与理论课相辅相成，提高学生的实践能力，激发创新精神，培养学生的创新思维和综合能力。
2、实践教学方案中的项目设计体现了较完整的结构性特点
作为一个专业实践教学方案，一定要注意从人的认识规律和专业技能整体构成出发去构建。本方案的设计从认识实习到社会调查，从策划与创意、公关、cis、影视到广告案例研究、广告课题模拟，适合人的认识规律和学习规律，并且科学地阐释了广告业务的各构成部分。
3、实践教学环节的设置体现内容上的逻辑关系
艺术活动实践报告篇9
论文摘要：广东岭南现代技工学校在艺术设计专业建设中，坚持以市场需求为导向，以服务就业为宗旨，积极推行5S管理，形成培养良好行为习惯的艺术专业特色；深化教学改革，凸显艺术设计专业教学特色；多样化举办学生成果展，强化展示交流、互动的艺术特色。在此过程中，激励学生参与各种实践活动，学技能、学沟通、学合作、学服务、学奉献，提高学生综合素质。
广东岭南现代技工学校从市场需要出发，结合学校实际，积极探索艺术设计特色专业建设之路。
一、推行5S管理。形成培养良好职业习惯的艺术专业特色
5s管理就是整理、整顿、清扫、清洁、素养五个项目，其最终目的是提升人的品质，养成良好的工作习惯。学校模拟企业文化，推行5s管理，将企业文化融人到校园文化中来，把企业精神融入到学生思想中，让学生养成良好的职业态度和团队协作精神。
艺术设计专业具有灵活性和特殊性，实训场容易脏乱，如画室地板粘着颜料、胶袋、废纸片等，画架摆放凌乱无序。针对艺术设计专业教学特点，把5S管理作为教学的硬要求，如在所有实训室悬挂《实训室管理规定》，制订《实训管理细则》，督促学生按照作业指导书要求严格执行五分钟5s活动的所有内容，即单元课程结束后把画室打扫干净，地面无积水，把作业台、画架、画板、椅子整理归类，并存放在画室四周，作业上墙贴整齐，供师生点评，观摩交流。同时，注重学生职业态度、沟通能力、团队协作精神的培养，将学生的品德发展、潜能开发与美的意识养成，以及掌握基础知识、基本技能有机结合起来。
二、深化教学改革，凸显艺术设计专业教学特色
(一)专业设置贴近市场需求
一是组织教师深入市场调查研究，紧紧围绕就业市场需求，及时调整专业方向，制订相应的教学计划，主动适应市场经济新形势，完善课程体系和教学环节，走产学研结合之路。如近年动漫人才需求处于严重紧缺状态，学校针对人才市场需求增设动漫设计与制作专业，并在广告设计与制作专业中增添Flash、3D动画制作课程，突出本专业的职业核心技能，拓展学生的就业渠道。
二是建立有企业和行业专家参加的专业建设指导委员会，帮助学校制订更加贴近市场的人才培养计划。以“实践”和“应用”为主线构建课程，规划教学内容，培育高素质的技术应用型人才。
三是建立毕业生信息反馈机制。坚持做好“人才需求调查报告”、“毕业生跟踪调查报告”及“用人单位意见的调查”等工作，检验培养目标和人才培养规格是否适应社会对人才的需求，哪些教学内容要增加，哪些能力要加强，为教学改革提供依据。
(二)围绕职业能力培养改革课程内容
适当压缩基础课，加快从绘画基础到设计基础的转化进程。在素描、色彩等专业基础课中，改革教学内容，加大设计素描和设计色彩内容的比例，加快学生设计能力的形成。实训项目，把校内成绩考核与企业实践考核相结合，使专业基础课、专业技能课符合职业技术人才的培养要求。
针对电脑制作员需求量大的情况，加强电脑设计课程群的建设，涵盖艺术设计中最通用、最实用的设计软件系列，并根据市场岗位需求特点，确立本专业的职业核心技能——电脑设计能力。围绕职业核心能力的形成，构建符合培养目标的理论教学和实践教学体系，让软件教学与专业技能课紧密结合。调整教学计划中各类课程安排的顺序，把考证课程作为精品课程进行开发，在保证考证通过率的同时更注重学生软件运用能力的提升。
(三)实行工学交替、任务驱动、项目导向的教学模式
推行“双证书”制度，改革教学方法和手段，融“教、学、做”为一体，强化职业技能训练。指定专人负责组织学生参加校内外的高水平专业竞赛，与合作企业联合举办专业设计大赛，增强学生的学习兴趣，提高学生的社会竞争力。
