社会实践艺术素养篇1
【摘要】语言素养与核心价值观的共同提升，有助于艺术类大学生增强文化领悟力与传播能力，改善就业难、表达弱的问题，为社会和谐发展注入新的活力。本文以语言素养提升为切入点，探讨了艺术类大学生践行社会主义核心价值观的必要性及其途径，以期实现个体价值观与社会价值观相统一，达到语言素养的自觉，为国家核心价值理念的国际化传播作出有意义的贡献。
【关键词】艺术类大学生；语言素养；社会主义核心价值观；践行；途径
艺术类大学生语言素养提升与践行社会主义核心价值观的研究有利于提升大学生口语、书面语交际素养、传承优秀传统文化；发掘语言素养的现实意义，将“说出来”的价值观转换为“做出来”的价值观；搭建“艺术类大学生语言交流平台”，引导大学校园文化，为艺术类大学践行社会主义核心价值观寻找现实途径；实现个体价值观与社会价值观相统一，达到语言素养的自觉，实现“入耳、入脑、入心”。进一步认清培养文明交流互鉴人才的重要性，为国家核心价值理念的国际化传播作出有意义的贡献。
一、艺术类大学生语言素养缺失现状与践行社会主义核心价值观必要性
1、艺术类大学生语言素养缺失现状
当下艺术类大学生存在语言素养缺失的问题。通过本团队调查和问卷收集的情况看（共发放问卷200份有效回收182份），艺术类大学生语言素养缺失现状主要有词不达意（64人，占35.1%）、语用不规范（46人，25.3%）、缺乏沟通逻辑（46人，25.3%）、知识匮乏（18人，9.9%）等（如图1）。同时，艺术类大学生语言素养提升的难度也引起了本研究的高度关注（如图2），其中价值观缺失（59人，32.4%）成为影响语言素养提高的最重要的因素。因此，关于艺术类大学生语言素养的缺失及其与价值观之间关系的研究成为本项目研究的首要内容。在研究这部分内容时，本团队基于现实因素，进行了问卷调查、数据分析。
2、艺术类大学生践行社会主义核心价值观必要性
从艺术类大学生自身情况来看，艺术类大学生在思想政治意识上普遍存在着一些不可忽视的问题：理想信念淡漠、价值取向功利化、社会责任感缺失、自我认知有偏差。
从社会情况来看，市场经济对艺术类大学生带来了西方价值观念的冲击，使其更容易混淆个人价值，产生利己观念。网络时代鱼龙混杂的信息使得艺术类大学生难以客观准确地甄别。随着艺术类专业的扩招，人才的过剩，就业市场的激烈竞争，加之学费昂贵，学习成本较大，学校在教学过程中对专业技能的培养更重视，学生们也更加注重对专业学习的实效性，⒋罅康氖奔溆刖力花费在专业学习上，从而忽视了文化课程的学习，造成学生的整体素质下降。
从国家层面，我国正处于思想文化多元、多变、交融、交锋时期，社会主义核心价值体系建设迫在眉睫。大学生语言素养的缺失有碍于传承民族优秀文化、展示中国气派。而对于具有创新、自信、年富力强的大学生来说如果不能提高语言素养，那么对于提升中国文化软实力，构建社会主义和谐社会，实现中华民族伟大复兴将是巨大损失。
3、语言素养提升是践行社会主义核心价值观的重要途径
语言素养包括四大要素：主体要素、主观要素、核心要素、客观要素。即言语交际活动的参与者、交际动机、主观意图、辅助手段、主观环境和客观环境等，都直接影响着一个人语言素养的培养及表现。语言素养的高低不仅反映在语言本身，也体现在知识的积累，对事物敏锐的洞察力，判断力，对价值是非曲直的鉴别。
语言素养对人的作用主要存在于意识领域。要提高言语交际水平，作为主体要素的人，必须加强修养、积累知识、开阔眼界。语言素养对于人的知识储备、语商程度都有一定要求。同时，语言素养关乎的不仅是人的全面发展，还关乎到社会与国家构建安全的语言文化环境。关键语言人才的培养将决定国家未来文化软实力的提升，决定社会主义核心价值观的深入践行，决定“中国梦”的实现。
二、以提升语言素养为切入点践行社会主义核心价值观的策略及实施平台建设
1、策略
（1）注重母语文化积累，消解艺术类大学生多元价值观冲突。学好母语是对每一个大学生的基本要求，母语文化的积累是对民族文化的学习和实践。通过与国学社合作，开展“国学伴我行”的教育活动，提高对传统文化的认知。语言交际中，母语文化的丰厚对于传播母语本身的人文素养价值内涵有深刻意义。当前，世界意识领域空前活跃，面对他国强势的价值输入，加强母语文化积累，能够有效抵制多元价值观对艺术类大学生的影响，树立正确的价值观。
（2）提高语用能力，营造认同核心价值观的舆论空间。在正式的交际场合中书面表达独特而又文化内涵深厚，在人际交流中语言运用的技巧作用更为突出。由党务中心在党员、团员的党课、团课培训中强化语言素养的重要性。尤其在党团日活动中，组织大家优先开展相关语言类活动。语言素养本身又蕴含着核心价值观的深刻内涵。书面语言与口语运用在不同家庭环境、不同教育背景、不同成长过程的大学生开展并深化拓展个性化教育，有助于积极推动社会主义核心价值观在大学生中形成良好的氛围，促进大学生核心价值观认同水平上的提升
（3）诵读人文经典作品，突出文化育人功能。艺术类大学生之所以不善表达，是因为大脑中存储的信息量太少，因此艺术类大学生要提升语言素质就必须广泛阅读文化经典，包括人文学科，还包括人类在自然科学与社会科学领域中所积淀的认识自然、认识社会与认识自我的思想精华。协会与校图书馆合作开展读书月活动，鼓励艺术类大学生走进图书馆参阅经典书刊。通过阅读不仅可以增加文化知识，培养思维能力，还可以学习语言知识。在阅读的过程中，透过文字的表相深入到思想的内核去摄取其中丰富的精神养分，体味中华优秀传统文化中的精髓理念在社会主义核心价值观中的渗透。形成语言素养的同时理解核心价值观的深刻内涵。
（4）提升逻辑思维表达，发挥艺术类大学生主体能动作用。艺术类大学生个性特点较为被动，做事积极性主动性不强。从学习实际来看，提高艺术类大学生表达意识，培养心理素质能够从主体意识上使其掌握口语的基本要求、态势语言应用的基本要求、逻辑的基本知识等。通过与辩论队、校广播台、电视台合作，鼓励艺术类同学参与暑期“三下乡”社会实践活动，在思维的不断冲击碰撞中，提高语言逻辑表达能力。通过培养学生在学习生活中敢于表达自己的思想、观点和看法，让学生具备主动表达解决某些问题的意识。将语言素养主动性实现的思想融入践行社会主义核心价值观中，继而为艺术类大学生主体实践意识提供思想引领。
（5）重视艺术类大学生语言素养训练课程，加固践行核心价值观的实践课堂。对于大学生而言，无论是日常学习、社会交际还是面试求职，良好的表达能力均不可或缺。作为拥有丰富教育资源的高校，应该以学生需求为导向，更加重视语言表达能力训练课程，例如：普通话语言、口语表达艺术、沟通理论与技巧等，为健全践行社会主义核心价值观提供实践课堂。
2、实施平台建设――成立艺术类大学生语言交流协会
协会管理由大学生语言交流中心――指导老师――学生工作处及其下设的秘书部、组织部、宣传部、实践部构成（如图三），负责协会的日常事务与基本运作。旨在为艺术类大学生语言素养提升提供学习交流的平台，通过协会定期举行的相关活动及指导老师的专业培训为艺术类大学生在语言素养提升上提供科学的解决方法，在与其他校内平台实践互动中理解核心价值观的基本内涵，深入实践当中践行社会主义核心价值观，提升语言素养。
三、拟解决问题
1、调查分析语言素养缺失与践行社会主义核心价值观的现实问题
研究团队发现，艺术类大学生普遍对核心价值观不感兴趣，语言素养的缺失更使其不能深入理解社会主义核心价值观的内涵，普遍认为核心价值观与艺术类大学生心理距离、现实距离很远，往往用“假大空”形容对社会主义核心价值观的第一印象。同时艺术类大学生科学文化修养不足，在专业学习同文化教育不对等的情况下，艺术类大学生语言素养教育也与专业的相比中显现实践力弱化问题。这就突出了艺术类大学生语言素养提升的阻力环境。也是核心价值观落实不到位的根源之一。
通过研究团队前期问卷调查、文献研究及走访接触，结果显示艺术类大学生语言素养缺失程度较高，主要集中在人际沟通存在障碍、口语表达模糊不清、书面写作能力匮乏。这些具化的问题又影响到艺术类大学生的学习生活、求职就业。
2、艺术类大学生语言素养提升的关键问题
解决语言素养脱离专业学习的问题就要注重显性课程和隐性课程在青年学生社会核心价值观教育中的综合运用，增强语言素养教育的渗透性。我国不妨参照美国的做法，把语言素养教育渗透于历史、社会、文学、思想政治课、艺术等显性课程中渗透于校园文化与设施、校园与校外活动、管理、服务等隐性课程中，同样核心价值观的教育也不要仅仅依靠学校专门开设的思想政治课的灌输来达到青年学生社会核心价值观教育的目标。这样，青年学生社会主义核心价值观教育渗透性增强的同时，其有效性自然也就提高了。本课题通过实践调研法对艺术类大学生语言素养现状进行了策略分析，以期为艺术专业大学生专业素质与语言素养找到平衡点。
研究团队将成立艺术类大学生语言交流协会，把提升语言素养落实到艺术类大学生的日常生活中，运用调查法及观察法，通过前期组织机制完善、以网络宣传为首，开展语言文化与践行核心价值观的平台推广，组织艺术类大学生在平台展示与核心价值观紧密相连的艺术作品，协会给予参与者专业指导老师的建设性提议，使参与的同学能更好的同受众描述自己的作品，无形中锻炼了语言表达能力，更在作品创作中领悟到社会主义核心价值观的深刻内涵。中期协会还将举行各类交流活动，紧密联系校内丰富的学生组织平台，在社团联谊中为艺术类大学生提供更多语言表达的机会，在实践中提升语言素养，也为项目后期施行搭建长期有效的研究阵地。
3、语言素养提升与践行社会主义核心价值观的阶段性成果与长期可持续发展
研究团队将以五大策略作为项目研究阶段的主要内容，以艺术类大学生为研究对象，以实验法、实证研究法为研究方法，通过艺术类大学生语言交流协会平台的搭建、协会与学校各学生组织的合作，为艺术类大学生语言素养提升提供更多实践平台，以期取得阶段性的提高。中期调查问卷发放后，研究团队通过分析阶段性问题，不断更新策略，帮助策略科学化、系统化。通过后期调查问卷发放促使平台运营更完善、提升策略更为科学、践行价值观的方法更榫呋。平台组织的逐步完善和成熟，也为项目后期长远性发展提供了有效机制；不断跟踪完善研究策略，为项目的长远性实施提供了合理方法。
【参考文献】
[1]张锐瑞.工科院校艺术类大学生的思想政治教育研究[J].武汉纺织大学硕士论文，2013.05.
[2]耿美香.浅析高校大学生语言表达能力现状及对策[J].才智，2013.07.
【作者简介】
梁敏（1979-）女，汉族，陕西咸阳人，陕西科技大学设计与艺术学院副教授，主要研究方向：广播电视语言艺术.
社会实践艺术素养篇2
关键词：高校艺术教育；实践；德育；效度
当代高校大学生思想政治教育是我国人才培养中的重要组成部分，关系到我国人才的综合素质及思想政治基础。积极探索思想政治教育的有效方法，建立健全高校思想政治教育的长效机制，有效增强大学生思想政治教育的针对性、实效性和吸引力、感染力，不断促进大学生的健康成长已经成为我国高校思想政治教育工作的首要任务，也是目前高校思想政治教育工作的关键所在。
一、深入开展高校艺术教育与实践的现实意义分析
在结合高校办学实际、尊重地域文化特色的基础上，深入开展高校艺术教育与实践，既符合中央有关政策导向，也契合高校人才培养的目标指向。
第一，进一步加强和改进思想政治教育工作的必然要求。中共中央、国务院在《关于进一步加强和改进大学生思想政治教育的意见》[1]中明确提出要“进一步推进高雅文化进校园活动，丰富校园文化生活，提高学生艺术修养”。实践证明，以艺术教育与实践的形式开展思想政治教育，能够提升思想政治教育的文化品位，丰富思想政治教育内涵。
第二，有助于推进大学生德育工作的全面开展。艺术的德育功效是指艺术作品通过影响人的审美感觉、知觉、意志等，有助于人们形成对社会和人生中美丑、善恶、荣辱的正确认识，确立积极进取的人生态度。《学校艺术教育工作规程》[2]明确指出：“通过艺术教育，使学生了解我国优秀的民族艺术文化传统和外国的优秀艺术成果，提高文化艺术素养，增强爱国主义精神”。
第三，有助于提升大学生内在价值观念。艺术教育是高等教育的重要组成部分，它通过对大学生进行艺术的培养和熏陶，使之掌握人类的艺术审美经验，受到美的感染，具备良好的审美素质，从而达到身心全面和谐地发展。艺术教育与实践的功效不仅表现为艺术形象通过影响人的思想情感对社会实行政治、道德等方面的作用，而且还表现为艺术以文化活动的形式参与到社会生活中，影响着人们的心理、情感、思想乃至整个精神世界，并引导这种精神世界反作用于客观现实，通过“精神―实践”的方式来参与世界，促进对客观世界的认识和改造。
第四，有助于培育与形成积极健康向上的校园文化。在高校开展艺术教育与实践，是传播先进文化、建设健康向上的校园文化、营造良好的育人环境的重要途径，也是引导大学生提升人生境界，促进德智体美全面和谐发展的有效手段。弘扬社会主义核心价值体系的艺术教育与实践，能够在校园文化建设中营造“共产党好、社会主义好、伟大祖国好、改革开放好、各族人民好”主旋律，使学生在润物细无声的环境中思想上得到启迪，情操上得到陶冶，素质上得到提高，精神上得到升华。
二、高校艺术教育与实践的基本路径选择
高校艺术教育与实践是一项系统工程，如何找到其与德育工作的最佳结合点尤其重要。笔者结合所在单位近年来在艺术教育与实践方面的积极尝试，作一初步小结。
第一，艺术教育教学应渗透思想政治教育内容。以我校为例，学校按艺术教育课程的特点，科学规划艺术教育课程体系，根据不同课程的特点开展有针对性的建设。目前已经形成了由艺术素养必修课程、艺术素养选修课程、艺术素养渗透课程和艺术素养潜在课程组成的具有自身特色的课程体系。艺术素养必修课和选修课是学校实施艺术素养教育的主要途径。我们开设了“艺术基础”、“大学美育概论”、“音乐艺术鉴赏”、“舞蹈艺术鉴赏”等18门艺术素养选修课程，每门课程都明确了教学主要内容、课时安排、考核评估办法。
第二，艺术教育与实践应突出爱国、爱党、爱社会主义、爱人民的主题。鲜明的艺术活动主题，不仅能够提升艺术品位，更能激发学生内在的真挚情感，体现艺术教育的思想政治教育功能。结合新中国成立60周年、改革开放30周年以及建党90周年，我校先后组织了“为中国喝彩・庆祝改革开放30周年”、“祖国万岁”、“祖国颂”、“祖国万岁”等主题的大型歌咏比赛、艺术展演，在校园里唱响红色经典歌曲、演绎红色经典舞台剧目，受到师生热情追捧。在开展的校园文化艺术节中，我们也精心设计选题，紧紧围绕“弘扬民族精神、肩负神圣使命”，先后确立了“前进！进！”、“我和祖国”、“激扬青春，放飞梦想”等主题，设置了“诵读红色经典诗歌”、“红色影视评论”等活动环节，抓住育人宗旨，沿着艺术教育主线，融入思想教育，开展丰富多彩的文化艺术教育活动。
第三，艺术实践活动应凸显青年大学生社会责任感的培养。在校内实践平台构建上，我们主要培养学生的人文素养。如举办的“五星”大赛（歌星、舞星、笑星、乐器之星、主持之星）、学生寝室艺术设计大赛、经典名剧鉴赏之夜等一系列艺术活动。在校外实践平台构建上，我们主要培养学生树立远大的爱国主义志向。我们坚持把艺术素养教育与服务社会结合起来，让学生在艺术实践中受教育、长才干、作贡献。近年来我们组织开展了“送文艺上抗洪大堤”、“大学生艺术团走进革命老区”、“为地震灾区献上一支歌”等50余场艺术实践活动。艺术实践活动的举办，对于引领广大学生知国情、受教育、立大志有着积极作用。
第四，日常艺术教育应高扬团结、奋进主旋律。要始终把艺术教育作为传播先进文化、弘扬民族精神、贯彻落实中共中央16号文件精神、加强德育教育的有效手段。结合当代大学生群体特征，贴近实际、贴近生活、贴近学生，将艺术教育与德育结合。在日常艺术教育中对学生进行爱国主义、集体主义和社会主义教育，激励学生奋发向上、全面发展。我校经常邀请艺术名家来校讲课、表演，把高雅艺术“引进来”。先后邀请到了著名钢琴家石叔诚、著名歌唱家郭颂、湖南交响乐团等一大批名家或艺术团体来校演出，为校园带来了高雅清新的艺术气息，生动感人的艺术形象，培养了大学生爱国主义精神，从而激发学生为中华的腾飞而努力学习的志向。
三、高校艺术教育与实践的德育效度分析
从我校艺术教育与实践的实际成效来看，对高校艺术教育与实践的德育效果主要体现在以下四个方面。
（一）学校艺术素养教育教学改革不断深入
开展艺术素养教育是我校的办学传统和特色，长期坚持，常抓不懈。早在1996年，学校就曾在全国公共艺术教育会议上作典型发言。学校把开展艺术素养教育作为人才培养改革的一个重要突破口，在艺术素养教育的教学管理、师资队伍建设、教材建设等方面都形成了较为完善的机制。2004年，学校公共艺术课程建设成果荣获省级教学成果一等奖。学校坚持把艺术素养教育与校园文化建设结合起来，学校开展的“实施‘三高工程’[3]，构建以艺术素养教育为主体的校园文化”形成了鲜明特色，教育部社政司曾发来专函（[2002]184号）就该经验进行调研。2008年，该成果被评为“湖南省高校校园文化建设成果一等奖”，并在教育部全国高校校园文化建设成果评比中获得奖励。2009年3月，学校教学改革成果“地方理工院校艺术素养教育研究与实践”获得省级教学成果一等奖。艺术素养教育改革的不断深入为提高人才培养质量提供了坚强保证。
（二）艺术素养教育有效提高了学生的艺术素质和人文素养
艺术素养教育的深入开展，有效提高了学生的艺术素质和人文素养，激活了学生的审美意识，艺术素养教育成为学生自我发展、自我完善过程中最富有创造力的部分，素质教育结下了累累硕果。
第一,在各级各类艺术竞赛中取得了良好成绩。在全国第一届、第二届大学生艺术展演中，我校成绩居全国高校前列。在2005年全国第一届大学生艺术展演中，我校18项作品获奖，其中舞蹈《风帆起洞庭》现场展演并获得一等奖，学校荣获全国优秀组织奖。2009年3月，我校在全国第二届大学生艺术展演活动中再创佳绩，13件作品获奖，其中6件作品获得一等奖，总成绩名列全国高校第二，学校再次荣获全国优秀组织奖。
第二,艺术素质普遍提高。对2005届和2006届毕业生的两次调查情况表明，对“大学生艺术素养基础理论应知应会”的掌握了解情况，两届毕业生分别为73%、85%，而他们获取艺术知识的途径90%以上是通过艺术素养教育。在欣赏水平不断提高的同时，创造美的能力也明显增强。
（三）艺术素养教育激活了学生的创新能力
我们认为，学生的创新精神和创新能力是衡量高校办学水平的重要标志。在理工类院校大力开展艺术素养教育，调整了学生的思维模式，激发了学生的创新精神，增强了学生的创新能力。近5年来，学生在全国、全省大学生“挑战杯”、数学建模、电子设计等竞赛中获奖331项，其中参加全国第九届“挑战杯”竞赛获二、三等奖各1项，成绩居全国高校第28位。据统计，近两年学生在全国、全省各类竞赛中获奖科技作品、科普论文、科技论文达150多项。
（四）艺术素养教育健全了学生的人格构成
艺术素养教育的实施，培养了学生的审美情趣，提高了审美能力，净化了学生的心灵，校园呈现出积极向上的精神风貌。正确的美丑观、健康向上的人生态度，成为了学生自我意识的主导。对真、善、美的自觉追求，对假、恶、丑的无情鞭挞，成为了学生的自觉行为。校园里关心集体、热心公益、扶贫帮困的风尚日趋浓厚，希望工程、青年志愿者活动开展得红红火火。投身基层已成为大多数毕业生的自觉行动，一批批毕业生主动申请到西部等贫困地区工作。学院涌现了被誉为“希望之星”的全国学习“三个代表”重要思想的先进集体体育系108寝室、全国网上第一例造血干细胞配型成功捐献者陈欣等一批集体和个人典型。学院也先后被评为“全省大学生理想信念教育先进单位”，“全省大学生思想政治教育先进单位”，从1994年至今连续15年被评为“全国大学生社会实践活动先进单位”。
参考文献
[1]中共中央国务院.关于进一步加强和改进大学生思想政治教育的意见[Z].2004.