重点加强校内专业实训基地建设，实现从传统的课堂教学模式转向学习工场模式，突出“基础训练扎实、电脑设计运用能力强、具有创新精神”的特点。深化教学改革，融“教、学、做”为一体，培养学生的创新思维能力、市场知识与行业活动能力。
(四)建立“校企互动”人才培养模式
彻底打破传统教学模式，构建新的课程体系，增加实践时间和动手机会。实施“校企互动”人才培养方案的改革，建设优质核心课程，探讨生产性实训方式，重构教学、管理及评价体系。紧密结合地方经济和社会发展需求，本着“合理互惠、合作双赢”的基本原则，采取“走出去”与“请进来”的基本途径寻找合作企业。通过校企合作，引进企业行业设施、技术、师资，共建专业实训基地，让企业行业以办学者的身份直接参与办学全过程，实现办学经费的有效投入和教育资源的优化配置，达到优势互补、利益均沾、合作共赢的目的。
(五)制订切实可行的实习实训实施方案
一年级贴近市场、接近市场、了解和熟悉市场；二年级走进市场，到企业现场教学；三年级融入市场，到企业上岗实习突教学过程的实践性、开放性和职业性，把实践教学贯穿于整个教学过稃的始终。
(六)组建素质良好、专兼结合的双师型师资队伍
邀请用人单位的专业技术人员、管理人员来校讲座，聘请企业总裁及有经验的设计师或有成就的毕业生担任客率讲师；组织教师利用假期到企业学习和开展专业技术服务，同时鼓励教师积极参加校内外的科研、教改等工作，促进教师业务水平的提高。
三、多样化举办学生设计作品展。强化展示交流、互动的艺术特色
艺术活动实践报告篇10
【关键词】独立学院艺术类档案管理教学管理
【中图分类号】G647【文献标识码】a【文章编号】2095-3089（2014）10-0018-02
独立学院艺术类档案是教学、科研等各项工作中具有保存价值的文字、实物等原始记录，能系统地反映艺术生产、艺术研究、艺术教育的历史面貌和工作成果，也是进行艺术创作研究、艺术交流等工作不可缺少的重要资料来源和保障。由于艺术类档案类别的多样性，比如雕塑、绘画、传统工艺、现代设计等门类，特别是随着独立院校积极开展“产学结合、校企合作”的教学应用研究，各类实践类教学档案也相应出现，远远未达到档案管理规范化的程度。因此，规划化的艺术类档案管理具有重要的意义。
一、独立学院艺术类档案工作的内容
艺术类专业分支多，作业类型多、种类差异大，档案在教学、科研和管理等各项活动中形成，具有保存价值的文字、实物、声像等不同载体的材料组合。独立学院艺术类的档案工作内容包括以下两个方面：
（一）实物档案。实物档案包括在艺术类教学过程中形成的各类具有保存价值的纸质、模型等实物，具体分为：
1.教学相关文件档案，包括学科建设规划文件、人才培养方案、课程建设与教学改革等文件资料。
2.教学相关工作档案，包括授课计划表、执行计划表、教学检查情况的记录、各类考试安排以及教学质量保障等内容。
3.学生学习档案，包括学生期末考试作业、期末考试成绩、毕业设计相关（报告书、图册、展板、实物模型）学生补考和重修相关资料等内容。
（二）电子档案。电子档案主要包括教学光盘、视频和教学成果放在校园网上共享。
1.教学光盘档案，包括期末考试作业光盘、毕业设计光盘等相关内容。
2.视频档案，主要指各类教学研讨会、管理工作会、教师教学过程等的工作记录。
3.校园网的档案，主要指将教学相关的文字材料变成电子案存档，比如，将教学过程中的教研成果、毕业设计指导过程、教学课件、典型教案等制成数据库，放在校园网上，全院师生共享资源，促进教学质量的提升。
二、独立学院艺术类档案工作的作用
1.衡量独立学院艺术类教学的质量和管理水平
独立学院教学的质量和管理水平直接影响着独立学院的办学，其教学质量取决于各二级学院的教学管理水平，二级学院的教学档案管理工作是教学工作的基本组成部分。二级学院将教学管理和教学活动过程中形成的具有保存价值的图片、文字等材料归档，成为独立学院办学质量的支撑力量。
2.规范教学秩序，提高教学工作