社会实践艺术素养篇3
关键词：大学生；艺术实践；思想政治教育
中图分类号：G64文献标识码：a文章编号：1673-9132（2017）01-0007-02
Doi：10.16657/ki.issn1673-9132.2017.01.002
当前，随着素质教育的普及和得到重视，大学生思想政治教育也在不断地发展、完善并彰显出其重要意义。随着国内外的思想文化交流与融合的进一步加深，大学生思想政治教育工作也面临着新的挑战和任务。当代大学生受到网络思潮的影响，思想观念和价值取向更加多样，如果仅仅局限于书本说教形式，很容易引起学生的反感，也很难让学生真正得到教育。因而，如何通过丰富多彩的艺术实践形式让学生参与其中，汲取知识，接受教育，反思提升，成为当下研究的课题。
一、艺术实践对促进大学生全面发展的作用
艺术实践是指学生在课堂之外，运用美术、音乐、舞蹈、戏曲等艺术知识，以实践活动的形式，拓展视野、丰富学识、接触社会、增长才能的活动。现如今，艺术实践活动不仅是艺术类专业人才培养方案的重要组成部分，同时也是普通高校大学生更好地将所学理论知识运用到实际中以提高个人综合素养的一种方式。大学生的全面综合素质主要是指思想道德素质、专业素质、心理素质和创新素质的相互协调发展。艺术实践作为高校进行素质教育的重要途径，也发挥着独特的作用。
一方面，参加艺术实践活动，在一定的范围内，可以使学生将个人的艺术感悟融于自身的思想意识和行为能力中，能在一个新的环境里从新的角度认识自己，了解自己，进一步进行合理的自我调整。另一方面，参加艺术实践活动还能陶冶人的情操，发展人的创新思维，提高受教育者的审美素质和艺术欣赏水平，最终促使其得到全面发展。
二、校园艺术实践活动对大学生思想政治教育的积极影响
在当前，学校围绕舞蹈、音乐、体育、摄影、绘画、书法、曲艺等各种艺术形式，开展文化艺术活动月、艺术社团、文艺会演，举办各种艺术讲座、专场音乐会及各类大学生艺术比赛等艺术实践活动，对大学生的积极影响是全方位的。总体来说，主要体现在以下四个方面。
（一）艺术实践有利于培养大学生崇高的理想信念
艺术实践活动实际上是对美的事物进行感知。通过声乐舞蹈等，大学生不断提高自己对事物的认识。这种思维、四肢、眼及多方面感官的同时并用可以促进身体和思维在潜意识层面的进一步融合，提高对更加美好事物的向往，向往一种有助于自己和他人的生活方式，换而言之就是提升自身的理想信念。正如马克思、等历史伟人往往有着高于常人的艺术鉴赏力。这也是现代医学模式“生物―心理―社会”所阐释的道理，高雅的艺术实践（生理实践）能潜移默化地改造出高尚的理想信念（心理活动），最后对社会做出积极有效的事（社会效应），而又彼此影响着。
（二）艺术实践有利于提高大学生的道德素养
道德素质的养成，往往是从“教化”走向“内省”，从“他律”走向“自律”的过程，而这个过程往往同时需要积极的引导。在大学生的每一次具体的情感运动中，其审美情感与道德情感往往是密不可分的。在不断的美育熏陶中，学生培养了健康的审美观念以及陶冶了高尚的道德情操。大学生通过艺术实践与社会中形形的人直接打交道，体会不同人对艺术的感受。大学生在这个过程所感受到的除了自身的付出外，更多的是掌声、笑容、他人对于自己的赞许和对艺术的欣赏，这种积极的反馈信息也引导大学生不断提高自身的道德素养。
（三）艺术实践有利于增强大学生的自我意识
自我意识是意识的一个特殊领域，它是接触自我概念，对自己的存在状态（包括生理和心理）以及自己同外部世界的关系。艺术实践作为较高形式的实践活动，需要人将注意力高度集中并不断思索才能不断娴熟和取得成果。这个过程能培养大学生有效的自我控制和加深对自我的全面评价。在艺术实践中不断增强大学生的自我意识，能够使一个大学生认识到自己是对社会有用的人、有希望的人、能成功的人，周围的老师和同学都喜欢他、需要他、肯定他，那么他就会为改变现实和实现理想自我而更加努力。
（四）艺术实践有利于提高大学生的就业竞争力
大学生核心就业能力可以分为四个方面：基本工作能力、专业社会实践能力、寻求职业能力、心理调适能力。通过对比，在校艺术类大学生和非艺术类大学生不难发现，艺术类学生从小在外学艺，对于专业社会实践比较积极，学生在不断的实践中不仅锻炼了独立自主能力，心态好，而且学生个体进行的专业社会实践更符合本人专业发展需求，有利于学生核心就业力的提升。因为当今社会对人才能力的需求是多方面的，大学生的艺术实践则是大学生综合素质和能力培养的有利方式。
三、加强和改进高校艺术实践教育，增强大学生思想政治教育的实效性
大学生艺术实践教育作为大学生公共艺术教育的重要组成部分，也是转变人才培养模式的主要阵地。但是在长期的实践与研究中，我们看到，大学艺术实践教育尚未引起足够的重视，尤其是对于非艺术类专业的学生。艺术教育并非专长性的技能性教化，而应作为一种普及性的，以培养人文素质、审美能力为要义的综合素质教育不可或缺的组成部分。为更好地增强大学生思想政治教育工作的实效性，针对大学生艺术实践的现状，笔者认为可以从以下几点入手。
（一）增加艺术实践课程设置，建立一支专业化的师资队伍
高校的公共文化课、专业理论课课程都有专任教师担任，而艺术实践课目前基本上都还是空白，既没有纳入教学计划大纲，更没有专任老师负责，活动常常按照社团组织开展，由团委学工部门指导学生参与。这就导致很多老师都不是专业的艺术专业教师，缺乏对学生的了解，无法深入地指导学生。学生也只是被动地参与，没有获得提升和帮助。因此，应将艺术实践作为艺术文化素质教育课程纳入第二课堂，实行学分制，通过奖励机制鼓励艺术专业老师参与进来，组织一支专业的师资队伍，逐步完善人才培养方案，将艺术鉴赏和自身的体验融合起来，充分发挥艺术实践的功能。
（二）打造精品化艺术实践活动形式，促进学生积极参加
从枯燥的高中生涯步入到丰富多彩的大学生活，每个学生都希望有机会展示自己的特长，达到放松心情，拓宽知识面的目的。然而现阶段高校各类艺术实践活动，虽然看似种类繁多，但是大多表现在唱歌跳舞等缺乏人文内涵的活动，真正有教育意义的少，而且很多活动针对性不强，使艺术特长不明显的大学生反而形成了自卑的心理，羞于表达自己。因此，创新活动内容与形式，确保每个学生都能参与艺术活动至关重要。高校开展学生艺术实践只有以育人为宗旨，坚持社会主义先进文化导向，引导大学生树立争先创优的精神，达到寓教于乐，才能鼓励更多的学生参与进来，互相学习互相进步。
（三）结合艺术类和非艺术专业学生特点，针对性地开展艺术实践教育
“重艺轻文”是艺术类专业学生的典型特点，由于艺术生性格比较张扬，而且对高校的思想政治公共课普遍不感兴趣，如果不加以积极引导，容易导致个人的价值取向出现偏差和人文素质欠缺。专业的艺术教育变成了单纯的技术教育，失去了美育的功能，未能起到完善人格，提升人的综合素质的作用。然而非艺术专业学生在高考的压力下，长期“重智育，轻德育”，学生的综合能力大多在大学才得以锻炼提升，因此艺术实践需要根据不同专业背景的学生分类进行指导，增强艺术实践教学的针对性。高校可利用社会文化资源为学校艺术教育服务，将学生的艺术实践课堂放到所在地省市区文化教育部门组织的文艺展演和文体活动中，放到民间艺术展览的观摩中，增强活动的公益性，提高学生的参与感。此外，还可以加强艺术院校和文艺团体的联系交流，定期邀请专业队伍，组织师生观看高水平的演出，与其他专业课程一样循序渐进，贯穿学生的整个学习过程。
参考文献：
[1]沈宝莲.论高校艺术教育在促进大学生全面发展中的作用[J].艺术教育，2005，17（6）：34-35.
[2]段伟伟.论大学生艺术实践教育在人才培养中的作用――以南京财经大学大学生艺术团为例[J].南京财经大学学报，2013（4）：93-96.
[3]叶刚，蔡景彬.试述校园艺术实践活动对大学生心理素质的影响[J].成功（教育版），2010（6）：18-19.
[4]王玉华.简论艺术教育对大学生素质养成的作用[J].四川警官高等专科学校学报，2005（6）：102-104.
[5]夏兰.当代大学生自我意识的发展存在的问题探析[J].西南农业大学学报（社会科学版），2008（10）：83-85.
社会实践艺术素养篇4
一、品德素质培养
音乐教育是通过聆听音乐、表现音乐和创作音乐为主的审美活动，可以净化心灵，陶冶情操，培养学生养成健康、高尚的审美情趣和乐观的生活态度。高师音乐专业的学生是未来音乐的教育者，承担着传播人类音乐文化、培养人类高尚情操的神圣职责，因此，高师院校必须格外注重音乐专业学生的思想品德的培养，可以从以下几点入手：1.加强政治理论学习；2.做好学生心理素质教育；3.加强师德、师风教育。
二、文化素质培养
高师音乐教育专业的教学目标是培养未来的音乐教师，因此，高师音乐专业的学生除了具有一定的音乐专业能力外，还应有全面的文科知识结构。人文素质的高低会影响学生对音乐的感受能力和理解、创造的能力。文化素质也是音乐教育的基础，高师音乐专业的学生不仅要学好音乐的基础理论，还要学习其他的文化课程，学会应用一些新式的教育教学方法，学习借鉴先进的教学体系。人文素质教育是一项长期的教育，是推动国家、民族、社会发展的基础。教育要发展，必须不断创新、改革。学生人文素养的提高不能主要落在几门公共必修课上，而必须想方设法，有效进行改进和提高。通过在专业教育中融入人文素质教育，发掘教材中自然科学的人文内涵，可以使学生在潜移默化中提高人文素质。
三、专业素质培养
专业素质的教育和培养是大学教育的主题，一方面要提高音乐学科的理论知识和技能，另一方面要必须提高基础理论和技术的素质。要重视合唱指挥课、器乐课、乐队编制知识以及形体舞蹈课，这些课程虽然都已开设，但不被学生重视，事实上这些课程是对中小学教学是很有帮助的。再一个就是必须提高学生的艺术实践能力。音乐艺术是一种直接的经验，应该注重学生的参与过程，形成音乐审美能力，这是提高综合素质的主要手段。语言表述能力是教师上讲台“传道、授业、解惑”最主要的手段。学会讲课，善于讲课，这是对合格教师的基本要求。音乐教师的口头语言应发音标准、清晰、语调适中、表达规范，而且要充满感彩，富于感染力。高师学生应努力提高语言表述能力，这是提高教学效果的重要环节。在教学中，不论教师怎么系统地传授声乐的科学理论和进行正确、科学的技能训练，学生对正确声音概念的形成、声音位置的感觉、歌唱动作的体验，总要借助模仿来领会和理解。要求高师学生不仅要具备扎实的音乐基础理论，以及和声学、曲式学知识和良好的钢琴弹奏能力，更要培养对歌曲伴奏的反应能力，包括对歌曲伴奏和声的设计、伴奏型的安排以及歌曲风格的理解与表现等。
四、设置艺术实践
艺术实践活动对培养复合型音乐人才起着重要的作用，音乐学生的市场竞争现状主要表现在缺乏实践动手能力，这成为音乐教育毕业生就业的最大障碍。因此，加强艺术实践环节才是拓展学生就业渠道的有效途径。艺术实践活动的展开有利于教师和教师之间、学生和学生之间相互交流教学和学习经验。艺术实践应围绕校园艺术活动、艺术观摩活动和艺术采风活动三大内容,从艺术实践教学的组织主体和活动主体出发,在教育实习见习、音乐会、音乐观摩、社会演出、音乐欣赏、艺术采风等实践形式方面积极探索，将音乐教育艺术实践由课堂教学向课外延伸,形成教学互动、学练相融的动态模式。通过艺术实践课的实践活动，可使学生在专业学习上，在合奏、合唱方面形成良性循环，提高学生的整体素质。随着素质教育的不断推进，社会对学生的动手能力要求不断加大，进一步加强艺术实践课的力度，使学生能够理论联系实际，是提高学生就业竞争力的有效手段。在艺术实践中贯穿人文素质教育，这是提高学生人文素养的有效途径。艺术实践不仅是提高学生专业技能的平台，同时也是提高学生人文素养的平台。在艺术实践中结合重大节庆日、纪念日，开展主题文艺演出活动，可以达到双重的效果。在社会实践中贯穿人文素质教育，这是提高学生人文素养的必由之路。开展形式多样的社会实践活动，有计划、有目的的组织学生到工厂、农村、市场、人文景点、博物馆等参观考察，提高学生自身的人文素养。也可以让学生深入到贫困中小学组织教学实践，把所学的师范技能真正运用到讲台上，让实践检验专业技能和人文素养的高低。还可以通过开展社会调查，促使学生深入社会，了解现实，认识自我，锻炼自我。在实践中多开展红色教育、爱国主义教育、理想信念教育等活动，提高道德修养，树立理想目标。
五、提高师德素质
事业心属于人对现实态度的性格特征，它在创造性智慧活动中具有极其重要的作用。教师的责任感表现在他们对教育事业高度负责的态度，办事严肃认真，一丝不苟。责任感可以说是办好一切事情的基本前提。教师的教育劳动过程，实际上也是一个不断自我完善的过程。教师的自我完善有着非常丰富的内涵，包括理想信念、道德品质、知识智慧、技能技巧、审美能力、身心发展等诸多方面，而修养是教师自我完善的必经之路。音乐教师的修养是音乐教师在政治思想、道德、个性、音乐艺术等方面所进行的学习和锻炼，以及由此所获得的能力和品质。师德修养是指教师个人为了培养教师职业道德品质所进行的自我教育、自我锻炼、自我改造和自我提高的过程。教师要成为学生的表率和楷模，最主要的是树立正确的人生观，具有高尚的道德情操和优良的思想品质，促进他们健康地成长。
六、应具备较强的教学研究能力
社会实践艺术素养篇5
今社会对应用型艺术教育人才的需求现状及当前高等师范院校应用型艺术教育人才培养中存在的问题进行讨论，并对人才培养模式的改革创新方法进行分析，希望能给广大师范院
校教学工作者一些启发与帮助。
【关键词】高等师范院校艺术教育培养模式改革
一、当前社会对应用型艺术教育人才的需求现状
在教育行业逐渐走向市场化的时代，越来越多的学校在招聘教师时除了会参考师范生的毕业院校以及在学校的学习成绩、日常表现外，还更加关注应聘者在掌握专业基础知识之后
的教学实践能力、专业知识应用能力以及综合素质。高等师范院校对于应用型艺术教育人才的培养模式应该以社会对人才的需求为参考目标，在人才培养模式的制订上充分考虑未
来的市场定位、就业需求、人文需求等方面的因素。当前社会对于应用型艺术教育人才的需求呈现为人才能力细分化、人才人文素养高水准化、人才实践能力提高化[1]。人文综
合素养以及解决问题的能力成为当前社会筛选人才的重要标准。为了应对社会对应用型人才的需求，提高高等师范院校艺术教育人才未来的社会竞争力，我们就要了解当前师范类
高校艺术教育人才培养模式的现状及其中存在的问题，从现有问题出发，寻求改革途径。
二、应用型艺术教育人才培养现状及存在问题
通过对于当前高等师范院校应用型艺术教育人才培养模式及日常课程的了解可以发现，人才培养模式主要有以下几点不足。
1.艺术教育人才培养不适应社会需求
虽然“加大应用型人才培养”这类指导方针在高等师范院校的人才培养中已经被提过很多次，但是在实际教学培养中，应用型人才培养的落地效果却并不尽如人意。学校在艺术教
育类专业学生的培养中缺少对于社会需求的深入了解，并且对于学生培养目标的制定也比较模糊[2]，缺少根据学生职业发展规划及最真实的社会需求进行课程设计及培养模式规
划的意识。这种师范类高校的人才培养现状导致很多艺术教育类专业学生在毕业后由于实践能力不足，而无法获得好的工作，甚至导致很多学生无奈转行，离开教育行业。所以，
不适应社会需求是当前高等师范院校人才培养中的关键问题。
2.课程设置缺乏特色
通过对全国大部分地区高等师范院校艺术教育方向学生培养方案的调查研究可以发现，当前我国师范类高校中的艺术教育类课程普遍缺乏特色，专业基础课程设置浮于表面、研究
型课程较少、实践应用型课程安排不足，是当前艺术教育专业人才培养模式中的主要缺点[3]。与此同时，高校在人才培养中忽视学生综合素质的提升也是一个较为严重的问题。
师范院校艺术教育专业与其他专业的学习要求略有不同，对于学生的综合素质要求会更高。所谓综合素质，应当包括对于音乐、美术、舞蹈、艺术史等各方面知识的涉猎及掌握。
艺术教育作为人文教育中的一个旁支，其具有较强的人文色彩及美学色彩，对于从教者、学习者的综合基本素质要求都是较高的。在当前培养模式中，对于人才综合素质的忽视也
是一项问题。
3.教学实践类课程内容较少
时至今日，在众多高等师范院校的课堂中，教师台上讲、学生台下听这种传统授课模式仍然占据主流。很多学校在日常教学中缺乏创新精神，教育手段、教育内容、教育技术都未
能做到与时俱进，更为重要的是，教学实践环节在人才培养中的缺失。很多师范类高校对应用型人才的培养意识还较为不足，没有意识到实践能力才是人才培养的关键。在日常课
程设置中，实践类课程、研究类课程、应用类课程内容的设置都较少，使学生的实践能力和对艺术教育内容的现实应用能力都难以得到锻炼，这极大地影响了师范院校毕业生在艺
术教育领域的未来发展以及社会就业竞争力的提升。
4.教学水平参差不齐
近年来，随着高校的扩招，为了满足学校日益增加的学生资源，高等师范院校在教师队伍的建设上也增加了不少新教师。但是，有的新教师欠缺一定的实践能力，还有些学校仍然
存在教师资源不足的情况，这些均导致当前部分院校的教学水平参差不齐，无法实现对应用型艺术教育人才的高效培养。艺术教育作为一门对于学习延伸及知识面宽广度有一定要
求的学科，在这种教学水平参差不齐的培养模式下，很难实现对人才人文素养及知识面拓展的培养。
三、高等师范院校应用型艺术教育人才培养模式改革方法