艺术类教学档案记录了教学和管理工作的实际情况，是学院的重要依据。比如，全院教师集体备课，形成统一的教学大纲、教案，稳步推进整个教学秩序。同时，教学档案记录了专业教师们在教学过程中的教学内容、教学方法以及学生的成绩分析表等材料，对今后教师的教学、管理和实践具有参考和借鉴作用。
3.做好教学评估的“软件”工作
教育部教学评估主要是从办学指导思想、师资队伍、专业建设、教学管理和教学改革、教学条件、教风和学风等方面对独立学院教学质量和教学管理水平进行分析。艺术类档案能如实的反应整个艺术类教学和管理的全过程，直接为教学活动服务。因此，最真实、完整的艺术类档案是独立学院顺利通过教学评估的重要条件。
4.营造良好的校园文化
校园文化是独立学院在长期的育人过程中形成的价值观念、文化观念、思维特征、审美情趣和行为方式。艺术类档案以多种形式发挥文化服务功能，促进校园文化建设。
三、独立学院艺术类档案整理现代化的对策
1.全面提高档案工作者的综合素质
目前独立学院正处于向民办普通高校“转设”的过渡期，由于时间短，需要大量的资金投入校园基础建设，几乎没有专职的档案管理员，导致工作缺乏效率。因此，独立学院档案整理人员需要提高自身的综合素质。
第一，掌握运用必要的档案知识。艺术类档案是属于档案管理的一个分支，作为艺术档案工作人员，必须通晓档案相关的知识，包括档案学知识、档案馆知识以及档案管理期限表的相关知识等。
第二，掌握艺术档案的性质、作用和内容。设立艺术档案室，档案管理人员依据管理制度的规范化艺术类档案特殊性及，了解本部门的艺术类档案，做好档案信息的筛选、排序、分类和汇总，为艺术研究、艺术教学服务。
第三，随着办公的现代化，许多档案采取以电子档的方式保存，注重档案管理者计算机技术、数字信息的学习掌握显得尤为重要。
2.教学形式多样的艺术类档案的科学整理
独立学院艺术类专业分支多，教学形式多样，形成丰富的教学档案。全院上下不仅要重视教学过程的控制和管理，对各种教学资料的收集整理也不容忽视。在配备专业化的艺术档案室、艺术类档案柜的基础上，把艺术类档案的整理工作主要分为几个方面：其一，期末教学课程考试作业若为文字类，如试卷、调查报告等，依然以文稿实物存档；其二，课程考试作业若为作品类，如绘画雕塑、陶艺、园林设计等，考虑到档案室的规划，以电子稿（照片）形式存档，节约空间；其三，艺术类专业学生毕业设计，包括毕业设计报告书、实物作品、展板、图册、光盘等，我院将报告书存放于档案室，实物作品和展板以展览的形式展示在艺术学院展厅，供师生们参观、交流学习，图册由指导教师自己保存用于下一届毕业设计指导，光盘里面刻录着每个学生的报告书、图册、展板，实物等，同时，每年给学校图书馆选送一些优秀毕业设计报告书，这些不但是学校教学过程的客观记录和真实，也利于独立学院教育教学工作的持续健康发展。另外，我院表演课视频作业较大，采用节选代表性的优秀段落章节刻盘存档的方式，同时，在改变课程考试作业存档方式后，依然要在作品类作业中，以一定比例选取优秀作品以实物形式存档，建立了优秀作业收藏制。
3.重视实践类教学档案的科学化管理
以四川师范大学成都学院艺术学院为例，结合我校开展“产学结合、校企合作”教育教学应用研究，加强对教师教学科研成果、师生获奖作品以及参展参赛作品等进行科学化归档，推进理论与实践教学相结合的教育。建立教师科研工作登记表，鼓励教师申请项目、、作品比赛、作品参展等。学生获奖作品方面，收集教师对学生的专业辅导方面档案，完成作品收集，同时学院给提供作品的教师和学生出具收藏证书和补偿一定的制作成本费用。
综上所述，艺术类档案形式多样、内容丰富，档案整理工作是独立学院教学工作的重要组成部分，是学校教学管理水平的可靠保证。独立院校应该高度重视艺术类档案管理工作，改变传统的存档观念，提高艺术类档案工作者的艺术修养，实现艺术类档案管理的最优化，为教学管理和改革做出贡献。
参考文献：
[1]林伟.独立学院档案管理之我见[J].高等教育，2012
[2]齐爱年.关于独立学院二级院系教学档案管理的思考[J].文学教育，2013