针对当前社会对于应用型艺术教育人才的需求，高等师范类院校进行人才培养模式的改革创新时就应该紧抓以上人才培养中存在的问题，在教学目标、课程设置、实践能力培养、
教师教研水平等各方面寻求突破与创新。
1.以应用型人才培养作为艺术教育人才培养目标
高等师范类院校艺术教育人才的培养应从市场经济需要及师范教育类人才需要进行双向培养思考，让艺术教育人才的培养与市场需求有紧密的联系性。虽然高等师范院校中艺术教
育人才的培养方向一般是以从事艺术教育工作为主的，但无论学生在未来的发展中是为艺术教育传承作贡献而从事教师工作，还是以个人理想等原因为发展导向从事艺术类相关工
作，都要求人才培养要具有一定的前瞻性。即需要所培养的人才既有艺术教育方面的扎实基础，又有市场敏锐的嗅觉，能够将艺术教育基础根植于艺术教育实践中，达成符合社会
及市场需求的工作内容，所以艺术教育类专业人才的培养必须将艺术教育特点与市场规律相结合[4]。应在人才培养模式制订及改革前先进行一定的市场调研，了解当前市场对于
人才需求的方向。要用市场需求来指导人才培养模式的确立，在人才培养模式改革中注意培养方向与社会人才需求方向的匹配度。最好能够在学生学习之初就由教师帮助学生作出
一定的未来发展规划，从教师的教学培养到学生的学习探究都有一个较为明确的目标。
2.课程设置应结合地方特色
在应用型艺术教育人才培养模式的改革中，为了提升高等师范院校艺术教育专业学生的个人竞争力，在进行日常教学及课程设置时应该考虑针对高校当地经济文化发展中的特殊化
需求进行特色人才的培养[5]。中国地广物博，不同地区之间经济文化发展差异相对较大，这导致了我国不同区域对于艺术教育类人才的需求标准也是有所差异的。为了更好地实
现艺术教育类人才的供给，也为了达成艺术教育专业人才的就业目标，在进行人才培养及课程设置时应该充分注意将教学内容与地方特色需求相结合，培养符合地方特色要求的教
育人才。同时，在课程设置及人才培养模式设计中，应该加强对于学生综合素质的培养。艺术教育归根结底考查的是一个人的人文底蕴、品格修养、审美情趣、艺术技法等全方面
素质。只有各个方面综合能力均衡发展的学生在社会实践中才能具有更强的解决问题能力，才能更好地达到社会对于应用型人才的要求。
3.增加教学实践课程内容
在高等师范院校应用型艺术教育人才的培养之路上，若想更好地培养学生的实践应用能力，锻炼学生在步入社会或者投身教育行业后的应变能力，就应该在当前高校教育中多安排
教学实践方面的课程。在专业基础知识的掌握之外多设置一些学生可以实地演练操作的内容，让学生的基础知识能有作用于实践问题的机会，让实践课程及应用型技能的学习成为
人才培养中的主要教学任务。
4.采用高科技教学手段强化艺术教育专业教学质量
针对当前艺术教育人才的培养过程中师资力量薄弱、高校教学水平参差不齐的状况，我们应该善用电子信息化教育教学手段来弥补当前高校中优秀教师资源的缺乏。互联网的应用
给师范院校艺术教育应用型人才的培养创造了更多有利环境及学习资源。例如，在解决部分高等师范类院校新教师较多、教学经验缺乏等问题时，我们可以利用当前较为流行的“
双师课堂”进行教学补充[6]。每个院校的日常教学中如有新教师或者教学水平有待提升的教师进行授课时，就可以利用当前便捷的互联网手段与名师网络连线。名师通过网络为
学生提供远程授课，本校老师在名师授课的基础上针对具体情况进行补充授课，并且在课后对于学生的学习情况、实践情况、知识掌握等进行追踪及帮助。这样的“双师课堂”不
但能够解决当前应用型艺术教育培养中教师资源欠缺的问题，而且也为艺术教育人才培养提供了更多与外界学习及交流的机会。在应用型人才的培养中，学习交流及知识面的延伸
拓展也极为重要。师范院校培养应用型艺术教育人才时采用这种“双师”相结合的授课方式，不仅使学生的艺术专业知识及实践能力得以提高，也让学生感受到了更多的授课技巧
。另外，作为师范生，授课技巧也是应用实践能力培养中的一个重要方面。
结语
社会实践艺术素养篇6
关键词:环境艺术设计专业;教学改革措施;实践教学;人才培养模式
一、环境艺术设计专业现状及其素质教育状况分析
如今社会,人们开始对生存环境的艺术品位提出更高的精神需求,期望生存环境更加完美。在这种社会需求形势下,环境艺术设计专业悄然兴起,并逐渐开始形成一门独立学科。培养专业对口的高级环境艺术设计人才,已经成为高等院校的历史责任。建立和完善专业的课程理论体系对于当前高校设置的环境艺术设计专业而言也不例外。环境艺术设计专业对所培养的人才的专业技能和理论知识的教育要适应社会发展需求,而社会的需求就是学校培养人才的目标和方向。环境艺术专业的课程设置要有针对性,要重视设计基础课和专业课的教学,要重视实践教学,要不断拓展环艺专业的外延以谋求专业的新发展。面对未来的人才市场,要求具备较强的适应性,这种适应性来自扎实的基础知识和较广的专业知识面。环境艺术设计专业教学必须从社会实际出发,对教学目标、教学内容、教学模式、课程设置体系和教材等方面进行全面、系统的探索,突出综合素质培养,强化岗位技术教育。近几年,各高校不断扩招,环境艺术设计类学生人数呈倍数增长,毕业的学生相应也就增多了,而在新形势下的“就业”问题无疑会成为我们必须面对的现实问题。
二、课堂教学改革的措施
(一)加强专业素质教育
“高等教育的任务是培养具有创新精神和实践能力的高级专门人才。”由此可见,专业素质教育主要包括“创新精神”和“实践能力”两个主要方面的内容。这两个内容的实现,需要建立适应行业与社会发展的以实践课为主的人才培养体系和教学模式,改革传统的教育教学方法。专业教学内容各环节之间的协调和连接,教师知识结构的更新是环境艺术设计专业教学体系的焦点。在教学过程中,根据环境艺术设计专业教学特点,应实行阶段性教学,而阶段性教学最大的问题是专业教学内容各环节之间的衔接,环境艺术设计专业教学内容前后之间有很强的承接性,如果不能合理安排各教学内容之间的衔接,就会造成学生知识链的断裂,也就无法保证知识的系统性和学生的学习效果。还要注意建立与理论课相辅相成的实践课教学体系,通过参加实践教学的学习形成感性认识,具备分析和解决实际问题的能力,并进一步提高理性认识,达到理论创新的效果;另外对社会人才知识结构需求进行调查,教师和学生在教与学两个方面的意见反馈等。通过对这几个方面的讨论和研究,建立符合环境艺术设计专业的教学计划和模式。环境艺术设计在我国还属于一门新兴学科,它随着历史和社会的发展而发展,这就要求教师的知识结构始终处于前沿位置,所以合理安排教师的进修和培训,根据社会的发展和需求更新知识结构是非常必要的。在教学内容中还要强调基础知识扎实,专业面宽泛的指导思想。要按照“宽专业、厚基础、灵活专业培养方向”的要求,根据业市场需求的变化,及时加强后期针对性专业教学。充分认识设计教育的实质是培养学生的创造能力,并将这一指导思想贯彻于课程内容、教学方法之中,这也是课程建设重要目标。在教学中积极实行启发式和讨论式教学,激发学生独立思考和创新的意识;要让学生感受、理解知识产生和发展的过程,培养学生追求科学的精神和创新思维的习惯;通过课程设计中的综合设计实践,使学生的独立思考能力和创新意识得以实现,切实提高教学质量。
(二)加大实践教学环节力度
设计艺术是与生产实践密切相关的艺术门类,设计的过程离不开实践环节,而且学生的实践能力也是专业素质的具体体现。在环境艺术设计教学过程中,必须与社会实践性教学内容相结合,使学生更多地参与实践活动,课堂理论和工程实践相结合,以便缩短“虚拟设计”与“实例设计”之间的距离。在有条件的情况下进行课程的项目教学,使学生在校期间就具备一定的专业实践能力。依托广泛的社会实践交流基础,为学生提供各类学习平台,同时也创造了良好的就业前景。
实践教学是专业素质教育的重要组成部分,它包括实践教学、课程实习、课程参观实习、毕业实习、参与科研等。有计划有目标地安排社会实践,参观调研,让学生接触社会,接触实践工程,在提高专业认识的同时,提高交流沟通能力,协作能力等方面的能力。实践教学最根本的目的是为了培养学生的实践能力,帮助学生将书本知识用于生产实践,学以致用。通过实践教学,提高高职高专学生对社会的认知能力和劳动技能,使学校教学和社会生产接轨,帮助毕业生在较短的时间内融入社会,顺利就业。我们可以通过广泛的校企合作,订单式教育模式,建立健全校内外实习实训基地等方法,实现加强实践教学的目的。
设计教学中必须紧随时代和社会进步的步伐,在坚持知识、能力、素质辩证统一的基础上,积极探讨富有创新意识的专业设计教学模式。通过实践总结经验,有计划、有创意地组织教学。力求在教学计划、教学内容和课程体系等人才培养诸环节中注入新鲜的、系统的、全面的教学新理念,从而更好地激发学生的设计创造潜能。通过大力加强和提高专业素质教育,从而增强学生的就业竞争能力。加强专业素质教育还必须把学生动手能力、实践能力的培养放在突出位置。要为学生创造条件,学好本领,迎接挑战。采取有力措施,帮助学生增强适应就业市场的竞争能力、就业和创业能力,从而在动态变化的就业市场中处于有利的位置。理论教学教授的更多的是专业理论,而社会实践则丰富学生的社会经验和学科的知识,培养他们的自立创新精神和实践能力,提高他们的综合素质,拓宽他们的知识面,使其适应新挑战、适应时代的发展,以便更好的服务于社会。
参考文献:
[1]顾力平.院校途径培养高技能人才的研究[J].中国高等教育,2005,(23).
[2]高庆喜.论高职学生人文素质教育的地位和作用[J].枣庄学院学报,2006,(4).
社会实践艺术素养篇7
[关键词]高职艺术院校学生职业精神培养
当前，对于艺术人才的培养有着更高的要求，艺术人才培养不仅要求每一位学生需要具备完成本职工作的基本艺术技能之外，还要求学生能够具备基本的职业素质，能够快速适应岗位环境变化以及弹性就业的能力。然而，在高职艺术院校的教育实践中却存在一种明显的倾向，即在教育实践过程中往往注重对学生的专业技能的培养，而忽视对学生进行职业精神的培养。随着社会的不断进步以及文化产业不断得到调整及升级，对高职艺术院校学生职业精神的培养提出了更高的要求，依据艺术的科学发展规律，加强对艺术从业者和学生职业精神的培养，对于提高艺术人才的质量培养、提高艺术领域行业服务质量、促进行业与社会的和谐发展、推动社会文化大发展大繁荣具有极其重大的现实意义。
一、职业精神的内涵与要素
职业精神是艺术从业者从事具体文化艺术职业的根基，也是当今艺术从业人员应该具有的基本职业素质。职业精神的好坏能够影响到一个人的职业精神风貌以及社会的精神风尚。职业精神主要是由职业理想、职业兴趣、职业习惯、职业道德、职业作风等要素构成的，这些要素分别从特定方面反映着职业精神的特定本质和基础，同时又相互配合，形成严谨的职业精神模式。艺术从业者尤其是明星级的艺术从业者拥有良好的职业精神对“粉丝”的影响示范作用巨大。因为，明星在一般人眼里是那样的高不可攀，明星的一句话，一个动作，一件衣服都引领社会行为风向标，无论走到哪里身边总有成群的记者，他们的一点小动作都是引爆社会关注的焦点。因此，对高职艺术职业院校学生也即未来的艺术从业者的职业精神培养弥足重要。
二、加强高职艺术院校学生职业精神培养的现实意义
1、加强高职艺术院校学生职业精神的培养是高职艺术教育教学改革的需要
党的十七届六次全会就推动社会主义文化大发展大繁荣和全面加强学校德育体系建设提出了新的要求。当前，高职艺术生文化知识普遍缺乏，除了在课堂上被动接触到一点外，很少接触到有关人文艺术方面的知识，也很少接受到中华优秀传统艺德方面的教育，有些艺术学生甚至认为当今市场经济体制下进行艺德和职业精神教育不合时宜，狭隘之思想致使艺术学生的整体艺术道德素养下降。正是由于缺乏必要的人文素质教育和职业精神培养，他们走向社会成为一名艺术从业者后思想境界不高，职业精神缺失，在艺术演艺工程中不能够更好的传播正能量。这就要求高职艺术院校在教育教学工程中必须要正确处理专业学习与职业精神认知之间的关系，以加强对艺术类学生的职业精神培养。
2、加强高职艺术院校学生职业精神的培养是高职艺术院校自身发展的需要
高职教育作为高等层次的职业准备教育，其培养的人才主要是一线高技能人才，其专业设置的基本依据是职业岗位对人才的需求，这种明确的职业指向决定了高职艺术院校不仅要培养学生的职业技能，更要培养学生具有艺术专业对应职业特点的职业精神。艺术高职院校只有向社会输送既具有较强的艺术职业技能，又具备良好的职业精神的合格优质的艺术“产品”，高职艺术院校自身才能走上健康发展的道路和在与其它院校培养的人才竞争上处于优势。
3、加强高职艺术院校学生职业精神的培养是学生自身发展的需要
当今时代，社会竞争日趋激烈，整个社会对艺术从业人员的职业精神要求也越来越高，作为准艺术职业人的高职艺术院校学生，职业精神的培养同专业知识的学习、职业技能的提高一样是其走向社会、立足社会的重要条件。高职艺术院校的学生如果仅仅具备“唱歌、跳舞、表演”的能力，只是满足了艺术职业工作的岗位基本技能要求，将很难出色地完成其它岗位要求，无形中会影响自己职业生涯的可持续发展。因此，加强职业精神培养将更加有利于学生从未来就业角度思考自己专业学习的深度，使学习更加理性化和自觉性，有利于高职艺术院校学生在以后的特定艺术职业环境中适应工作岗位要求，同时有所发展。
三、培养高职艺术院校学生职业精神的途径
学生职业精神的培养是一个长期的系统工程，它贯穿于高职艺术院校专业实践教学、校企联合共建、思想政治教育、校园文化建设的全过程之中。
1、加强专业实践教学，增强职业精神有机渗透
艺术高职院校应该把学生职业精神的培养归入到专业的实践教学体系当中，主要从课程体系入手，建立实习实训基地，针对每一个实习实训环节做好系统规划以及职业精神培养渗透，让每一位学生都能够在专业实践教学中得到有效熏陶锻炼，在实践中学会感知，从而对职业精神产生全新的认识，形成全面的职业精神概念，帮助学生顺利地从准艺术职业人到艺术职业人的转变。
2、加强校企联合共建，营造职业精神培养氛围
高职艺术院校可采取湖南艺术职业学院“围绕舞台、造就人才、依托文化、面向市场”的人才培养模式，有针对性的采取适合艺术类学生自身特色的教学模式，把学校的专业教学、文化教学和职业精神培养有机的融入到企业需求当中。另外，在全新的时代背景下，也可以采取工学相结合的办法培养艺术人才，有效加强学校和企业之间的良好的合作。在实施过程中，根据高职艺术院校学生的特点以及企业需求的特点进行职业生涯规划。同时，在学校和企业联合共建的过程中，一定要注意整体培养意识和职业精神培养规划，不断引进全新的企业化管理模式以及工学交替模式，让学生充分吸收优秀的企业价值观以及企业文化，全面营造职业精神培养氛围，使得职业精神能够逐渐内化为学生的自觉意识。
3、加强思想政治教育，发挥教师职业精神示范
现代思想政治教育学认为：思想政治教育系统的基本要素包括教育主体、教育课体、教育介体、教育环体。四者之间紧密联系，相互依赖，相互制约，相互促进。作为思想政治教育主体的教师职业精神境界的高低将会直接影响到学生职业精神素质的高低，教师只有具备了热爱学生、尊重学生、热爱本职、忠于职守、以身作则、为人师表等良好的职业精神素养，才能够感染学生、影响学生，无形中达到“其身正，不令而从”的良好效果，从侧面促使学生养成良好的艺术从业职业精神，只有这样才能培育出符合社会、企业需求的高素质艺术人才。
4、加强校园文化建设，构建浓厚职业精神氛围
校园文化是在学校产生、发展和建设的过程中形成的各种物质和精神文明的总和。艺术职业精神的本质是艺术文明和文化的传承，而高职艺术院校校园文化则是艺术类学生职业精神培养的外部条件。加强校园文化建设，构建浓厚职业精神氛围，用春雨润物般职业精神氛围来陶冶艺术类学生的心灵，对高职艺术院校学生的职业精神培养至关重要。因此，要多渠道的充分挖掘校园文化的精神内涵，加强校园文化环境建设，积极创新、丰富校园文化活动，引导学生积极投身社会实践，强化其社会服务责任意识。
四、职业精神培养实践个案——以湖南艺术职业学院“课堂+舞台”职业精神特殊培育模式为例
主要体现在以下五个方面。第一，积极搭建艺术教育实践平台，注重舞台实践与课堂教学相结合、艺术教育与市场检验相结合，专业教学与职业精神培养相结合，彻底改变脱离舞台、远离观众的传统教育模式，让学生能够在舞台实践中学习到更多的艺术专业知识。同时，进行感悟、思辨，以提升学生艺术修养、理论品格和职业精神。第二，成立了星河演出公司，把学生的艺术实践和就业联系在一起，架起了一座学校通向文化市场的桥梁，实现学校培养目标与用人标准对接以及学生技艺训练与岗位要求对接，从而完成“学生”到“职工”的角色转换，真正实现了学生职业精神“零距离”上岗。第三，牵头组建了一个由职业院校、艺术团体、行业企业和科研院所组成的产学研联合体——湖南演艺职业教育集团，有力推动了资源配置的优化，实现了资源共享，开创了合作共赢、集约化发展的新模式，增强了表演艺术人才培养能力，从而稳步提高了教育教学水平和人才培养质量，为演艺业培养了更好、更多、更专业、更敬业的艺术人才。第四，把自身的办学目标和人才培养有机结合起来，注重发挥文化的传承创新功能，形成独具文化传承和职业精神培养内涵的高职艺术教育。第五，利用学生社团开展丰富多彩的社团活动和邀请相关培训机构进行多渠道的职业规划指导教育，学生学习和掌握了职场必备的一些实用技能，通过对技能的领会帮助学生完成一种从外形到内在的转型。
加强对高职艺术院校学生职业精神的培养，不仅有利于提升艺术类学生的就业竞争力，更有利于提升人力资本的附加值，这是高职艺术院校进行教育改革以及发展的趋势，同时也是目前我国高校坚持科学发展观，认真践行十八届三中全会会议精神，做到以人为本，坚持全面、健康可持续发展的教育要求。当然，对高职艺术院校学生职业精神的培养，不仅仅需要高校的努力，学生自己本身才是主因，只有学生自己把握好了才能够真正完成学生职业精神的培养。
参考文献：
[1]陈浩、王宏凯.职业精神.中华工商联合出版社，2010.1
[2]宋振赫.学会感恩担当责任：世界500强企业首选职业精神培训读本.中华工商联合出版社，2011.4
[3]冷启中.教师必备的十大职业精神.吉林大学出版社，2010.4
社会实践艺术素养篇8
[论文摘要]艺术设计教学是高职教学内容中的重要组成部分，但目前实际教学属于薄弱的部分。运用包括正确认识艺术设计教学的作用，重视教育教学研究，培养高职教师自身各方面素养等较为有效的方法，可以加强艺术设计教学，提高艺术课程教学质量。文章尝试对高职艺术设计教学改革的专业设置、教学模式、课程体系设计、教学方法、教学手段以及教学途径等方面进行探索，初步探讨如何提高高等职业教育的质量，使高职教育更有效地服务于国家经济建设。
[论文关键词]高职院校 艺术设计 教学改革
目前，我国大部分高职院校的艺术设计专业教学还停留在以往的本科艺术设计层次，没有考虑自身的特点，创办独立的专业。尽管近些年来我国设计艺术专业比前几年有了长足的进步，但高职高专艺术设计专业类教学仍存在诸多不足，如专业师资短缺、学科定位模糊、课程设置同已有的教学内容和模式之间严重脱节、与市场实际需求脱轨严重等。高职艺术设计专业的主要任务就是培养在艺术设计方面具有“一技之长”的专业技术人才。这就决定了高职艺术设计专业的课程设置必须要区别于普通高等艺术院校，根据自身的定位，从社会实际需求考虑，本着实用性和实践性的原则，以及专业技能培养的具体要求，对艺术设计专业课程设置进行合理调整，重点强调技术应用能力的培养。通过增加实践，提高学生的动手能力，增强学生的理论联系实际，使学生能够初步掌握设计操作规程，适应人才市场的需求。
一、艺术设计专业设置及发展方向
高职艺术设计教学对学生的影响很大，但在当前的教学中存在着诸多的不足，主要表现在师生双方定位不正确、配合不好，学生对艺术设计理论缺乏兴趣，对艺术设计的学习被动，导致教学效果差。2l世纪初，我国在高等职业教育中开展专业教学改革以来，我们提出了以教育思想改革为先导、以教学改革为中心、以提升教学效率为目标、以教育建设为重点、以全社会的经济需求为最终导向的教育理念，合理设置高职艺术设计专业，制订科学的人才培养方案，根据教学的先进性、实践性、综合性以及应用性等原则，建立一套行之有效的实践教学体系，在改革过程中要遵循“把握高职培养方向，直接服务社会经济建设”的办学目标，以国情、省情、市情、校情为出发点，将精力放在具有可持续发展潜力的优势专业上，将高职教学重点内容调整到学生就业的重点上来，进一步提高高职艺术设计专业设置的针对性，有效地为地方经济建设服务。
二、构建富有高职特色的人才培养方案
根据当前人才市场需求来确定高职艺术设计专业的人才培养目标和专业知识结构体系、个人素质以及个人能力结构体系；以培养学生的实际应用能力与综合素质作为主线，深化高职教学内容以及教学方法改革，完善理论教学以及实践教学体系，重视产学研相结合，进一步强化实践教学，增加学生的实践能力培训，使人才培养质量得到实质性提高。我们直接面向就业岗位与公司共同构建高职人才培养模式，以职业技术工作岗位的技术应用能力与综合素质培养为重点；加强实践教学体系各个层次技能的培训，包括基本技能层次培训、专业岗位能力培训以及综合能力层次培训，努力构建高职艺术设计专业稳定发展的平台。对于高职院校的艺术设计专业来说，必须要找准自身的定位并及时调整，使专业明显区别于普通艺术教育专业，并且符合职业教育教学的实践性规律的要求。
三、建设专业课程体系
以艺术设计专业培养目标为基础，从对高职人才知识结构和综合素质角度出发，开展专业课程体系建设。对于艺术设计专业来说，课程体系改革是高职人才培养模式改革的基础，更是改革的重点与难点。要努力将高职教育方针与人才培养目标完全体现到专业课程中，使其能够更好地被贯彻落实。高职艺术设计专业的课程目标既是专业人才培养目标的指针，又是专业课程的基本标准，在艺术设计专业人才培养目标体系中发挥着承上启下的作用，对专业教学起着导向、依据以及测度的作用。多年的教学实践表明，传统的艺术设计专业理论教学模式具有较多弊端，使高职的实践性教学失去了应有的保障。因此，必须根据当前行业市场需求以及生产一线技术岗位需求来构建教学模式和教学体系，以专业技术应用能力以及专业综合素质培养为基础建设艺术设计专业理论教学体系。
四、构建实践教学体系
实践教学环节培养高职艺术设计专业学生在实际设计工作中解决问题的能力，是顺利完成艺术设计基础与基本生产技能训练的重要渠道，也是培养学生综合素质与业务能力的主要途径。加强高职艺术设计专业的实践教学环节，要严格执行以下措施：第一至第四学期安排以课内实践教学为主，课外实践教学为辅的教学方式，同时进行基本理论和基本技能的培养，进一步帮助学生强化所学专业知识，注重学生基本技能与岗位职业技能的培养。第五和第六学期与相关的企业合作，为学生安排全程实践教学，共同培养高职学生综合运用课堂所学专业理论知识创造性地工作，以培养一批懂技术、素质高、能吃苦的符合社会需要的合格现代人才为目标。在主要实践环节深化教学改革，增加艺术设计专业的实践课内容，根据内容、层次安排学生实习过程，在高职基础课教学中突出应用性，以掌握基本概念、能够应用为培养重点，以够用为度，在专业课教学中必须突出岗位针对性与实用性。
五、教育方法和教学手段的改革
高职课程设置主要阐明教师“教什么”，学生“学什么”，而教育方法主要关注“如何教”和“如何学”。新的教学理念提倡教师在教学中起引导作用，学生才是教学过程中的主体，教学过程要以实现课程目标为导向，是教师和学生协同互动的过程。艺术教师的敬业精神对教学质量的影响深远。教师的教学思想是否稳定直接关系到教学水平的发挥。高职教师必须正确定位，确定高等艺术职业教育奉献的思想，把全身心地开展艺术教学作为自己的人生目标，以教为乐。新的教育理念认为教师是教学活动的设计者、指导者或者组织者；学生是知识的主动探究者；教学目标注重知识、能力、素质的共同提高、共同发展。教师既要重视教法又要重视学法。师生关系应该是平等基础上的民主、和谐的师生关系。新理念要求教学技术向应用转变，教学模式向现代的“启发式”和“开放式”转变。在高职艺术设计专业的教学过程中，无论采取何种教育方法都必须考虑职业艺术设计教育的特殊性，这就要求我们需要在艺术设计专业教学过程中提供更多的艺术的观点和创新设计思维，让高职学生有足够的自由想象的空间，培养其创造力，最终更好地为社会服务。
六、师资队伍建设
组建一支优秀的艺术设计专业“双师型”师资队伍是高职艺，术设计教育的一大特色。高职高专人才培养评估体系的优秀标准，要求高职院校全部青年教师硕士及以上学位者占35％以上，“双师型”教师占70％以上。为达到标准，一是可以大量引进高学历的艺术设计人才和应届优秀艺术设计类毕业生；二是可以加强对本院在职青年教师学历的继续培养，制定相应的鼓励政策。为了加强艺术设计教学，我们必须做好师资水平的培养与提高，制订有师资轮流培训计划，为教师积极创造更多的参与社会实践的机会，使教师的实践能力有本质提高，真正实现培养“双师型”教师的长远建设目标。聘用合适的兼职教师更加重要，特别是要聘请社会或企业同艺术设计相关专业人士来校讲课或者定期作学术报告，这样既能缓解教师紧张的局面，又能增长学生的社会阅历。高职院校还要采取有力的措施，加大力度培养“双师型”教师。
七、高职实训基地建设目标与构想
实践教学过程的主要目标是培养高职学生解决实际问题的能力，这是完成高职技能培训的主渠道，也是学生走出学校走入社会的一个过渡阶段。高职院校要以教学带动科研，以科研促进教学的进一步发展，培养高职学生能够把科研成果和教学成果产品化和商品化的能力和想法，积极建立真正模拟企业模式的高职艺术设计实践教学体系与专业设计相关的开发项目，为高职师生创造高效率的实践环境。高职校内实习基地建设也是一个必须要重视的方面。要确保高职学生实习或训练任务圆满完成，考虑到高职校外实习基地的弊端，加大对高职校内实训基地等各方面的投入，对校内外现有实训基地的设备和组织形式定期调整，适应形势变化，建立起有效的、为高职教学实习服务的生产与应用基地。此外，还要建立面向整个社会服务的完善的设计咨询机构或研究机构，这样才能配合顺利完成高职实践教学任务，把教学过程中得到的成果直接转化成商品，形成以艺术设计教学带动艺术设计相关科研工作，以科研再促进生产的“教、研、产”三位一体化机制。同时，充分利用各个方面的社会教育资源，重视社会上出现的新技术与新经济的发展现状，这是我们弥补本身限制、加强办学条件的有益途径。高职院校艺术设计专业要坚持“走出去，请进来”的方针，在互惠互利的基础上，同相关的工厂、企业建立紧密的实质性的联系，与市场建立及时准确的信息联系与生产联系。
社会实践艺术素养篇9
摘要:
高职教育中的师资素养包含很多方面,针对女教师群体其综合素养中的“艺术素养”养成,需要通过长期和有计划、有目的性的相关路径进行实施,从而有效提高高职师资水平。剖析常州纺织服装职业技术学院工会提升女教师艺术素养的活动实践,探讨女知联、女工俱乐部等机构依托下的艺术素养养成可行性路径,通过载体和平台的搭建,艺术氛围的营造,并结合不同专业背景下女教师的特色,使活动有乐趣、组织有目的、提升有实效,在实践中不断提升女教师的艺术素养。
关键词:
高职院校;工会;女教师;艺术素养0引言随着我国高等职业教育对师资水平的要求不断提高,包括艺术素养在内的高职院校教师的综合素养越来越受到关注,艺术素养是展示高职教师内涵、突出自身内在气质和体现教育工作者风采的关键。本文结合高职院校工会组织服务教师、服务教育的职能,深入探讨艺术素养的构成要素,探索工会提升女教师艺术素养的途径和方法,从而拓展工会工作范围,进一步增强高职院校教职工的内在凝聚力。
1高职院校女教师艺术素养养成背景分析
高职院校女教师具有业务能力强、技能水平扎实和专业素养高的独特优势。但是自身的修养是一个较为系统的整体,除了强调专业素养和业务能力外,还应注重个人内涵和具有外在张力的艺术素养。因此,高职院校女教师可以通过学校提供的各种平台不断充实自己、提升专业素养之外的其他素养,完善自身。高职院校女教师具备易于接受艺术熏陶、兼修内外之特征,女性对美的追求也存在着得天独厚的优势,提升女教师艺术素养具有对教育、对个人和对社会的三重功效［1］。
2高职院校提升女教师艺术素养的重要性因素思考
高职院校在提升教职工的艺术素养方面,选择女教师这个群体进行培养和提升,效果较为明显。这不仅在于女性通常对艺术敏感度较高,也在于女性对参加各种艺术活动有着很强的参与性和互动性。同时,女教师在学习过程中能够迸发出更多女性特有的细腻艺术气质,更好地显现出迷人的艺术气息。
1)艺术环境的营造对女教师艺术素养提升的重要性。艺术素养教育是美育教育的重要组成部分,艺术类高职院校对艺术环境的营造为整个院校的女教师艺术素养提供了天然的滋养。很多女教师愿意和从事艺术专业的教师互相探讨,在相互交流中提升自己的艺术素养。
2)艺术素养是女教师个人素质的重要体现。艺术可以使生活的内容更充盈,生命的内涵更饱满,人生的内涵更丰厚。艺术会给人带来很多启发和灵感,有助于提升人们的创新意识和能力,最终有助于人的全面发展。因此,艺术素养的提升将丰富女教师的人生,提高幸福指数。最终,让女教师更有激情地工作,更优雅地生活。教育职能是工会组织的基本职能之一,高职院校工会的教育职能包括帮助广大教职员工不断提高思想政治觉悟,提高综合素质,而提高女教师的艺术素养,是高职院校工会提升教职工综合素质和做好妇女工作的重要组成部分。搭建多种平台发展女教师的艺术特长、培养其内在艺术修养成为当前高职院校工会人文关怀的重要内容。
3高职院校工会提升女教师艺术素养的途径和方法
任何人的艺术修养都不是先天的,都是需要在艺术创作或艺术欣赏的实践中,逐步锻炼和培养的。只有通过多读、多听、多看,多进行艺术实践,广泛接触各种艺术形式和艺术流派,才能培养出较高的艺术素养［2］。常州纺织服装职业技术学院作为以纺织服装与艺术见长的高职院校,拥有较为深厚的艺术底蕴,院工会通过组织相关活动推动着本院艺术不断走向校外,彰显学院教师不断提升的艺术素养。例如,在搭建女知联、女工俱乐部等女性艺术素养培育平台中,女教师得到了更多艺术熏陶;通过举办以女教师为主体的教师艺术、书法、舞蹈等活动,营造了良好的校园艺术氛围;结合各专业特征开展的校企联盟、指导大赛等专业活动,让更多女教师通过多渠道参与到院校以外的社会活动中,提高了女教师的专业水平,拓展了女教师的艺术视野。
1)以女工俱乐部活动为载体,为提升女教师艺术素养搭建平台。常州纺织服装职业技术学院工会成立了女教师经纬编织俱乐部,俱乐部拥有固定的房间用作成员学习交流和艺术作品展示,俱乐部定期邀请校内外专家进行讲座,举办各类手工作品制作培训,如十字绣、苏绣、发夹制作、皮质钱包制作、毛衣编织、纤维艺术编织等,2014~2016年,俱乐部都举办了全校范围的编织作品展,邀请了诸多的校外领导、专家前来参观指导,彰显了学院女教师特有的魅力,为提升学院女教师的艺术素养搭建了良好的平台。
2)以“走出去”和“请进来”的方式活跃校园艺术氛围。院工会不仅在全校范围内经常举办教工摄影、书画等艺术作品征集和展览活动,而且还选拔推荐优秀教师艺术作品参加校外艺术作品展评活动。如组织女教师到苏州镇湖镇绣品街进行采风;不定期地邀请各类艺术类专业专家到校进行艺术系列讲座(服饰美学、整体造型服装搭配、音乐欣赏、昆曲欣赏等),开拓了女教师的艺术视野,提高了女教师的艺术鉴赏力。不仅如此,院工会还和常州市妇联、政府宣传部门、地方美协等机构形成良性互动,积极组织女教师参加这些机构所举办的各式各类歌唱比赛、广场舞比赛以及美术作品评奖等形式多样的艺术实践活动。在走出去开拓视野、请进来增强艺术鉴赏能力的工会活动中,不断给予女教师艺术的滋养。
3)在校企合作联盟、指导专业竞赛中融入更多的艺术人文关怀。提倡校企合作、建立巩固的合作联盟使得高职院校教师有了更多的社会实践机会,尤其女教师在其中发挥着独特的作用。院工会为了让女教师群体更快更好地参与到校企合作中,不断提供艺术实践机会,让女教师在紧张的实践教学过程中能够得到精神上的舒缓。艺术类专业性赛事不仅让指导大赛的女教师获得了更多指导经验,而且在指导过程中的融入和参与也强化了自身对艺术规律的掌握。院工会在学院整体的竞赛要求和平台搭建过程中,不断输入艺术滋养,为女教师专业发展和建设提供了更多进步的可能性。
4结束语
高职院校工会如何发挥作用提升女教师的艺术素养是一个值得探索的课题。这不仅有助于高职院校工会更好地履行自身职能,也能不断提高会员的综合素质,切实做好妇女工作,具有一举多得的功效:有利于提高女教师的艺术素养,提升幸福指数;在教师教学的过程中,女教师会潜移默化地将自身的素养传导给学生,从而提升学生的艺术素养,促进高职院校人才培养目标的实现［3］。
参考文献:
［1］钱晓蓉.高职大学生艺术素养培养的创新实践［J］.湖北函授大学学报,2014(139):28-29.
［2］葛春先.高校公共艺术教育的现状与发展［J］.教育理论与实践,2013(24):14-15.
社会实践艺术素养篇10
一、高职高专艺术类音乐和美术专业教学模式现状
艺术类音乐和美术专业教学模式缺乏实践性。高职的音乐和美术教育一直没有形成自己的特色教学模式,基本照搬艺术学院的教学模式,在教学内容、课程设置、知识结构、培养方向等方面,存在很多不合理的因素。对学生的专业划分不科学,授课缺乏职业实际内容,不能与职业需要相结合,专业课程设置与实践相互脱节,导致学生综合能力很差。专业教学模式与专业课程模式不匹配,教学上很大程度上重视的是专业技术与技能的建立与提高,难以真正做到素质综合、相互兼容,所以难以适应职业基础教育的需求。
教学实习往往因人力、物力的不足,更多的是让学生自己联系学校实习,甚至有些院校采用“放羊”的方式来开展实习工作,所以最终的结果是流于形式,走走过场。此外有的把实习的任务推给家长,让学生在家长的监督下开展实习。正是由于这些做法使教学实习形同虚设,因此教学质量难以保证,培养的学生就业率低。
因此,艺术类专业人才培养模式目前尚未形成体系,办学模式的实践性、开放性和职业性还不够,培养的艺术人才还不能完全适应社会文化市场发展需要,与成型的工学结合艺术人才培养模式相差甚远。
二、探索音乐和美术专业工学结合培养模式的重大意义
所谓工学结合人才培养模式,即以培养艺术类学生的实际工作能力为目标,通过学校与社会用人部门结合、师生与实际劳动者结合、理论与实践结合,使学生形成适应职业岗位群或技术领域需要的知识、能力、素质结构和一定的可持续学习能力,适应社会对技术应用型人才需要的一种教育途径与机制。
艺术类音乐和美术专业工学结合培养模式体现了高职教育的本质属性,它有利于提高人才的培养质量,有利于提高就业率。其一,工学结合使得艺术类学生的职业技术和职业能力得到显着增强。其二,艺术类学生有更多机会与生产一线的真实岗位接触,而用人单位对实习生各方面的能力和素质也有了更为全面的了解,在某种程度上相当于在工学结合中完成了企业新员工招聘和录用的“试用期”,同时也在一定程度上解决了高职艺术类毕业生就业难、择业难的社会问题。
教学与生产实践相结合,学校与企业合作共同培养学生,学生通过工学交替完成学业,成为社会和文化企业欢迎的技能型艺术人才。利用工学结合资源,激活艺术课教学,引企进校,校企联动,拓宽艺术教育的内容和途径。加强工学结合,全面提高艺术专业学生的技能和综合素养,适应社会文化市场和企事业发展需要的人才,是高职高专艺术专业的最终目标。因而,探究艺术类音乐和美术专业工学结合培养模式,具有十分重要的现实意义。
三、研究音乐和美术专业工学结合培养模式的原则
1、从改革高职高专艺术累音乐和美术人才培养方案入手,构建工学结合的人才培养模式。
2、强化职业艺术教育环境,营造职业艺术教育氛围,完善艺术类专业工学结合人才培养模式。
3、践行“艺术与技术结合”的人才培养理念,既注重基本理论、艺术素养和创意方法的培养,又注重社会实践和上岗训练的有机融合。
四、构建音乐和美术专业工学结合培养模式的具体措施
1、以实习基地为依托、多个专业并举,把学生学习与实践、实习与就业有机地结合起来,更好地将学生推向就业市场。
2、发挥多学科综合性高职院校的优势,整合调配设备设施、师资等教学资源,实现了教学功能的有效综合。有效推动了艺术教学与艺术作品生产合一、学习与工作结合,全面提高艺术类音乐和美术人才培养质量。
3、在环境布置、设备配置、文化氛围、管理模式等方面,与生产、建设、管理、服务第一线相一致,充分体现规范性、先进性和实效性,形成真实的艺术职业环境。
4、探索出一条综合实践教学的路子,带动教学与艺术实践,使他们有机会走出校园,走向社会。鼓励学生走出去,将所学理论知识运用到社会实践中,在真实的市场背景中进行实践教学,能使所学的知识在实践中得以检验和深化。
5、保证教学计划,保障实践基地,工学结合人才培养模式创新得以落到实处。围绕真实项目进行思考并解决一些教学上难以解决的问题,提高教育实习质量,提高艺术人才培养的质量。从而提高毕业生胜任岗位的职业能力。
6、学生的毕业设计采用工学结合方式,学生采取分组的形式做到“实题实做”,即由学生动手完成实际项目(任务),在工作中学习设计,在设计中完成工作,以实际工作成果来完成毕业设计。